动画形式的商业广告在日本并不少见，相信小伙伴们也或多或少看过一些，比如前段时间引发热议的合味道与《刀剑神域》之间的联动广告，以其搞笑的风格赢得了观众们的普遍好评。然而，能把一段广告演绎成一个独立的故事，做到观赏性和宣传性的统一，给观众留下足够的回味空间，甚至发出“啊，这竟然是广告”的感叹，这样的动画广告，你又了解多少呢？

       今天就让我们共同来看看近期几支具有代表性的日本动画广告，感受这些作品背后的独特魅力。熟悉的名字，不一样的体验，或许便是这些动画广告之所以让我们印象深刻的关键所在吧～

◇广告界达人——新海诚

       “电影界的奇才，广告界的大佬。”这句话用来形容动画导演新海诚，实在是再合适不过了。早在2007年，也就是《秒速五厘米》上映后不久，新海诚就曾为自己家乡的信浓每日新闻拍摄了一条时长15秒的广告，描绘了一位女孩骑着自行车与远行的父亲挥泪告别的场景。尽管全片只有短短的15秒，台词也只有女孩喊出的一句“爸爸”，但新海诚在该作中不仅体现了十足的设计与巧思，而且饱含了朴实又热烈的情感。以传达最重要的思念关联上媒体精神——传达最重要的资讯，或许正点明了新海诚所寄寓的创作理念吧。

       此后，新海诚在不断推出新作电影的过程中，又相继为大成建设、野村不动产、Z会、三得利等企业和机构制作了多部动画广告。大成建设系列广告始于2011年，以“在地图上留下印记的工作”为名，讲述了扎根于世界各地的一群年轻的建设者为了实现各自的人生理想努力拼搏、奋勇前进的故事。这其中有渴望飞翔的青年，有继承父业的游子，还有只身打拼的少女。从《博斯普鲁斯海峡》到《斯里兰卡高速公路》、从《越南内排国际机场》到《新加坡篇》，看似冰冷枯燥的建设工程在新海诚的极致演绎和细腻书写下，全然焕发出了不一样的生机与活力。30秒的时间，就让观众们充分地感受到梦想的力量与奋斗的可贵，又起到了很好的宣传作用，新海诚出色的创作才能由此可见一斑。

       其实，新海诚的动画广告之所以能广受好评，便在于无论是剧情、还是画面，新海诚始终坚持用电影的标准及阵容来拍摄这些广告，并让观众在短短的几分钟、乃至几十秒内就可以领略到新海诚原汁原味的叙事方式和思想情感。部分广告甚至为日后的电影奠定了基础：看完《你的名字》后的你若是再去回首2014年推出的《十字路口》，就不难发现前后二者之间存在着太多的共通之处，同样是都市少年与乡村少女、同样是因为机缘巧合两人的命运发生了交集，原来《你的名字》的故事雏形，在《十字路口》中便以初现端倪。不仅如此，《十字路口》也标志着新海诚与田中将贺合作的开始，从而为新海诚的作品提供了强大的人设支撑。种种因素相叠加，诞生了《十字路口》，也诞生了《你的名字》这样一部传奇之作。

       与电影有所不同的是，新海诚执导的这些广告少了些对爱情的探讨，多了份对励志的赞美；少了些浪漫的情怀，多了份现实的思索。在《某人的目光》中，新海诚把视角转向了家庭与亲情，女主冈村绫与父亲浩司之间的关系本来有些疏远，直到入职以后，面对社会的重重压力，孤独的绫方才渐渐意识到父亲对自己深沉的爱。故事最后，绫与父亲实现了和解，一个普通的家庭也迎来了久违的相聚和幸福。在浪漫的爱情之外，新海诚又通过动画广告为我们诠释了另外一番青春的颜色，那便是学会善待家人、勇于追逐远方，漂洋过海的赤子之心、温馨治愈的家庭光景、因考结缘的十字路口，这些零散闪烁的人生片段，给我们带来的是与电影一样厚重的感动和能量。

