巴赫，生日快乐！系列

巴赫相伴一生—小朋友的巴赫进阶曲音乐会

钢琴：盛原

曲目：

约翰·塞巴斯蒂安·巴赫：

《巴赫初级钢琴曲集》选曲

二部创意曲 BWV 772-786

三部创意曲 BWV 777-801

六首小前奏曲 BWV 933-938

票价：50 100 180 280 380 元

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继上次推文，评论区收到了很多粉丝留言。这次，盛原以录音的形式把想说的话留给了听众。如果你走在路上，可以 点击播放键，听盛原聊一聊巴赫以及本场演出的相关内容。如果有更多的时间，可以 边浏览文字边听录音，走进巴赫的音乐世界。

1

“想知道演奏巴赫时，脑子里应该想写什么？或者说盛老师演奏时会想什么呢？”

巴赫的曲子的就是结构非常的复杂，复调性很强，所以一直要保持头脑非常的清醒，可能比谈其他作曲家的作品的头脑要保持更加清醒，绝对不能因为充满了热情，就暂时失去理智。

在其他的作曲家的演奏当中，有时候发生了会很有灵性，有可能会很出彩，但是在这么做，我的经验是太危险了。所以它是一个高度理智，但同时又要充满了情感跟想象力的这么一个结合体。

其实真正演奏最好的状态，不光是极端的理智和极度的理智跟极度的情感的结合，它实际上到了一个半下意识的状态，有时候真是不能自己分析自己在想什么，只要一分析就会出错。对，所以你说我是不是在想音符，我肯定在想，我是不是在想海阔天空跟通灵的东西，我也在想。

2

“请问，对于盛原老师来说，在以面向小朋友为主的音乐会中，自己会有怎样的艺术收获呢？”

其实在弹巴赫和写给学生的作品，或者说小朋友的作品里面，我自己是得到很多享受。从学习的角度来讲，这些曲子因为相对简单。所以我的演奏负担就不是特别重，我就可以有更多的时间去关注细节，有更多的时间去做一些即兴的充满灵感的诠释，或者当时这一音乐这一秒钟给我的启示，这种比较轻松的演奏状态，可能在弹更难的巴赫作品里就更难达到。所以对于我来说，弹他们作品还是挺幸福的。

3

“巴赫精神是什么样的或者说演奏巴赫键盘作品时，想要传达的是什么？”

我总觉得世界上对我来说最伟大的作曲家有两个，一个是莫扎特，一个就是巴赫。莫扎特是极端的纯洁。他生来就已经他真是生在天堂，死在天堂。他的音乐几乎不涉及任何肮脏的人世间的东西。哪怕他的悲伤和愤怒都是天使的情感。

巴赫是一个无所不包的作曲家，他的充满了慈悲，他的音乐里把人类所有的情感，不管是高尚的，还是充满人性的，甚至于充满了魔鬼般的情感都是存在的，但是他用一种慈悲的方式诉说给你，你会有一种共鸣。他的音乐里真是什么都说了。

4

“想请盛原老师讲一讲3月24日演出的内容和亮点？”

3月24号的音乐会是重头戏，肯定是巴赫的《二部创意曲》、《三部创意曲》，我会还会弹一些小巴赫，其实主要是选自他给安娜·玛格德琳娜《键盘曲集》里给他太太写的小曲子，有些曲子比如说《G大调小步舞曲》、还包括《六首小前奏曲》，这也是他写给学生的难度都不难。

亮点就是一整场音乐会都是把巴赫的最经典的写给小朋友或程度相对浅的学生的作品，集中在这一场音乐会里体现。

音乐会上，通过巴赫的作品听众们会发现他用简单的音符也能表现出包罗万象的情感。所以我觉得巴赫的神奇之处就在于他的音乐，他的怎么说深刻的情感或者丰富的情感，不总是要用复杂的音符和结构才能表现出来。他用各种不同的结构，包括简单的结构和表现方式，也能表现出最丰富和深刻的情感。

钢琴

盛原

· 英国《国际钢琴杂志》誉为“中国诠释巴赫的领军人物”

· 曾师从世界公认的巴赫专家罗萨琳·图雷克潜心研习巴赫的键盘音乐

· 美国媒体称，“盛原的巴赫独奏会满足了你对巴赫音乐的所有渴望”

