林徽因和徐志摩,他们的故事互相写进了诗里 |
您所在的位置:网站首页 › 林徽因写的诗歌 › 林徽因和徐志摩,他们的故事互相写进了诗里 |
0
分享至
用微信扫码二维码 分享至好友和朋友圈 说起林徽因,人们总是想到她和徐志摩的爱情故事。其实更值得关注的,是她在建筑学领域和诗歌创作中展现的才华。 今年是林徽因诞辰120周年,也是她入学宾大100周年的纪念。5月18日那天,美国宾夕法尼亚大学为林徽因追授建筑学学位,为建筑师林徽因正名。 左图:宾大正式向林徽因颁发建筑学学士学位,以表彰她作为中国现代建筑先驱的卓越贡献。右图:美国宾夕法尼亚大学档案馆所保留的林徽因的毕业照。 其实在诗歌方面,林徽因也显露出灵动的诗艺探索精神,堪称现代女性诗歌史上的“一片阳光”。 说回林徽因和徐志摩,二者非情爱而是浪漫,更多的还是文学关系。抛开文坛的八卦逸事,他们的故事其实都体现在酬唱的诗里了。 徐志摩是林徽因诗歌的领路人,但这种影响并不是单方面的“受惠”,徐志摩的部分诗作也受到林徽因的影响,他们互为对方诗歌灵感的“引擎”。 林徽因和徐志摩 “五四”以降,越来越多优秀女诗人“浮出历史地表”,前段时间预告时被读者热盼的《诗的女神》就致力于挖掘女性诗歌的生成史、接受史和传播史,徐林二人的诗歌酬唱正是文学史上一道独特的风景。 1 时隔八年的琴瑟和鸣 1920年,徐志摩从美国哥伦比亚大学转至英国剑桥学习,同年,便对刚认识不久的林徽因展开“用情至烈”的追求,随后几年间他为林徽因写下《月夜听琴》《青年杂咏》《清风吹断春朝梦》等抒发爱情和人生理想的诗。出于多方面考虑,林徽因拒绝了徐志摩的追求。 1931年,在香山养病期间,徐志摩带诗稿去看望林徽因,她于深夜安静之时读到《月夜听琴》。这首诗浅吟低唱,深情蕴藉,如独语如告白,牵动起林徽因的情思,百感交集中她创作了《深夜里听到乐声》。 《月夜听琴》 月夜听琴 是谁家的歌声, 和悲缓的琴音, 星茫下,松影间, 有我独步静听。 音波,颤震的音波, 穿破昏夜的凄清, 幽冥,草尖的鲜露, 动荡了我的灵府。 我听,我听,我听出了 琴情,歌者的深心, 枝头的宿鸟休惊, 我们已心心相印。 休道她的芳心忍, 她为你也曾吞声, 休道她淡漠,冰心里 满蕴着热恋的火星。 记否她临别的神情, 满眼的温柔和酸辛, 你握着她颤动的手—— 一把恋爱的神经? 记否你临别的心境, 冰流沦彻你全身, 满腔的抑郁,一海的泪, 可怜不自由的魂灵? 松林中的风声哟! 休扰我同情的倾听; 人海中能有几次 恋潮淹没我的心滨? 那边光明的秋月, 已经脱卸了云衣, 仿佛喜声地笑道: “恋爱是人类的生机!” 我多情的伴侣哟! 我羡你蜜甜的爱唇, 却不道黄昏和琴音 聊就了你我的神交? 《深夜里听到乐声》 这一定又是你的手指, 轻弹着, 在这深夜,稠密的悲思。 我不禁颊边泛上了红, 静听着, 这深夜里弦子的生动。 一声听从我心底穿过, 忒凄凉 我懂得,但我怎能应和? 生命早描定她的式样, 太薄弱 是人们的美丽的想象。 除非在梦里有这么一天, 你和我 同来攀动那根希望的弦。 林徽因的这首诗叙写爱人离别、各自踏上人生路途又充满感慨与怀念,淡淡哀愁蕴蓄其中,又不乏理性的牵引,情与景的搭配也十分恰当,星夜迷惘正适合内心深处情感的流露。 青年时代林徽因 于深夜安静之时,“我”听到远方传来悠扬的乐声,乐声被夜的静衬托得格外生动,引发“稠密的悲思”。 