说实话，对于韦礼安，我只能算是路人粉。

和大多数人一样，听过几首成名经典。提到“韦礼安”这个名字，脱口而出的也只会是《有没有》。

一直很相信现场音乐的魔力，而这一点在韦鸟的演唱会上体现得更淋漓尽致了。听过一次韦礼安的live就会彻底爱上他，这种话太显武断。但如果说，看完韦礼安的演唱会后深陷“后遗症”，就真的一点也不夸张了。回来的路上，脑子里一直循环着的画面，是一个抱着吉他唱歌的男孩。依旧不改七年前的认真模样，只是褪去了他的青涩，多了一些成熟与笃定。

演唱会上，他说——

“我觉得演唱会最棒的事情是创造回忆，不知道今天你们有没有找到某一个片段、某一个时刻、某一句歌词、某一个画面，可以让你们带回去，留在记忆里。我有很多很多回忆，今天晚上一定会在我的脑海里面，占有非常重要的一个部分，永远不会抹灭掉。”

这个夜晚，韦礼安放开了“那女孩”，却让现场更多的女孩着迷于他。在这里，他的音乐和我们融为一体，彼此没有间隔。

撰文：林可涵

“星宿是不瞑目的泪痕，

寻求喘息的体温”

一声巨响，飞机降落，灯光骤暗。在现场歌迷的大声尖叫中，韦礼安在黑暗中出现，灯光投射下只见黑色轮廓。鼓点响起，聚光灯打在他身上。舞台中央，韦礼安身着红衣黑裤的帅气模样，还未开口唱歌就足以让现场迷妹们疯狂

如果你以为韦礼安只会小清新，那一开场的前三首歌就足以颠覆印象中原本的“韦礼安”了。连续两首快歌《狼》《昆仑镜》，再加上特意为广州场准备的《活着Viva》，韦礼安先给现场观众来了个“下马威”，全场的气氛立马被带动起来。而韦氏粤语更是让现场观众大笑不止，韦礼安自嘲曾经有歌迷留言说他粤语讲得“很厉害”。应该说，他的粤语招呼在诚意上满分，可惜水平上大概只能勉强及格

“或许我没资格说什么，

但我知道我会愿意等”

《慢慢等》《有人在等我》《第一个想到你》这几首歌，是韦礼安想要对歌迷们说的话。韦礼安说过，他是一个不擅长表达的人，所以今晚依然是用他最擅长的方式，把心里的话唱给大家听。《慢慢等》大概是让很多人认识韦礼安的一首歌。因为爱，所以会慢慢等，一直等到他站到我们面前的这一刻。

当《有人在等我》的旋律响起，各种情绪突然涌上心头。这是一首韦礼安写给他外婆的歌，“有人在等我/有人在想我/有人在天亮以前/为我守着城市最后一盏灯火”，想必也有人一样，因为某句歌词或某个旋律，就突然勾起了那些躲藏在脑海深处的回忆。其实世界并不会因为一个人的存在或失去而有什么不同，但人之本性是，我们都渴望被爱和被等待，只有这种感觉才能让自己的存在更为真实

而韦礼安所拥有的存在感，不止有等待他回家的外婆，还有等了他整整七年的广州，和这里对他心心念念的人们。他说，“我从很远很远的地方来，跨越了很大的时间和空间。走到广州，我花了七年的时间。现在我终于可以说，广州，我来了。”出道七年，他欠广州一场演唱会。这里一直默默支持他的人，在海峡的另一边，等着韦礼安长大和成熟。而他也从来不会辜负我们，在没有见面的日子里，不断成长为我们今天看到的“韦礼安”。

“心醉心醉，

怎么变心碎心碎。”

韦礼安不愧是“音乐玩家”。从第一二张专辑展现的清新小摇滚，到三专渐露的狂野，再到《硬戳》新融入的EDM，韦礼安在音乐上依然不改爱玩的天性，从不循规蹈矩。

如果要给今晚的演唱会列个最爱歌单的话，之于我来说，《心醉心碎》一定能进前三名。全新的编曲融合了电音元素，加以迷幻风的舞台灯光效果，完全把我带入了韦礼安的世界里。“心醉心醉/怎么变心碎心碎/怎么有人流眼泪/怎么会如此狼狈”，韦礼安的歌词总是能这么轻易地击中我。听得见灵魂的歌词，以这样略显诙谐的方式呈现出来，更是让人一听就头皮发麻