◆重塑经典的日清系列广告

       如果《海贼王》拍成青春校园剧，那会是一幅怎样的图景？如此天马行空的想象，在一段段广告的复刻中却变成了可见的现实。其中的主人公，便是一家名为“日清”的食品公司。

       日清全名“日清食品株式会社”，以贩售各式各样的即食类食品而闻名，尤其在方便面领域可谓一骑绝尘，前文提及的合味道便是它们旗下的产品。作为日本食品行业的“领头羊”之一，日清曾与不少人气动漫作品开展过广告联动，如《进击的巨人》、《佐贺偶像是传奇》、以及今年大卖的《天气之子》等等。但要说最有新意的，还是日清为自家的杯面品牌—HUNGRY DAYS制作的一系列主打“青春”的动画广告，而这些广告背后所涉及的动漫作品，无不都是在日本动画史上拥有广泛知名度和影响力的经典之作，包括宫崎骏的成名作《魔女宅急便》、80后一代的童年记忆《阿尔卑斯山的少女》、日本国民级动画《海螺小姐》、以及家喻户晓的长篇热血漫《海贼王》。

       2017年，“HUNGRY DAYS 青春”正式公布，第一弹以青春时期的恋情为主线，在沿用《魔女宅急便》、《阿尔卑斯山的少女》以及《海螺小姐》等作品既有设定的同时，对这些动漫的剧情进行了大胆的改编，从而为经典注入了全新的生命力。17岁的琪琪，开始萌生出懵懂的恋情，雨后初晴，她对男主蜻蜓道出了喜欢的话语；17岁的海蒂，羡慕着受欢迎的克拉拉，然而，面对皮特的告白，她才突然意识到幸福的来临；17岁的鲣男，暗恋着女主海螺，在学园祭的舞台上，众人见证了鲣男向海螺的求爱，也见证了二人情感的开端。

       日清推出的这些动画广告与其说是突破经典，不如说是在致敬经典。时过境迁，当曾经守在电视机前观看动画的孩子们成长为青年的时候，作品中的角色也经历着同样的成长，琪琪和海蒂褪去了身上的纯真与稚气，海螺小姐也变成了少女的模样，用青春系的手法去诠释经典的另一种可能，不仅符合青年一代的审美需求，也能勾起观众对过去的美好回忆。值得一提的是，上述的“青春”系列广告均由窪之内英策担任角色设计，后来他又参与了人气音乐番《CAROLE&TUESDAY》的制作，而主题曲《记念摄影》则由知名组合BUMP OF CHICKEN演唱。

       2019年，日清又推出了“HUNGRY DAYS 青春”的第二弹系列广告，将《海贼王》中“草帽海贼团”的一行人搬到了校园中，只不过这次，日清并没有选择对原有的故事进行改编，而是选择了传承。索隆从一名剑士变成了一位热爱剑道的少年，饱尝了巨大的失落，经历了无数次练习，最终立下了不会再输的誓言。娜美从一名航海士变成了一个普通的女高中生，为了实现自己的理想，日夜奔波，忍受压力，当快要不堪重负时，一顶草帽又让她看到了生活的希望。日清以“草帽海贼团”的相遇与聚合为线索，选取了其中最能引发观众共鸣的剧情节点，并用校园题材的形式加以重新地具象化。

       此外，在接连公布了索隆篇和娜美篇两部广告后，日清还推出了海贼王版的《记念摄影》MV，乌索普、山治、乔巴、罗宾、弗兰奇等角色尽数登场，同样是身为高中生演绎着从未改变的那些往事。“草帽海贼团”的感动时刻，在这段MV中都被整合到一起。我们所面对的，是一如既往的一群人，是他们坚固的友谊，以及路飞永远戴着的那顶草帽。

