181

2019年第4期（2019年4月）

Ｎｏ．４ ２０１９

doi：10.3969/j.issn.1674-9499.2019.04.076

一、中国古画作品数字化视觉传达设计转化的必要性

“中国古画”泛指具有厚重历史性的经典传世国画作

品，以时间为界定依据，可粗略地认为是近代史以前的绘画

艺术作品。尤其“唐宋元明清”五个中国历史上的艺术鼎

盛朝代，官方与民间都传承下来大量经典之作，涉及民间风

俗、宫廷文化、戏曲舞蹈等众多领域。中国古画作品是传统

文化的重要记载、传播、创新载体，宋代《清明上河图》及

此后的传世临摹版本，更是其中的佼佼者。

进入数字化时代，中国古画作品的呈现与传播获取了新

的空间，相对以往人们只能通过文献、文物、影像、书籍

等二维平面获取作品信息的途径，数字化视觉传达设计转

化提供了更为形象、生动、丰富和直观的体验。尤其3D动

画形式的广泛运用，标志着现代视觉传达设计艺术赋予古

画作品更广泛的语言表达机制——从二维到三维、从静态

到动态、从视觉到视听、从单向到互动，等等。表达语言

的丰富及对数字化媒体形式的适应，无疑更符合现代人的

阅读浏览习惯，从而为中国古画图像在现代设计领域的运

用提供新的可能。

二、３Ｄ动画《清明上河图》数字化视觉传达设计转化

北宋张择端《清明上河图》是中国古画中的经典作品、

中国十大传世名画之一，有宋一代后众多名家争相临摹，

不断创新，广为流传，在世界艺术领域有重要影响。2010年

上海世博会中国馆，通过数字化技术，将《清明上河图》打

造为3D动画版，形成了巨大的社会轰动效应。一方面，从

《清明上河图》的原创角度(包括临摹)而言，其以12世纪北

宋国都东京(今河南开封市)汴河两岸的民俗风物为素材，真

实记录了空间面貌和社会百态，士农工商、水陆交通、房屋

建筑、市井人物等不胜其繁，采用散点透视构图，描绘出环

境交融而又情节独立的多种图像场景。另一方面，从3D动

画版《清明上河图》的设计特点分析，其在保留原作艺术精

髓的基础上，将人物、事物利用数字化技术处理，按照统一

整体场景和独立故事情节整合的方式，呈现全新的3D立体

视觉传达效果，将观众带入一个梦幻般的时空，形成与传统

图像感知方式截然不同的体验(如图1)。

图１ ３Ｄ动画《清明上河图》效果（局部）

除了惊艳的视听体验之外，3D动画《清明上河图》还蕴

含着巨大的科技价值、社会价值、文化价值、经济价值等。

尤其实现数字化视觉传达设计转化后，《清明上河图》突出

的美学特征也值得关注。

1.国画艺术本真之美

世博会中国馆的“镇馆之宝”3D动画版《清明上河图》

由国内顶尖数字动画公司水晶石数字科技有限公司开发，技

术团队依据故宫博物院提供的古画原作获取扫描源文件，确

定《清明上河图》不同布局的散点透视焦点，确保情境完整

性的同时，逐步分割经纬、细分比例、人物编码、场景编号

等，实现静态元素和动态元素的分离，按照时间、空间的出

现顺序融合成一个完整的3D动画场景

[1]

。

整个制作过程中的艺术品质保障不仅仅依赖于古画原

收稿日期：

２０１９－０３－０５

作者简介：