在短短的几个诗歌小节中,诗人将思念的程度,思念时的神态等具体而微地传达出来,读来生动传神。不过,林徽因比徐志摩更懂得克制,很快超脱现实的纠结。 2 相距五年的情感对答 《偶然》与《仍然》,是二人相距五年的暗藏情感的对答。1926年5月,徐志摩创作了《偶然》,这首诗初载于1926年5月27日《晨报副刊·诗镌》第9期上,署名志摩。 《偶然》 我是天空里的一片云, 偶尔投影在你的波心—— 你不必讶异, 更无须欢喜—— 在转瞬间消灭了踪影。 你我相逢在黑夜的海上, 你有你的,我有我的,方向; 你记得也好, 最好你忘掉, 在这交会时互放的光亮! 诗中,徐志摩把“偶然”这一极为抽象的时间副词形象化,置入象征性的结构中,以“片云”和“水波”两个在移动中展示美的意象,建构出思想交流和情感对话的场域,诗中“片云”代指自己,成为抒情主体,“水波”指代心仪的恋人,表征了双方情感彼此应和与互动。 彼时,徐志摩29岁,情感浪漫活跃如“片云”,林徽因则情窦初开,聪慧灵动似“水波”,荡漾着青春律动之美。尽管双方各具“不同的方向”,但徐志摩用“在这交会时互放的光亮”(《偶然》)来隐喻一段没有结果的情缘。 五年后,林徽因则以诗句“比一闪光,一息风更少/痕迹”(《情愿》)为这段未果的感情作注脚。很显然,他们的诗作在文本互渗中存在对话性,构成诗境复调和互文关联。 林徽因于1931年4月创作了《仍然》作为对《偶然》的回应,全诗通过排比将“湖水”和“冷涧”“花朵”“书篇”这些意象串联起来。在诗人眼里,徐志摩的情感追随就犹如“湖水”一般广阔,犹如“冷涧”一样澄清,吸引着她靠近。 《仍然》 你舒伸得像一湖水向着晴空里 白云,又像是一流冷涧,澄清 许我循着林岸穷究你的泉源: 我却仍然怀抱着百般的疑心 对你的每一个映影! 你展开像个千瓣的花朵! 鲜妍是你的每一瓣,更有芳沁, 那温存袭人的花气,伴着晚凉: 我说花儿,这正是春的捉弄人, 来偷取人们的痴情! 你又学叶叶的书篇随风吹展, 揭示你的每一个深思;每一角心境, 你的眼睛望着我,不断的在说话: 我却仍然没有回答,一片的沉静 永远守住我的魂灵 不过,在回应中,已为人妻的她始终保持着对“映影”的“百般的疑心”,对“片云”“水波”意象的回忆尤为冷静、克制和理性。 1928年林徽因在加拿大与梁思成结婚。 尽管对方犹如花朵的“鲜妍”和花瓣的“温存”,以及智慧的“深思”,“心境”和“眼睛”都传递着浪漫气息,但在林徽因的情感世界和思维空间里,“没有回答”和“一片的沉静”成为“守住魂灵”最好的方式。 除此之外,这首诗在韵律、画面、色彩和结构上,都烙印着新月派的痕迹,这与徐志摩的影响不无关系。 3 林徽因最具功力的一篇佳作 1931年4月1日晚,徐志摩回到北平,探望时看到林徽因身体欠佳,随后创作出杂糅了爱情与友情复杂情感的《山中》。《山中》是徐志摩诗艺才情的又一次深情表达,情感丰富细腻,充溢着关心挂念之情。 《山中》 庭院是一片静 听市谣围抱 织成一地松影 看当头月好 不知今夜山中 是何等光景 想也有月有松 有更深的静 我想攀附月色 化一阵清风 吹醒群松春醉 去山中浮动 吹下一针新碧 掉在你窗前 轻柔如同叹息 不惊你安眠 诗人想要攀附“月色”,化作一阵“清风”,浮动在“你的山中”,让被吹落的那针“新碧”,掉落在“你的”窗前,陪着你静养,伴着你入眠,既有意识节制浓烈的情感,又清丽灵动地抒发了绵绵柔情,虽没有直白化的胸臆呈现,但含蓄隽永的抒情格调,给诗的意境创造,带来更高的审美向度。 