本款为日本煎茶道使用之传统造型茶心壶/茶入，有内盖，为日本着名的九谷烧制瓷。茶入为赤绘橘红地白底，以「金襴手」技术金色彩绘勾勒，图纹为牡丹丶菊花丶兰草等各式花草彩绘。壶口直径5.5公分，底部直径6公分，含盖高度13.5公分，胎体最宽部分直径约11公分；底部落印有「九谷制」字样。

九谷烧是日本瓷器的三大名烧(清水烧丶有田烧和九谷烧)之一。因为产地在江沼郡九谷村（石川县）而得名。「九谷烧」的起源，可追溯到公元17世纪中叶，当时由於在此地发现了一种可以制作瓷器的矿石原料，於是该地统治者前田利治便派遣工匠到瓷器生产地(今的佐贺县有田町)去学习烧瓷技术，并开窑制瓷，成为前田家的御用官窑。

前田利治这一时期生产的瓷器，被称作「古九谷」。当时适逢明朝彩绘瓷器传入日本，颇受当地人民的喜爱，故初创时期的「九谷烧」瓷器带有浓厚的中国风格。然而元禄年间（1700年左右），「古九谷烧」突然封窑，成为不解之谜。直至公元19世纪，「九谷烧」又重新开始制造，由加贺藩经营的「春日山窑」在金泽建成，由此开始了「九谷复兴」时期。

九谷窑在复窑之後，开始创立自己烧瓷的特殊风格。复窑之後的九谷烧或灿然焕然，色彩照眼；或晶莹剔透，光洁清澈，胎薄处如同透明；或形状别致，突腹，大口，鼓形丶方形都有，然而最值得称道的还是其色彩。九谷烧制瓷的色彩非常亮丽，绘画线条豪放丶明快，颜色有绿丶黄丶红丶紫丶藏青色等五种。直到现在，九谷烧制瓷都坚持全程手工制作。其工序包括采石丶粉碎丶筛萝丶沉泥丶成形丶烘烤丶素养烧丶绘画丶施釉丶烧制丶彩绘後再烧制，达14道之多。为了烧制出漂亮均匀的色彩，陶艺师需费时做色料试烧，故烧制一件成品耗时甚久，但也因此保证了九谷烧瓷器之色彩艳丽丶丰富与悦目等艺术特色。

由於九谷烧制瓷的质地独特，风格豪放丶色彩艳丽，受到世人很高的评价；1975年被日本政府指定为国家传统工艺品。

本款茶入为大正时期老件，保存状况非常良好，惟属近百年历史老件，瓷器边缘多少有些磨损，色泽亦稍有褪色，但由此更显老件韵味，无损其历史价值；无附供箱。

备注：

　　「九谷烧」是彩绘瓷器（「烧」是日文中陶瓷的意思），因发祥地日本九谷而得名，距今已有350年历史。明朝末年，中国彩绘瓷器传入日本，受到当地人民的喜爱，并得到迅速发展，因而日本彩绘具有浓郁的中国风格。

　　据考证，上个世纪30年代日军侵华期间「九谷烧」器物随着日军的入侵登陆北京。1945年日军投降之後有些「九谷烧」器物没能带走，至今流散在中国民间，从笔者收藏的「九谷烧」贴花碗的风格中不难看出此器物既有中国陶瓷的传统，又有日本民族陶瓷的风格。

　 　在历史上，日本文化深受中国文化的影响，制瓷业也不例外，有些造型与中国瓷器相仿相近，但也有明显的日本民族风格。日本的瓷瓶类主要包括米酒瓶丶棱口兽 耳瓶丶梅瓶丶灯笼瓶丶花瓶丶人物花瓶背壶式扁瓶丶葫芦瓶。米酒瓶腹大丶口小丶颈短，瓶身画有树枝，枝上有两把与草相似的线条下垂，这种瓶型和纹饰都带有明 显的日本风格。棱口兽耳瓶的兽耳衔环是椭圆形的，而中国的兽耳衔环是圆形的。日本的人物花瓶在中国称鱼篓尊或罐。日本讲究茶道，因此日本的茶壶自然有自己 的特色，日本茶壶包括葡萄酒壶丶京都茶壶丶咖啡壶端把壶丶桶子壶和提梁壶等造型。日本罐的造型与中国罐区别不大，但画法与中国不同，比较有特点的是日本罐 两侧有系，大口圆盖，施满彩；日本水罐造型多为桶形；日本的茶叶罐有的罐体上心形开光，罐盖顶部也有六角形开光图案。日本的大缸与中国有很多不同，日本缸 的口部有平沿的丶圆沿的，内壁往里抠，呈逗号形，不仅用来当容器，还用来做取暖器。日本的隔盒有圆形的丶方形的，有三层的，也有多层的，在造型上与中国有 所不同，中国的隔盒小，日本的隔盒大，在盒与盒的连接处，日本的隔盒是外口的，中国的隔盒是里口的，两者正好相反。

　　日本瓷器图案和画面颜色比较明快，多大红大绿丶黑白相间，同时日本的茶杯丶酒杯丶碗丶碟子等食用器边沿多有金色釉。