沈多米

两代人同台演绎，默契无间

音乐会上，江南丝竹“八大曲”中的五首悉数登场，上演的版本均由国家级非物质文化遗产项目“江南丝竹”代表性传承人沈凤泉整理或改编。沈多米带来独奏《云庆》和《欢乐歌》，乐曲由悠扬转为热烈，描绘出江南水乡的美景和江南人的个性。

“江南丝竹”在沈家一脉相承。沈氏江南丝竹音乐起源于清末民初的浦东三灶镇，沈多米的父亲沈凤泉为第三代，她和弟弟沈多雷为第四代。二胡二重奏《慢三六》和《中花六板》分别由沈多米搭档父亲和弟弟共同呈现，默契无间。

沈凤泉

《慢三六》是沈氏江南丝竹的祖传曲目，1983年就曾享誉全国，沈凤泉在传承和继承的过程中删繁就简，经过改编后的作品更显幽雅绮丽，而且在保留传统演奏手法的同时，更融汇了现代二胡的演奏技艺，委婉动听。

《行街》《灯月交辉》《凡忘工》《霓裳曲》等反映江南生活和民俗文化的曲目也一一上演，展现江南水乡独特的人文气息。

沈多米和沈多雷

传承江南丝竹，不能总演“八大曲”

除了江南丝竹的优秀传统曲目，音乐会还呈现了作曲家顾冠仁的《春晖曲》、作曲家周成龙的《水仙》、作曲家彭正元创作的《秋雨》等新江南丝竹作品。沈多米说：“新作品创作是江南丝竹传承发展的重中之重，不能一提到江南丝竹总是‘八大曲’。守正创新，使民间的东西专业化，再使专业的东西通俗化，这其实是很高的要求，愿与同仁们共同努力。”

演出现场

上海民族乐团老一辈如陆春龄、马圣龙、周皓、周惠等乐团名家，也都为该乐种的保护与传承付出了极大心血，不断赋予传统江南丝竹新的艺术生命力。沈多米说：“江南丝竹的传承与发展理应重视年轻梯队的培养，并在师资的专业性方面引起重视，通过一定时期的努力，形成‘传、帮、带’的格局。”

演出现场

目前，上海民族乐团有不同年龄层的江南丝竹演奏组合，在本场音乐会的创排过程中，也特别邀请沈凤泉、顾冠仁等名家现场传授丰富经验给年轻的演奏家们。演奏家梁众益担任排练指导，以前辈带后辈的模式，激励新一代国乐传承人薪火相传。

栏目主编：李君娜

本文作者：吴桐

图片来源：上海民族乐团提供 返回搜狐，查看更多