时间：2023-01-22 03:40:52

这个学期我们终于有机会外出艺术考察了，我们要到中国最美丽的乡村----江西婺源。快到目的地时，我就被那山里的风景给迷住了，茂盛的树木，婉转的溪流，都让我心旷神怡，那“小桥流水”的意境更让我陶醉。

这一次艺术考察收获丰富，一方面加深了对古建筑的感性认识，积累了传统的建筑知识，地理知识、风水学知识、规划知识、古代环保知识及各种其它人文知识，了解了中国先贤的智慧与能巧；另一方面也积累了许多资料和图片，为艺术创作与进一步的理论研究收集了良好的素材。以下是结合本专业，对那些本人认为较有代表性的人文景观或自然景观作一些描述。

婺源是江西东北部一个历史悠久的古县，被旅游书籍冠以“中国最美丽的乡村”。与浙江、安徽为邻，有着丰富的人文和自然风光。她是南宋理学家朱熹的故里，也是中国铁路之父詹天佑的家乡。这里文风鼎盛，古迹遍布，尤以明清古建筑为代表，而自然风光更是如诗如画：田园、小溪、古木、翠竹环绕村落，飞瀑、驿道、路亭、拱桥散布乡野……婺源不仅有江南层峦叠翠的山林，碧绿绸绢般的小河，还有蜿蜒的石板路连着一个个依山傍水的村落，更为突出的是这里的徽派建筑，其风格体现在“粉墙黛瓦”，即雪白的墙身，青黑色的瓦，屋顶是刻着各式图案的飞檐翘角，直指苍穹，在蓝天绿树映衬下分外瞩目。婺源古民居既具有浓郁的徽州特色，又不乏匠心别具的独特格局。婺源的油菜花跟古朴的徽派建筑相结合，是其他油菜花开的地方不能比的。他们相互融合，构成了一副最美，最和谐的图画。行驶在婺源的林间小路上，仿佛就是在山水画中走。

赣中古建筑的每栋建筑都有明显突出徽派风格的风火山墙、高耸的垂脊和起翘，还有家具、木椅的设计风格，都是精雕细刻的经典之作。在婺源沱川古村落间行走，感觉最突出的一点，就是民居布局非常讲究与山、水、林木等自然环境的和谐结合，文化品位很高。背靠郁郁葱葱的山林，一股清澈的山溪曲曲弯弯绕过幢幢明清古宅，穿过小桥和村中心后流向村外，一道道翻水坝形成的小瀑布激起哗哗的水声。在村边遇到一帮正在写生的美术院校师生，他们迷恋于这儿古代人文建筑与自然生态的和谐融合：穿村而过的溪流、村边小山岭上的古道、苍翠的古樟和松林、茶园农田、一排排的青石古溪埠、明清古宅群错落有致，简直就是一个大型生态园林，尤其从山岗上望下去，几乎每个角度都能入画。

在学校，我们大都在室内画着静物。这次写生，增长了我们的见识，让我们走出了课堂，融入了自然，使我们的心灵放飞在山水，老屋，人间。我们懂得了光线与构图的关系，明白了建筑与文化的“血源”。在写生中，我们更深切地体味到：美无处不在，关键是要善于发现。在这里我们看到了美丽的风景，还有感受到了那淳朴的乡村乡情，在考察中同学之间的互帮互助的那份友谊，老师在我们画画和生活上的帮助，这一切将永远珍藏于心。

学校给了我们这次“江西婺源写生之旅”的机会，让我们来到这么优美的地方写生，拓展了我们的视野，深化了我们对艺术深层次的了解，让我们真切的体会到了自然与人文之美，传统与现代的完美契合，感叹艺术的殿堂原来如此美妙! 然而，看着眼前婺源的湖光秀色，真让人陶冶在这巧夺天工的自然风光之中！所谓“前人栽树，后人乘凉”，感谢婺源的先辈们，建造出了这么神奇的一处“牛形村落”，惊艳之余，也情不自禁地惊叹前人的智慧与结晶，深思人类智慧的无限宽广和深邃！

几天的考察时光一晃而过，美好的时光总是在逝去之后令人那么依恋，短暂的总是那么令人回味！通过考察使我们由一个对婺源一无所知的“外行”变成了一个熟练徽派建筑的“内行”。其中，我对徽派建筑最深的印象就是“凸”字形的“马头墙”。它是徽派建筑的重要特色。马头墙高低错落，一般为两叠式、或三叠式、较大的民居，因有前后厅，马头墙的叠数可多至五叠，就是俗称“五岳朝天”了，总而言之，江西婺源的徽派的风土人情和民俗习惯已经在我们脑海中深根了，我们也酷爱这块土地。

通过这次实习，我们在专业上得到了锻炼和提高，同时也在纪律、团队协作、艰苦朴素等方面经受了锻炼和考验。这是一段值得一生好好珍藏的记忆。

本文运用建构主义与社会文化观学习理念，在教育哲学的层面分析美术学院美术教育专业开设艺术考察课程的重要性与前瞻性。建立新的学习观点与理念并用其反思评鉴美术学院艺术考察课程活动式教学实践。

一、艺术考察课程所依据的学习理念

艺术考察课程所依据的是建构主义学习观与社会文化观学习理念。建构主义学习观认为学习“只有通过把个人世界里的经验组织起来以提高个人面对世界的效能，学生才能主动地建构自己学习的求知方式”。①建构主义的情境式学习是通过问题解决而进行的，是一个建构过程。学习者与环境互动并主动地对外在的经验加以筛选、组织和整合，学习者无须依赖一些既定的程序来进行心智活动。社会文化观强调实践活动对学习发展的重要性。把活动与社群文化有组织地联系起来，并强调认知过程从属于社会过程和文化过程。学习活动与社会情境和文化情境有密切关系。学习是因共同参与实践社群文化而产生的。建构主义观与社会文化观相辅相成。在实践中面对特定情境时，寻找有意义的解决方法。学习应成为学习者主动参与、合作探究、相互撞碰、开放式学习。学习者依据自己的活动，在具体的学习环境和空间建构自己的学习方式，在具体的社会文化背景中生成学习的过程、方法、情感、态度、价值观等，这样的学习是创生式学习，笔者称为“艺术考察活动式学习”。

二、艺术考察课程中学习者与教师的关系

教学变成考察活动，教学不再是说教，而是协作和帮助，教学成为考察活动的组织和协作式的框架与在具体考察情境中上下求索发现与解决问题的方法。学生变成考察者并成为学习的主人，学习与考察成为主动参与、主动进取，在兴趣与激情的引导下，在开放的环境中自主、合作、探究式地学习与考察。在具体的学习环境和社会文化背景中碰撞创生出自己的学习考察成果。教师变成考察者的协助者和服务者，与考察者共同建构考察方法，在具体的社会文化背景中与学习者、考察者共同建构考察成果，当然也是学习者进行学习与考察活动的咨询者和解决问题的协助者。

下面笔者具体列举一些艺术考察课程课例：

1.课程简介

艺术考察是艺术情景式实践教学。运用建构主义学习观与社会文化观学习理念，读万卷书，行万里路。通过学习者的亲身感知与体验使学习者做到知行合一，自主建构艺术与生活、艺术与文化、艺术与社会的动态关系，扩展艺术视野，提高学生全面艺术素质与文化修养。在国内选取艺术考察对象如石窟、碑林、专题博物馆、民居、帝王宫殿、帝王陵墓、名山大川等。

2.教学目标

扩展学习者的艺术视野，感知与体验不同地域的风土人情。学会对各门类艺术的赏析、考证并能深入研究，提高对艺术的研究能力与审美能力。通过访问民间艺人、著名画家、民俗专家，以画速写、做笔记、记录影像等动态情景式学习方式获取艺术资料，为各门美术专业课搜集素材。通过艺术考察的一系列活动，学会欣赏、感知、探究不同时代的艺术品，获取优秀艺术经验与丰富的艺术知识，培养学习者热爱优秀的中国文化，开发学生的艺术创作思维，培养爱国主义精神。

3.教学重点与难点

了解不同地域的传统文化、风土人情、民俗等，探究其与艺术的关系。提高学习者生动准确地感知考察对象艺术特征的能力，掌握快速记录与把握艺术要领的能力。潜移默化地培养学习者举一反三、实事求是、应目会心以及应物象形的艺术思维与实践能力。

4.教学内容

根据教学内容，确定艺术考察对象如石窟、专题博物馆、民居、名山大川等。先聘请专业导游或当地专家、学者讲解其文化、艺术、历史价值。教师作为学习者的首席与学习者共同学习。在听完介绍之后教师与学习者讨论、探究、访问并进一步深入考察。在考察的真实情景中教师给学习者传授搜集考察资料的方法。

（1）学习者根据考察的不同地域，自由选择艺术考察的侧重点，如游历名山大川、名胜古迹，体会中国传统文化的底蕴。

（2）学习者访问民间艺人，欣赏民间艺术，感知民间艺术的表现形式与方法，获取艺术灵感。

（3）参观考察不同专题博物馆，提高审美欣赏能力，提高艺术视野和艺术感知能力。

（4）学习者搜集自己感兴趣的艺术素材，根据自己的特长，认真整理考察记录。

5.考察延伸与艺术考察报告和撰写考察学术论文

（1）学习者通过不同获取信息的方法与方式如速写、笔记、影像等，仔细分析并深入细致地整理自己获取的信息资料。

（2）把艺术考察的对象与中国传统文化的核心价值观以及中国人传统的情感、态度、价值观整合探究，深入体会中国传统文化的审美特征。

（3）教师讲授考察报告、学术论文的撰写方法与要求。

（4）艺术考察外出时间为15天，回校整理资料、图书馆查阅资料、完成考察报告和撰写学术论文共15天。

6.考核方式

课堂教学包括教师讲授考察报告及艺术考察学术论文的撰写方法与要求。学生按照课程要求撰写考察报告与学术论文，教师根据文章质量、课堂表现与考察态度情况，给予综合评价，以百分计入成绩。教师根据质性与过程性评价方式，把分数与学生的过程性成绩客观地填入下表。

三、为什么要在美院美教专业开设艺术考察课程

美术院校美术教育专业本科学生学习中国画等专业基本功的同时，还应该学习中国传统文化与美术史，加深对国学包括儒、释、道文化的研究，培养研究型人才。美术包括中国画、油画、版画、雕塑、建筑等综合概念。开设艺术考察课程主要是开阔学生艺术审美视野，感知不同地域风土人情，赏析经典艺术品，提高艺术审美能力。通过速写、笔记、影像等记录方式，为专业课收集素材。通过艺术考察活动培养学生以优秀的中国文化为底蕴，开拓创作思路。艺术考察课程中，教师以艺术考察活动式学习方式引导学习者参观名胜古迹、洞窟壁画等，培养学习者搜集资料、筛选信息和研究问题的能力，以及创作、互动、整合、展示的综合性艺术和文化素养。教师引导学习者在社会生活或艺术环境中了解与国画课程内容相关的知识与能力，鼓励学习者接触多样的文艺形式，丰富文化素养，初步形成自己的审美观、价值观并联系自己的生活实际发表见解。学习者在社会生活情境与艺术考察活动中提高体验艺术的综合能力，并形成学生自己的审美观、价值观、情感、态度等综合人文素养。

美术教育专业学生更应该明白自己将来做中小学美术教师或艺术教师，要了解中国和世界的美术与艺术史与发展轨迹，这些具体的美术史与艺术史真正的存在方式是生态的存在于地面、地下与民间。所以给美术教育专业的学生开设艺术考察课程更显重要。

结语

【关键词】民办高校；环境艺术设计；课程体系

中图分类号：G4 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2015）04-0206-01

本文从课程设置的整体结构出发，主要从公共课程体系、专业课程体系和实践课程体系三方面入手，对如何构建新时期民办高校环境艺术设计课程体系做了一些探讨研究。

一、公共课程体系建设

（一）公共必修课程模块：包括政治理论、形式与政策、大学英语、大学语文、大学体育、应用文写作、计算机基础及应用、大学生心理健康教育及职业发展与就业指导、读书活动。该模块对实现大学生全面素质发展具有不可或缺的作用，对学生的个性培养、创造性的能力和专业发展也起到良好的促进作用。

（二）公共选修课程模块：包括人文社会科学、自然科学、艺术教育、健康教育、创新创业教育。该模块培养学生要具有宽阔的视野、积极乐观的态度、建立良好的人际关系、健全的人格品质。

二、专业课程体系建设

（一）专业基础课程模块：包括设计素描、专业透视、建筑速写、数字图像、设计色彩、立体构成、专业制图、平面构成、色彩构成、立体构成、人体工程学、设计概论、建筑概论、室内设计原理、建筑外立面设计、CAD制图、MAX建模基础、渲染技法、效果图表现技法。该模块是使学生具备基本的专业理论素养、基本的造型技能以及基本的专业设计技能，为创新设计奠定基础。

