Marc Newson可以说是世界上最多产、跨度最大、最有影响力的设计师，被人称为是“什么都敢设计”的鬼才设计师，也是“用线条造物的新神”。

▲年轻时候的马克纽森

1963年10月20日，Marc Newson出生于澳大利亚悉尼;

1982年，考上悉尼艺术学院学习珠宝设计以及雕塑;

1984 年 Marc Newson在澳大利亚手工业协会举办的展览中展出作品Lockheed Lounge。

这把椅子最后拍卖的价格是96.8万美元，Marc Newson由此一举成名。

／Lockheed Lounge/

以“创造一个流动的金属形式”为概念，一把18世纪马车座椅被改造成了令人惊奇的Lockheed躺椅。凭着手工打造的银色金属漆与弧形线条，整个躺椅呈现出具有迷幻色彩的流动感。

Lockheed Lounge 的成功让 Newson 获得了日本设计大师黑崎辉男的赏识，被挖到 Idee 旗下做设计师，在日本的4年间，诞生了很多作品：

/ 旋转的木条椅 /

/ 感觉椅 Felt chair/

感觉椅设计于1989年，好像一个弯曲的套筒，主题材质是玻璃纤维材质，凳脚为抛光的铝合金，色彩鲜艳，它和楼下的Embryo Chair被设计界誉为世界十大最值得收藏的椅子之一。

/ 胚胎椅 Embryo Chair /

Embryo Chair最大的特点是将雕刻般的造型和柔软的材质有机地结合了起来——铬钢结构里填充了模塑聚氨酯泡沫，并以双向弹性固定织物覆盖，凸显出设计师“柔和极简主义”的设计风格。

/ Caroma卫浴系列 /

拥有22个物件的浴室系列，以橙色的细节作为点缀。

▲Marc Newson（左）和Jony Ive（右）

Jony Ive（乔纳森·伊夫），Apple公司设计师兼资深副总裁，英国爵士（爵士？！），也是Marc Newson二十多年的好友。

Marc Newson曾在13年的时候跟Jony Ive合作了RED慈善项目，拍卖了18k 玫瑰金苹果 EarPods，“公益红” 版的 Mac Pro，用阳极化处理铝做成的特别款徕卡相机，等等。数百万拍卖款用于资助艾滋病、肺结核、疟疾的相关公益活动。

/ 18k金 EarPods /

/ 特别款徕卡相机 /

随后，Mark Newson参与了Apple Watch的设计工作，并于2014年9月加盟苹果，担任Jonathan Ive 团队的高级设计副总裁。

/ Apple watch /

不止椅子、手表，还有飞机。Keivin40是一架充满未来科技感的概念飞机，承载着马克.纽森的航空梦想。

/ Keivin40私人概念飞机 /

用柔和的形态表达产品特殊的亲近感，整体符合人机的流线型，能体现精致感的固定的倒角，科技范十足。

▲马克.文艺温暖帅大叔.纽森 的凝视

02

Thomas Heatherwick 托马斯.赫斯维克

Thomas Heatherwick可谓是英国当下最红火的鬼才设计师。他为国人熟知，还是源于他参与上海世博会英国馆的设计图纸击败了包括扎哈·哈迪德（Zaha Hadid）在内的一批名师。

1971年赫斯维克出生于伦敦，曾就读于曼彻斯特大学与伦敦皇家艺术学院；

1994年成立了自己的工作室，赫斯维克工作室（Heatherwick Studio）；

2004年获得了“皇家工业设计”勋章；

2006年获得堪比电影届“奥斯卡奖”的建筑大奖——“菲利普王子奖”。

2010年的上海世博会英国馆的设计，让托马斯·赫斯维克赢得了国际声誉。

英国馆的造型好似一个巨大的绒球，很是科幻和新颖，并且预算只有其他西方国家的一半。他不去争体量的大小，而是把精力用在了精简能源上。

/ 上海世博会英国馆 /

2010 年米兰家具展上，赫斯维克发布了 Spun Chair。酷似陀螺的外型，有如拉胚作品的独特样貌，让 Spun Chair 轻易抓取众人的目光。

人在乘坐其中的同时，还可以进行 360° 的旋转，无论室内、室外，都可以带来截然不同的趣味家具体验。

/ Spun Chair /

这张椅子模拟了陀螺的形态，寻找一个旋转稳定的支点，让静止的椅子随着人们的动作旋转起来。

▲到叔叔的怀抱里来吧！

2012伦敦奥运会开幕式上，赫斯维克一改之前在体育场上空点火的传统，将火炬安排在体育场中央。这个具有互动性的创新火炬引起了全世界的热议，让赫斯维克又一次名声大噪。

