参与录制过多部电影、电视剧与舞台剧的原声音乐，2017年参与冯小刚的电影《芳华》的拍摄，在居剧中中本色出演了文工团小号手 怀博 ，并随组录制了电影音乐与全部小号原声。2017年4月以铜管专业第一名的成绩考入中央音乐学院管弦系研究生，同时考入中国爱乐乐团。2017年11月在EOS交响文献乐团的协奏下，独奏演出了海顿降E大调小号协奏曲，获得了业内一致好评。

在乐团工作期间，圆满完成了多次重大演出任务，多次举办室内乐铜管重奏音乐会，并随乐团赴韩国、日本、新加坡、俄罗斯、希腊、葡萄牙、西班牙、澳门、台湾等多个国家和地区进行巡演。

导师问答

小编：您目前还在中央音乐学院就读硕士学位，就已经加入到中国爱乐乐团。您是如何协调安排您日常的工作与学习？您是怎样做到的？

刘怀博老师：按照实际情况合理协调，尽可能不耽误乐团各项事务的同时，不耽误学校的重要课程与考核。我入职中国爱乐的第一年，也是我入学中央音乐学院研究生院的第一年。第一年入职爱乐主要以学习为主，多听、多看、多感受乐团前辈们的排练与演奏，相对工作任务没有那么繁重，我便在研究生一年级时把大部分课程修完。这样可以腾出更多时间投入到自己的专业和工作之中。

小编：能为大家介绍一下您学习小号的成长经历吗？

刘怀博老师：在我学习的过程中，传承、天赋、运气、努力，四者缺一不可。

传承对于技能的学习是非常重要的，一个好的老师，会让我们的学习不走弯路，事半功倍。我的成功离不开每一位培养过我的老师，是他们成就了今天的我。

我认为从事专业演奏，到了一定阶段就是天赋的比拼。爱迪生曾说“天才是百分之九十九的汗水，加上百分之一的灵感。但那百分之一的灵感是最重要的，甚至比那百分之九十九的汗水都要重要。”

我出生在艺术之家，爷爷是话剧、影视剧演员，奶奶是京剧演员，父亲是舞蹈编导。从小跟随爷爷奶奶一起，生活在艺术氛围浓郁的家属区，这里汇集了全辽宁省各重点文艺单位的职工。良好的艺术环境为我小号学习之路带来了许多巧妙的缘分。

我的启蒙老师黄茂林，是爷爷奶奶的好朋友。黄老师可谓是全东北地区小号演奏的鼻祖，甚至目前国内很多小号名师都曾受教于他。随后，家庭的原因我移居深圳，认识王诚老师，考上深圳艺校。王老师科学、严谨、悉心地训练，为我打下了坚实的基础。再一步步认识陈光老师，考上中央音乐学院，一路上很幸运很顺利。冥冥之中的缘分、老师一路的肯定、帮助与鼓励，坚定了我未来职业小号演奏的道路。

到了音乐学院之后，精英云集，我开始有压力。尤其是，同年有一个孩子保送上来，现在已经是芬兰歌剧院的终身小号。我有幸与他做了一年同学，这一年让我有了一个飞跃，也奠定了我专业越来越进步，并养成了好习惯。

大学末期，我也遇到了一些挫折，因为一些综合原因，有失败。后来参加拍摄冯小刚导演的电影《芳华》，有幸结识了中国爱乐乐团李南团长，并得到他的肯定与鼓励，使我增强了信心。到最后考入了中国爱乐乐团。人生的安排是奇妙的，或许之前的失败都是为我后来进入爱乐工作而做的铺垫。

人还是要经历一些挫折，然后勇敢地站起来，继续把这条路走下去，这样才会越走越顺。

小编：对于铜管乐器组，每个乐器应当如何配合协作，以达到乐曲最好的表达？

刘怀博老师：铜管乐器，基本是整个交响乐队的门面，它能支撑起整个交响乐团的骨架。如果乐队只有弦乐的话，就像一副素描；但加上铜管就像一副油画，那种金光灿灿、色彩斑斓的感觉一下子就出来了。另外，不同的乐曲，编制也是不一样的。编制不一样，整个铜管在乐队的效果也就不太一样。

作为铜管乐器，在乐团中没有绝对的音准与节奏，聆听非常重要。当铜管声部达成一致默契之后，与乐队其他声部相互配合相互融合，最终才能呈现出一个平衡的效果。但因为铜管乐器属于泛音乐器，在演奏中容易冒泡，在乐团中就很明显。所以控制好乐器也很重要。

对于任何管乐器，声音音色是很难改变的，如果你想要真正改变，要花费很大的功力。因为嘴唇的机能、肌肉、身体的协调、用气的方法都会随之发生改变，很可能你需要回炉重造。所以建议在最初就要找到最好的状态，保证声音音色去训练。