（二）专业核心课程模块：包括装饰材料与施工工艺、工程预算与报价、陈设设计、家具设计、家居设计、别墅设计、办公空间设计、餐饮空间设计、娱乐空间设计、商业空间设计、展示设计、景观规划设计。该模块是让学生认识行业发展特点，掌握设计的一般原理和方法，引导和发现学生的兴趣点，因材施教，培养应用型的设计人才，为学生就业指引方向。

（三）专业选修课程模块：包括摄影基础、装饰画、民间美术、广场景观设计、小区景观设计、植物景观设计、城市环境景观雕塑、快题设计、模型制作。该模块是培养学生具有一定欣赏美、发现美和创造美的能力，同时，拓宽专业层面，丰富更加全面的知识体系。

三、实践课程体系建设

（一）课程设计模块：计算辅助设计与核心设计课程相结合的课程设计。例如，在办公空间设计课程中，将课程分为两部分进行，一部分理论基础课程；一部分设计课程，并使用设计软件完成最终作品，题目应来源于实际工程，使学生直接或间接参与工程实践。同时，有组织有计划地引导并指导学生参与设计竞赛活动。该模块是使学生将所学理论运用到实践当中去，并像真正的设计师一样独立完成整套设计方案，为更早的进入工作角色，奠定坚实基础。

（二）社会实践模块：积极鼓励学生利用假期时间，进行社会实践学习，学有所用的同时不断发现自身的不足，然后再学习再实践，形成一个良性循环，自我完善。该模块是使学生考察市场，认识社会，在此过程中提高自身的沟通与合作能力、自我控制能力和抗挫折能力。

（三）专业考察模块：此课程为外出考察课程，结合环境艺术设计专业的特殊性和学生的实际情况，选择考察线路，考察前要做好外出准备工作，合理安排出行计划，并指导学生学会有效考察以及如何完成考察报告。该模块是让学生尽可能接触更多的事物，使学生学会收集专业信息，加强对专业的理解，开拓眼界，并亲身感受专业与设计在社会发展中的地位，正确审视自己的前途。

（四）毕业设计模块：该模块是对学生所学专业知识及应用的考察和全面总结，结合专业特色，其内容包含设计作品和设计说明两部分，并强调其设计的创新性。实行开题报告、中期检查、毕业答辩、毕业展览制度。该模块目的是通过教师的引导，激发学生的创新性思维，同时培养学生独立分析和解决问题的能力。

综上所述，做好公共课程、专业课程、实践课程三大课程设置的分析与评价，是构建合理化的环境艺术设计课程体系的基础，是培养应用型设计人才教育模式的核心。在今后的实施过程中，将不断结合社会的发展需求和我院的教育特色，对课程体系建设作出调整并加以改进，使民办高校环境艺术设计课程评价体系的设置更加科学、更加完整。

参考文献：

一、招聘对象

招聘对象为全日制普通高等院校2016届毕业生(含暂缓就业毕业生)和社会上具有国家承认学历的人员。

二、招聘基本条件

1.具有中华人民共和国国籍。

2.遵守中华人民共和国宪法和法律。

3.具有良好的品行和职业道德。

4.具备岗位所需的专业或者技能条件。

5.适应岗位要求的身体条件。

6.年龄条件：详见招聘岗位表要求。(附件1)

7. 非广州户籍人员应符合广州市户口迁入有关规定。

8. 具备报考岗位所需其他条件。

具体详见《广东省外语艺术职业学院2016年批公开招聘岗位表》(附件1)

有下列情况之一者，不得报考：

1.受行政处分未满5年或其它行政处分正在处分期内的。

2.曾因超生被有关单位依照人口与计划生育有关规定作出处理决定，从该处理决定作出之日起未满5年的。

3.近两年内，在机关、事业单位招录(聘)考试、体检或考察中存在违纪行为的。

4.因涉嫌违法违纪正在接受审计、纪律审查或者涉嫌犯罪，司法程序尚未终结的;或者刑事处罚期限未满的人员。

5.法律、法规规定的其它不得应聘的情形。

三、薪酬待遇

获聘人员纳入事业编制管理，按规定签订聘用合同并按所聘岗位享受相应的工资福利待遇。应届毕业生试用期一年，试用期待遇按照国家有关规定执行，试用期满考核不合格的，将取消聘用资格。

四、报名

(一)报名时间从2016年3月1日9：00时起到2016年3月4日24：00止。

(二)报名地点或方式。

采用电子邮件报名。应聘人员填写《广东省事业单位公开招聘人员报名表》(附件2)和《2016年广东省外语艺术职业学院公开招聘人员资格审查登记表》(附件3)，连同本人彩色证件照，身份证、毕业证、学位证书、职称(资格)证书及相关材料扫描电子版发送到招聘单位电子邮箱，邮箱地址：[email protected],邮件标题为：考生姓名+所报岗位+岗位代码。(考生请注意：邮件设置了自动回复功能，如未收到邮件回复，说明报名未成功)

要求如下：《广东省事业单位公开招聘人员报名表》(附件2)和《2016年广东省外语艺术职业学院公开招聘人员资格审查登记表》(附件3)填写完成后分别作为附件提交，不可更改原始文档格式。其他应聘材料严格按照规定的顺序整理到一个word文档中，或将其转成pdf文档后作为附件提交。应聘材料整理顺序如下：

(1)个人彩色证件照

(2)身份证正反面

(3)毕业证(即学历证)

(4)学位证

(5)职称(资格证书)

(6)相关材料

(三)注意事项。

1.应聘人员在招聘公告规定的时间内登陆广东省人力资源社会保障网(gdhrss.gov.cn)或广东省外语艺术职业学院网站(gtcfla.net)，详细了解招聘岗位及有关条件，每人限报一个岗位。

2.报名者要保证所填报资料的真实性，如因个人填报信息失实，或不符合招聘条件和岗位要求而被取消应聘资格的，由报名者本人负责。报名时与考试(面试)时使用的照片应保持一致。

3.报考人员不得报考所学专业代码与招考岗位专业代码不一致的岗位。所学专业未列入专业目录(没有专业代码)的，可选择招聘专业中相近专业报考，所学专业必修课程须与报考岗位要求的专业主要课程基本一致，并在资格审核时提供毕业证书、所学专业课程成绩单(须毕业院校教务处盖章)、院校出具的课程对比情况说明及毕业院校设置专业的依据等材料。对含有两个以上培养方向的专业，如招考岗位已明确具体培养方向的，报考人员须符合具体培养方向方可报考。如专业目录中的“企业管理”(含财务管理、市场营销、人力资源管理)(A120202)，其岗位条件为“企业管理”(财务管理方向)，那么专业中市场营销、人力资源管理方向的不可报考。除专业目录有列出培养方向的专业外，其他毕业证上的专业名称后面以括号等形式列出的培养方向不能作为报考专业的依据。

4.2016年应届毕业生应在2016年7月1日前取得相应毕业证书、学位证书，其他报考人员须于报名之日前取得相应的毕业证书、学位证书。港澳学习、国外留学人员须于2016年7月1日前取得教育部中国留学服务中心境外学历、学位认证函及有关证明材料方可报考。并在资格审查时出具教育部中国留学服务中心境外学历、学位认证书以及有关证明材料。

5.在国有单位工作的正式员工报名，须征得工作单位同意，并在资格审核时出具工作单位同意报考的书面证明。

6.落实回避规定要求，凡与事业单位领导人员有夫妻关系、直系血亲关系、三代以内旁系血亲、拟制血亲关系或者近姻亲关系的应聘人员，不得应聘该单位的秘书、人事、财务、纪检监察岗位，以及与该领导人员有直接上下级领导关系岗位。

7.按广东省相关规定符合考试加分政策的应聘人员，应在报名时在报名表备注栏里注明符合加分政策项目名称、相关服务证书名称及编号，并在资格审查时提供证明材料原件和复印件。

(四)报名资格审查

1.3月14日前公布资格初审合格名单。

2.资格复审时间：2016年3月18日上午9:00-12:00、下午14:00-16:30。

3.审查地点:

广州市天河区瘦狗岭路463号广东省外语艺术职业学院五山校区行政楼510房;电话：020-38457901，38457400。

4.审查形式：

资格审查时，考生须递交《广东省事业单位公开招聘人员报名表》1份及近期正面免冠同版小一寸彩色照片2张。社会人员须携带本人简历(从大学至今)、身份证、学历证书、学位证书、以及岗位要求的有效证明材料原件及复印件;获奖证明原件及复印件，发表论著的需提供期刊或著作原件。

对资格审查合格者发给考试准考证。报名材料必须真实、准确，凡弄虚作假的，一经查实，即取消报考资格或录用资格。资格审查贯穿招聘全过程。

五、考试

教师岗位采用试讲、结构化面试方式;其他非教师岗位采用笔试、结构化面试和岗位技能测试。具体详见《广东省外语艺术职业学院2016年批公开招聘岗位表》(附件1)。

考生参加笔试、试讲、面试均须在开考前30分钟报到。

(一)教师岗位

1. 当该岗位报名资格合格者超过10人时，需要进行笔试(不指定考试复习用书)：笔试时间2016年3月22日上午8:30-10:30。

根据考生成绩高低顺序，在合格分数(70分)基础上按招聘岗位拟聘用人数1:5的比例确定试讲、面试对象，若达到合格分数线人数不足，则合格分数线以上人员即为试讲、面试对象。

2. 试讲、面试

试讲、面试时间：2016年3月26日上午8:30

试讲内容：提前所指定的教学内容。

3.总成绩

教师岗位总成绩=试讲成绩×50%+面试成绩×50%。

考试满分100分，70分为合格分数线。试讲或面试或总成绩的分数未达到合格分数线者，不予录取。成绩计算到小数点后1位。

(二)非教师岗位

1. 笔试

笔试时间：2016年3月27日上午8:30-10:30。

考试内容：岗位相关基础理论知识和实践应用能力。

笔试地点在资格复审时通知，笔试考生凭准考证、身份证提前30分钟达到考场，迟到15分钟者禁止入场;考试开始一个小时后方可交卷离场。

2. 面试

面试时间：2016年4 月1日。

根据考生成绩高低顺序，在合格分数(70分)基础上按招聘岗位拟聘用人数1:3的比例确定面试对象，若达到合格分数线人数不足，则合格分数线以上人员即为面试对象。面试人员名单及地点于笔试成绩公布时一并在省人力资源和社会保障厅及学院门户网站公布。

3. 岗位测试

笔试和面试成绩各占50%，根据成绩高低按招聘人数1:2进入岗位测试，岗位测试时间另行通知，岗位测试时间为5个工作日。

测试内容：各岗位所要求的基本素养、思维方式、专业技能等。

非教师岗位总成绩=(笔试*50%+面试*50%)*50%+岗位测试*50%

成绩于考试结束15个工作日内在省人力资源和社会保障厅及学院门户网站公布。

达到合格分数线的考生，根据考生总成绩从高分到低分按本招聘方案规定的拟聘人数1:1的比例确定人选进行体检和考察。

六、体检

根据考试总成绩从高分到低分排序，每个招聘岗位按1:1比例确定体检人员。体检项目和标准按《广东省事业单位公开招聘人员体检实施细则(试行)》(粤人社发〔2010〕382号)规定执行。

七、考察

体检合格者进入考察程序。考察工作按照《广东省事业单位公开招聘人员考察工作实施细则(试行)》(粤人社发〔2010〕276号)有关要求组织实施。

八、公示和聘用

报考人员经考试、体检、考察后确定拟聘用人选。名单在广东省人力资源社会保障网和学院网站公示，公示时间为7个工作日。经公示无异议的，按照规定办理相关手续。

九、有关问题的说明

(一)网上邮件报名方式，接收报名信息应计算到报名截止日的24：00为止。

(二)因面试人选出现空缺、体检不合格、考察不合格、公示结果影响或者个人放弃聘用出现招聘岗位缺额的，在合格分数线上依次递补。

(三)对有伪造、涂改证件、证明，或以其他不正当手段获取应聘资格的应聘人员，取消考试和聘用资格;对招聘工作人员泄露考试测试内容、用人单位违反原则私定聘用人员等违反公开招聘纪律的，以及违反公开招聘纪律的其他相关人员，按照有关规定追究责任。

咨询电话：020-38457901 38457400

投诉电话：020-38358854

2016年广东省外语艺术职业学院公开招聘资格审查表a.rar c946296543562bb80109bd2ea1e72e3a.rar (5.84 KB)

  广东省事业单位公开招聘人员报名表a.rar bf16fd6dee4062b2e268aa341693e1fa.rar (4.47 KB)

  2016年广东外语艺术职业学院批公开招聘岗位a.rar 3a384239a043d4aa9fb5f3b10a5a74d9.rar (10.16 KB)

