趣味性主题在餐饮空间中的设计离不开空间视觉领域的研究，这其中与餐饮空间设计关系最为密切的是生理学中的视知觉认知，这是由于人体所获得的信息，约80%来自视觉。而进一步从视觉学角度来看，人的视觉经验的形成很大程度上是基于其视知觉系统本身的一些特性。从根本而言，我们对三维世界运动或相对静止的物体的视觉认知，对物体的远近和大小的判断完全来自于光、影、形态、质感和色彩的信息综合处理的结果。其中，形态、质感、色彩、光影分别通过布局、陈列、色彩和照明等方面设计来得以体现。

一 趣味性主题在餐饮空间中的布局设计

布局设计，也就是对餐饮空间内部布置的宏观组织形态进行构思，即在为顾客就餐活动与服务员工作提供便利的基础上，明确具体餐饮空间的大堂、包间、操作间、卫生间等功能区以及导入路线等分布情况。这些功能区和路线的分布情况又会进一步具体涉及到人的空间知觉。基于人的空间知觉以及人眼的特质，设计师在布局设计的过程中，就应当在保证餐饮空间的便捷性和实用性的同时，对颇具趣味性主题特色的外部空间——如海底世界、厕所等特征进行提炼，进而运用到室内空间的功能区安排过程中，最终达到在有限的空间范围内给顾客带来具有某种特殊体验的整体效果。

而换个角度来看整体布局对于趣味性主题在餐饮空间中的应用所可能产生的重要影响，这就必然涉及到布局的情景化设计特点。通过情景建立、情景描述和情景使用，产品的操作过程可以不断地完善，获得更好的产品人机交互方案。”[2] 具体就餐饮空间设计而言，在特定室内空间中试图表现某个趣味性主题，就需要围绕该主题进行旨在使消费者产生情感共鸣的情景模拟，实践生活中模拟的具体运作是通过与特定主题相关的象征性意象模拟或生活原景重现等方式，通常会涉及到制作一种室内空间室外化的空间错觉，使消费者刚一进入该餐饮空间范围内，就会产生一段时间内的空间幻觉感，进而激发其特定趣味方面的怀旧、认同等各种情感。这方面的代表是老舍茶楼，这家茶馆在举架不高的室内空间内设置了垂花门、庭院等设计元素的目的也旨在通过空间错觉的营造，达到吸引充满怀旧情结和富于文化追求的客户群的效果。

然而，在上述过程中难免会出现诸如现行技术和材料无法满足情景建立需要等各种现实问题。这就要求趣味性主题餐饮空间中的情景化设计，需要做好三个方面的工作： 其一，是留意到通过设计材料的应用，其本身的颜色、形状、质感等物理特性所可能传达的意义；其二，是设计材料如何通过合理的应用来传达餐饮空间所意在表现的趣味性主题；其三，对该趣味性主题感兴趣的客户群对于设计材料的这种应用所可能产生的理解和接纳程度。

（二）趣味性主题在餐饮空间中的陈列设计

具体就烘托餐饮空间中的趣味性主题而言，陈列设计则是指在室内布局风格大体确定的前提下，所进行的更为精致细腻的塑造和完善工作，其侧重点是满足目标消费者的精神需求，增加趣味性主题相关艺术效果并烘托与之相应的空间氛围。

譬如在以北方雪地森林为趣味性主题的餐厅，往往会通过悬挂隐藏外框的以冬日北方雪地中的白杨树林或白桦林为主题的背景装饰画使人眼出现一种三维空间进一步延伸的错觉，让人仿佛置身于冬季北方的雪地森林之中，产生情景交融的立体互动感，于是，陈列设计就需要十分留意不同陈设品间在空间布置过程中的高低配合和映衬协调，进而达到强化和烘托餐饮空间趣味性主题氛围的效果。陈列设计涉及的范围主要包括家具摆设、挂件饰品、日常用品、盆栽植物等。

从陈列品分类角度来看，在陈列艺术中，所占比重最大的是家具摆设。家具的发展历史悠久，目前已几乎渗透于人类现代生活的方方面面，可以说，特定室内空间的功能需要依靠家具才能实现。（图1）

从材质角度来看陈列设计，由于不同的装饰材料都有属于自己的性格和肌理特质，那么，根据不同材料表面肌理上的差异，进行恰到好处的应用，就会给人带来与趣味性主题关系密切的特别视觉感受乃至于文化精神体验。

