Taylor Swift《Red》：一张“？”的专辑！ |
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很多人喜欢上霉霉Taylor Swift的歌可能是听到了霉霉的某首歌，如《Love Story》,《You Belong With Me》等等,谈到专辑最早接触到的也可能是《1989》或者《reputation》。但今天我要和大家分享的是霉霉的第四张个人录音室专辑《Red》,这张专辑是霉霉从乡村音乐过渡到流行音乐的一个重要标志，也获得了很多好评，那么《Red》到底是一张“？”的专辑呢?今天我就从专辑的名称、专辑所取得的成绩、歌曲创作背景、歌曲所取得的成绩以及乐评等方面来和大家分享一下这张专辑。 1，霉霉为什么把自己的第四张个人录音室专辑称为《Red》?霉霉在接受采访时回答说：“我之所以这么叫它，是因为它记录了爱情和失去之间混乱、疯狂的冒险。”“在我看来，当你体验到快节奏、失控的爱，并夹杂着迷恋、嫉妒、挫折、沟通障碍和所有这些可爱的情感时，回想起来，一切都是红色的。” 2，《Red》发行前采访，霉霉表达自己写歌的态度以及专辑制作信息！ 霉霉说:“如果你不继续挑战自我，如果你错误地认为成功等于‘我能成功’，那么我可以做我一直在做的事情，而不是强迫自己……我认为这是职业生涯中犯的一个大错误。当我刚开始写歌的时候，我总是担心我的歌太过个人化，比如，如果我把某人的名字放在一首歌里，人们就不会那么感同身受。但我看到的是，如果我让我的粉丝进入我的生活、了解我的感受，以及我正在经历的情绪，‘我的弱点、我的恐惧、我的不安全感’，因为他们也拥有所有这些东西，这让我们之间产生了某种联系。”“我从12岁开始写歌。我做这件事的原因一直都是一样的，但结果并不总是一样的。”她解释道。“我12岁时写的歌最后在咖啡馆里唱，当我唱这些歌的时候，它们就消失了，当我长大了，它们就消失了。”我现在写的歌在世界各地都能让每个人听到，所以我想这是因为我从小就开始写歌的回报，所以我写歌的动机没有改变。在她的前三张录音室专辑中，霉霉都是自己亲自操刀，所有的素材都是她自己写的。但在这张最新的唱片上，她允许一些自己精挑细选出来的调音师帮助她锻造新材料，共同创作。霉霉表示：“在这张专辑中，我真的想和不同的人一起创作。”“我从来没有想过要进入一个舒适的状态，然后一直停留在原地。我只是想挑战自己，向不同的方向发展。用更多的颜色画画很有趣。”这次她与瑞典流行音乐制作人马克斯·马丁(Max Martin)和谢尔巴克(Shellback)合作，为自己的作品增色不少。霉霉说：“我和很多人一起做这张专辑真的很开心，正是他们的辛苦付出才让这张专辑成为现在这个样子。当事情进展顺利的时候，有很多人会给你打电话，就像你可以打电话给你的合作作者，然后说，‘我们这周在100强中排名第一!这是疯了!”他们说:“我知道这很疯狂!”“我刚才说出来的时候，一切都是我自己写的。我会说，‘嘿，泰勒，这首歌排第一!’我会说，‘太好了，你是唯一一个这么写的人。’这太棒了，我很自豪我做到了。” 3，歌曲创作背景、歌曲介绍、歌曲取得的一些成绩以及乐评！ Track 1:《State of Grace》 歌曲创作背景：霉霉在她在ABC的《早安美国》中这样描述这首歌：“我写这首歌的初衷是当你第一次爱上某人时-可能性，会考虑到不同的可能性。思考用不同的方式来面对会带来什么样的结果，这听起来像是史诗般的坠入爱河的感觉。”歌曲介绍：《State of Grace》是泰勒斯威夫特的第四张专辑《Red》(2012)中的一首歌。这首歌于2012年10月16日由Big Machine Records在美国iTunes商店发布，是专辑中的第四首也是最后一首推广单曲。这是专辑中唯一一首没有作为官方单曲重新发行的推广单曲，《Begin Again》、《Red》和《I Knew You Were Trouble》后来都作为官方单曲重新发行。