“似曾相惜，未曾相遇。

似曾相知，未曾相识。”

《似曾》这首歌掀起太多人内心的波澜了。每一首歌，对每个人来说都是一个专属的故事。同一个旋律，抑或是同一句歌词，却包含了复杂而不同的情绪。冥冥之中的相见，似不期而遇，却又是决定好的在彼此生命里的邂逅。但相遇终究只是一场盛宴，总有一天要醒来。“未曾真个/似曾销魂/未曾意会/似曾动心/我为何只能是你梦中的人/我为何只能叫你把假当真”，今晚再听到这首歌时，似乎没有无尽的悲伤了，却徒增了些许相见恨晚的遗憾

《似曾》之后的《江郎》也同样直击人心。韦礼安独特的声线配以现场绝妙的舞美设计，让人似乎置身于无限的开阔之中。“把我的心开了洞/消磨灵魂筑一个梦/任人游走”，我眼中的韦礼安，似乎不只是一个歌手，他像一个写歌的诗人

“今天的空气有点不太安定，

吹动了旋律，吹动了安静。”

《江郎》之后，韦礼安带来了一首《好天气》。说起来神奇的是，白天的广州还被乌云包围着。而任性的倾盆大雨似乎很给他面子，在演唱会开始前的傍晚天气突然转好了。歌迷们曾调侃说，“雨神不仅有萧敬腾，还有韦礼安。”这样看来，他或许有机会一改“雨神”称号，变成“晴天娃娃”。

重现了五年前在珠江琶醍的“好天气”经历之后，韦礼安又带来《月球》和《翻译练习》。他在Talking中讲到，《翻译练习》是他的心头大爱。这首歌的灵感产生于旅行途中，音乐就像引领着他踏上每一段新的旅程。“在这段旅程中有碰到很多很多不同的人，有机会帮很多不同的人写歌。很多时候帮别人写歌的时候心情很复杂，一方面是开心，另一方面是，写完歌的这些demo都会一直听。”而接下来的《旋涡》，是韦礼安想要以demo最原始的样子，还原给现场观众听。这首歌是写给Jolin的《自爱自受》demo版，没有华丽的编曲，只有简单的旋律和简洁的歌词，却是一个毫不掩饰、真实直接的韦礼安的完美呈现

“这就是我选择的逃亡”

接下来《这不是爱情》《两脚书橱的逃亡》《有没有》《在意》四首的自弹自唱，让我们看到背着吉他唱歌的少年又回来了。灯光聚焦在韦礼安身上，他的背后是房间模样的照片。温柔细腻的声音衔接以吉他的拨弦声，观众席上连零星的杂音也不忍有了。全场就这样安安静静地听着，像坐在他房间的地板上，听着邻家大哥哥弹琴唱歌。此时此刻，身体和声音早已融为一体，一切来自生活的躁动不安都凝结在这空气里

在唱《两脚书橱的逃亡》之前，韦礼安说了一段话，“像我今天在舞台上，抱着一把木吉他，用麦克风讲话，台下一群人愿意坐在这里听我唱歌。这一切真的太不可思议，谢谢大家。在我一开始要把音乐当作正职的时候，心里是有些不安的。但是内心又有一些声音是叛逆的，我想要不跟别人走一样的路。我想要试试看这条大家都说很不安全的路会怎样，我想要挑战、去试，所以就写了这首歌。”这是韦礼安选择的“逃亡”，或许路上会被刺眼的阳光灼伤，但这样的自己才是真实可贵的模样