1931年4月12日,林徽因以“尺棰”为笔名,在《诗刊》第2期发表诗作《那一晚》回应《山中》,两首诗在艺术水平上并无高下之别,不过,通过比较不难看出,林徽因对个体生命的感悟,比徐志摩还多出别样的理性和智慧。 《那一晚》 那一晚我的船推出了河心, 澄蓝的天上托着密密的星。 那一晚你的手牵着我的手, 迷惘的星夜封锁起重愁。 那一晚你和我分定了方向, 两人各认取个生活的模样。 到如今我的船仍然在海面飘, 细弱的桅杆常在风涛里摇。 到如今太阳只在我背后徘徊, 层层的阴影留守在我周围。 到如今我还记着那一晚的天, 星光、眼泪、白茫茫的江边! 到如今我还想念你岸上的耕种: 红花儿黄花儿朵朵的生动。 那一天我希望要走到了顶层, 蜜一般酿出那记忆的滋润。 那一天我要跨上带羽翼的箭, 望着你花园里射一个满弦。 那一天你要听到鸟般的歌唱, 那便是我静候着你的赞赏。 那一天你要看到零乱的花影, 那便是我私闯入当年的边境! 她用隽婉、纤丽的诗笔敞开压抑良久的情感,星夜迷惘间追溯萦绕于心的情思。整首诗结构整饬,色彩鲜明,节的匀称兼容句的均齐,情感回应张弛有致,收放自如。 《那一晚》被认为是林徽因最具功力的佳作,发表后,徐志摩于1931年7月7日以《你去》一诗作为酬唱,再次回应:“你先走,/我站在此地望着你,/放轻些脚步,/别教灰土扬起,/我要认清你远去的身影,/直到距离使我认你不分明。/再不然我就叫响你的名字,/不断的提醒你有我在这里/为消解荒街与深晚的荒凉,/目送你归去”。这份感伤、动人、含蓄的情谊在徐志摩这篇唱和的诗作中得以真切流露。 《你去》 你去,我也走,我们在此分手; 你上哪一条大路,你放心走, 你看那街灯一直亮到天边, 你只消跟从这光明的直线! 你先走,我站在此地望着你, 放轻些脚步,别教灰土扬起, 我要认清你的远去的身影, 直到距离使我认你不分明, 再不然我就叫响你的名字, 不断的提醒你有我在这里 为消解荒街与深晚的荒凉, 目送你归去…… 不,我自有主张, 你不必为我忧虑;你走大路, 我进这条小巷,你看那棵树, 高抵着天,我走到那边转弯, 再过去是一片荒野的凌乱: 有深潭,有浅洼,半亮着止水, 在夜芒中像是纷披的眼泪; 有石块,有钩刺胫踝的蔓草, 在期待过路人疏神时绊倒! 但你不必焦心,我有的是胆, 凶险的途程不能使我心寒。 等你走远了,我就大步向前, 这荒野有的是夜露的清鲜; 也不愁愁云深裹,但须风动, 云海里便波涌星斗的流汞; 更何况永远照彻我的心底; 有那颗不夜的明珠,我爱你! 该诗发表在1931年10月5日《诗刊》第3期,附在徐志摩给林徽因的一封信中,是徐志摩写给林徽因的最后一首诗。无论是诗的内容,还是诗艺成就,都带给林徽因启迪和灵感,出于对《你去》的回应,她于1931年9月创作了《情愿》。 《情愿》 我情愿化成一片落叶, 让风吹雨打到处飘零; 或流云一朵,在澄蓝天, 和大地再没有些牵连。 但抱紧那伤心的标志, 去触遇没着落的怅惘; 在黄昏,夜半,蹑着脚走, 全是空虚,再莫有温柔; 忘掉曾有这世界; 有你; 哀悼谁又曾有过爱恋; 落花似的落尽, 忘了去这些个泪点里的情绪。 到那天一切都不存留, 比一闪光,一息风更少痕迹, 你也要忘掉了我,曾经在这世界里活过。 