这首歌由泰勒斯威夫特创作，由内森·查普曼和泰勒斯威夫特制作。从音乐上来说，这首歌不同于泰勒斯威夫特典型的乡村音乐，它使用了另类摇滚的影响，并将其与U2、Muse和小红莓等乐队相比较。这首歌受到了音乐评论家的广泛好评，他们称赞这首歌的声音比泰勒斯威夫特之前的歌曲所使用的声音更宽广。 乐评：Insider媒体评论：“开场曲《State of Grace》以节奏强烈的鼓声为背景，揭露了“值得战斗”的一段关系，同时也承认爱可以是一场“无情的游戏”。灾难还没有发生；相反，这是一个伟大事业的新开端。当然，当泰勒斯威夫特触及她的隐喻和抒情迈向死胡同时，这一切都将在专辑的第二首曲目《Red》中戛然而止。 —— 伟大的事情还没有到来，只是还没有以真爱的形式出现。”乡村音乐乐评：“优秀的Track 1，精心挑选和放置。正如我在对《Red》的更广泛的评论中所说的，这张专辑最好的资产是它设定情绪的能力，而这首歌就是一个很好的例子，它很好地为整张专辑设定了情绪。《State of Grace》，以及之后的歌曲“Sad Beautiful Tragic”都是最好的证据。歌曲部分成绩：Billboard Hot100 最高排名“13”、美国数字歌曲销售（公告牌）最高排名“2”。 Track 2:《Red》 歌曲创作背景：霉霉在ABC的《早安美国》解释了这首歌的含义:“我写这首歌是因为有些事情是很难忘记的，”她说，“因为与它们相关的情感是如此强烈，对我来说，强烈的情感是红色的。”斯威夫特解释说，她决定把这首歌作为专辑的名字，因为它的歌词包含了整个项目的主题。“想想这对我意味着什么，以及这张专辑中所写的所有不同的情感——它们几乎都是关于我在过去两年里经历的性感、疯狂、疯狂、紧张、有毒的关系。“所有这些情绪——从强烈的爱、强烈的挫折、嫉妒、困惑——在我的脑海里，所有这些情绪都是红色的。 歌曲介绍：《Red》是泰勒·斯威夫特(Taylor Swift)为她的第四张录音室专辑《Red》(2012)创作并录制的一首歌。2012年10月2日，Big Machine Records在美国发行了《Red》的第二支推广单曲，并于2013年6月21日成为该专辑的第五支官方单曲。这是其中一首在专辑发行前四周发行的歌曲。在音乐上，“红色”是一首乡村歌曲，它的歌词用颜色和隐喻来描述一种紧张和混乱的关系。 乐评：乡村音乐乐评评价：“作为一首流行歌曲，《Red》以其极具深度的构图让听众沉醉其中。这首歌的结构让泰勒的诗不押韵，所以她可以选择最有力的词，而不用担心用不用五步格来创作。有时诗句太长，不适合谱曲，这意味着泰勒必须早点开始唱歌。但这听起来不像一个错误，这种独特的结构吸引你，让你更密切地关注歌词。有一场吉他独奏!而且还不错。虽然在技术上没有给人留下深刻的印象，但是在这种情绪下，这首歌很有品味，也很合适，这让你进入了一段半拍子的合唱，如果这首歌还没有打动你，胡克就会刺穿你的肉体。这是斯威夫特第一次在一首歌中加入了性的元素，不管这首歌是多么的温和和含蓄。任何歌曲作者的目标都是让你感受到他们在歌曲灵感的剧痛中感受到的同样的情感，这就是泰勒在《Red》中所做的。” 歌曲部分成绩：Billboard Hot100 最高排名“6”、美国热门乡村歌曲（公告牌）最高排名“2”、美国（RIAA）获 2×白金认证。
Track 3:《Treacherous》 乐评：乡村音乐乐评：“这可能是我最感兴趣的关于Red的歌的背景故事或解释，尽管我们可能永远不会得到它，或者至少永远不会以一种诚实的形式得到它。这是一首相当性感的歌曲，至少是泰勒·斯威夫特(Taylor Swift)愿意唱到这一步的性感程度。你的想象力可能会因为“背叛”而变得狂野，这就是它成功的原因。当身体知道自己要做错事或危险的事情时，就会释放出一种类似毒品的内啡肽，这就是这首歌的内容，斯威夫特让你回到了那种我们都曾有过的体验。再一次证明调动情绪是她的强项。”