【关键词】项目管理思维 艺术设计 实践教学

一、项目管理思维在艺术设计实践教学中的意义

美国项目管理协会（Project Management Institute，PMI）对项目的界定为一种被承办的旨在创造某种独特产品或服务的临时性努力。项目相对于一般的工作而言具有明确的目标和唯一性、不可重复性、不确定性、资源成本约束性等特点。艺术设计创作实践要求目标明确、追求独特个性，同时受制于一定的物料限制等特性都与项目的界定与特点十分吻合，由此而言，艺术设计实践的项目特征明显。目前，项目管理作为“管理科学与工程”学科的一个分支，正广泛应用于工程、IT等领域，并逐渐引入艺术设计展示和实践中，因此为更好地和社会接轨，在艺术设计教学实践中也应该引入项目管理思维，使其能更好地帮助师生完成好艺术设计实践教学活动。

随着文化创意产业快速兴起，艺术设计类专业的社会应用性日趋增强，院校及专业教师越来越重视培养以社会需求为导向，实践动手能力强，具有创新、创意、创业意识与能力的三创型应用人才。创新、创意、创业的意识和能力的培养中，科学有效的实践活动是最重要途径，因此浙江理工大学科技与艺术学院艺术设计系十分重视相关实验室的建设，目前搭建起了软硬件都较为完善的艺术设计省级实验示范中心这一良好的实践教学平台，在此基础上如何更好地发挥实践教学的效果和威力，更需要一套优秀的实践教学管理与人才培养方案或模式。项目管理通过在项目活动中运用专门的知识、技能、工具和方法，使项目能够在有限资源限定条件下，实现或超过设定的需求和期望。这包括对一些与成功地达成一系列目标相关的活动（譬如任务）的策划、进度计划和维护组成项目的活动的进展。在符合管理原则的一套技术方法的背后更为有价值的项目管理的系统观点及思维方式，将帮助师生对实践内容有更清晰的认识、全面了解和全局的把控，可成为艺术实践教学有效开展的秘密武器。

二、针对艺术设计的项目管理思维分析

项目的成果是多变量作用的结果，艺术设计项目管理思维更需要运用系统的观点、理论和方法，对变化发展前瞻性与主动性地思考项目生命周期的全过程及所涉及的全部工作和资源。其中，项目的目标驱动、系统计划、成果输出、以人为本四种项目管理思维对艺术设计实践教学具有重要的指导意义，现分析如下：

（一）目标驱动

美国管理大师彼得・德鲁克（Peter Drucker）于1954年在其名著《管理实践》中最先提出了“目标管理”及“有了目标才能确定每个人的工作”，成为项目管理中最核心的思维。在此，本文因艺术设计实践教学并非工作式的考核管理更主要是通过明确目标驱动学生的自主学习而使用了目标驱动的表述。目标驱动思维建立在美国管理学家麦格雷戈的人生性并非懒惰和不可信任，如果组织给予积极诱导和激励，成员将渴望发挥其才智的Y理论基础上，鼓励成员参与目标决策，提供承担责任和挑战性任务的机会，倡导对自己的工作进行评价，发挥具有相当高的创造力、想象力和解决工作中问题的能动性。由此看来目标驱动的管理思维对艺术设计类学生的三创能力的培养具有深远意义。

在具体的目标驱动设计中，艺术设计是将艺术的形式美感应用于日常生活中的设计，不仅需要具有审美功能，更重在实用功能。在艺术设计实践教学中通过学生自主地讨论设计目标，要求其符合明确、可度量、可接受、可实现、有时限的SMART原则，保证其作品能在审美及功能上需满足社会或企业的利益方需求的具体目标驱动，让学生体会到目标不断的明确过程中对艺术设计的理解也在不断明确，不明确的目标作为一种差不多心态，是给自己的计划执行偏差和延误留借口的认识。明确实践目标后，任何与目标无关的事情都要少做或者一概不做来保证艺术设计实践的效率和效果。

（二）系统计划

系统计划作为管理五要素之首，是目标驱动下的切实工作。有了明确的目标后，就要制定详细的实现计划，否则目标就变成了水中月、镜中花。无目标、无计划的创作是随性而为的艺术表达，不强调结果，无绩效考量。而为了培养符合社会需求的设计师，艺术设计实践教学必须在实践课程时间内完成项目任务，因此必须通过系统计划来更有效率地驱动实践任务的完成。这要求师生都有系统统筹的计划意识的同时，还需要有对项目充分论证后系统计划的能力，即项目的时间管理及设置里程碑管理。其中，里程碑设置为设计工作设计阶段性成果及检查点，帮助项目管理者清楚了解在设计执行中的状态和偏差，及时调整设计方向或计划的有效手段。在系统计划中，我们需要以迭代思维设计有价值的里程碑，来考量艺术设计创作等同于雕琢的过程的迭代，而不是增量过程对应的简单堆砌。由此进行有效的项目时间管理和推进，安排任务的紧急重要和优先级排序，并进行有针对性的补充知识和技能的教学，将能更有效地输出有价值的设计成果。

（三）成果输出

成果是项目实践过程的产出物，也是设计或创意的外在物化，成果是一个项目组团队综合素质的具体展现，也是艺术设计实践教学水平的体现。项目管理的成果输出的思维习惯要求我们要对实践过程中的里程碑成果及最终结果及时输出、总结。艺术设计的实践性也要求课程不能仅停留在创意、想法阶段，哪怕实践教学中的作业产出物是半成品或过程品也不妨碍我们输出这种阶段的成果的意识及思维习惯。因为想法和感受是虚无缥缈的，只有落实为图与文，或是作品与报告等具化的产出成果，才能用来衡量效率、效果，检验设计学习的效果。同时项目管理者在自己团队中如能养成成果输出的习惯，将成为一种无形的力量，能最大程度调动每个队员的积极性。

（四）以人为本

艺术设计首先是为人服务的，以人为本的项目管理思维中，包含着艺术设计项目无论从项目需求的“人”及完成项目的“人”的角度，都必须充分考虑“人”的因素，艺术设计的目的驱动指向是为了更强调尊重人、解放人的价值取向来进行应用性的设计，同时艺术设计项目组的设计开展更是依靠“人”和为了“人”；如何去洞察“人”，调动“人”，都取决于对以人为本的项目思维的理解与运用。

上述项目管理思维能有效地渗透进学生的学习中，我们在艺术设计实践教学中引入应用了项目教学法。项目教学法是学生在教师的指导下亲自处理一个项目的全过程，把整个学习过程分解为一个，设计出项目教学方案，学生全部或部分独立组织、安排学习行为，解决在处理项目中遇到的困难，提高了学生的兴趣，自然能调动学习的积极性；培养了学生的职业能力，不仅是知识能力或者是专业能力，而且涵盖了如何解决问题的能力：方法能力、接纳新知识的学习能力以及与人协作和进行项目动作的社会能力等。因此，“项目教学法”是一种典型的以学生为中心的教学方法，是艺术设计实践教学十分吻合的能为社会培养实用型人才的有益尝试。

三、项目管理思维在艺术设计实践教学中的应用实践――以广告设计为例

广告设计专业在依托浙江理工大学科技与艺术学院艺术设计省级实验示范中心较为先进的设备和实验空间，充分思考利用现有的摄影、影视、广告与视觉传达、数码创新、动画实验室及专业苹果机房，能较好地实现项目教学法中的职业情景构建，因此我们在广告策划课程及创意实训、综合设计、毕业设计等实验教学环节，采取了全案的项目教学模式，在项目管理思维训练方面做了有益的尝试。

（一）从选题开始训练目标驱动的项目管理思维

实践教学初始便以现实的广告行业出发创设职业情景，课题任务尽可能实际引入客户，以项目说明或创意简报来强化学生目标驱动的思维习惯，如果没有合适的客户引入，我们从一些专业赛事中挑选了oneshow中国青年创意营、大学生广告艺术设计大赛、学院奖等具有实际客户命题的实战比赛让学生来自主选择，并请学生研究命题单进行客户的角色扮演，进行模拟的项目说明后，全程跟踪广告项目团队，及时给出客户方的建议意见，调动学生对项目的积极性、投入度，以此培养、强化学生们关注广告设计的任务目标艺术，以及目标驱动的项目管理思维习惯。

（二）通过AE制进行系统计划训练

在实践教学的实施中借鉴学习优秀广告公司的项目运作流程及运作模式，采取广告AE制的方式。课程开始时请有管理组织能力的学生担任广告项目的客户主管（AE），来负责整个实践项目。充分结合本专业学生的思维活跃、创意想法多及实践能力较强的特点及具有比较完备的实验教学环境的优势，项目由教师指导AE负责全组任务的计划和推进。学生进行市场调研员、策略、设计、文案、媒介等不同角色分工安排任务，并设置消费者洞察报告、广告策略展示、平面广告设计、影视广告设计等里程碑，据此进行时间表推进管理，强化了由项目领导统筹，团队人员分工协作的项目管理思维和职场习惯。同时也搭建起校内实验室建设与专业业界运作能够良性互动，增加了实验室开放率和利用率，充分发挥了实验教学中的学生的自主性，提高了专任及实验室教师的专业项目管理经验和能力。

（三）注重成果输出的意识

在实践教学设计中，最终项目的输出成果为一个全案的广告策划方案，但根据消费者洞察报告、广告策略展示、平面广告设计、影视广告设计等里程碑设置情境，学生在进行完成广告市场调研、消费者洞察、广告策略等环节后，应输出市场调研报告、消费者生活情境提案、广告策略提案稿等阶段性成果，以此强化学生成果输出与逻辑思维培养，作为广告核心的创意环节的成果输出，要求学生不仅停留在idea的文字上，方案中必须包含有体现广告策略与创意的平面或影视作品或推广企划的具体方案及相关物料的设计稿，同时还设计了团队面向客户提案的教学环节，借此来培养学生的客户服务意识和说服能力，在给学生施加了一定的压力的同时也让他们体会到提案成果后的成就感和欣慰感，受到学生们的支持。

（四）团队磨合中养成“以人为本”

在实践教学设计中，师生都非常重视“人”的因素，从课题的选择上挑选师生都熟悉和感兴趣，尽可能以大学生为代表的年轻群作为设计的目标人群的课题，要求广告项目进行深入的消费者调研或洞察，通过问卷、走访、访谈等多种形式引导学生去揣摩、洞察“人”的因素，获得有价值的信息反馈，为后续的设计做好准备。同时，组建团队时充分考虑不同“人”的兴趣和特长来进行角色定位，如把善于管理同学安排作为AE，比较乐于聊天的学生进行消费访谈洞察，男生多担任摄影摄像的岗位，女生多做文案等，让学生们尽可能地在团队中发挥自己的优势，从而激发大家的热情，效果更为理想。

综上所述，因艺术设计实践创作具有典型的项目特征，在艺术设计实践教学中如能有意识地引入项目管理思维，提高了授课的效率和效果的同时，为学生营造了学校与社会更好接轨的职业情景，对学生进行初步的职业训练，同时也充分开发、利用了现有实验中心的平台的基础上能更好地让学生体验实践项目的全过程，从中更强化了职业意识，培养锻炼了更好的艺术设计的表现与表达能力，对艺术设计实践教学具有良好的实践意义与价值。

（注：本文为浙江理工大学科技与艺术学院2012省级实验教学示范中心实验教学改革重点项目，项目编号：syjx 1204；广告学专业教学改革试点专业，项目编号：kyjgzy1007）

参考文献：

[1]丁贵荣.项目管理：项目思维与管理关键[M].北京：机械工业出版社，2004.12.

[2]龙庆华.高校艺术设计实践教学模式的构建初探[J].包装世界，2011（11）.

[3]张.校园广告在广告学专业实践教学中的运用 [J].中国校外教育，2012（5）.