/ 伦敦奥运会火炬塔 /

2017年，上海黄浦江边出现了一个“会跳舞的大楼”，而这，也是Thomas的杰作。

/ 复星艺术中心 /

金属柱如波浪般起伏，营造出一个精致而时尚的氛围，既象征着艺术中心的多功能性，又符合黄浦江之畔的建筑特征。

想了解赫斯维克的更多作品吗？51design对赫斯维克的详细报道。

▲怎么样，我是不是很棒呀，嘻嘻！

03

Ronan Bouroullec & Erwan Bouroullec

法国设计师布鲁莱克兄弟被公认为是接替菲利普·斯塔克的新生设计力量，兄弟两人的作品与之相比具有更多东方设计的柔和与禅意。

哥哥罗南生于1971年，毕业于法国国立高等装饰艺术学院（Ecole Nationale des Arts Decoratifs），擅长色彩学与装置艺术。

弟弟尔旺生于1976年，在Cergy Panloise的美术学院攻读设计专业，精通陈列、灯光与室内设计。尔旺从美术学院毕业后，与哥哥一同创办了罗南和尔旺•布鲁莱克工作室（Ronan&Erwan Bouroullec）。

布鲁莱克兄弟长相颇为相似，两个人都瘦而清秀，眼眶凹陷，一头金色的卷发，有点纤细文弱的感觉。两个人的气质也相近，穿着朴素，给人沉默寡言的印象。

在公开发表的照片上，两人总是形影不离，就像他们所有设计产品下的签名一样。

/ Osso椅子 /

仿佛四叶草和甲虫的可拆卸设计，不用时可以很方便的收纳起来

兄弟俩为著名的丹麦织物制造商 Kvadrat 设计了一组很特别的模块化室内屏风，并取了一个很浪漫的名字：Clouds。

/ Clouds装置作品 /

Clouds由具有三维立体外形的可折叠模块组成，可以进行任意拼接组合。整个云系列包括两种材质和七种色彩，可组合出不同的图案花纹，或纯色或斑斓。

自我创意和意识表达是Clouds的核心设计理念。作为装置作品或挂饰，Clouds可固定于墙面或天花板上。

自然形式和结构是布鲁莱兄弟工作中反复出现的主题。围绕着这一主题，布鲁莱克兄弟设计了一系列家具和装置作品。

/ Vegetal Chair 植物椅 /

Vegetal Chair 就和名字喻示的那样，有着如同植物一样生长的几何结构。

生长这个概念同时也体现在制造工艺上。使用注塑成型，液态塑料如同植物的汁液一样从根部留到茎到叶脉再流回根部。

扁平的叶脉延伸交织成不规则的圆形座位，加强的肋条延伸至椅腿，从背后看，就像一片树叶。

/ L’Oiseau 木鸟/

L'Oiseau由碾碎的枫木制成，并以一个光滑的表面打磨，或采用陶瓷材料，自然又不失时尚。

面对布鲁莱克兄弟的任何一件作品，首先感觉到的是精确度和平衡感。

他们用一种本能的方法对待色彩、比例和材料，发展出一种特定的风格，没有任何多余和无用的部分。他们所有的设计都有一种法国式的、不经意的优雅，轻盈紧凑的结构和一些多少出人意料的处理方式。

