说到挪威，你能想到什么？喜欢读书的人可能想到的是村上春树写的那部著名的小说《挪威的森林》，爱好旅游的人可能想到的是挪威所坐落的宏伟山脉以及炫丽的极光，了解历史的人可能会想到那群让人闻风丧胆的维京海盗。挪威，一个看似很小的国家，人口甚至不及广州的一半，但他们民族团结，发展稳定，人民生活幸福程度一直高居世界前列，且挪威人的文化输出能力可一点都不逊色。音乐，也是现在的挪威广受关注的一面。 北欧的音乐以重金属广为人知，挪威当然也少不了，少不了的还有传统的民族乐，民谣乐，而在我认识的挪威歌手中，熟知的是Lene Marlin和Alan walker，但还有一位歌手，她正如一股攀升的激流不断地引起人们的关注，进入乐迷的视线里，她的名字叫AURORA，国内的歌迷们都喜欢叫她小曦，那是因为AURORA在英文中的含义是晨曦和极光的意思。

AURORA,中文名奥萝拉，全名Aurora Aksnes，1996年6月15号出生于斯塔万格，挪威流行歌手，她6岁就开始作曲，9岁就开始写词，一次高中的毕业典礼音乐表演不经意间地被同学拍摄并发布在脸书上，随即就引起环球音乐公司的注意，从此抛弃学业开始了全职歌手的道路，命中注定，她一出生就将会成为一名艺术家。 简单的介绍似乎不能给大家留下深刻的印象，作为一名歌手，我们不如拿音乐来介绍她。也许你曾耳闻过她的音乐，只是从未发觉这是她的声音，小曦的音乐出现在很多地方，你能在《冰雪奇缘2》中听到她的声音，《Into the Unknown》中开头那几声空灵般的吟唱正是来自她的嗓子；提名今年奥斯卡最佳动画长片，将要在7月3日在中国上映的《狼行者》的主题曲《Running With The Wolves》也是小曦在16年所发行的原创歌曲。不仅如此，她的身影还出现在去年的奥斯卡颁奖典礼上，与10位不同国籍的艾莎声优共同演唱《Into The Unknown》；在15年诺贝尔和平奖的颁奖典礼上，她在台上翻唱了英伦摇滚乐队Oasis的《Half The World Away》以及两首自己的原创歌曲；在著名吟游诗人科恩的致敬演唱会上，她还翻唱了科恩老爷子那首经典的《Famous Blue Raincoat》，太多例子我还可以一一列出来，但这样做显然太繁琐了，不如让我们直接进入正题。

湛蓝的眼睛，白皙的皮肤，瘦小轻盈的身躯，常常身穿着充满民族风情的服装，来自北欧的偏远极寒之境，演唱时，她会频繁地摆动手势，时而还会翩翩起舞，在舞台上看起来活脱脱像极了一个精灵。这是小曦给我的第一印象，自然，纯净，完全融入在歌曲的乐韵中。对于这点，小曦自己解释到，“手势是在表达歌曲的内容，同时也是在释放自己的情绪”，她说，每当自己站在舞台上演唱时她总能感受到来自四面八方的能量，这不得不让她需要通过舞动全身去释放这股能量，她调侃到，当她第一次看到自己在舞台上表演的样子时，那看起来就像是心脏病发了。但这就是她自己，她喜欢这样去表演，起初她难以控制这股能量，如今她任由能量在自己身上涌动。有趣的是，她在年初的一次网络直播中提到，她喜欢甩动自己的头部，那是因为她在看到小狗喜欢摇动自己的头部来舒展身体，她感觉如果她这样做也可以帮助自己舒展身体；还有，小曦在演唱时并不喜欢穿着鞋子，她解释到，鞋子不方便她跳舞，赤脚更能够让她感受到地面，给她一种踏实的感觉，穿着鞋子则显得很奇怪，所以歌迷们常常能看到小曦赤着脚表演的现场，但大多数都是在室内，而一旦到了室外，就会发生下图这样非常滑稽的事情。