南昌大学是江西省人民政府和教育部共建的国家“211工程”重点建设大学，是国家“中西部高校综合实力提升计划”和“中西部高校基础能力建设工程”入选高校。

学校地处有着“物华天宝，人杰地灵”和“英雄城”美誉的江西省南昌市，坐拥西山横翠，共披南浦飞云，襟山带水，绿荫掩映，环境优美，是求学治学的理想园地。学校拥有前湖、青山湖、东湖、鄱阳湖和抚州5个校区，其中前湖主校区占地面积4500余亩，校舍建筑面积130万平方米。

学校办学始于1921年创办的江西公立医学专门学校和1940年创建的国立中正大学。1993年，江西大学与江西工业大学合并组建南昌大学，开创了全国高等教育体制改革的先河。2005年，南昌大学与江西医学院合并组建新南昌大学，揭开了学校改革发展的崭新一页。党和国家领导人、教育部和江西省委、省政府高度重视学校的建设与发展，习近平、曾庆红、吴官正、刘延东、孟建柱等中央领导先后到学校视察指导工作。习近平同志在视察时深情寄语“南昌大学前景无限”。

学校现设有人文社科学部、理工学部和医学部，拥有12个学科门类的112个本科专业，2个国家重点学科（食品科学、材料物理与化学），1个国家重点（培育）学科（材料加工工程），8个学术类博士学位授权一级学科，45个学术类硕士学位授权一级学科，1种博士专业学位授权（临床医学）和18种硕士专业学位授权，11个博士后科研流动站。

二、艺术与设计学院简介

南昌大学艺术与设计学院下设工业设计系、美术系、艺术设计系、舞蹈系、戏剧与影视系、音乐系等6个系，有“设计学”、“音乐与舞蹈学”两个一级学科硕士学位授权点，“美术学”二级学科硕士学位授权点，“工业设计工程”工程硕士学位授权领域，“艺术硕士”专业学位授权领域。学院现有12个本科专业，其中“工业设计”专业为江西品牌专业，“设计艺术学科”为省级重点学科。

学院现有教职工243人，专任教师200人，其中教授30人，副教授46人，硕士生导师46人，具有硕士以上学位教师103人。学院在校硕士研究生220余人，全日制本科生2340余人。

学院办学条件优越，教学设施齐全，教学总面积达4.6万平方米。学院注重教学、科研与实践相结合。建立了数十个校外教学实习基地和教学科研平台，学院成立了青年室内乐团、青年舞蹈团、赣剧艺术中心、工业设计研究院、书画研究院等，定期组织学生进行写生、演出、考察和实习。学院重视学生综合素质培养和交叉学科交流，多次获得国内外各类不同层次比赛大奖(金钟奖、荷花奖、红点设计概念奖、iF设计概念奖、全国美术展览大奖等)。学院重视国际交流与合作，先后组织师生赴英国、法国、德国、奥地利、美国、墨西哥、印尼等国进行学习交流及巡回展演，与台湾国立高雄师范学院、德国特罗辛根国立音乐学院建立了合作关系和联合培养机制。学生就业面广，就业率高。学院多次荣获学校学生工作先进单位、毕业生就业工作先进单位等荣誉称号。

音乐学（声乐、器乐）专业

本专业培养方向：音乐表演、音乐教育、艺术管理（音乐）、音乐科技。本专业坚持综合性、实用性、创新性、国际性的办学理念，培养能在艺术团体、教育领域、文化组织及政府部门、大中型企业等从事音乐表演、音乐教学、音乐创作与研究，在文化市场及城市文化建设工作的高级复合型艺术人才。

舞蹈学专业

本专业培养方向：舞蹈编导、舞蹈教育。本专业培养知识结构合理、基础扎实，具有艺术想象力、科学创造力，具备一定的舞蹈表演、教学、编导及研究等多方面的学科知识与能力的高级复合型专门人才。毕业生能在全国各地区中小学艺术教育领域、群众艺术团体、专业文艺团体、艺术职业学院从事舞蹈教学工作，同时也可在艺术团体、文化单位从事舞蹈表演、编导以及舞蹈编辑和舞蹈研究工作。

舞蹈表演专业

本专业培养方向：舞蹈表演和国际标准舞。本专业培养具有舞蹈综合职业素质能力、掌握舞蹈表演专业技能的高级专业型人才。毕业生能在表演团体、企事业文化机构、各类各级学校、艺术培训中心、社区社团组织等单位输送从事舞蹈表演、教学、组织管理等工作。

绘画专业

本专业培养方向：油画、综合造型。本专业坚持艺术性、创新性、社会性的办学理念，培养掌握绘画艺术的基本技能和艺术理论知识，具备绘画创作、艺术教学和研究等多方面的知识与能力，能在新闻、出版、文化、教育等领域从事艺术创作、教育与研究等工作的高级复合型专门人才。

动画专业

本专业坚持综合性、实用性、创新性、学术性的办学理念，培养熟悉当代数字动画制作的技术手段及创作规律，掌握动画艺术创作的基本程序与方法，具备较全面、系统的动画基础理论知识，广泛的文化艺术修养，具有对动画作品进行整体策划、设计和制作的能力，能在相关领域从事动画创意设计与编导、三维电脑动画创作和研究、卡通动画原创以及延伸产品开发的高级复合型专门人才。

环境设计专业

本专业培养方向：室内设计、景观设计。本专业坚持综合性、实用性、创新性的办学理念，培养能从事室内外装饰设计、空间艺术设计、景观规划设计并且具备较高文化素质、审美意识和创新设计能力的高级复合型专门人才。

视觉传达设计专业

本专业培养方向：品牌设计、广告设计。本专业坚持以创新、实用、专业为办学宗旨，培养具备视觉传达专业基本理论知识、基本技能，具备一定的审美造型能力、实际操作能力以及市场反应能力的高级专门人才。

服装与服饰设计专业

本专业培养方向：服装设计。本专业培养具有服装设计、服装结构工艺及服装经营管理知识和实践能力的综合性高级专业人才。

产品设计专业

本专业培养方向：工业产品设计、建筑产品设计、产品包装设计。本专业坚持综合性、艺术性、创新性的办学理念，注重培养学生的综合运用能力，培养具有扎实的工业设计理论知识、技能技法，掌握与本专业相关的知识，具有较强的设计表达、创新、设计整合以及审美能力，能在高校、设计企事业单位、文化创意事业单位从事教学、创意设计、科研的高级复合型设计人才。

艺术设计学专业

本专业培养系统了解和掌握设计创意、品牌策划、设计评论的相关知识，具备较强理论基础和实践能力，较强的组织、协调、沟通能力，具有文化艺术修养和文化经营视野，能在设计、广告传媒、文博、会展等文化创意事业单位、政府产业部门、工商企业从事艺术设计等教学、管理、策划创意、编辑、科研的专门人才。

表演专业

本专业培养具备良好的戏剧影视表演素质和创新精神，具有较高的文化理论修养、优良的文学艺术素质、扎实的戏剧、电影、电视专业知识的应用型高级专门人才。毕业生不仅可以胜任电影制片厂、电视剧制作中心、电视台、电台、艺术院团等专业机构的工作要求，还能在国家机关、宣传文教部门、企事业单位和高校从事表演、管理、策划、组织、教学与科研等工作。

三、新闻与传播学院

南昌大学新闻与传播学院下设新闻学系、广播电视学系、广告学系、影视传播等4个系，有“新闻学、传播学、新闻与传播、广播电视艺术学、出版”等5个硕士点，学院现有“新闻学、广播电视学、广告学、播音与主持艺术、戏剧影视文学（广播电视编导）”等5个本科专业，其中播音与主持艺术、戏剧影视文学（广播电视编导）两个专业按照艺术类专业招生。

学院现有教职员工72人。专任教师 53人，其中正副教授25人、具有博士学位者18人，教育部高等学校教学指导委员会委员1人，享受政府特殊津贴专家1人，省中青年学科带头人2人，省中青年骨干教师3人，“赣鄱英才555工程”1人，硕士生导师20人，外聘客座教授22人，海外留学归国人员3人。学院在校硕士生187人，全日制本科生1327人（含港澳台学生6人）。

学院拥有先进的教学设施和各类良好的办学平台，有集电视摄像、广播电视节目制作、新闻广告摄影、平面创意设计等于一体的现代传媒中心，1个全校性的“卓越传媒人”实验班（2＋2跨专业），1个省级实验示范中心（现代传媒中心），有中央苏区新闻研究基地、媒介文化与媒体管理研究中心、新闻传播与社会发展研究中心、影视艺术研究中心和品牌传播研究所5个研究机构，有江西省新闻人才培训中心以及专业图书7万册的资料室。

学院不断创新人才培养模式，强化理论与实践能力结合教育，开展写作、摄影、广告、DV、微电影、播音主持、大学生辩论赛、见习实习、调研采风和科技作品赛等形式多样的课外活动，学生在“全国新闻学子优秀论文”评选、全国大学生广告节、“金长城”传媒奖学金、“挑战杯”课外竞赛、“南都”奖学金等活动中屡屡获奖。学院毕业生就业形势好，深受用人单位欢迎，各类新闻媒体、文化出版和学校等企事业单位每年均来我院招聘毕业生。

播音与主持艺术专业

本专业坚持综合性、实用性和创新性的办学理念，培养具备广播电视播音学、新闻传播学、语言文学和新闻采编等基础知识与能力，熟练掌握播音、主持各种技能的高级复合型专业人才。毕业生能在广播电台、电视台胜任工作，又能在各类企事业单位、新媒体从事相关工作。十多年来，本专业学生在全国、全省各项专业赛事中屡次获奖，并在十四个省市电视台、电台从事播音和主持工作。

戏剧影视文学（广播电视编导）专业

本专业方向培养具备较高的人文艺术科学修养和艺术鉴赏能力，并熟悉掌握广播电视节目编导、策划、创作、制作等专业理论知识与实践技能的高级复合型专业人才。毕业生能在广播电台、电视台、网络媒体、影视制作公司和高等院校等从事出镜记者、节目编导、撰稿、制片及摄像、音响、剪辑等工作，多年来以采、编、创综合能力受到各级各类媒体机构和政企宣传部门等用人单位的欢迎和好评。

四、报考条件

1、符合普通高等学校当年度招生工作规定所确定的报考条件。

2、美术类专业考生要求无色盲。

3、报考舞蹈学、舞蹈表演、播音与主持艺术、表演专业的考生要求女生身高不低于1.60米，男生身高不低于1.70米。

五、报名

1、考生持当地招生部门核发的艺术类专业报考证、身份证到我校设立的考点报名。

2、我校不允许考生跨省报名考试，否则考试成绩无效，请考生特别注意。

3、报名和考试的时间、地点，以当地招生主管部门或考试承办单位公布的信息为准。

六、考试及成绩公布

1、考生须持报考证、身份证及我校专业准考证参加我校在当地组织的专业测试。

2、考生可于2015年4月10日后通过南昌大学招生与就业信息网（zjc.ncu.edu.cn）查询考试成绩、专业合格线及分省专业排名。专业考试合格的考生，可直接在网上打印专业合格证，同时我校将按规定向各省级招办上报合格成绩数据库。

3、有关艺术类专业联考事宜，按考生所在地招生主管部门公布的有关规定执行。

七、录取

1、我校艺术类专业文理兼收，考生需参加全国普通高等学校招生文化考试，各专业分省招生计划与专业成绩同时公布。

2、录取原则：

（1）所有专业均要求专业成绩合格且高考文化成绩达到当地省份规定的本科最低控制分数线。

（2）美术类专业（包含绘画、视觉传达设计、环境设计、产品设计、服装与服饰设计、动画）按综合分分省按计划从高分到低分录取（综合分=（专业考试成绩／专业考试成绩满分）×50＋（文化考试成绩／文化考试成绩满分）×50）。

（3）艺术设计学专业要求高考文化成绩达一本线65%以上且语文单科成绩达语文总分60%以上，按文化成绩分省按计划从高分到低分录取。

（4）戏剧影视文学（广播电视编导）专业要求高考文化成绩达一本线70%以上，按综合分分省按计划从高分到低分录取（综合分=（专业考试成绩／专业考试成绩满分）×30＋（文化考试成绩／文化考试成绩满分）×70）。

（5）播音与主持艺术专业要求高考文化成绩达一本线65%以上，按专业成绩分省按计划从高分到低分录取。

（6）音乐学（声乐）、音乐学（器乐）、舞蹈类（舞蹈学、舞蹈表演）、舞蹈表演（国际标准舞）、表演专业按专业成绩分省按计划从高分到低分录取。

3、考试过程发现有舞弊行为者，取消其考试资格并报所在省招生主管部门严肃处理。新生入校后必须参加我校组织的专业复查，如发现专业水平明显达不到录取要求或与校考时水平明显不符或经核实有代考等舞弊行为的，取消入学资格，并报所在省招生主管部门严肃处理。

4、江西省艺术类招生按江西省教育考试院规定的程序进行，专业成绩认可江西省联考成绩，录取原则执行江西省教育考试院及我校招生章程的相关规定。

八、艺术类招生计划、专业考试科目及招生范围

注：以上专业均为本科，学制四年，学费标准为12000元/学年。

九、各省份考试时间、地点安排表

注：

1、报名时间一般在考试前1-3天，具体报名时间请以当地考点单位公布的信息为准。

2、湖南美术网上报名，报名时间：1月25-26日。

3、湖北网上报名，报名时间：美术1月28-29日，非美术1月29-30日。

4、山东网上报名，报名时间：2月2-10日。

5、广东网上报名，报名时间：2月15-24日。

6、黑龙江网上报名，报名时间：2月27-28日。

十、联系方式及地址

咨询电话：0791-88305092 88304443（传真）

关键词:采风;实践教学;民间音乐;传承

采风,在我国古代主要是指采集民歌,也包括民谣、谚语等。采风活动可以追溯至三千年前的周代,中国最早的诗集《诗经》,就是一部采风得来的民歌总集。隋•王通《中说•问易》曰:“诸侯不贡诗,天子不采风,乐官不达雅,国史不明变,呜呼,斯则久矣,《诗》可以不续乎!”可见我国的采风活动起源之早,历史之悠久。这种传统在中华民族几千年的文化延续中一直中断没有。“五四”新文化运动后,“采风”的含义扩大了,它泛指采集一切民间的神话、传说、歌谣、故事、谚语、小戏、说唱、谜语等口头创作和风俗。到了现代,其他民间文学艺术种类的现场采访也都称之为采风。