整首诗在情感追忆的心理活动中,流畅自如,表露出诗人对真情爱恋经历的珍重和不舍,尽管现实世界有世俗的规约和节制,但是心灵的碰撞和情感的交流无法阻挡。 4 徐志摩去世后林徽因再做同题诗 徐志摩飞机失事遇难五年后,林徽因于1936年秋创作同题诗作《山中》。 《山中》 紫色山头抱住红叶,将自己影射在山前, 人在小石桥上走过,渺小的追一点子想念。 高峰外云在深蓝天里镶白银色的光转, 用不着桥下黄叶,人到泉边,才记起夏天! 也不因一个人孤独的走路,路更蜿蜒, 短白墙房舍像画,仍画在山坳另一面, 只这丹红叶叶替代人记忆失落的层翠, 深浅围抱这同一个山头,惆怅如薄层烟。 山中斜长条青影,如今红萝乱在四面, 百万落叶火焰在寻觅山石荆草边, 当时黄月下共坐天真的青年人情话,相信 那三两句长短,星子般仍挂秋风里不变。 廿五年秋 这首诗的场景定格在北平西郊的香山,依然采用秋意下“红叶”“黄叶”“白墙”“青影”“红萝”“黄月”等色彩鲜明的意象,将她无以言说的情感蕴蓄其中。 此时此景,此情此意,已不同于徐志摩《山中》所传递出的诗意内涵,更多的是惆怅和回味“人在小石桥上走过,渺小的追一点子想念”,以及对故人“星子般仍挂秋风里不变”的追忆之情。 林徽因与徐志摩最终没能走到一起,对此,泰戈尔曾留下小诗影射了林、徐二人的关系,以及他的无奈的叹息:“天空的蔚蓝,/爱上了大地的碧绿,/他们之间的微风叹了一声:/‘唉’!/焕发出美感的辉光”(《赠林》)。 20岁的林徽因、泰戈尔、徐志摩 梁从诫称他的母亲具有“建筑家的眼睛,诗人的心灵”,如此概括实在精辟。林徽因认为文学创作的使命就是追求“诚恳”,写出“纯真”艺术性和“个性”的作品,她虽然不是专业作家,但她的诗歌多是精品。 林徽因与婴儿时期的梁从诫 她的诗歌作品保留下来的60余首,其他的都在战火中遗失了。她的诗观受新月派的影响,却不像新月诗人那样恪守方块格律,其学贯中西的学识和自由豁达、热情开朗的性格,使之能够自如地将口语融入古典的和外国的词语,创造出独特的意象、诗境,格调高雅不流于世俗。 在诗歌形式的建设上,林徽因既创作过格律诗、半格律诗,还采用过自由诗的形式,达到内容与形式的和谐统一。在诗歌语言和艺术手法上,很少因循守旧,她选用的语词明快隽永,既能生动地捕捉世间万象和瞬息万变的思绪,又富有乐感,加之她有绘画艺术的天赋和建筑的专长,其诗歌也常常呈现出洋溢着个性色彩的场景和画面。 “一身诗意千寻瀑,万古人间四月天”,金岳霖写给林徽因的挽联浓缩了一代才女蓬勃的诗意和横溢的才华。 你读过林徽因的哪些诗 你如何评价林徽因的诗歌艺术 2位优秀留言读者将获赠这本备受关注的新书 诗的女神 孙晓娅 著 京东5折优惠 -End- 观点资料来自:《诗的女神》 转载及合作请发邮件:[email protected]
一身诗意千寻瀑,万古人间四月天 特别声明:以上内容(如有图片或视频亦包括在内)为自媒体平台“网易号”用户上传并发布,本平台仅提供信息存储服务。 Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services. /阅读下一篇/ 返回网易首页 下载网易新闻客户端 |
今日新闻 |
推荐新闻 |
CopyRight 2018-2019 办公设备维修网 版权所有 豫ICP备15022753号-3 |