郎朗，中国年轻的钢琴演奏家，在国际上获奖无数。著名钢琴家傅聪曾经说过：“郎朗是一百年才出一个的天才，他的音乐是从血液里流出来的。”

时间回到到五年前，2015年的一段时期，郎朗遭受到最严厉的批评与指责。有人抨击他：“弹琴就好好弹琴，闭眼甩头干什么？”，“你这么弹，肖邦不高兴了，莫扎特要跳河了”……总之，他不论怎么做，都是错的。

一个人怎样面对批评，是时尚的重要标志。如今的他，可以面带微笑，用自黑解嘲的方式对待外界的非议和指责，让人不禁佩服他超强的抗压能力。而这种能力，与他从小的家庭成长环境密不可分。

01 父母为郎朗托起一片音乐的天空

1982年，郎朗出生在沈阳的一个普通家庭。父亲郎国任，年轻时因为擅长演奏二胡，成为沈阳空军文工团的一名文艺兵。

因为郎国任酷爱音乐，从小他就为儿子准备了一架钢琴。在他看来，钢琴是国际化的，未来的发展领域更加宽阔。郎朗两岁半时的一个惊人举动，更加坚定了郎国任培养儿子学钢琴的信心。

当时的小郎朗喜欢看动画片《猫和老鼠》。

有一次，他看到汤姆猫身着燕尾服弹奏钢琴，小郎朗瞬间就被吸引住了。他打开家里的钢琴，跟着汤姆猫模仿了一遍。令人吃惊的是，他竟然弹出了整首第二狂想曲！

郎国任看见后喜不自禁，一把抱起儿子转圈圈。从那时候起，他就认为儿子在音乐方面有天赋，是块学钢琴的料。

此后，他带着儿子踏上了通往音乐圣殿的漫漫长路。郎国任不满足沈阳的教育环境，他咬咬牙，辞掉公职工作，陪着儿子前往北京求学。父子俩租房住，为节省开支，把钱省下来给儿子学钢琴，生活非常朴素。

母亲周秀兰，则是他们坚定的后勤保障。为了让郎朗集中精力练琴，周秀兰忍着想念孩子的痛苦，一年见不了几次面。有一次，她走在马路上，听到别的小孩甜甜的叫着妈妈，顿时泪流满面。恍惚间，她以为是儿子郎朗回来了。

郎国任是出了名的“狼式教育”，在他高压苛刻的要求下，郎朗的生活里除了练琴就是练琴。当别的小孩幸福的在父母怀里撒娇时，郎朗在埋头苦练。

功夫不负有心人，郎朗琴艺突飞猛进。他全力备战中央音乐学院附小入学考试，以第一名的成绩在3000人中脱颖而出。

郎国任曾经说过：有几个父亲像我一样每天24小时都和孩子在一起，把自己的全部希望都倾注在孩子身上？我的事业就是把郎朗培养出来，他就是我的梦想。

02 17岁一鸣惊人，被称为中国的莫扎特

1999年，17岁的郎朗替补发烧的安德烈·瓦兹，在芝加哥拉维尼亚音乐节上，演奏柴可夫斯基的《第一钢琴协奏曲》，获得空前成功。

国外音乐协会主席、小提琴大师斯特恩介绍郎朗说：“你们将从这个17岁中国男孩的身上，听到全世界最美妙的声音。”

郎朗的演奏刚一结束，雷鸣般的掌声响彻全场，这是郎朗第一次跟世界十大乐团合作，就一炮打响。之后，他与世界一流乐团迅速签约，成为了职业钢琴演奏家，开启了每年150多场的世界巡演。

在郎朗众多场音乐会中，不得不提到两场重要演出。

2003年，郎朗在国外最高音乐殿堂卡内基举行独奏会首演。研究曲目时，郎朗深情的对父亲说：“爸，这次你和我一起上台。为了我的事业，你放弃了自己的梦想。现在我成功了，我要帮助你实现梦想。”

父子俩合奏中国民乐《赛马》，没有经过任何预演，郎国任超常发挥，与郎朗配合十分默契。一曲终了，全场沸腾。

还有一次是2008年北京奥运会开幕式，郎朗与一名叫李木子的小姑娘，在舞台上演奏《星光灿烂》。那一刻，面对十几亿同胞与观众，郎朗内心激动无比。

03 谁说钢琴不能热烈奔放？我想让古典音乐酷起来

最初成名时，郎朗面对的是一片赞誉和鲜花。做么“天才少年”、“中国的莫扎特”等等，放眼之处，大部分都是肯定与认可。可是后来，随着郎朗由少年变成青年，这一切在悄悄发生改变。

郎朗来自沈阳，有着东北网民特有的热情与幽默。为了更好的感受作品中的情感，郎朗会用面部表情来配合心里活动。他要让观众不仅能看到，他在微笑，更能听到钢琴也在微笑。

而大众眼中的钢琴演奏家，大部分都是身穿燕尾服，长发飘飘。很多人认为古典音乐就应该是严肃、高雅的，才符合艺术家的气质。

但是，郎朗打破了这种传统。他热情奔放，感情浓烈，本身又是东北小孩，说话一口的东北大碴子味。再加上人长得也是浓眉大眼，虎头虎脑，与大众眼中浪漫的艺术家气质完全不搭边。

之前的那些赞美之词，全部变成了回抽大法，打得郎朗措手不及。因为在演奏钢琴时，郎朗丰富的面部，闭眼甩头等一系列夸张动作，被网友戏称为“钢琴界的表情帝”。

有一段时间，几个记者“轮番轰炸”，就连自己抬头挺身材也要挨批，这让郎朗有点辣眼了，意志一 度消沉。

他跑去向老师求助。老师告诉郎朗：在人生的这个阶段，你不要看别人写什么，你要看他为你了多少条、多少行，这样只能证明他重视你，你千万不要因此而仇恨。

人越是在逆境的时候，越是要有一种傲气，才能长久的坚持下去。面对外界的质疑，他选择用作品说话。

2014年10月26日，郎朗出席“第56届格莱美颁奖盛典”，与重金属乐队Metallica，合作演绎了经典歌曲《One》，演出效果超出经纪公司预测，受到大批年轻人的追捧，郎朗也成为唯一一个登上格莱美的亚洲人。

面对此次跨界演出的巨大成功，郎朗回应：我想让古典音乐酷一点，它不仅能在剧场演，还能在体育场演，让古典音乐不仅有温度、有热度，也要更接地气。

海顿曾经说过：艺术的真正意义在于使人幸福，使人得到鼓舞和力量。这不就是对一个艺术家最高的褒奖吗？我们期待郎朗带给大众更多、更好的音乐作品。

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我是

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