多年来,我国高校音乐专业为了开阔学生艺术视野,增加学生民间音乐文化的积蕴,普遍在实践教育课程中开设了田野采风内容。学生走出校门,深入到考察对象锁处的生活环境中去,了解特定区域民族的原始自然的生活状态,考察、学习和感受民族民间音乐,丰富自己的民族文化底蕴,增加社会生活体验,田野采风已成为高校音乐人才培养必不可少的艺术实践教育内容。

一、田野采风的实践教学性质

实践教学课程是高校音乐专业课程体系的重要部分,是培养学生全面的知识结构与实践能力不可缺少的方面。田野采风作为专业实践教学中的一个内容,它的教学目的主要是让学生零距离地接触民间音乐,在了解、学习和收集民族民间音乐的过程中,感触、体验和认识其中丰富的民族文化内涵。我国民族众多,历史悠久,在漫长的社会发展过程中,孕育和形成了多姿多彩、各具特色的民族文化。有在人类衍育、发展过程中与生来的情感文化,有在生产与劳动过程中产生的劳作文化,有在社会融合与民间交往中形成的社交文化,也有对自然现象与各种灾难迷惑不解而产生的宗教文化。音乐作为人类社会一种最普遍的文化形式,紧紧地依附和融合在这些社会民俗文化之中,形成了丰富多彩的民族民间音乐文化,成为博大精深的中华民族文化的一部分。这些根植于民间、积淀于历史中的珍贵民族文化财富,既保留了朴实而单纯的原始人文因素,又体现着凝重而精深的民族历史沉淀,它反映了当地民众独特的生活情趣、审美观点与精神品质,蕴含着丰富的社会历史信息。高校音乐专业的学生,在校期间系统地学习了现代音乐理论体系,掌握了音乐学科基础知识与专业技能,田野采风组织学生深入民间基层生活,通过接触色彩斑斓的民间音乐事象,体验原生态的民间音乐活动,领略散发着泥土芳香的民间音乐文化特质,感受承载着源远流长的民间音乐的原生环境,对学生来说无疑是一个极其重要的专业学习与社会实践机会。学生在感受原生态民族民间音乐的同时,提高了民族文化修养,激发了艺术创作灵感。在采风中所收获的考察成果,必将成为学生进行艺术创作及开展科研的重要素材与题材。田野采风是高校音乐专业人才培养中的重要教学环节,是学生完整的专业知识结构所必不可少的重要内容,其收获也将是一笔有益学生终身的精神财富。从某种意义来看,田野采风活动对培养学生的民族文化感情,甚至对他们艺术观念及民族文化认同思想的形成会产生重要的影响

二、田野采风活动的实施

我国疆域辽阔,各民族的语言、风俗、习惯、信仰各有不同,其文化形态的存在与发展千差万别。一方面大多数民间音乐存在于各种社会生活与约定俗成的节庆活动中,具有很广泛的群众性与广场文化特征;另一方面在传播的方式上多数是以口传心授的方式进行,特别是一些边远的少数民族地区,随着历史的推移与社会环境的变化,不少稀有乐种已经后继乏人,甚至濒临失传,其对采访进行有一定难度。因此,田野采风应首先对采风选题进行前期调研,制订周密的考察计划,让学生了解采风活动的目标、内容、作用和基本要求,通过对学生进行相关知识的培训,使学生提高田野采风的调查采访能力、拍摄记录能力、信息收集能力。只有坚持执着的求索精神、细致的工作态度,作好必要的物质准备,才能持有较好地完成采风任务。

(一)田野采风考察内容的选题

田野采风的目的,就是客观深入地考察、体验、了解和学习民间音乐文化。那么,在采风中考察什么内容,是必须明确的首要问题。田野采风一般可从以下几个方面进行。

1.民间音乐文化现象考察

民间艺术是民族的母体文化,是民间围绕着人类生存与发展主题产生的精神文明,是地方民族文化与审美意识得以传承的物质载体。人类远古时期在恶劣的自然环境中求生,在与凶猛野兽的抗争中形成了强烈的群体意识,从原始部落狩猎捕获的狂欢到现代社会各种民俗活动的喧闹,无不体现了群娱群乐的广场文化特征。民间音乐文化现象主要是指在各种民间活动中,与音声有着直接联系的形式和内容。如民俗节庆活动中的歌会、歌节、歌圩以及各种民间艺术活动;各种民间宗族、家族仪式中的音声;各种寺庙、道观及民间宗教活动中的音声;各种农事,务工活动中的音声等。采风可从这些民间音乐文化现象的表现形式、进行程式,产生渊源、历史衍变、文化内涵、流传区域及传承方式等方面进行。

2.民间音乐文化形态考察

我国民间音乐艺术种类繁多,古往今来与人民的生活紧密地联系在一起,体现了民族的传统,民族的文化,民族的审美,民族的风情。民间音乐文化形态就是指民间音乐艺术的类型,有演唱类、演奏类、舞态类、曲艺类以及综合艺术等种类。在演唱类民间音乐形态的考察中,主要了解其歌种特征及产生渊源,演唱形式及声部组合,旋律特点及曲式结构,演唱方法及传承方式,流传曲调及各种谱本等;在演奏类音乐形态考察中,主要了解其乐器种类及相关文化,乐器构造及演奏技巧,乐器产生或传入年代,乐种类型及组合形式、传统曲牌及流传曲谱等;其他艺术种类则是重点考察其民族文化内涵与民间音乐表现方面的艺术特征。

3.民间音乐文化载体考察

千百年来,由劳动人民创造的民间音乐,以绵绵不断的生命力跨越时空,代代相传,延续至今。承载着这些丰富的民间音乐文化的载体,主要是各种民间音乐事象中的群体与个人,包括民歌演唱群体与歌手,民间音乐演奏乐社与乐手,民间歌舞表演群体与艺人,以及其他民间艺术种类表演群体与个人。田野采风应重点了解地方各种民间音乐表演组织的创办时间和背景,主要成员与活动方式,组织结构与活动内容,班社的艺术风格与表现特色,技艺特点与传承方式,收藏实物及音乐资料。民间艺人的采访主要了解其从艺历史及师承授徒情况,掌握技艺的门类及技艺特长,个人表演风格及艺术成就,主要历史贡献及社会影响,艺术生涯代表作及保留曲目,收藏传谱及艺术器具,重要演出与获奖情况等。

(二)田野采风的采访方式

强烈执着的求知欲望,敏锐科学的观察能力,细致认真的工作作风,锲而不舍的钻研精神是田野采风的行为要求。只有不辞辛苦、不畏艰难深入采风地,真诚地以传统为师,进行认真细致的实地考察,才能获得真实、生动的第一手考察资料,达到采风活动的目标。

我敫髅褡宥嘧硕嗖实慕谇旎疃往往带有强烈的人文因素与浓厚的文化色彩,而最具民族与地域特色的民间音乐就生成在这些民俗活动之中。集体考察是采风活动最常用的方式,它能充分利用地方文化资源,既节约经费又能获得最好的考察效果。学生身临其境,零距离地体验民俗活动的感人场面,感受乡土音乐艺术的无穷魅力,更能体会其丰富的文化内涵,激发学生热爱民族文化的情感,激励他们努力探索民间音乐的热情。

面对五彩缤纷的民间音乐文化,考察者的关注视线与兴趣是不一样的,要满足采风者的不同要求,小组采风是比较灵活的一种方式。可在总考察项目中分出若干子考察项目,进行分组并成立相应的组合机构,拟出子考察项目的采访内容与采访计划,达到深入探究、各得其所的采访目的,共同完成采风考察任务。

三、田野采风成果的整理与展示

经过田野采风,学生对民间音乐的了解与感受,对采访对象资料的采集都有了不同程度的收获。要很好地整理与总结采风成果,以便今后的学习与研究使用,这是采风活动重要的后续工作,也是高校音乐专业艺术实践课程教学成果的体现。

(一)采风资料的梳理与建档

采风资料的梳理与建档要经过整理资料和处理资料两个阶段。前一阶段的工作主要是整理采风现场采集的各种原始资料与档案;后一阶段将这些资料进行技术性处理,以便整理成终端性的档案材料。

民间音乐文化的文字资料是采风成果整理、建档的基础,包括采风中收集的原始材料及采访笔录资料。要按照民间音乐类型分门别类进行建档,并按乐种事件产生的年代、历史记载、社会背景、传承方式、发展现状进行整理和造册登记。对尚欠缺部分记录在案,以便日后再行补足。

民间音乐乐谱的收集是田野采风的重要内容,包括民间保存的乐谱手抄本、复印件和拍照图片。可根据乐种分经典曲目、一般曲目、失传曲目来整理,收集表格填写内容有乐种类别、记谱种类、演奏要求、采集地、流传区域、传谱人、抄本年代、收集人及收集时间等。在整理中尽可能将乐谱中的速度标记及各种演奏技巧符号重新订正并标注准确。为保证收集资料的科学性和可靠性,可使用音高测定器或电脑记谱软件进行测定和重新记谱。

田野采风中拍录的图片和音像也是珍贵的收藏资料,它客观地记录了采风的实况,特别对一些老艺人或濒临失传乐种的录音录像尤为重要。要注意整理音像资料的技术性问题,尽可能让这些珍贵的资料能够长期保存。可存放教学单位的资料室或电子阅览室,让更多的师生得以资源共享。如能长期持之以恒,势必成为学校甚至地方不可多得的地方民间音乐文化之库。

实物也是采风活动材料收集的内容,在民间音乐文化活动中使用的乐器、道具等都是采风实物采集的重要物品。许多少数民族地区的乐种与其特有的乐器是分不开的,尽可能通过各种渠道把乡土乐器原件收集上来,以供日后研究使用。如收集确有困难,也可详细了解其乐器构造、制作材料、制作方法,以便仿制。对采集的乐器、道具、服饰等实物应进行消毒、除霉、保洁,使之能长期保存。

(二)撰写民间音乐文化考察报告

认真做好考察总结是田野采风后续工作的重要任务。采风结束后,应按照采风计划上的具体内容,在认真整理采风成果的基础上进行全面的考察总结,其中包括总考察项目及子考察项目的总结。对民间音乐文化个案的考察分析,应从其民间音乐形态的历史与现状、传承与流变、挖掘与保护、发展与利用等方面的情况撰写考察报告,事件要求真实,数据要求准。对民间艺人个人调查可从其从艺生涯与艺术成就,社会影响与历史贡献进行专题考察报告。学生也可对采风活动的体会与收获进行总结,作为个人参加采风教学实践活动评价的依据。

(三)举行采风成果汇报展演

田野采风收集的资料经过整理后,以汇报展出的形式向广大师生展示,是一种很好的总结方式,一方面让参与者重新回顾采风活动过程,加固学生在采风中引发的民间音乐感受与情感;另一方面能扩大采风活动及收获的宣传,让更多的人共享采风成果。将拍摄的各种采风照片整理编辑后,加以简要的文字说明,出版采风活动宣传版报;将采风中采集的民歌、民间舞蹈、民间器乐、民间曲艺等民间艺术,经过重新编排,以舞台表演的形式原生态地展示,使采风者通过自己的表演加固对民间音乐文化的感受,也让更多未能参与采风的师生分享民间艺术的无穷魅力。

四、田野采风的后续研究

(一)积极围绕采风题材开展科研活动

经过田野采风,许多关于民间音乐的问题必然会引起学生们的关注,其中一些具有探究价值的题材也会让他们萌发研究兴趣,因此,要引导学生田野采风结束后积极开展科研工作。音乐论文是音乐学术研究的主要载体,是传递和储存信息,传播与普及音乐研究成果,进行学术和技术交流的流通形式。学生的专业理论与学术水平的提高,是通过论文的写作得以实现的。在田野采风活动中,学生零距离地接触民族民间文化,无论是民间音乐的表现艺术或文化内涵都在感动着他们,不少历史悠久、深藏民间的地方音乐需要人们去挖掘,去研究,因此,选择采风活动中引发的研究问题,是高校音乐专业学生进行论文写作很有价值的题材。

(二)充分利用收集素材进行艺术创作

挖掘学生艺术潜质,启迪学生创新思维,培养学生的艺术创造能力,是高校音乐人才素质培养的重要内容。浩如烟海的民族民间音乐是我们进行艺术创作构思取之不尽,用之不竭的源泉,采风活动结束后,学生把富有民族特色的民间音乐带进专业课堂教学,将采风活动中采集的民间音乐素材充分应用到歌曲写作课程的实践中去,将会拓宽学生艺术创作的题材,激活了学生创新思维的灵感,使他们的音乐作品更加生动,更加富有民族气息,更加具有艺术感染力。

我国许多民间艺术形式本来就是歌与舞联系在一起的,在歌中舞,在舞中歌是不少民族民间艺术的特点。经过田野采风,琳琅满目的民族舞蹈艺术还给学生的舞蹈学习与创作带来了新的动力。其鲜明的舞蹈特色、丰富的舞蹈语汇为专业舞蹈形体教学带来了艺术借鉴,也为师生的舞蹈创编带来了创作的启迪与题材的拓展。

结语

田野采风是高校音乐专业学生四年大学生活中为数不多的走出校门、亲近大自然、触摸民间音乐文化的实践活动。它在拓展学生艺术视野、转变学生文化观念、树立弘扬民族音乐文化的信念、加固对民族母体文化的认同、增强自身艺术素质与民族文化素质底蕴等方面有着重要的意义。田野采风给他们的大学生涯留下难忘的印象,使他们带着被唤起的全新信念走向未来的人生。田野采风活动也给高校实践教育注入新的活力,给音乐专业的学科建设与课堂教学带来新的动力,从而促进高校人才培养朝着学科专业与社会实践相结合的方向发展。

参考文献

〔1〕袁静芳. 乐种学〔M〕.华乐出版社,1999年出版.