从装饰角度来看陈列设计，餐饮空间的趣味性主题可以借助某种附着在陈列品上的装饰形态以及相应的设计元素来表达。通过颇具地域民族、风土人情等象征性的典型装饰形态和设计元素，可以体现餐饮空间不同的趣味性主题，让对该主题感兴趣的客户群能够接受到相应的非同凡响的精神体验和甘之如饴的文化熏陶。比如，由美国建筑家大卫·洛克威尔 （David Rockwell）设计的迪拜朱美拉棕榈岛Nobu棕色主题餐厅，该案在综合应用传统中东手工铁花框以及手工编织的麻焦弧形隔墙等古老手工艺装饰陈列以及现代最先进技术进行主题设计过程中，重点运用了棕色天然材料。这种陈列设计的结果是使得传统与现代融为一体，使得身处其中的消费者在感受到现代先进技术便利的同时，还可以领略到传统的中东风情以及亲近自然的气息，重点突出了餐饮空间的以天然棕色为趣味性主题的自然氛围和浓郁的中东地域风情。

二 趣味性主题在餐饮空间中的色彩设计

色彩，我们搜索其定义可得到三种不同的定义，第一种是当光线照射到某物体之后，使视觉神经产生有色存在的感受；第二种单纯地是指物体颜色；第三种是比喻某种情调或思想倾向。 [3] 在餐饮空间的趣味性主题表现过程中，色彩设计要服务于特定空间主题的营造。我们在设计中应根据不同类别的趣味性，选取具有代表性的色彩作为空间的主要色调，制造特定氛围，影响受众心理，这些对于餐饮空间的趣味性主题营造具有颇为重要的意义。

在趣味性主题表现方面，首先，设计师们常用色块的合理配置来进一步突出和强化特定空间某些部分的表现力，使被重点部分与其他部分背景在色彩的色相或纯度上有所区别，进而使其表现力大大增强。其次，当趣味性主题与特定地域、民族相关时，色彩就开始具有象征功能。此外，共同作为就餐环境的组成部分，餐厅中的背景颜色运用与菜品颜色要有机搭配，从而共同对身处其中的消费者的就餐心理和情绪产生影响。  而由于最终呈现于消费者眼前的色彩，其实质是离不开灯光的“二次处理”的，于是，下文将开始分析餐饮空间为体现趣味性主题所进行的照明设计。

三 趣味性主题在餐饮空间中的照明设计

对于照明设计的分析首先离不开对于光源的解析，光源分为自然光源与人造光源两种，他们所营造的光环境分别为自然光与人造光，在室内空间设计中协调好两者间的关系对于趣味性主题的体现是至关重要的。其中，自然光作为来自大自然的要素，其特点在于能营造一个以亲近自然为核心体验的或欢快明朗或宁静平和的餐饮空间环境，使正在用餐的顾客在由阳光联想到芳草、晨露等自然界美好事物，进而感受到乐观积极的健康生活正能量；人造光作为人们根据光学原理和光的特性利用一定媒介所创造的光环境，其特点在于具有较强的可塑性，能够满足设计师在运用光学原理、光源控制方法等要素追求美妙多变的光影和氛围的过程中的各种要求，从而使光环境融合并突出体现餐饮空间的趣味性主题。

具体联系到照明设计在餐厅情境中的应用实践，我们就会发现在装饰照明与镜面反射材料相结合的基础上，引入情境照明（情景照明）的理念对于体现餐饮空间中的趣味性主题是十分重要的。在能够较好地利用光色氛围，进而突出地创造出趣味性主题餐厅的激动人心的情境并迎合时下的流行潮流方面，地处广州沿江中路199号天字广场（北京南路口）的CHINA.V无国界饮食餐厅（如图）堪称典范。该餐厅”在不同时段和不同区域，均可灵活控制环境气氛的变化，每10分钟变化一次整体空间的色彩，随着光线的缓缓转变，让每一位客人均体验到各式气氛。”[4] （图2）

针对这种整体空间的光线会随着时间推移产生会间隔变化的照明效果，荷兰飞利浦公司提出了”情景照明”（AmbiScene）的概念。“使用者只需触碰按钮，通过改变灯光的颜色、对比度、方向和亮度等，曾经熟悉的商店也能瞬间产生‘换妆’的效果来，与购物者的心情、情感与精神状态相映衬。它不仅能持续满足消费者求新求变的需求，更可以创造出让消费者惊喜的购物体验，从而让品牌获得更高的关注度，让店主获得更高的营业额。”[5]

本课题的研究为趣味性主题餐饮空间的视觉空间设计上提供了一个新的思路，希望本文能对后来围绕餐饮空间趣味性主题设计相关研究和分析能够起到抛砖引玉的作用。  

本文来源：http://www.zzqklm.com/w/wy/14380.html  《设计》