1903年，施坦威将编号为100,000的钢琴作为赠送给美国人的礼物，献给时任总统的西奥多·罗斯福先生，这就是第一架“白宫施坦威”的由来。该钢琴的镀金外壳周边雕刻有早期13个美洲殖民地的印章，所有雕刻图案均出自胡安·阿尤索（Juan Ayuso）之手。钢琴顶部绘有托马斯·杜因（Thomas Dewing）的寓言印象派画作，刻画了九位缪斯女神的形象。

1938年，施坦威将序列号为300,000的钢琴赠予富兰克林·罗斯福总统，目前仍珍藏于白宫东大厅——白宫最大的公共大厅。在这架钢琴的赠送仪式上，施坦威第四任总裁西奥多·E·施坦威（Theodore·E·Steinway)谈及三十五年前施坦威公司送给白宫编号为100,000钢琴的情景，以及美国这个国度对于施坦威家族的重要意义。同时，波兰钢琴家约瑟夫·霍夫曼在这架钢琴上为富兰克林·罗斯福总统和总统夫人，以及包括西奥多·E·施坦威在内的社会名流演奏了肖邦的三首作品。

如今，这架序列号为300,000的施坦威钢琴依然保存完好，活跃于在白宫举办的各类大型活动，为来宾们演绎一曲曲动人的乐章。

这架名为“图画展览会”的施坦威钢琴由世界知名视觉艺术家、钢琴演奏家保罗·维斯（Paul Wyse）构思并亲手绘制，以俄罗斯“五人强力集团”中、极具代表性的音乐大师莫杰斯特·穆索尔斯基（Modest Mussorgsky）的作品《图画展览会》为灵感来源，是全球唯一一架集视觉艺术、历史与精湛手工艺为一体的施坦威艺术外壳钢琴。

《图画展览会》组曲是穆索尔斯基为纪念挚友——建筑师及画家维克多·哈特曼（Viktor Hartmann）所做，两人因“创作伟大的俄罗斯艺术”这一共同理想结缘。在哈特曼突然离世后，圣彼得堡的美术学院为其举办了一场遗作展览会，展出了哈特曼生前的400多幅作品，参观后，穆索尔斯基思如泉涌，便写下了这部伟大作品。

然而如何将抽象的音乐化为奇妙的视觉体验并非易事。借由组曲中的“漫步”一章，保罗巧妙地将相遇、相知、相悦的情感表达，贯穿于施坦威钢琴流动的曲线，带给人一场穿越时空的画展漫步之旅，生动再现了穆索尔斯基作品中错综交织的丰富层次。

为纪念美国作曲大师乔治·格什温诞辰100周年，施坦威力邀世界著名装饰艺术及家俬设计大师Frank Pollaro亲自操刀，设计一款顶级的艺术外壳钢琴，“蓝色狂想曲”由此诞生。她不仅令人想起奢华装饰艺术盛行的纽约，更将人们带回到格什温创作“蓝色狂想曲”的那个年代。

清澈透明的宝蓝色琴身隐隐透出枫木高雅的虎皮纹理，数以百计的珍珠母由手工切割镶嵌，化作灿烂华丽的星辰点缀其上。纯手工雕刻的谱台模仿了纽约市摩天大楼的轮廓。镀银钢板则取代了传统的镀金铜钢板，上面手工绘制的“蓝色狂想曲”中前24个音符，代表了格什温用24天谱写了这首乐曲。