〔2〕廖群. 周代“采风”说的文物新证〔J〕.民俗研究,2002年02期.

调研论文开题报告书格式

目 录

导言

一、课题基本情况介绍

二、调研情况介绍

调研的内容和步骤

市场调查，这部分应包括对方案实施地点进行分析调研，分析出其地理位置优势与恶

劣、周边环境情况、所在区域商业发展情况、所在区域政策、经济及产业环境、经营目的与范围、消费对象、顾客心理、设计定位、市场预测等。

三、课题考察归纳总结

1.课题存在的突出问题

2.课题设计上应注意的问题

四、主题思想定位

五、参考文献

毕业设计调研报告(二号黑体)

导 言(三号黑体)

从卡通的词源上，我们就能够确切地获知，卡通作为一种艺术形式最早起源于欧洲。 而在近代欧洲，有两个促使卡通出现的重要历史条件：首先，资本主义萌芽的发展，壮大了市民阶层的力量，导致社会结构的重大变化。其次，自文艺复兴运动以来，自由开放的艺术理念开始为社会所接受。这两个条件的相互作用，使得传统绘画走下了中世纪的神坛，日益接民的审美趋向，给以简御繁的卡通画提供了产生的社会基础。在二战前后，虽然欧美卡通产品依然占据着世界卡通市场的主流，但是由于经济社会和大众文化的变革，卡通艺术在全球范围内的发展，也呈现出前所未有的全方位、多元化的发展态势。无可否认的是，一股卡通业的新浪潮正在兴起，并将席卷全世界。(小四宋体)

调研时间：(前面空两个字符) 2009年11月23日2010年2月28日。

调研地点：

郑州市二七商圈、小商品城。

调研方法：

实地考察、问卷、网络搜集、阅读文献资料。 考察内容： 包装设计类及包装设计发展。

调研目的：

在确定调研课题开始，就必须明确自己要做的课题，从而在调研设计阶段明确调研的目的。了解市场上的各种形象设计，收集各种资料，为自己毕业设计和毕业论文作好准备。

一 课题基本情况介绍

我选择的课题是角色设计，即通过自己的调查独立创作完成一款卡通形象。具体内容是自己设计一款可以涂鸦的卡通形象，并结合自己的手绘加以自己的想法附加卡通形象以设计感。我希望能突破市面上出现的各种卡通形象的设计特点，设计出有我自己的特色。我要通过自己的TOY卡通形象设计让大家了解的这款卡通形象，消费者可以根据自己的喜好在上面进行涂鸦，表达自己的一种情感，赋予卡通形象以生命力。(小四宋体)

论文开题报告格式

1.论文开题报告格式

一个清晰的选题,往往已经隐含着论文的基本结论。对现有文献的缺点的评论,也基本暗含着改进的方向。论文开题报告就是要把这些暗含的结论、论证结论的逻辑推理,清楚地展现出来。

论文开题报告的写作步骤:

课题选择课题综述论题选择论文开题报告。

论文开题报告的基本内容主要包括:

选题的意义;研究的主要内容;拟解决的主要问题(阐述的主要观点);研究(工作)步骤、方法及措施;毕业论文(设计)提纲;主要参考文献。

为了写好论文开题报告,江苏工业学院研究生部专门出台了详细的规定,规定论文开题报告的一般内容包括:

(1)论文开题报告课题来源、开题依据和背景情况,课题研究目的以及理论意义和实际应用价值。

(2)论文开题报告文献综述。在阅读规定文献量(不少于50篇,其中外文文献占40%以上)的基础上,着重阐述该研究课题国内外的研究现状及发展动态,同时介绍查阅文献的范围以及查阅方式、手段。

(3)论文开题报告主要研究内容。包括学术构思、研究方法、关键技术、技术路线、实施方案、可行性分析、研究中可能遇到的难点、解决的方法和措施以及预期目标。

(4)论文开题报告拟采用的实验手段,所需科研和实验条件,估计课题工作量和所需经费,研究工作进度计划。

(5)论文开题报告主要参考文献,列出至少10篇所查阅参考的文献。

2.论文开题报告的写作技巧

(1)提出问题注意层次

选题是撰写学术论文的 第一步,选题是否妥当,直接关系到论文的质量,甚至关系到论文的成功与否。不同于政策研究报告,学术文章聚焦理论层面、解决理论问题。有的学生的选题不具 有新颖性,内容没有创新,仅仅是对前人工作的总结,或是对前人工作的重复。在选题时要坚持先进性、科学性、实用性及可行性的原则。在提出问题时,要以内 行看得懂的术语和明确的逻辑来表述。

选题来源包括:

1、与自己实际工作或科研工作相关的、较为熟悉的问题;

学校地处有着“物华天宝，人杰地灵”和“英雄城”美誉的江西省南昌市，坐拥西山横翠，共披南浦飞云，襟山带水，绿荫掩映，环境优美，是求学治学的理想园地。学校拥有前湖、青山湖、东湖、鄱阳湖和抚州5个校区，其中前湖主校区占地面积4500余亩，校舍建筑面积130万平方米。

学校办学始于1921年创办的江西公立医学专门学校和1940年创建的国立中正大学。1993年，江西大学与江西工业大学合并组建南昌大学，开创了全国高等教育体制改革的先河。2005年，南昌大学与江西医学院合并组建新南昌大学，揭开了学校改革发展的崭新一页。党和国家领导人、教育部和江西省委、省政府高度重视学校的建设与发展，习近平、曾庆红、吴官正、刘延东、孟建柱等中央领导先后到学校视察指导工作。习近平同志在视察时深情寄语“南昌大学前景无限”。

艺术与设计学院简介

南昌大学艺术与设计学院下设工业设计系、美术系、艺术设计系、舞蹈系、戏剧与影视系、音乐系等6个系，有“设计学”、“音乐与舞蹈学”两个一级学科硕士学位授权点，“美术学”二级学科硕士学位授权点，“工业设计工程”工程硕士学位授权领域，“艺术硕士”专业学位授权领域。学院现有12个本科专业，其中“工业设计”专业为江西品牌专业，“设计艺术学科”为省级重点学科。

学院现有教职工220人，专任教师199人，其中教授27人，副教授46人，硕士生导师91人，具有硕士以上学位教师126人。学院在校硕士研究生213余人，全日制本科生2343余人。

学院办学条件优越，教学设施齐全，教学总面积达4.6万平方米。学院注重教学、科研与实践相结合。建立了数十个校外教学实习基地和教学科研平台。学院成立了青年室内乐团、青年舞蹈团、赣剧艺术中心、工业设计研究院、书画研究院等多个实践教学平台，定期组织学生进行写生、演出、考察和实习。学院重视学生综合素质培养和跨学科交流，多次获得国内外各类不同层次比赛大奖(金钟奖、荷花奖、红点设计概念奖、iF设计概念奖、全国美术展览大奖等)。学院重视国际交流与合作，先后组织师生赴英国、法国、德国、奥地利、美国、墨西哥、印尼等国进行学习交流及巡回展演，与台湾国立高雄师范学院、德国特罗辛根国立音乐学院建立了合作关系和联合培养机制。学生就业面广，就业率高,学院多次荣获学校学生工作先进单位、毕业生就业工作先进单位等荣誉称号。

新闻与传播学院简介

南昌大学新闻与传播学院下设新闻学系、广播电视学系、广告学系、影视传播系等4个系，有传媒管理学1个博士点，新闻学、传播学、新闻与传播、广播电视艺术学、出版等5个硕士点，学院现有新闻学、广播电视学、广告学、播音与主持艺术、戏剧影视文学(广播电视编导)等5个本科专业，其中播音与主持艺术、戏剧影视文学(广播电视编导)两个专业按照艺术类专业招生。

学院师资力量雄厚，现有教职员工 73人。专任教师 59人，其中教授 7人、副教授 18人，具有博士学位者18人，博士生导师3人，硕士生导师 28人。学院在校硕士生212人，全日制本科生1270人，其中港澳台学生6人。

学院拥有先进的教学设施和各类良好的办学平台，拥有集电视摄像、广播电视节目制作、新闻广告摄影、平面创意设计等于一体的现代传媒中心，拥有中央苏区新闻研究基地、媒介文化与媒体管理研究中心、新闻传播与社会发展研究中心、影视艺术研究中心、品牌传播研究所、舆情监测与治理研究中心等6个研究机构。学院不断创新人才培养模式，强化理论与实践能力相结合教育，学生在“全国新闻学子优秀论文”评选、全国大学生广告节、“金长城”传媒奖学金、“挑战杯“课外竞赛、“南都”奖学金等活动中屡屡获奖。

专业介绍

(1)艺术与设计学院专业介绍

产品设计专业培养方向：工业产品设计、建筑产品设计、产品包装设计。本专业坚持综合性、艺术性、创新性的办学理念，注重培养学生的综合运用能力，培养具有扎实的工业设计理论知识、技能技法，掌握与本专业相关的知识，具有较强的设计表达、创新、设计整合以及审美能力，能在高校、设计企事业单位、文化创意事业单位从事教学、创意设计、科研的高级复合型设计人才。

绘画专业培养方向：油画、中国画。本专业坚持艺术性、创新性、社会性的办学理念，培养掌握绘画艺术的基本技能和艺术理论知识，具备绘画创作、艺术教学和研究等多方面的知识与能力，能在新闻、出版、文化、教育等领域从事艺术创作、教育与研究等工作的高级复合型专门人才。

动画专业本专业坚持综合性、实用性、创新性、学术性的办学理念，培养熟悉当代数字动画制作的技术手段及创作规律，掌握动画艺术创作的基本程序与方法，具备较全面、系统的动画基础理论知识，具有对动画作品进行整体策划、设计和制作的能力，能在相关领域从事动画创意设计与编导、三维电脑动画创作和研究、卡通动画原创以及延伸产品开发的高级复合型专门人才。

环境设计专业培养方向：室内设计、景观设计。本专业坚持综合性、实用性、创新性的办学理念，培养能从事室内外装饰设计、空间艺术设计、景观规划设计并且具备较高文化素质、审美意识和创新设计能力的高级复合型专门人才。

视觉传达设计专业培养方向：品牌设计、广告设计。本专业坚持以创新、实用、专业为办学宗旨，培养具备视觉传达专业基本理论知识、基本技能，具备一定的审美造型能力、实际操作能力以及市场反应能力的高级专门人才。

服装与服饰设计专业培养方向：服装设计。本专业旨在培养具有服装设计、服装结构工艺及服装经营管理知识和实践能力的综合性高级专业人才。

舞蹈学专业培养方向：舞蹈编导、舞蹈教育。本专业旨在培养知识结构合理、基础扎实，具有艺术想象力、科学创造力，具备舞蹈表演、教学、编导及研究等多方面的学科知识和能力的高级复合型专门人才。

舞蹈表演专业培养方向：舞蹈表演、国际标准舞。本专业旨在培养具有舞蹈综合职业素质能力、掌握舞蹈表演专业技能，能从事舞蹈表演、教学、组织管理等工作的高级专业型人才。

表演专业本专业旨在培养具备良好的戏剧影视表演素质和创新精神，具有较高的文化理论修养、优良的文学艺术素质、扎实的戏剧、电影、电视专业知识，能从事表演、管理、策划、组织、教学与科研等工作的应用型高级专门人才。

音乐学(声乐、器乐、音乐科技)专业培养方向：音乐表演、音乐教育、音乐科技。本专业坚持综合性、实用性、创新性、国际性的办学理念，培养能从事音乐表演、音乐教学、媒体音乐创编，在文化市场及城市文化建设工作的高级复合型艺术人才。

(2)新闻与传播学院专业介绍

播音与主持艺术专业：本专业坚持综合性、实用性和创新性的办学理念，培养具备广播电视播音学、新闻传播学、语言文学和新闻采编等基础知识与能力，熟练掌握播音、主持各种技能的高级复合型专业人才。

戏剧影视文学(广播电视编导)专业：本专业培养具备较高的人文艺术科学修养和艺术鉴赏能力，并熟悉掌握广播电视节目编导、策划、创作、制作等专业理论知识与实践技能的高级复合型专业人才。