最初听起来像是一首老泰勒·斯威夫特(Taylor Swift)的歌，但随着时间的推移，它变得越来越深入，就像她之前或之后的所有歌曲一样，从编排到歌词，这是一首大师级的歌曲。它以相对静止的状态开始，被泰勒斯威夫特声音中所有的紧张感定格在时间里。接着，吉他声和鼓声消失在黑暗潮湿的回音中，就像雨点落下一样。 Track 4:《I Knew You Were Trouble》 歌曲创作背景：霉霉在ABC的《早安美国》解释了这首歌的含义:"这是“专辑中我最喜欢的歌曲之一，因为它听起来就像我写它时的感觉一样混乱。”这首歌是关于你对自己感到沮丧，因为在这里你是心碎的，你知道当你第一次看到那个人的时候，你看到了所有这些危险的信号，然后你还是去了，所以我感到羞耻。在接受MTV采访时，斯威夫特进一步解释说，这首歌讲述了一个好女孩爱上坏男孩的故事，并继续讲述了他们之间的“有毒关系”，最终导致分手。 歌曲介绍：《I Knew You Were Trouble》是美国创作型歌手泰勒·斯威夫特为她的第四张录音室专辑《Red》(2012)录制的一首歌。这首歌于2012年10月9日在美国由Big Machine Records唱片公司发行，是该专辑的第三首推广单曲。2012年11月27日，《I Knew You Were Trouble》作为Red的第三支单曲在美国发行。它是由泰勒斯威夫特、马克斯·马丁和谢尔巴克(Shellback)创作，后两个人负责制作。 歌曲部分成绩：《I Knew You Were Trouble》获得了乐评人的普遍好评，他们称赞了它的主流吸引力。由于强劲的数字销售，这首歌首次在美国公告牌百强单曲榜上排名第三，首周销量超过41.6万张;之后，它在2013年1月登顶第二。在2013年首届YouTube音乐颁奖典礼上，《I Knew You Were Trouble》获得了YouTube现象奖。这首单曲已经被美国唱片工业协会(RIAA)认证为六重白金唱片。截至2019年7月，这首歌在美国卖出了542万张。
Track 5:《ALL Too Well》 歌曲创作背景：霉霉表示这首歌是“专辑里最难写的歌”，她说:“我花了很长时间来过滤我想放进这首歌里的所有东西，但它不是一首10分钟的歌，你不能把它放进专辑里。”我想要一个能够以歌曲形式呈现的故事，于是我打电话给我的合作作者丽兹·罗斯，说:‘过来，我们得把这个过滤掉。’我花了很长时间才找到它。 Rose还表示，这首歌原本有“10分钟、12分钟或15分钟长”，后来被删减为“重要片段”。在随后的采访中，罗斯将《All Too Well》描述为“当(斯威夫特)打电话给我时，可能是一首20分钟的歌曲。”即使在删减之后，这首歌仍然是专辑中最长的歌曲，5分29秒。 歌曲介绍：《All Too Well》是泰勒·斯威夫特录制的一首歌。它是由斯威夫特和丽兹·罗斯写的，由斯威夫特和内森·查普曼制作。这首歌出现在斯威夫特的第四张录音室专辑《Red》(2012)的第五首歌中。这首歌一经发行便获得了广泛的好评，并被粉丝和评论家一致认为是斯威夫特写过的最好的歌曲。 乐评：“All Too Well”是专辑中最重要的杀手锏：Rob Sheffield在《Rolling Stone》采访时说道写这首歌时：“没有哪首歌能像这首歌一样，如此出色地展现了她将一个小细节变成心如刀割的能力。”在2019年滚石最佳单曲评选中，这首歌从153首歌中脱颖而出，被滚石评为“最佳单曲”。谢菲尔德还将该歌曲列为2010年代十年最佳歌曲之一。滚石乐队将歌曲排在本世纪“百佳歌曲”排行榜的第29位，并将其排在“ 2010年代100首最佳歌曲”排行榜的第5位。Insider将这首歌列为十年内最好的8首歌曲之一，而《时代》杂志则将该歌曲列为2010年代10首最佳歌曲之一。