小编：您认为铜管乐器在学习时，怎样的学习与安排，能得到最大的提高，顺利突破不同的阶段？

刘怀博老师：基本功特别重要，只有打好基础，以后的路才会走得更远。就像盖楼一样，地基打的越深楼才能盖得更高。同时，拥有好的基本功，也能保证上台拥有稳定的状态。

遇到瓶颈，你将会有很大的提高。当你突破的时候，你将会有一个很大的提升。遇到瓶颈一定不要着急，冷静思考，从源头去寻找问题，不要想太多表象的事情。（这也是我老师对我说的）我认为，管乐所有的源头都是气息方面，所以当我遇到瓶颈时，我甚至会回想启蒙时候学习的东西。然后就等时间了，量变就会有质变。

小编：您认为孩子学习乐器，具备怎样的条件、达到怎样的程度进入乐团训练更合适？

刘怀博老师：不论乐器掌握到什么程度，进入乐团训练的机会都是很难得的。乐团的训练，跟平常我们自己的训练截然不同，你会学到很多平常你学不到的东西。在合作中倾听他人，清楚自己的定位。所以我认为只要孩子能够识谱，且能够演奏一些基础的曲目，都可以进入乐团开始训练。乐团的训练相应也会增强他们的综合素质能力与专业技术能力。

小编：学生在学习一首新作品，您是否鼓励他们先听听优秀演绎的曲目录音，还是？

刘怀博老师：我认为，一定要先听优秀的曲目录音，甚至看视频。因为任何一个艺术门类，首先第一步是模仿，这些大师的演奏就是我们学习模仿最佳的对象。当你的演奏能够达到大师的技术水平，你再去尝试用自己的风格去演绎。并且在这之前做一些准备工作，了解作曲家的创作背景、曲目的时代背景，等等。这样会为我们理解音乐带来极大的帮助。

当然，我们应该遵照原谱处理新作品，按照自己的实际程度，从慢从浅再到深、循序渐进的学习。最后，参照大师的演绎去模仿。当然，大师的风格是多种多样的，我们在选择音频/视频的同时，也是在选择自己想要的风格，往自己想要的风格上去靠拢。

小编：谈谈您对中国爱乐青少年交响乐团铜管声部孩子的印象？对他们未来在学习上的建议？

刘怀博老师：爱乐青少交的孩子们都很活泼阳光、积极向上。与他们在一起非常愉快，在这个过程中我也能感受到他们对自己的专业非常热爱。未来希望他们加强基本功的训练，同时在训练当中能更关注他人、聆听他人，从各个方面更好地融合在一起。

小编：谈谈您与电影《芳华》

刘怀博老师：感谢陈光老师，让我与《芳华》结缘。当时我向陈老师毛遂自荐，得到了一个试镜机会。一开始我并不知道这是冯小刚导演的电影，后来才有消息透露。和我一起去试镜的小伙伴陆续收到消息，我可能是最后得到通知的。

第一次见冯小刚导演，他便对我有了一个不错的印象。后来陆陆续续三四次，经过全面的考察，他便觉得我比较符合剧组男二号的要求。尤其那句台词“嗨，这有什么可说的。”高干子弟那种浑然天成的感觉，他觉得非常适合我。后来因为各种原因，由其他人担任了男二号。但冯导非常器重我，还是让我一直跟组，并给我安排了一个量身打造的角色——文工团小号手“怀博”。

冯导在拍这部电影的时候，要求里面的演员真枪实干，无论是演奏还是指挥。所以他们平时会排练。有一次排练现场，冯导的好战友中国爱乐乐团李南团长来探班，当时得到了李南团长的肯定，并鼓励我报考中国爱乐乐团。这给我了极大的信心。就这样，我与李南团长结缘，与中国爱乐乐团结缘。一切都像是冥冥之中的安排。

孩子们眼中的刘怀博老师

薛博文

我眼中的刘老师认真严谨，又不失幽默风趣。在给我们上课时，刘老师会带铜管声部一起练习长音、音阶，帮助每个同学调好乐器音准。在排练演出曲目时，刘老师“不放过”每一个不准的音，给我们示范正确的吹法。

我十分欣赏刘老师对待音乐严谨的态度。铜管声部是乐队的“地基”，当我们出现问题时，刘老师一定会停下来，仔细地帮我们调整。记得有一次排练，刘老师就站在我身后，及时发现、调整我的错误和瑕疵，这给我留下了深刻的印象。

课下，刘老师十分风趣幽默，和我们开玩笑，逗乐，营造了一个轻松愉悦的气氛。

在刘老师的指导下，我的演奏水平和对音乐的理解有了很大的提高，感谢刘老师教授给我们的知识，刘老师辛苦啦！

梁曦元

刘老师是一名很好的小号老师。刘老师的练习方式、练习技巧、练习系统都是极好的，会为他的学生带来很多的好处。

同时，刘老师的性格也很和善。管的严，但不发火，这是很多老师都难做到的事情。但是刘老师做到了。我很喜欢老师的这些地方。

如果说想对老师说什么的话，那就是“希望能在接下来的时间里，一直和您学习下去。”

如想了解或报考中国爱乐-青少年交响乐团

请电话或微信联系：

曹老师 18618180547（同微信号）

微博：@中国爱乐-青少年交响乐团

微信：@爱乐青少年交响乐团

抖音：@中国爱乐-青少年交响乐团

B站：@爱乐佳合返回搜狐，查看更多