报考条件

1、符合教育部及各省级招办规定的2016年普通高校招生报考条件。

2、美术类专业考生要求无色盲。

3、报考舞蹈学、舞蹈表演、播音与主持艺术、表演专业的考生要求女生身高不低于1.60米，男生身高不低于1.70米。

报名

1、考生持当地招生部门核发的艺术类专业报考证、身份证到我校设立的考点报名;实行网上报名的考点，考生须按当地招生部门相关要求进行网上报名。

2、我校不允许考生跨省报名考试，否则考试成绩无效，请考生特别注意。

3、报名和考试的时间、地点，以当地招生主管部门或考试承办单位公布的信息为准。

考试成绩公布

1、考生须持报考证、身份证及我校专业准考证参加我校在当地组织的专业测试。

2、考生可于2016年4月10日后通过南昌大学招生与就业信息网(zjc.ncu.edu.cn)查询考试成绩、专业合格线及分省专业排名。专业考试合格的考生，可直接在网上打印专业合格证，同时我校将按规定向各省级招办上报合格成绩数据库。

3、有关艺术类专业联考事宜，按考生所在地招生主管部门公布的有关规定执行。

录取

1、我校艺术类专业文理兼收，考生需参加全国普通高等学校招生文化考试，各专业分省招生计划与专业成绩同时公布(南昌大学招生网：zjc.ncu.edu.cn)。

2、录取原则：

(1)所有专业均要求专业成绩合格且高考文化成绩达到当地省份规定的本科最低控制分数线。

(2)美术类专业(包含绘画、视觉传达设计、环境设计、产品设计、服装与服饰设计、动画)按综合分分省按计划从高分到低分录取(综合分=(专业考试成绩/专业考试成绩满分)×50+(文化考试成绩/文化考试成绩满分)×50)。

(3)戏剧影视文学(广播电视编导)专业要求高考文化成绩达一本线70%以上，按综合分分省按计划从高分到低分录取(综合分=(专业考试成绩/专业考试成绩满分)×30+(文化考试成绩/文化考试成绩满分)×70)。

(4)播音与主持艺术专业要求高考文化成绩达一本线65%以上，按专业成绩分省按计划从高分到低分录取。

(5)音乐学(声乐)、音乐学(器乐)、音乐学(音乐科技)、舞蹈类(舞蹈学、舞蹈表演)、舞蹈表演(国际标准舞)、表演专业按专业成绩分省按计划从高分到低分录取。

3、考试过程发现有舞弊行为者，取消其考试资格并报所在省招生主管部门严肃处理。新生入校后必须参加我校组织的专业复查，如发现专业水平明显达不到录取要求或与校考时水平明显不符或经核实有代考等舞弊行为的，取消入学资格，并报所在省招生主管部门严肃处理。

4、江西省艺术类招生按江西省教育考试院规定的程序进行，专业成绩认可江西省联考成绩，录取原则执行江西省教育考试院及我校招生章程的相关规定。

5、港澳台考生报考我校艺术类专业，可按我校在各省设立的艺术类校考考点的要求参加报名考试，港澳台艺术类招生计划单列。港澳台考生录取原则: ①报考我校艺术类专业的港澳台联合招生的考生，须取得艺术类专业校考合格证，按照港澳台联合招生考试文化分从高分到低分录取;②报考我校艺术类专业的香港免试生，须取得我校艺术类专业校考合格证，依据考生香港中学文凭考试成绩、学术表现和综合素质择优录取。

招生计划、专业考试科目及招生范围

专业（专业代码）

计划数

考试科目及分值

招生省份

绘画（130402）50

美术类

共300

①素描（人物头像默写， 考试时间150分钟）100分 ②色彩（静物默写， 考试时间150分钟）100分

安徽、河北、 河南、湖北、湖南、山西、 江苏、黑龙江、 山东、浙江、 福建、广西、江西

视觉传达设计（130502）50

环境设计（130503）50

产品设计（130504）75

服装与服饰设计（130505）25

动画（130310）50

音乐学（音乐科技）（130202）

20

①笔试：基本乐理20分， 旋律写作30分 （考试时间120分钟） ②面试：视唱练耳30分 钢琴（器乐）演奏20分

湖北、湖南、 广东、江苏

音乐学（声乐） （130202）

50

①声乐（自选两首歌曲备考）85分 ②视唱练耳（模唱与视唱）15分

安徽、河北、河南、湖北、湖南、山西、 江苏、广东、 江西

音乐学（器乐）（130202） （招收乐种：小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、长笛、单簧管、双簧管、大管、圆号、小号、长号、大号、打击乐、萨克斯、钢琴、双排键、电子管风琴、二胡、古筝、扬琴、竹笛、笙、琵琶、唢呐）

70

①器乐（自选两首乐曲备考）85分 ②视唱练耳（模唱与视奏）15分

舞蹈学（130205）30 舞蹈表演（130204）20

50

①自选一段舞蹈表演40分 ②基本功30分 ③即兴舞蹈10分 ④形象20分

安徽、河北、 河南、湖北、 湖南、山西、 江苏、江西

舞蹈表演 （国际标准舞）（130204）24

24

①主项舞（伦巴舞和恰恰舞）50分 ②基本功20分 ③副项舞10分 ④形象20分

安徽、河北、 河南、湖北、 湖南、山西、江苏、山东、 江西

表演 （130301）

30

①自备稿件朗诵30分 ②自备歌曲演唱15分 ③形体展示15分 ④命题即兴表演40分

河南、湖南、 山西、黑龙江

戏剧影视文学 （广播电视编导） （130304)

30

①笔试：命题故事写作100分， 影视评论写作100分 （考试时间200分钟）

安徽、河南、湖北、湖南、山西、江西

播音与主持艺术 （130309）

45

①自备稿件朗诵20分 ②指定稿件朗读25分 ③模拟主持30分 ④形体展示5分 ⑤形象气质20分

安徽、河北、 河南、湖北、湖南、山西、黑龙江、江西

注：以上专业均为本科，学制四年，学费标准为12000元/学年。

各省份考试时间、地点安排表省份

考试时间安排

考点

联系电话

美术类

非美术类

山西

1月16日

太原师范学院

0351-2279588

1月23-24日（表演、戏文、播音）

山西传媒学院

0351-2772155

2月19-20日（音乐舞蹈）

山西艺术职业学院

0351-2246066

河南

1月18日

1月18-19日

郑州二十四中

0371-67628825

福建

1月19日

福建师大美术系

0591-22868096

浙江

1月21日

杭州师范大学

0571-28865195

湖北

1月23日

1月20-21日

湖北省考试院标准化考场沙湖考试基地（武昌）非美

027-85620977

广西

1月23日

广西经贸职业技术学院

0771-5714008

河南

1月18日

1月18-19日

郑州二十四中

0371-67628825

湖南

1月26日

中南林业科技大学（咨询）

0731-85623099

1月25-26日（音乐、舞蹈、表演）

湖南师大音乐学院

0731-88882046

1月31-2月1日（播音、戏文）

湖南师大传播学院

0731-88872389

黑龙江

1月26日

1月26-27日

黑龙江东方学院

0451-86655180

江苏

1月28日

1月28日

【关键词】设计专业毕业生；就业压力；灵活就业

随着近些年艺术类毕业生队伍的不断扩大，设计专业毕业生的就业压力越来越大，设计专业对口的就业岗位本就稀少，就业岗位争夺日趋激烈。由于国家政策大力推广自主招生，很多企业在前几年也大大透支了用人指标，就业需求也大量减少。前几年如火如荼的“艺考热”遗留下来的问题，现状也慢慢显现出来，艺术类学生的就业问题也引起了社会的高度关注。

一、艺术设计专业毕业生就业的现状

由于艺术专业就业岗位稀缺，有一部分设计专业毕业生在毕业后并未从事和设计相关的职业，在一项最新的调查中显示，超过一半的设计专业学生在毕业后从事广告设计、主编、装潢设计、教师等职业，剩下的1/3的学生从事其它的职业。在对用人单位的调查中发现，企业需求最大的主要集中在广告设计、装潢设计以及数码传媒三个方面。企业在招聘员工的时候最看重的还是专业实践经验和业务综合能力，其次是专业技能和专业理论知识，对于专业对口的问题上，只有少数企业要求专业必须完全一致，大部分的企业只要求专业基本对口就可以。

二、艺术设计专业毕业生就业的主要问题和困难

（一）艺术类学生由于专业的特殊性，基础文化知识要求较低，学生学习的时间也相对较少，普遍文化基础知识较弱，其中也不乏由于文化课成绩不好，为了走高考捷径，才转学艺术专业，这样艺术专业学生的文化课成绩、综合知识、自主创新能力相对欠缺。

（二）艺术设计类毕业生选择的岗位相对稀缺，由于设计类的学生主要学习平面设计、广告设计、装潢设计等，在岗位的选择上也倾向于广告公司或者装饰公司，然而大部分广告公司和装饰公司在人才录用的时候，比较强调工作实践经验和能力，对于刚毕业的设计专业大学生，掌握的理论知识较多，正好缺乏实践能力，在应聘的时候比较容易吃亏。

（三）设计专业毕业生和大多数的毕业生一样，刚刚踏入社会，容易眼高手低，认为自己是大学生，对于规模较小的公司和企业觉得工资太低，不想去，而规模大的企业对职工综合素质要求也高，自己本身的能力也达不到相应的要求，很容易形成“高不成低不就”的现象。由于我国市场经济体制不够完善，部分用人企业也利用当前“一职难求的现状”，把设计专业的大学生当成了廉价的劳动力，由于一开始有考察试用期，毕业生的工资待遇较低，刚刚过了考察试用期，企业就以各种理由推脱，认为试用者不合格，不能被录用，很多毕业生最后就白白的当了廉价劳动力。

（四）目前大部分的毕业生和家长的观念都受到了传统观念的影响，家长都认为自己的孩子应该去考公务员或者进国有企业，这样才更稳定，生活更有保障，毕业生无形中也受到了家长思维的影响。然而设计专业毕业生的专业在报考公务员的时候比较尴尬，很多国有企业在招收公务员的标准上都明确要求了专业需求，艺术类专业的需求量很少，或者说几乎没有，这样无形中大大降低了艺术类毕业生考上公务员的几率。

（五）除了报考公务员和应聘事业单位或者私有企业，还有部分设计专业的大学生坚持自己创业，希望能打出自己的一片天地。然而就我国目前的情况来看，毕业生想自主创业还是困难重重。首先我国虽然有政策明文规定要扶持学生自主创业，但是政策落实不到位和客观条件的限制太多。其次，缺乏专业的创业指导、咨询机构，大学生在学校学习的都是专业理论知识，针对创业方面的系统知识有所涉及但是的确相对较少。

三、促进艺术设计类毕业生就业的有效措施

根据设计专业毕业生的就业状况分析可以看出，在大学的学习中，仅仅学好专业知识是不够的，实职业规划、增加实践教育、加强综合素质教育、拓宽相关知识面等都是提升就业能力所必需的。

（一）落实职业生涯规划，提升就业综合能力。职业生涯规划是指个人在对一个人职业生涯的主客观条件进行测定、分析、总结的基础上，对自己的兴趣、爱好、能力、特点进行综合分析与权衡，结合时代特点，根据自己的职业倾向，确定其最佳的职业奋斗目标，并为实现这一目标作出行之有效的安排。职业生涯规划也不是一成不变的，学生在校期间通过不断的学习和实践，慢慢提高自身的综合能力。在大学生入学的时候就应该指导他们进行职业生涯规划，根据不同年级学生的心理素质和心理特点，进行就业指导和职业生涯规划，职业生涯规划应该贯穿整个大学的学习过程，根据自身的实际情况，对职业生涯规划进行修改和完善。

（二）加强综合素质教育，提高社会适应能力。根据现代企业对人才的需求，当代大学生不仅要在专业领域拥有深厚的造诣，还要了解甚至通晓相关专业和领域的知识，并善于结合实际情况，综合应用于具体问题。

（三）树立正确的就业观念，认识就业的真正意义。当代大学生要转变就业观念，调整好自己的心态，抛弃旧的面子观念，准确的找到自己的定位，避免多走弯路，制定目标计划，并朝着目标努力前行。

（四）多鼓励毕业生根据实际情况选择自主创业，在校期间，就要鼓励学生多接触社会，可以到培训中心等机构去实习带课，熟悉机构的商业运作模式，学生可以尝试在不同的企业进行工作，熟悉各个行业的运作模式，从中学习相关创业知识，找出自己的不足，积极学习改进，积极调整心态为创业做好充足的心理与知识准备。

参考文献

[1] 肖斌.关于高职专科艺术设计类专业的就业现状与对策[J].河北旅游职业学院学报，2010年2期.

[2] 周耀明，王彬，韩善仓.高职毕业生就业现状调研及其对人才培养的启示[J].教育与职业，2013年20期.