/ belleville 桌椅 /

兄弟俩推出了一套名为 Belleville 的桌椅系列，适用于室内和室外，公共和私人空间等多种环境。

这个系列作品采用黑色尼龙的线状框架，材料和设计柔和而灵动，轻质的材料连接椅子各个不同的部位，在达到视觉平衡的基础上，保证技术上的要求和广泛的用途。

布鲁莱克兄弟的每件产品看起来都毫不费力，但其实有强有力的原则支撑，即使昂贵的限量产品也不会是纯粹的、奢靡的形式实验，一切都有背后的逻辑。

▲对细节近乎苛求的布鲁莱克兄弟

04

马岩松

马岩松，被誉为新一代建筑师中最重要的声音和代表，是首位在海外贏得重要标志性建筑的中国建筑师。他致力于探寻建筑的未来之路，倡导把城市的密度、功能和山水意境结合起来。

1975年，马岩松出生于北京，曾就读于北京建筑工程学院（现北京建筑大学）；

2002年设计了浮游之岛，并以“梦露大厦”、北京2050等项目引起业界瞩目；

2004年，马岩松成立MAD建筑事务所；

2006年，获得建筑联盟青年建筑师奖

2009年，被《Fast Company》杂志评为全球建筑界最具创造力10人之一；

2010年，英国皇家建筑师协会（RIBA）授予他RIBA国际名誉会员

2014年，世界经济论坛评选他为“2014世界青年领袖”；

2014年12月6日，马岩松登上《时尚先生》杂志12月刊封面大片“年度先生特辑”。

/ 梦露大厦 /

位于加拿大多伦多的标志性建筑“梦露大厦”成就了 “中国设计师中标海外标志性建筑第一人”的称号。

建筑的轮廓有着女性优雅的曲线美。

/ 哈尔滨大剧院 /

它坐落于松花江北岸江畔，设计灵感也恰是源自周围的湿地自然风光与北国冰封的地貌特征。

市民甚至能通过大剧院外立面上的通道，在建筑上进行攀爬，仿若在等雪峰，抵达顶部的露天剧场和观景平台，还可以一览哈尔滨城市远景。

考虑到剧院本身所需要的声学效果，选择了质感温暖的水曲柳木材，做成环绕大剧场室内外的曲面墙体，兼顾美观与功能。

对于哈尔滨大剧院，马岩松表示：“我们希望作为城市文化中心的哈尔滨大剧院，在拥有巨大表演艺术空场地和城市公共空间的同时，也能成为一处人文，艺术，自然相互融合的大地景观。”

51design曾在参数化设计一文中，报道了马岩松的更多作品。（）

05

Alexander Wang 王大仁

Alexander Wang 是纽约最红最年轻的华裔设计师，多次获得CFDA等颁发的时装界大奖。不论是女装还是男装，都能感觉到设计师对奢华生活的不屑，以及对自身所好的自由精神的偏执。

拥有一头秀丽的长发和一双忧郁的眼神，王大仁1984年出生在旧金山，18岁时搬去纽约，在著名的时装设计学院Parsons攻读设计专业。

2004年王大仁创建自己的设计师同名品牌亚历山大·王 (Alexander Wang)，并发布了其第一个女装成衣系列。

2012年11月6日，年仅28岁的王大仁被任命为巴黎世家（Balenciaga)的新任创意总监。2015年卸任。

/2013 alexander wang s/s 时装秀 /

用时装的方式诠释着黑暗和光辉两种不同的感觉。

充满科技感和神秘色彩的大胆设计

2014 年，Alexander 和 HM 合作推出跨界运动时尚系列，一经推出便遭到哄抢。此次联名大走极简运动路线，不仅实穿性且便于搭配，棉、尼龙、网眼都是主要材料，在服饰之外，也有包袋、墨镜、钥匙扣等丰富选择，整体极具高街风格。