《有没有》和《在意》两首歌，都曾陪我渡过很多个晚上，这种特殊的感情讲不清也道不明。今晚很多人想必也是为了重温《有没有》这首歌而来，而韦礼安以最简单直接的方式，还原了这首歌原本的样子。以往mp3里循环播放的歌，如今听到了live版本，在现场近乎泪奔。有多少荒唐的故事藏着，又有多少刻骨的回忆，大概每个人心里都有自己的答案。而《在意》也是一首回忆满满的歌，歌词都是那些韦礼安想说却说不出口的话。不经意的在意，隐藏着少年时候懵懂而纯真的爱恋。把这些青涩的在意用唱歌的方式说出来，或许这是韦礼安认为的最舒服的方式了吧。

“让我攀上最高的栏杆，

贪图最后一眼希望模样。”

一段短片播放完，全场渐渐暗下来了。突然一束白光打在舞台右侧的三角钢琴上，琴上是一双飞翔的雪白翅膀。韦礼安坐在钢琴前，双手轻轻抬起，又轻轻落在钢琴黑白键上。

《沉船》前奏响起那一刻，眼泪快要出来了。私心来讲，这首歌是最喜欢的一首，很多个夜晚是属于这首歌的。关于生活、关于梦想的话，都藏在这首歌的每个字、每句话和每个音符中。“让我眺望/那抹夕阳/曾经无畏的那片海洋/曾经狂妄/以为有梦想就能到达对岸”，我也曾无所畏惧，却也害怕过活成像影子的人。沉船，像是在描述着深不见底的绝望。但其实，绝望过后，是韦礼安想要带给大家的希望。这首歌背后有他某些小小的执念，在于抛开对未来的不确定感，期待终会到来的黎明。

“别说回忆只是海市蜃楼”

《沉船》之后，又是几首经典歌曲——《别说没爱过》《Luvin‘u》《因为爱》《在你身边》。《别说没爱过》里有一句喜欢的歌词，“爱是一列开往没有尽头的内疚。”这是一首有故事的歌，放在没有故事的人身上，也有了自己的体会和想法。

而今天恰逢母亲节的前一天，韦礼安也借《因为爱》送给他的妈妈。唱这首歌的时候，全场亮起手电筒。这片为爱而亮的灯海，是给韦礼安的，也是送给韦妈妈的礼物。在唱歌单上最后一首歌《在你身边》之前，韦礼安表达了对演唱会工作人员的感谢。他说，每一场演唱会都是一个团队一起完成的，而不仅仅是他一个人。这是大家共同的演唱会，现场所有的观众也都是其中的一份子。当韦礼安在表达感谢的时候，我却更想说，谢谢你的音乐带给我们如此美好的回忆。

“这里就是尽头，

这里也是开头。”

就快要到这场演唱会的尽头了，各种复杂的情绪交织。Encore的第一首歌是《女孩》，韦礼安极强的感召力立马把现场观众从即将离别的不舍之中拉回来。

他向大家解释了“放开那女孩”的含义，“在成长过程中，我们都会放开某个女孩，像比如刚刚我放开我妈妈，她也是一个女孩。表面上我们好像离开了，但是其实从未离开，一直留在我的心里。像今晚也是，虽然等一下很快就要说再见，但是今天所有的画面，甚至是空气里面有点闷热潮湿的感觉，都会记在我心里。” 紧接着的《Intro》也是一首让人忍不住抖腿的歌，迷幻的唱腔，融合以电音元素。全新大胆的尝试中，我看到了那个野心满满的少年韦礼安。

今晚的最后一首歌《还是会》，就是那首提起“韦礼安”会和《有没有》同时想起的歌。因《我可能不会爱你》而走红，程又青和李大仁赋予了这首歌很多故事。在现场再听到这首歌，记忆又被拉到过去的某个片刻。

“一个人的秘密，

是寻找一个特别的你。”

结束了。韦礼安深鞠一躬，向这个夜晚告别。

而我还坐在座位上，不愿离开这个地方。今晚，这里略微潮湿的空气，灯海之中的大合唱，抱着木吉他唱歌的少年，这一切赋予这个夜晚太多不寻常了。我还没来得及抽离出来，又好像要被丢到现实生活中。数不清的共鸣，和浮在心头的回忆，要追赶着时间离开了。