Track 6:《22》 歌曲创作背景：霉霉告诉《Billboard》杂志:“对我来说，22岁是我一生中最喜欢的一年。我喜欢你仍在学习的所有可能性，但你知道的已经够多了。你还是什么都不知道，但你知道你什么都不知道。你已经足够大了，可以开始规划自己的生活了，但你还很年轻，知道还有很多问题没有回答。这带来了一种无忧无虑的感觉，这种感觉有点基于犹豫不决和恐惧，同时又让人放松。22岁教会了我很多。 歌曲介绍：《22》是泰勒·斯威夫特为她的第四张专辑《Red》(2012)录制的一首歌。这首歌由斯威夫特、马克斯·马丁和谢尔巴克共同创作，并于2013年3月12日作为专辑的第四首单曲发行。这首歌描述了22岁的快乐，随着名人和社交媒体用户开始分享自己唱这首歌庆祝22岁生日的视频，这首歌成为了一种文化现象的一部分。 歌曲部分成绩：美国（RIAA）3×白金认证。 Track 7:《I Almost Do》 歌曲介绍：《I Almost Do》是美国乡村流行乐歌手泰勒·斯威夫特（Taylor Swift）的第四张录音室专辑《Red》中第7首歌曲。乐评：“令人心碎的一首歌。” Track 8:《We Are Never Ever Getting Back Together》 歌曲创作背景：在完全独立创作《Speak Now》(2010)之后，斯威夫特选择与不同的词曲作者和制作人合作。因此，她给马克斯•马丁(Max Martin)和谢尔巴克(Shellback)打电话，讨论可能的合作。马丁和谢尔巴克是两位词曲作者和制作人，她很欣赏他们的作品。在霉霉的前男友的朋友走进录音棚，说他听说霉霉和她的前男友要复合后不久，这三个人就有了“我们再也不会在一起了”的想法。朋友走后，马丁和谢尔巴克请斯威夫特详细描述一下两人关系的细节，她说这段关系是“分手、复合、分手、复合，只是，呃，最糟糕的情况”。当马丁建议他们把这件事写下来时，斯威夫特弹起了吉他，唱起了《We are never ever……》，随后这首歌就迅速传开了。她说，这是她在录制过程中最有趣的经历之一，音乐伙伴们的表现符合她的预期。在最后的合唱之前，可以听到一段她讽刺地谈论分手的音频剪辑。 歌曲介绍：《We Are Never Ever Getting Back Together》是泰勒·斯威夫特为她的第四张录音室专辑《Red》(2012)录制的一首歌。这首歌是斯威夫特与制作人马克斯·马丁(Max Martin)和谢尔巴克(Shellback)共同创作的。这首歌是2012年8月13日由Big Machine唱片公司发行的《Red》的主打单曲。这首歌的歌词描绘了斯威夫特对一位想要重燃旧情的前情人的失望。 乐评：《滚石》杂志将这首歌评为2012年第二佳歌曲，而在《时代》杂志的年终调查中排名第四。 歌曲部分成绩：这首歌在商业上取得了巨大的成功,成为斯威夫特的第一首Billboard 冠单，从第97位荣升至榜首。此外，这首歌还在加拿大和新西兰的排行榜上占据了首位，同时在澳大利亚、日本、韩国、爱尔兰、以色列和英国也进入了前五名。这首歌还连续十周蝉联美国最热门乡村歌曲榜首。这首单曲已经被美国唱片业协会(RIAA)认证为五倍白金唱片，同时在澳大利亚、英国、瑞典、新西兰、日本和丹麦也被认证为白金唱片或更多。这首歌是世界上最畅销的单曲之一，迄今为止全球销量达到了700万张(根据IFPI的数据)。这首歌获得了格莱美年度最佳唱片提名。这首歌获得了人民选择奖最受欢迎歌曲提名。
Track 9:《Stay Stay Stay 》 歌曲介绍：《Stay Stay Stay 》是美国乡村流行乐歌手泰勒·斯威夫特（Taylor Swift）的第四张录音室专辑《Red》中第9首歌曲。
Track 10:《The Last Time 》 歌曲创作背景：这首歌讲述了一段长期却摇摇欲坠的关系。在歌词中，这首歌将两人的关系描述为心碎和原谅的恶性循环，例如:“你发现自己站在我的门口，就像以前所有那些时候一样，你带着你最好的道歉，但我在那里看着你离开”。 歌曲介绍：《The Last Time》是泰勒·斯威夫特录制的一首歌，选自她的第四张录音室专辑《Red》(2012)。这首歌是专辑中的第七首也是最后一首单曲。这首歌是与Red乐队合作的两首歌曲之一，由爱尔兰歌手加里·莱特博迪(Gary Lightbody)演唱，他是“雪地巡逻队”乐队(Snow Patrol)的成员。这首歌是两位艺术家与制作人Jacknife Lee共同创作的。《The Last Time》是一首另类摇滚歌曲，受民间摇滚的影响。于2013年10月19日被英国国家广播电台收录，并于2013年11月4日正式影响英国当代热门电台。
