克里斯托弗·诺兰导演（左）与季默在《星际穿越》幕后制作特辑中

季默：这很容易理解，如果有幸能为一部真正的好电影工作，你肯定希望还能继续做下去。记得当初我和克里斯（克里斯托弗·诺兰）一起完成《蝙蝠侠：侠影之谜》后，我们都希望能再接着拍一部。过了几年，他果然又来到了我的办公室。

导演维伦纽瓦（左）与主演提莫西·查拉梅在拍摄现场

能持续为好电影创作，总是很令人兴奋。之前我并不知道能为三部《沙丘》创作音乐，所以在第一部里头就注入了许多特别的、非常私人化的东西。有人说，拍电影就像组织一个家庭。但其实只有当这些人第二次聚首的时候，这个家庭才算完整。我可以举几个例子，《沙丘》的剪辑师乔·沃克，我们的第一次合作可以追溯到1988年。还有就是，虽然《沙丘》里的演员都很年轻，但我跟提莫西（提莫西·查拉梅）在拍《星际穿越》时就合作过了，那时他还是个小毛孩。而我在好莱坞第一部获得成功的作品是《雨人》，它的导演巴里·莱文森就是赞达亚主演的电视剧《亢奋》的导演萨姆·莱文森的父亲。你看，我们剧组成员之间就是有各种奇奇怪怪、跨越世代的联系。

这么说吧，作为一个从法兰克福郊外的小乡村里走出来的电影作曲家，能和好莱坞共呼吸，这是一种非比寻常的美妙经历。至今我都不明白这一切是怎么发生的。

《沙丘2》剧照

澎湃新闻：你在第一部《沙丘》上映之后，就着手写第二部的配乐了，当时你还没看过电影，那么在创作的时候，你脑海中的影像来自哪里？是第一部的延展，还是你少年时代读原著小说时的想象？

季默：我在十几岁读小说时的想象，总是萦绕在我脑海里。没错，我的确在丹尼斯完成第一部《沙丘》后就开始写第二部的音乐了。当时，他还找到我说：“先等等，还不确定我们能拍第二部。”但是，正如我之前告诉你的，《沙丘》是特别的，对我和丹尼斯来说都是如此。我们两人都是在十几岁的时候就读了小说，然后一直希望能把它拍成电影。当然，我们得先学会如何制作电影，还需要有人能提供一大笔资金，而我们必须向愿意为我们的梦想买单的人证明我们的确能做好。这是一方面。

另一方面，第一部电影其实只拍到原著第一本的156页，我还迫切想看到剩下的部分，还想继续留在《沙丘》的世界里。

希望能让观众感受不存在的声波世界的魅力

澎湃新闻：那么，当你之后看到《沙丘2》的成片后，最满意哪一段配乐？

保罗与契妮在沙丘上聊天的背景音乐是季默最满意的一段配乐

季默：这还挺难选的，但我必须要说是保罗和契妮，也就是提莫西和赞达亚坐在沙丘上聊天的那段，音乐很好地渗透进整个场景的氛围之中。另外，我个人感觉结尾的那段音乐也很不错。如果仔细聆听你就会发现，里面的每一个组成元素，都能成为一段独奏，而不是像交响乐那样需要彼此配合。当你为一部电影配乐时，结尾往往非常重要，你需要很谨慎地选择音乐的构成元素，确保它们跟电影里的演员一样出彩。

澎湃新闻：我发现打击乐的运用在《沙丘》系列里显得非常多元化。比如，弗雷曼部落的穴居地中，它像是在模拟人的心跳声；在捕捉沙虫、驯服沙虫的过程里，它又像是万马奔腾的踏蹄声。对此，你是怎么考虑的？

季默：打击乐代表着力量，在配乐中扮演着最坚强的角色。我的回答可能有点奇怪。我认为《沙丘》里的打击乐之所以那么多元化，是因为我们团队里有三位女性打击乐手。她们赋予音乐以丰盈的美感，我也很欣赏她们充满激情的演绎方式。

《沙丘2》剧照

澎湃新闻：你为很多不同类型的优秀影片，操刀过同样精彩的配乐。那么，从配乐者的角度来看，你是希望观众在欣赏电影的时候能意识到配乐的存在，还是达到完全忘我的沉浸状态？

季默：这真是一个很难回答的问题，应该两者兼而有之吧。我很仰慕的配乐大师杰瑞·高德史密斯曾经说过一句话：既然你写了一段音乐，理所当然会希望人们能听到。对我来说，也是一样的。我觉得这些年跟克里斯托弗·诺兰等优秀导演的合作，拓展了我在音乐创作上的维度。但我还是要强调，一部电影配乐的完成，绝不是我一个人的功劳。我会听取许多人的各种意见，包括如何混音、如何利用现实中的声音等方方面面。

可以说，《沙丘2》可能是我目前为止最好的配乐。我们并没有在第一部的基础上止步不前。而且整部电影里没有单独出场的音乐，各种声音的交融非常丰富，这有赖于我们的音效设计理查德·金（Richard King）。我跟理查德就像是兄弟，只要我们在一起，就能携手打造出一个新的世界，一个不存在的声波世界。我希望能让观众也身临其境感受它的魅力。

人们常说，电影之所以成为电影，就是因为它主要由画面和声音构成，其次才是对白。我认为，没有任何逻辑规律可以让声音跟画面相呼应，但是当你把声音跟画面结合在一起的时候，就产生神奇的化学反应，从而创造出一种全新的体验。返回搜狐，查看更多