· 曾录制巴赫《哥德堡变奏曲》《帕蒂塔》《法国组曲》等广获好评

盛原作为音乐会钢琴家赢得了国际性的瞩目，他的演出遍及世界20多个国家和地区。《纽约时报》称“盛原先生的听觉有着无可挑剔的平衡感……(他的演奏)给人的是完全动人心魄的吸引力。”《纽约音乐会评论》称“盛原……是一位最高品质的艺术家。”著名音乐作家大卫·杜保尔这样说道盛原：“请去听听他，你将会被吸引，被感动！”

他曾在纽约卡内基音乐厅、伦敦卡多根音乐厅、多伦多福特演艺中心、首尔国家演艺中心、国家大剧院、北京中山音乐堂、北京音乐厅、上海音乐厅、上海东方艺术中心等音乐厅演奏，纽约古典音乐台、波士顿古典音乐台、美国国家公共广播电台、西班牙国家电视台、法国国家广播电台、波兰国家电视台及中国中央电视台、北京音乐台等均播出过盛原的演奏。

他作为独奏家曾经与国内外诸多交响乐团合作，包括西班牙泰奈利费交响乐团和大加纳利爱乐乐团、罗马尼亚国立奥拉迪亚爱乐乐团、哈萨克斯坦国家交响乐团、古巴国立交响乐团、菲律宾爱乐乐团以及包括中国爱乐乐团在内的各大中国主要乐团。同时，作为室内乐演奏家，盛原与小提琴家林朝阳、大提琴家朱亦兵组建了挚友三重奏，并曾与上海弦乐四重奏，及小提琴家Aaron Rosand、Arnold Steinhardt、Vadim Repin、大提琴家Andres Diaz等人合作。

盛原对早期键盘乐器的理解与掌控也得到了最高的评价。他近年来频繁用作曲家创作时代的乐器，包括羽管键琴、击弦古钢琴和早期钢琴演奏作曲家的作品。在一场用1805年制造的维也纳式Kathonig钢琴上演奏的贝多芬奏鸣曲专场音乐会后，《波士顿信息报》这样评价盛原：：“盛原对这种音乐有着融会贯通的理解，听众可以很容易地想象这就是作曲家本人在键盘上演奏。”

盛原的唱片发行于各大国际唱片公司，包括荷兰Piano Classics, Brilliant Classics和国家大剧院唱片公司(NCPA Classics)。他先后发行了巴赫、肖邦、舒曼、柴可夫斯基等16张现代钢琴、早期钢琴、羽管键琴、击弦古钢琴演奏的作品专辑。他用羽管键琴录制的《哥德堡变奏曲》(国家大剧院唱片发行)获得2019年唱工委音乐奖（CMIC Music Awards）“最佳古典演绎奖”，他用早期钢琴录制的《舒曼作品集》获得2022年“德国唱片评论家奖”（Preis der deutschen Schallplattenkritik）最佳唱片提名。

他对巴赫作品的研究与演奏颇受国际乐坛瞩目。美国《纽约时报》称“盛原先生的（巴赫）演奏......好似来自另外一个世界的欢乐之音。”德国《钢琴新闻杂志》这样评论盛原的《巴赫哥德堡变奏曲》CD：“他的演奏呈现出风格准确，忠实于原作的特点。这位中国人没有在任何一个地方表现得夸张做作，而更多的是表现出一种不容置疑的对精确平衡感的直觉。这使他的演奏非常迷人。” 英国《国际钢琴杂志》称盛原为“中国诠释巴赫的领军人物。”

盛原出生于北京的一个音乐家庭，五岁开始随母亲学习钢琴，后在中央音乐学院师从于李其芳、李惠莉以及周广仁诸教授。1991年作为所罗门·米考夫斯基教授的奖学金学生赴美，在纽约曼哈顿音乐学院深造，并获得音乐学士和硕士学位。盛原先生在海外留学期间曾与世界公认的巴赫专家罗萨琳·图雷克潜心学习与研究巴赫的键盘作品。

盛原现任中央音乐学院钢琴系教授，他是“音乐光明行”盲人音乐公益项目的创始人。

温馨提示：

请听众朋友们进入中山公园和音乐堂时，全程佩戴口罩。感谢您的理解与支持，预祝您度过美好的时光！返回搜狐，查看更多