Track 11:《Holy Ground 》 歌曲创作背景：《Holy Ground》是Taylor Swift写给Joe Jonas的歌曲。Taylor第三张专辑里的一首歌曲《Last Kiss》就是为他而创作，歌曲的隐藏信息为：when you came to the show in S.D.S.D指San Diego，Joe Jonas曾在2011年夏天，来到Taylor的演唱会捧场。《Holy Ground》也许就是Joe来后Taylor有感而发写下的歌曲。 歌曲介绍：《Holy Ground》是美国乡村流行乐歌手泰勒·斯威夫特（Taylor Swift）第四张录音室专辑《Red》中第11首歌曲。 乐评：Insider评价：“想念一个人并不总是悲伤的，《Holy Ground》就证明了这一点，就像《All Too Well》一样，它反映了一段关系。但“All Too Well”专注的是失去了某人受到了多么的痛苦，而“Holy Ground”是关于你和一个人在一起时，你的状况有多乐观。《好莱坞记者报》(the Hollywood Reporter)的克里斯·威尔曼(Chris Willman)称《Holy Ground》是专辑中“两三首最好的歌曲之一”，并评论说，“打鼓和节奏吉他……把你的注意力从第一节一直吸引到最后一节。”在《偶像崇拜者》(Idolator)对《红》的评论中，萨姆·兰斯基(Sam Lansky)称《Holy Ground》是“专辑中最令人震惊的歌曲”，因为它有很强的抒情性和充满活力的制作。在(Holy Ground)这首歌里，泰勒斯威夫特发现了一段短暂的、热情洋溢的、真实的联系，她跳过了这段关系的结尾，因为它并不重要:“我猜我们还是以通常的方式分手了/故事的每一页都蒙上了灰尘。”
Track 12:《Sad Beautiful Tragic》 歌曲创作背景：霉霉表示：“这首歌是真的接近我的心。我记得那是在一场演出之后，我在公车上想着这段几个月前就结束了的感情。那种感觉不再是悲伤、愤怒或类似的事情。这是一种怅惘的损失。所以我拿起我的吉他，我意识到我在思考押韵;我把魔法和悲剧押韵，改变了一些东西，最后以一段多么悲伤美丽的悲剧来结束爱情。我想以一种模糊的回忆来讲述这个故事。它是一种朦胧的灰色，回头看一些你无法改变或得到的东西。” 歌曲介绍：《Sad Beautiful Tragic》是美国乡村流行乐歌手泰勒·斯威夫特演唱的歌曲，收录在专辑《Red》，发布于2012年10月22日。 乐评：“《Sad Beautiful Tragic》就像沙漠中的海市蜃楼一样缓缓摇摆，这是泰勒·斯威夫特(Taylor Swift)即将签约公元4世纪的一首歌。她唱道:“时间正在带走你的甜蜜时光，”而这首歌模拟的是分手后那些磕磕巴巴的日子，是一种柔和的和弦融合，让每一秒都感觉像几个小时。”
Track 13:《The Lucky One》 歌曲创作背景：这是斯威夫特在澳大利亚时写的。她没有明确表示这首歌是关于谁的，但有传言说这首歌是关于乔尼·米切尔和金·王尔德的。主钩旋律是从王尔德的四个字母词中取样的。斯威夫特说，这首歌通过讲述别人的故事来表达她的恐惧，而她的灵感正是来自这些故事。她讲述了他们是如何知道什么时候该消失，什么时候该享受生活的。然后她谈到她是如何成为“幸运儿”的。这首歌是关于一个拥有一切的明星，同时也被小报、灯光和相机曝光。在她的秘密被泄露到全世界之后，她完蛋了。她过着孤独的生活，没有人知道她去了哪里。正如歌中所唱:“他们说你在某处买了一堆地/选择了玫瑰花园而不是麦迪逊广场。”