◇骨头社与乐天成立70周年

       乐天集团（LOTTE）成立于1948年，以“口中的恋人”为口号，作为日本零售行业的“老大哥”，乐天的食品广泛分布于日本的各大商场、百货超市和便利店，也拥有不少专营店，旗下的产品以巧克力及其加工制品最负盛名。2018年，乐天迎来了公司成立70周年，为此，它们邀请了在业界享有极高声誉的动画公司BONES（骨头社），共同打造了一部长约3分钟的动画广告，名为《Baby I Love You》。一个是食品行业的“大佬”，另一个则是日本动画界的“超人”，乐天与骨头社的这次合作，可以说是名副其实的“强强联合”。

       这部广告从一名戴着耳机的少年走进一家乐天自营店开始，讲述了他与一名身材高挑的少女之间因一块牛奶巧克力而产生邂逅的故事。本片的制作阵容相当豪华，曾执导过人气动画《血界战线》的松本理惠出任该作的导演，中村丰、林祐己等国宝级原画师倾情投入，BUMP OF CHICKEN演唱了主题曲《新世界》，为我们奉献了一场极具骨头社风格的视听盛宴。该片的场景布置也十分精致，缤纷多彩的霓虹灯光，荡漾出绚烂波纹的街道，墙上各式各样的巨型海报，让整支广告自始至终都萦绕着强烈的时髦感。

       本片的另一大亮点，就是连续跳跃的场景变换。当男主错过了女主的那一刻，墙上的海报逐渐骚动起来，并在之后的几十秒内演变成快速轮换的一段段小广告，其中有啦啦队的助威、有酷炫的街舞、有工作的日常、还有校园的悸动，一连串看似毫无关联的演出和人物，因为乐天的产品而牵连到了一起。或许是在众人的努力下，男主又一次见到了女主，并勇敢地将手中的巧克力递给了她。广告结尾，两人相视而笑，共同分享着巧克力的美味。通过这种近乎魔幻、又充满浪漫色彩的表现手法，来传播自身的企业理念和文化风尚，同时又达到了产品推广的作用，如此便是乐天的独到之处。另一方面，这部动画广告也进一步彰显了骨头社的新奇智慧和强大实力，相信在看完了该作后，你也会不由地感叹：这种创意也只有骨头社能做到吧。

◆loundraw和他的《未来想象记》

       loundraw是一位才华横溢的新锐动画人，如果你未曾听说过他的名字，那么他参与过的这些作品你一定不会陌生——《我想吃掉你的胰脏》、《月色真美》、《我隔着机器人爱着你》等等。此外，他也是音乐团体三月的Phantasia中的一份子。2019年初，loundraw成立了自己的动画公司FLAT STUDIO，不久，他便为LINE NOVEL举办的“令和小说大奖”制作了一段宣传动画，名为《未来想象记》。loundraw一手包办了了该片的导演、脚本、人物、演出等工作，花泽香菜为其演唱了主题曲《幻実》。

       loundraw的作品向来便以清新朴实的作画风格赢得了观众们的一致赞誉，这部《未来想象记》也不例外，精致的人设，优秀的布景，让观众仅从画面上就能感受到扑面而来的文艺气息。另一方面，本片的剧情也秉承了loundraw一如既往的青春系路线，描绘了两位对未来充满了不确定性的校园男女因意外而相遇相识的故事。结尾，一名金发少女面对着LINE NOVEL的投稿页面，轻轻点下了“投稿”的按键，原来这一切，全都是她构思的一篇小说罢了。