关键词： 思辨能力 《艺术设计英语》 能力培养

1.引言

国内包括基础教育至高等教育在内的教育体系，尤其是高等教育，特别注重对学生技术和专业技能的培养和训练。但事实上，教育首先关注的应该是作为人的成长，而这离不开通识教育。各大高校注意到这个问题，纷纷注重通识课程的设置，通识课程中需要培养学生的一个重要素养便是学生的思辨能力。《艺术设计英语》是艺术设计院校的一门通识课程，如何通过在课程内容、课堂组织、教学模式、教学评估方面的创新实现培养学生思辨能力的目标是课程改革的方向。

2.思辨能力

《高等学校大学英语课程指南》明确提出了应培养学生获取知识的能力、运用知识的能力、分析问题的能力、独立提出见解的能力和创新的能力，其中创新能力的培养被作为重中之重强调。思辨能力的培养是形成学生创新意识和能力的基础，思辨能力的培养是通过学生提出问题、分析问题、证实问题、结论总结的过程实现的，毫无疑问，这必将锻炼学生的创新思维。

思辨能力层级理论模型（文秋芳等，2009）主张将思辩能力细化为两个层次：第一层次为元思辨能力，即为对自我思维的计划、检查、调整和评估能力;第二层次为认知技能，包括分析、推理和评价能力。

一个国家的产业结构决定其教育知识的结构，反过来，教育的知识结构决定其经济的产业结构。我国一直以来是一个制造大国，要想经济实现持续增长，必须进行经济转型，从传统制造业向创新、品牌经济转型。这就要求作为正式教育的学校教育要重视学生的创新精神培养，侧重思辨能力的训练，而不是只为考试;必须重视综合人文社会科学的训练，而不是只看重硬技术、工程思维。

思辨能力的训练主要应侧重以下两个方面：一是课堂表述和辩论，针对某个问题各抒己见、发表看法、谈谈经历，或者和别人辩论。二是科学方法的训练和思辨方法论的训练，具体则是科学的思辨、证明或证伪过程。

3.培养方法

为了实现“培养具有批判意识、社会责任感和创新能力的人才”的教学目标，在《艺术设计英语》的教学中，可以通过对教学内容、课堂组织、教学模式和教学评估的改革，实现对学生分析、综合、概括、总结、鉴定、自我表述等各种能力的培养，从而培养学生的思辨能力。

3.1课程内容。课程内容充分考虑对学生思辨能力的培养，内容安排有如下几个特点：（1）广泛。《艺术设计英语》虽然在艺术设计范畴，但在内容选择上则非常广泛，包括美学、文学、艺术史、艺术评论、艺术人生等各方面的内容。（2）人文特征。《艺术设计英语》教学内容包括阅读讨论和写作方面的内容，其目的是为培养学生思考、提问、讨论、表述的能力。同时能培养学生写作分析和文字表达能力。（3）交际特征。《艺术设计英语》的教学内容有跨文化交际等方面的内容，充分培养学生的跨文化语言表述能力和交际能力。例如：品牌推广、创意展示、设计方案、项目谈判、项目评估、招聘面试等。（4）专业特征。艺术设计英语的授课对象是艺术设计专业的学生，这就不可避免涉及专业内容。从长远角度来看，今天的专业课程，可能就是将来的通识课程，而现在的通识课程亦为过去的专业课程。两者的内在关照，才能更好地促进学生成人而后成才。

3.2教学模式。采用三位一体的教学模式及网络课程、课堂课程、实践课程。教师的教和学生的学都发生根本性的改变，学生成为学习主体，教师成为学习主导，真正做到以人为本，关照学生作为社会人的成长。其理论基础在《礼记・中庸》十九章就有云：“博学之，审问之，慎思之，明辨之，笃行之。”这说的就是为学的几个层次，或者说是几个递进的阶段。其刚好对应教学模式的三个课程，亦是对学生思辨能力训练的最好方式。博学―网络课程―广泛阅读，在此基础上，审问、慎思―课堂课程―提出问题，思考问题，继而明辨、笃行―实践课程―自证或证伪，实践与表达。在教师授课前，学生必须先期进行网络课程的学习，通过对授课教师精心设计的网络课程内容的博览，为课堂学习做好准备。网络课程不受时间、空间的限制，学生可以随时随地地学习浏览，大大提高学习效率。“审问”为第二阶段，有所不明就要追问到底，要对所学加以怀疑。通过对网络课程的学习，发现问题，提出问题，在教学的第二环节，师生就问题进行讨论、分析和解答。问过以后还要通过自己的思想活动仔细考察、分析，否则所学不能为自己所用，是为“慎思”。“明辨”为第四阶段。学是越辩越明的，不辩，则所谓“博学”就会鱼龙混杂，真伪难辨，良莠不分，这个过程正是课堂课程所要解决的问题。课堂教学再也不是教师的“一言堂”，“满堂灌”，而是学生唱主角，教师引导，使学生学会提出问题，解决问题，明辨问题。“笃行”是为学的最后阶段，就是既然学有所得，就要努力践履所学，使所学最终有所落实，做到“知行合一”，这正是整个教学的第三阶段。实践教学，师生根据具体课程共同设计菜单式的实践项目与活动，把前两个教学阶段的内容和成果在这个教学环节加以实践、锻炼和实施，让每个学生都参与其中，真正学有所用，在检验学习效果的同时享受学习的成果与乐趣。真正将学习内化为学生的行动力，执行力和解决问题的能力，同时完善学生的学习策略，在潜移默化中，使得学生接受思辨能力的训练。在各个教学阶段，对学生思辨能力的培养各有侧重点。网络课程要求学生在教师精心设计的网络平台内容，大量阅读，广泛涉猎，文化积蓄，为下一阶段的提问做好知识储备。而课堂课程则在有限的学时内要求学生成为学习的主体，学会提问、学会思考、学会讨论，并在有限时间高效解决问题。实践课程要求学生在丰富多彩的实践项目中学会选择，确保学生的参与度，团队合作，学会表达，完成项目。三位一体的教学模式，培养学生学习策略，训练学生的思辨能力，教会学生为人处世，真正实现学生的专业和可持续发展。

3.3教学设计。三种课程，采用多种教学手段和方法，其目的是训练学生的思辨能力。一是科学方法训练法，第一步是提出问题和假设，第二步是根据提出的问题去找数据，第三步是做分析、检验假设的真伪，第四步是根据分析检验的结果做出解释，如果结论证伪了当初的假设，那么为什么错了？如果是验证了当初的假设，那么又是为什么？第五步就是写报告或者文章。二是项目训练法，提高学生的表述能力，一要根据自己的兴趣选好想了解的题目或课题。二要找资料、收集数据，进行研究。三要整理资料，写一份作业报告。四要给全班同学做5-15分钟的讲解。三是主题训练法，一要确定主题，二要组建团队，根据主题内容组织跨界团队，三要分配任务，收集资料，四要分析主题，团队辩论，五要总结和设计表达。四是跨界训练法，一要根据问题或题目组建跨界团队，二要分配任务，三要根据各自所长收集资料、完成设计任务，四要撰写设计报告、作品集。

3.4教学评估。在《艺术设计英语》的教学中，一个创新点即教学评估方式的革新，一改过去单一的评价体系，采用多元（教师、学生、同行）立体的（课堂成绩+网络成绩+实践成绩）科学评估体系。其目的是为培养学生思辨能力提供评估保障。其中课堂成绩考察学生的教学内容的掌握程度，考察学生的学习效果，为终结性评估;网络成绩考察学生的作业、平时表现、团队合作、师生互动等，考察学生的努力程度，为形成性评估;实践成绩考察学生的知识掌握，实际项目的完成情况，侧重鉴定学生的技能掌握，为真实性评估。因此，评估的内容由三部分组成，即终结性评估加形成性评估加真实性评估。评估结果由打分变为撰写学生评估报告，不仅给出学生的评估等地，而且对学生的课程学习撰写全面的评估报告，鉴定学生的学习成果、学习研究的努力方向和学习策略的建议。同时，评估报告不局限于学期末给出，而是在学习过程中分阶段撰写，方便学生随时跟进，为学生的持续学习提供参考。

4.结语

中国经济要转型，必须进行高等教育改革。高职教育的目标不仅要帮助学生实现职业发展，而且要培养学生的思辨能力和创新思维，确保学生的可持续发展。因此，在《艺术设计英语》中进行思辨能力的培养，培养学生的自主学习能力、学习策略意识、文化素养、创新精神等均是未来重要的教学改革方向，帮助学生提高专业能力、方法能力和社会能力，从而学会生存、学会思维、学会生活。

参考文献

[1]刘晓民.论大学英语教学思辨能力培养模式构建[J].外语界，2013，（5）：59-66.

[2]黄源深.思辨缺席症[J].外语与外语教学，1998（7）：16-19.

[3]文秋芳，等.构建我国外语类大学生思辨能力量具的理论框架[J].外语界，2009（1）：37-43.

关键词 认识实习 教学模式 建筑工程 技术专业

《认识实习》是建筑工程技术专业实践性教学环节之一。通过专业认识实习，使学生直接接触实际，激发学习兴趣，引导学生进入专业领域，建立一定感性认识，初步了解专业概况，为今后专业课的学习打下良好的基础。但是，目前大部分的教学模式就是参观施工现场，这样并不能全面的发挥认识实习课程的作用，本文根据作者多年的教学经验，结合学生特点，做了更多更丰富的教学模式尝试，取得了一定的效果。

一、实地参观

1.校内参观。校内参观的目的是在指导老师的讲解下，带领学生熟悉房屋构造和装修做法，了解建筑材料的特性及应用，引导学生善于观察，积极利用身边已有建筑物，提高自身的观察能力和欣赏水平，积累实践经验。要求学生做好笔记，记录指导老师的讲解要点以及需要思考的问题。

2.校外参观。校外参观的目的是通过参观在建工程及阅读施工图纸，进行现场比较，进一步培养学生的空间想象能力，提高识读工程图的能力。参观实际建筑，进一步提高学生对建筑文化、建筑知识以及建筑施工、建筑材料的认识，巩固和扩大所学理论知识，提高学习积极性。

通过实习，与工人和基层生产人员密切接触，学习他们的优秀品质和先进事迹，培养学生劳动的观点，发扬理论联系实际的作风，为今后从事生产技术管理工作奠定基础。

这要求学生做好笔记，记录现场工程师的讲解要点以及需要思考的问题。

二、收集1-2项著名建筑物资料

1.世界名筑的资料收集。为了培养学生对建筑工程技术专业的兴趣和收集资料的能力，让学生去关注世界上非常有名的现代建筑，了解世界先进的技术、材料、工艺等，并收集整理自己最感兴趣的建筑物的效果图、工程概况和特点等资料，编辑出来，运用所学知识品评著名建筑的优缺点，作为实习报告的一部分。

2.中国鲁班奖项目的资料收集。这个环节除了培养学生对建筑工程技术专业的兴趣和收集资料的能力以外，最主要的是了解中国建筑最高奖项――鲁班奖的由来和意义，以及关注国内先进的施工技术水平和先进的材料、工艺等，进行国内外的对比，提高学习积极性，争做国家栋梁人才，赶超世界先进水平。收集整理自己最感兴趣的建筑物的效果图、工程概况和特点等资料，编辑出来，运用所学知识品评鲁班奖建筑的优缺点，作为实习报告的一部分。

三、课堂汇报

建筑工程技术专业的毕业生是面向施工生产一线的懂技术、会管理的应用型人才，所以语言表达能力和管理能力是必不可少的，并结合现阶段学生活泼、爱表现的特点，设计了这个环节。

学生依次上讲台，用PPT汇报自己收集的世界名筑和中国鲁班奖项目，汇报完成后，负责答疑同学们提出的疑问。学生在这个环节的表现是最积极地，为了尽善尽美，他们总是会很认真地做好充足的准备，不仅培养了对专业的兴趣，而且专注力也得到了锻炼，所以效果非常好。

四、撰写认识实习报告

实习报告是反映学生对实习内容理解的深度，也反映学生分析和归纳问题的能力。实习报告是评定实习成绩的重要依据。实习结束时学生应按实纲的要求，进行全面的分析和总结，及时写出实习报告。认识实习报告需要涵盖认识实习的所有环节，心得体会、收获总结以及参观时老师提出的思考题的解答。

五、答辩

认识实习按一门独立课程考核记分，认识实习成绩按出勤、汇报情况、实习报告以及答辩四项严格考核。考核成绩分配图见图1所示。

图1 考核成绩分配图

答辩环节是为了督促学生认真对待认识实习这门课程，根据学生自己撰写的实习报告，指导老师提出问题，学生闭卷解答，这是专门增加的一门考核手段。成绩的评定要按课程的目的要求，突出学生独立解决工程实际问题的能力和创新性的评定。按优秀、良好、中等、及格和不及格五级评定。

六、结束语

《认识实习》是建筑工程技术专业非常重要的一门实践课程，主要通过实践参观的方法引导学生进入专业领域，建立感性认识。本文在原有实践参观的的基础上，增加了收集著名建筑物资料、汇报、撰写实习报告和答辩等教学模式，更加丰富了认识实习的教学内容，培养和锻炼了学生理论联系实际、收集资料、语言表达以及写作等综合能力，经过三年的教学实践证明，效果显著。

参考文献

[1]张宝，曹璇，郭华军.关于工科专业认识实习教学的现状与思考[ J ].科技信息（学术研究），2007.