在这首歌的结尾，泰勒终于明白了为什么自己会选择这条路。歌曲介绍：《The Lucky One》是美国乡村流行乐歌手泰勒·斯威夫特（Taylor Swift）第四张录音室专辑《Red》中第13首歌曲。 Track 14:《Everything Has Changed》 歌曲创作背景：这首歌是泰勒斯威夫特和艾德希兰在泰勒斯威夫特的后院写的。《一切都变了》是一首吉他民谣，融合了民谣流行流派。这首歌谈到了“想要更好地了解一个新的爱人”。泰勒斯威夫特进一步解释了这首歌的主题，“因为这个人，你的一切看起来都不一样了，因为一个新的人进入了你的生活。”这是很酷的”。我们在蹦床上写了一首歌，吃了一些苹果派，还吃了果酱。”“20分钟后就到了，真的。这首歌写起来很简单。我们只有两把吉他，然后弹奏出来。” 歌曲介绍：《Everything Has Changed》是美国创作型歌手泰勒·斯威夫特与英国创作型歌手艾德·希兰合作的歌曲，选自泰勒斯威夫特的第四张录音室专辑《Red》(2012)。这首歌是由Butch Walker制作，这首歌于2013年7月16日作为专辑中的第六首单曲发行。《Everything Has Changed》是一首结合民谣和流行音乐风格的吉他民谣，主题是“想要更好地了解一个新的爱人”。 乐评：Digital Spy的罗伯特•考斯皮(Robert Cospey)给这首歌打了3星(总分为5星)，他觉得“他们的交流给我们留下了一种温暖而模糊的感觉，这种感觉现在已经很少见了”。 歌曲部分成绩：《Everything Has Changed》在美国公告牌百强单曲榜上排名第32位;它最终在成人流行歌曲排行榜上排名第八，成人当代音乐排行榜上排名第11，在主流音乐排行榜上排名第14。截至2017年11月，该专辑在美国已售出110万张。在加拿大的Hot 100中排名第28位。在几个欧洲国家的商业上更成功，在爱尔兰排名第五，在英国排名第七，在比利时排名第八(佛兰德斯地区)。被美国唱片工业协会认证为金唱片，被澳大利亚唱片工业协会认证为双白金。Track 15:《Starlight》 歌曲创作背景：这首歌是由Nathan Chapman和Dann Huff共同创作的，他们也是Keith Urban和Rascal Flatts的合作伙伴。“我选择了艺术家和制作人，因为我喜欢他们的风格，”泰勒斯威夫特告诉《今日美国》。“我选择他们不是因为我想把自己的风格强加于他们;我选择他们是因为我想向他们学习。所以这是真正的合作，不是别人唱我的歌听起来像我的歌。这是两种影响的真正混合。” 歌曲介绍：《Starlight》是美国乡村流行乐女歌手泰勒·斯威夫特演唱的一首歌曲，收录在她的第四张录音室专辑《Red》中。这首歌是写给埃塞尔·肯尼迪的。Track 16:《Begin Again》 歌曲创作背景：泰勒斯威夫特打趣道，这首歌“讲述的是当你经历了一段非常糟糕的感情，在经历了一场可怕的分手后，你终于振作起来，开始第一次约会，以及随之而来的脆弱。”在过去的两年里，我对爱情有很多不同的看法。《Begin Again》这首歌是在我经历过的一种情况尘埃落定之后创作的。当你抬头看的时候，会有一种很有趣的感觉。在过去的一年里，你一直在回顾和叙述每一件事，只是把它写下来，有点像回到过去。然后突然间，你会有这样一个时刻，你抬头看看周围，然后意识到，显然还有别的东西在等着你。我认为这种事情会发生在你突然有了顿悟，有了希望，有了重新开始，有了重生，在这段可怕的感情经历中有了重生，我认为这是一个非常美妙的时刻。对我来说，那一刻激发了我创作《Begin Again》这首歌的灵感。 歌曲介绍：《Begin Again》是泰勒·斯威夫特(Taylor Swift)为她的第四张录音室专辑《Red》(2012)创作并录制的一首歌。泰勒斯威夫特与内森·查普曼和丹·赫夫共同创作了这首歌。这首歌于2012年9月25日由Big Machine Records作为推广单曲发布，并于2012年10月1日成为Red的第二支官方单曲。