/ ALEXANDER WANG & HM 联名系列/

/ ALEXANDER WANG品牌 /

Alexander 的个人风格十分强烈，黑白色系是持久不变的主色调。

▲大仁哥哥的花式谢幕

06

Jaime Hayón 亚米.海因

西班牙鬼才设计师 Jaime Hayón，是近年來闪耀的一顆星。他的作风活泼、趣味、怪诞，甚至是难以预测，超脱现实。从公仔到室内设计几乎每个领域都有他的身影。

1974年 Jaime Hayón 出生于马德里。

2000 年他成立了自己的工作室，之后与 Fritz Hansen、Established and Sons、Moooi 等多个品牌保持合作关系。

和很多高冷的设计师不同，Jaime 活泼搞怪，不按常理出牌，像一个童心未泯的怪蜀黎。

▲怪蜀黍的工作室：HAYON studio

/ RO Easy Chair /

▲就是在下坐的这把椅子

Ro椅子采用精湛的工艺， 结合优雅的设计，无论是在视觉效果还是身体效果，都达到极佳的美感和舒适性，营造出一个令人放松的私人环境。

Jaime 习惯于随手画画涂鸦，然后从涂鸦中找寻能够实现化的灵感。

/ FAVN沙发/

联合 Fritz Hansen 所设计的 Favn 沙发拥有柔和的曲线和多彩的配色，看到甚至令人想要咬一口

此外，Jaime Hayon还有个怪癖，那就是喜欢把物品「巨大化」！例如这张 Green Chicken摇摇椅。

/Green Chicken 搖搖椅/

Jaime 热衷于拍摄搞怪的肖像照。亲自上阵，演绎他那些天马行空的幻想。

▲面对这么可爱的叔叔，还不赶快缴械投降？

07

Konstantin Grcic 康士坦丁.葛切奇

来自德国的设计师 Konstantin Grcic(康士坦丁.葛切奇)，以其将实用性完美融入人文主义理念中去的设计风格，被最具权威的 Design Miami 评为2010年最佳设计师。

1965年康士坦丁•葛切奇（Konstantin Grcic）出生在德国慕尼黑。

1985年到英国的Parnham College Dorset学习，

1988年进入伦敦皇家艺术学院学习工业设计。

1991年在德国慕尼黑建立自己的同名工作室。

康士坦丁的作品包括家具、灯具等，其实用性与人文主义理念完美融合的设计风格被业界所推崇。

▲康士坦丁黑镜框后那双深邃的眼睛似乎总是若有所思

《Chair One》是 Konstantin Grcic 的成名作，也是最常被山寨的经典椅之一。

/ Chair one /

Chair One以铝金属与钛金属制成，由多个中空的三角型组合成为座椅，不但能够带来强而有力的承托结构，还能在简单设计之中带来耳目一新的风格。

/ Pro椅 /

这把椅子利用了金属和塑料的材质，椅背部分很像一张弯折的纸

该款椅子针对学校家具市场研发，其轻便稳固的结构给用户带来了别样体验

▲我厉害吗？不要夸我，我会害羞~~

08

Jonathan William Anderson 乔纳森.威廉.安德森

帅的不像实力派——怪趣味与艺术结合的英国高颜值服装设计师 Jonathan Anderson，2008年创立了个人品牌 J.W. Anderson，同时也是创立于1846年的奢华皮具品牌 LOEWE 罗意威的设计总监。