       LINE NOVEL作为知名社交软件LINE的衍生产品之一，实际上标志着一个新兴小说创作平台的诞生。这部广告以缘分的联结为影子，归根结底又指向了年轻一代的未来，喻示着年轻的创作者们所拥有的无限可能，而loundraw便是其中值得学习的一份子。因此，该作也可以视作loundraw本人对人生的总结及对未来的一点期待。当然，本片也为LINE打了一波富有戏剧性的广告：女主为了躲避行车溅起的水花而与一旁的男主相撞，两人的手机也贴到了一起，添加好友的界面自动打开；等到二人捡起手机、相互告别的那一刻，才发现好友栏中多了一个陌生的名字，时间便定格在了他们对视的节点。这一情节设计，颇有一种“缘分就是降临得如此奇妙”的感觉，比起毫无植入痕迹的广告来说，对美好青春的无限遐想似乎更符合我们当下的认知，也让该作的回味空间得到了有效的延展。

◇京都出品，连广告都是精品

       很多动画制作公司为了提升自身的影响力、向观众展示他们的创作理念，都会以动画广告的形式进行相应的宣传活动。大多数动画公司会选择与旗下的动漫作品开展联动，也有一些动画公司会单独制作独立的宣传广告，比如我们即将要介绍的京都动画（京阿尼）系列广告。

       京阿尼的地位想必已不用多赘述了。作为一家精品意识极强的动画制作公司，京阿尼对于自己的宣传广告也投入了相当的功夫，以“予梦于你”为主题，推出了多部时长约30秒的动画广告。从这些广告中，我们既能够看到京阿尼肉眼可见的强大实力，也可以从作品深处感受到京阿尼力图向观众们传递的创新、希望与梦想。上述广告包括“紫阳花篇”、“花篇”、“空篇”、“伞篇”、“星篇”、“游泳篇”、“构想篇”、“想去的商店篇”等，涵盖的范围从企业文化、发展方向到自营店，每一部的剧情虽简单明了，但包含的内容与情感都十分丰富，简直就是展现京阿尼多元化创作版图的参考指南。

        其中既有我们熟知的“京都脸”，如“紫阳花篇”中舞弄着奇幻魔法的四人看板娘、“想去的商店”中乘着飞船远行的少女；也有与“京都脸”截然不同的独特画风，如“构想篇”中立体风格的人物与绘景、“星篇”中从线稿开始染上颜色的两个孩子等。既有与京阿尼动漫作品之间的联动，如“游泳篇”中悉数登场的《Free！》主角团；也有脱离日常的华丽战斗，如“伞篇”中出现的巨大机械娘等。通过这些广告，我们仿佛就进入了一个色彩斑斓的动画世界，去见证京阿尼对细节的用心，去领略京阿尼的多样文化和创新精神。

       而在细节的背后，体现的是京阿尼始终如一的创作宗旨。每支广告都包含了一个与“梦想”相关联的核心思想，“花篇”中一群孩子努力地栽培着花朵，一盆盆花朵构成了京阿尼的标志，也向我们生动演示了京阿尼在“培育梦想”上所付出的心血。“空篇”中还是一群孩子在天空中自由地飞翔，划出了京阿尼的图样，也体现了京阿尼“描绘梦想”的决心和勇气。“构想篇”中的“爱构想的公司”，“星篇”中的“将梦想传递给你”，“游泳篇”中的“全新挑战”等等，每段动画都代表了京阿尼的一个理想，这些理想汇聚到一起，最终构成了京阿尼对观众的承诺，那便是前文提到的“予梦于你”。借助动画的翅膀，去播撒阳光，连接希望，守护梦想，京阿尼的力量，不仅令我们为之感动，或许也是它走向辉煌的初心所在吧。

       以上内容虽然分成了5个部分，但其中涉及的应该不止5部广告作品了（笑）。其实，这些动画广告之所以能给广大观众留下如此深刻的印象，既是因为强大的画面表现力与创作实力，也在于故事的构思与讲述能力。换句话说，只要有心，即便是广告也能成就精品。希望诸位能从本文的介绍中对动画广告多一些新的认识，并从这些广告中获得一些快乐～

       你看过哪些独具匠心的动画广告？欢迎在评论区留下宝贵的看法～