《Begin Again》是一首乡村歌曲，歌词内容是泰勒斯威夫特在一段失败的恋情之后再次坠入爱河。 乐评：《Begin Again》受到了音乐评论家们的一致好评，其中许多人都称赞了泰勒斯威夫特的歌曲创作。比利·杜克斯在《品味乡村》中给了这首歌四星评级(满分5星)，称它是“一种净化的呼吸，有望预示她专辑的真实基调”。《娱乐周刊》的Grady Smith，“这是一个精心制作的爱情故事”，并指出斯威夫特的天赋在于“抓住一个瞬间，让它像一本弹出式故事书一样展开。”《流行粉碎》的杰西卡·赛格给了这首歌4分(满分5分)，马特·比约克给拉夫斯托克打了4分(满分5分)，并称赞“这首歌对泰勒来说是一个巨大的进步。” 歌曲部分成绩:《Begin Again》在商业上取得了成功，成为斯威夫特继热门单曲《We Are Never Ever Getting Back Together》之后，在美国和加拿大音乐排行榜上排名前十的第二首热门歌曲，首秀和巅峰分别排在第七和第四。
Track 17:《The Moment I Knew》 歌曲创作背景：泰勒在接受雅虎音乐采访时说:"《The Moment I Knew》是一首关于我21岁生日派对的歌，这是我最糟糕的一次经历。《The Moment I Knew》讲的是圣诞节前后的一个派对，她的生日派对“圣诞彩灯闪闪发光/就像慢镜头/穿着我的派对礼服，涂着红色口红，站在那里，没有人能给我留下深刻印象/他们都围坐在我身边，唱着‘祝你生日快乐’。”2010年，在她的生日派对上，她举办了一个圣诞主题派对。在接受《The People》杂志采访时，她说:“我绝对想要一个以冬天为主题的生日——圣诞节为主题的，而且我真的很想把它放在我的公寓里。”我觉得那太好了。”
Track 18:《Come Back... Be Here》 歌曲介绍：《Come Back... Be Here》是美国乡村流行乐歌手泰勒·斯威夫特（Taylor Swift）第四张录音室专辑《Red》中第18首歌曲。
Track 19:《Girl At Home》 歌曲介绍：《Girl At Home》是美国乡村流行乐歌手泰勒·斯威夫特（Taylor Swift）第四张录音室专辑《Red》中第19首歌曲。 4,专辑取得的一些成绩！《Red》受到了评论家们的普遍好评，他们称赞了斯威夫特的作曲技巧。评论家们对斯威夫特越来越多的多才多艺表示赞赏。这张专辑被许多出版物列入了几份年终和十年末的榜单。Red获得了第56届格莱美年度最佳专辑和最佳乡村专辑的提名。它还获得了2013年乡村音乐协会奖年度最佳专辑的提名。在他们10年的总榜单中，Metacritic将《Red》排在了2010年代最受好评专辑的第15位。这张专辑以120万张的首周销量在美国公告牌200强排行榜上拔得头筹，这使得泰勒斯威夫特连续第三次成为专辑销量第一的歌手，这是泰勒斯威夫特在英国的首个排行榜冠军，也在澳大利亚、加拿大、爱尔兰和新西兰的排行榜上名列前茅。专辑《Red》中4首进入了美国公告牌百强单曲前十:包括登顶的《We Are Never Ever Getting Back Together》、《Begin Again》、《I Knew You Were Trouble》和《Red》。该专辑的全球巡回演唱会从2013年3月持续到2014年6月，总收入超过1.5亿美元。截至2018年，Red已通过RIAA认证7倍白金。2019年滚石杂志主编Rob Sheffield把这张专辑列入2010年代专辑专辑Top 25!Pitchfork更打出了“9分”的高分。由此可见，《Red》是一张收获广泛好评，值得人们反复收听与珍藏的专辑，她也是霉霉由乡村音乐过渡到流行音乐的一张专辑。快来一起听听《Red》这张专辑吧！！！ |
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