1984年，乔纳森出生于北爱尔兰小镇Magherafelt。

其实他在最初的时候并非励志做一个服装设计师，而是做一名演员，为此他来到了美国华盛顿学习戏剧，却在学习的过程中爱上了戏服。

2005年毕业后，Jonathan William Anderson 开始专注于自己风格的服装设计。

2008年创立了个人服装品牌J.W.安德森 (J.W. Anderson) ，并推出了第一个男装系列。

▲忧郁的双眼

2010年推出的第一个女装系列也为他赢得了不少掌声。

2013年 Jonathan William Anderson 与范思哲副线Versus合作，成为Versus的“轮值创意总监”。

2013年10月，Loewe宣布任用 Jonathan 为其品牌设计总监。

/ J.W. Anderson | Fall Winter 207/2018时装秀 /

这组充满玩味儿的设计有种奶奶眼中调皮男孩儿的即视感

/ J.W. Anderson 个人品牌/

非常具有个人风格的设计，将卡通化的平面图形安置在平实的物件上，增添了很多俏皮感

/ “牛鼻子”包包 /

时尚达人街拍示范罗意威 (Loewe) 大火的“牛鼻子”包包，出自Jonathan 之手。超大的金属环与皮质的碰撞，热烈而时尚。

在BIGBANG的专辑《E》收录曲《ZUTTER》的mv中，权志龙就穿的拉链细节高领毛衣就是Jonathan William Anderso所设计。

/ J.W. Anderson 和GD/

▲大长腿的谢幕照

09

Mathieu Lehanneur

颜值爆表还具有浪漫主义情怀的 Mathieu Lehanneur毕业于法国国立高等工业设计学院，是当下法国最蜚声国际的设计师之一。目前还是华为首席设计师。

Mathieu Lehanneur 的特长就是能把设计、艺术、和科技元素灵活的结合在一起，空气、水、声音、光线，这些最天然纯净材料都是他最爱的设计元素。

/ ANDREA空气净化器/

ANDREA是活的过滤器，通过植物的叶子直至根茎来净化空气中的有害气体。通常选用非洲菊，喜林芋，白鹤芋等等植物。

这是一个加水的槽。在净化空气的同时能够欣赏到绿植。

/Liquid Marble Table 液体大理石桌/

Mathieu将一个变幻莫测的浪潮定格在了一个瞬间，并且采用与其相反，材质坚硬的大理石模拟出其形态，做出了非常逼真的3D效果。

/华为TalkBand B2/

出自 Mathieu Lehanneur 所领衔的美学研究中心。这款新品拥有一个金属外壳，搭载一块 0.73 英寸的显示屏，内置 6 轴传感器和陀螺仪，能自动识别和记录走路、跑步等多种状态，甚至判断手环是否有佩戴、识别深睡浅睡时间。

▲一个与狮共舞的男人

10

Prins Carl Philip 卡尔·菲利普王子

Carl Philip(卡尔.飞利浦)是瑞典王子，王位第三顺位继承人，在《福布斯》全球最性感王室成员中榜上有名，不仅是颜值极高的王子，也是设计师和职业赛车手。

最后压轴出场的这位，说他是设计界身世最显赫的设计师应该不为过。

1979年5月13日，Carl Philip 出生于瑞典斯德哥尔摩，是瑞典国王卡尔十六世·古斯塔夫与王后西尔维娅的第二个孩子，也是唯一一个儿子，是瑞典王位第三顺位继承人。

卡尔王子在福布斯全球最性感王室成员中榜上有名，更是被著名时尚杂志《Glam"mag》票选为“2012年最性感王子”。

2015年6月13日，卡尔·菲利普在首都斯德哥尔摩与索菲娅·赫尔奎斯特举行了婚礼。

卡尔飞利浦先后在斯德哥尔摩的 Forsberg Skola（这是一所平面设计专业为强项的院校）以及用假名（王子的麻烦我们不懂……）在美国闻名的罗德岛设计学院读过平面设计。

也是在前者，他结实了同学、好友 Oscar Kylberg。2012年，二人共同创立Bernadotte&Kylberg设计工作室。

▲Bernadotte & Kylberg设计工作室（左为Carl Philip王子，右为Oscar Kylberg）

Bernadotte & Kylberg设计工作室的作品主要涉及陶瓷、织物、服装等。

/ Stockholm Aquatic /

器皿材质主要是铝合金及冷珐琅，上面的图案尤其独特。

这组系列获得了2015年红点奖。

/ 织物系列 /

充满贵族气质的简约调纹

/ 空气感玻璃系列 /

这一系列是为德国玻璃制造商Zwiesel Kristallglas于2016年设计，包括两个版本

不管是外部还是内部，都通过玻璃的造型来营造出空气感

中间玻璃的好像泡泡变的，仿佛碰一下就“beng”

▲附上王子赛车帅照

以上设计师的颜值你看爽了吗？或者，你还有其它提名？

他们用实力告诉我们，才华与美貌可以兼得！所以手机屏幕前的你，还有什么理由懈怠呢？？从今天起！！！！

——专心发展才华吧……

- END -

编辑：王菲菲

ABOUT：王菲菲

设计要遥望江湖，仰望星空

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