我还记得演唱会上，有一段话让我印象非常深刻——

“我认为快乐的话，就会更快乐，或者孤独的话，就不那么孤独。聆听别人的音乐，同时自己的音乐也被聆听着。我很常被问自己的作品里面最喜欢哪一首歌，我想了很久，我想最真实的答案应该是，我也不知道。每一首歌对我来说都很重要，但是同时它又不是那么重要。因为当一首歌不再只是对我来说有意义的时候，才是它最有意义的时刻。而在那个时刻，它才会成为我最喜欢的样貌。所以我想继续写，在每个重要时刻能够陪伴着大家的那一首歌，我一直以来都是这么做的，聆听自己内心的声音，唱给自己听，然后唱给你们听。”

少年依然是那个少年，白色衬衫，黑色西装裤，头发梳成大人模样。三十而立，慢慢褪去青涩，变得更加成熟和笃定。唯一不变的，是对音乐的热忱和认真。

谢谢你，韦礼安。这个夜晚因你而永恒，这个时刻的我们也因你而特别。

2

来自着调粉丝的观后感

“

韦礼安 ‖ 斟酌不定思绪干涸，形容你是最难的练习

2017.5.13一场相逢不如偶遇的韦礼安“放开那女孩”

现场的一些小心意

图为现场座位提示牌、手幅、（来自着调福利）我的入场凭证。我也早不再年轻，走过的路、做过的事，我也习惯留有纪念。

因为之前着调推文有向吃货韦鸟推荐广州的小吃红米肠，所以广州场是红米肠场，以此类推重庆应该是串串场，那北京场是豆汁场？

2017.5.13,我最大的遗憾是考虑轻装上阵没有带相机。

图为《因为爱》全场灯牌荧光棒关闭，手机电筒照亮。

互动小玩笑

他的几个玩笑：

1、现场有没有朋友是被朋友拖来不认识韦礼安的？

2、明天是母亲节有没有带妈妈来看演出的？

3、我知道有很多人是没有买到朴树的票所以来看韦礼安的。

4、陪朋友来的朋友你们还在吗？

说来也巧，认识韦礼安是一个音乐人朋友的推荐。我先前在朋友圈发过一首邓福如的歌，朋友跑来跟我讲，如果你听邓福如，那你一定会喜欢韦礼安。自此一度着迷，是的我并不狂热，我习惯做个内敛的聆听者。

他问现场有没有朋友从很远的地方过来，他说我也是从很远的地方过来。我听到长沙和武汉的大声回应，他说自己跨越时间跟空间等这场演出七年。

他一晚上换了四套衣服，每一套都是喜欢的样子。他趁我上厕所的时候感谢了很多人，我回到座位时听到他感谢屏幕动画，感谢走廊旁侧的安保人员。

钢琴弹唱《沉船》前的他的一段念白：

“有人问我 我自己的作品最喜欢哪一首

我想了很久

我想最真实的答案是 我也不知道

每一首歌对我来说都很重要

但是同时它又不是那么地重要

因为当每一首歌不再只是对我来说有意义的时候

才是它最有意义的时刻

在那个时刻它才会成为我最喜欢的样貌

所以我想继续写

在每一个时刻能够陪伴大家的那一首歌

我一直以来都是这么做的

聆听自己内心的声音 唱给自己听

然后唱给你们听”

关于放开那女孩

关于放开那女孩他说，放开不是放弃，我们放开的是成长路上的包袱。女孩不是一个具象的意义，那些表面上离开的其实只是变成滋养我们的养分，它们还在心里陪伴我们成长。嗯，至少，我看到一个舞台上绽放的韦礼安。

我知道我不是好的记录者，我可以做的只有尽我所能表达。希望有心的小伙伴千万不要错过接下来的串串场和豆汁场。

出了场馆，有一面愿望墙，我写了字条，我大概明白你要表达的。

最后是我整理的歌单，如有遗漏欢迎补充。

最后的最后感谢认真负责的着调小编，一直到电话确认我顺利进场。谢谢你们的用心。

Ending《还是会》，请看我满场挥舞的手幅

编辑助理：林可涵

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