每次看到这张图我都会想笑，但更多的是，她让我感觉到她就是在做最自然的自己。美国流行歌手水果姐Katty Perry曾在推特上向自己的粉丝推广过小曦的热门歌曲《Runaway》，小曦在接受一次挪威电视台的采访中，这件事被提及，而当主持人问及小曦水果姐是否是她的偶像时，小曦非常平静且坦白地说，“不是”。没有所谓的“商业互吹”，没有包袱，事实就是事实，小曦并不在乎水果姐或是她的歌迷怎么看待自己，而小曦的歌迷们就是喜欢那个最自然的小曦，那个永远充满着各种稀奇古怪的想法，那个永远给人感觉活力充沛的精灵歌手，AURORA。

小曦在自己的巡演中总会提到，她的歌曲大多是悲伤的歌曲（Sad Song），在演唱《I Went Too Far》和《It happened Quiet》这两首歌曲之前，她常常会对台下的观众说，这首歌是送给台下那些感性的人们。“感性”，也是小曦的特质，就像她能感受到音乐的力量使而让她翩翩起舞一样，感性的人们总会对一些事物和情绪感到特别的敏感，他们会为触动心弦的电影情节流泪，他们会为充满情绪的音乐影响自己的情绪，温暖让他们感动，寒冷使他们悲伤，小曦就是这样一类人。 小曦曾拍过一部个人纪录片，叫《Noting Is Eternal》（世间无永恒），在纪录片中她说到，她害怕死亡一天会降临在她身上，所以她拍摄这部纪录片是想去留住那些富有生命的东西。纪录片的内容只是简单地介绍了小曦的家庭，爸爸妈妈还有两个爱护她的姐姐，也有她平凡且生动的好朋友们，还有她小时游玩的地方，你隐隐约约可以窥探到出生在这样的一个环境如何成就了她和她的音乐。音乐，对于她来说，是能够让时间骤停的东西，她只需要做的是坐在钢琴椅上，按下钢琴键。她热爱这些可爱的人们，热爱音乐能给她带来的安宁，而不仅仅只是一个娱乐工具，对她来说似乎这就是她从小就拥有的一切，普通且充满意义。 “音乐并不是一件应当占为己有，秘而不宣的东西，音乐不能被桎梏在牢笼中”，在创作的过程中她发现，言语是最具有力量的东西，所以她希望通过创作音乐去尽力帮助那些需要帮助的人们。《The River》是她一首关于哭泣的歌曲，“Let the river run wild.（让河流畅快流淌吧）”她写到，关于这首歌的创作来源，她在一次采访中解释说这是因为当她看到世界上73%的自杀人群是男性时，她觉得他们无法找到一个宣泄情绪的出口，所以她创作了《The River》这首歌，试图鼓励这些人们去哭。《Forgotten Love》是她一首关于学会遗忘所爱而感受美好的歌曲，“It's the beauty in forgotten love.(这是遗忘所爱的美好)”她写到，她希望通过这首歌曲让人们认识到失去的另一面美好，放下执念，坦然接受，生活需要往前看。 小曦爱她的粉丝们，就像她热爱那些美好且富有生气的事物一样，她觉得她的粉丝们都是美丽且可爱的人们，她经常和粉丝走得很近，且永远会带着一个和蔼的笑容面对粉丝，不甩大牌。她理解她的粉丝们，且感同身受，肯定他们的价值，这种关系已经超越互相理解的尊重，更多的是互相付出和回报的关爱。

小曦说过，她经常会爱上很多人，这里的“爱上很多人”，应该是字面意思，这里的爱不是个人局限的小爱，而是充满包容心的大爱。小曦经常把自己形容成一个斗士，因为她经常通过音乐和行动去声援那些弱势群体，LGBT，女权，种族歧视等等，在几次巡演中她都在舞台上挂着彩虹旗，采访中她也不断去鼓励女性和肯定女性的价值。 《Queendom》是最能体现她包容大爱的一首歌，有别于Kingdom（王国），Queendom是母系王国的意思，在这首歌里，小曦大胆地自称为女王，高山是她的宝座，女人是她的巾帼战士。起初我以为这是一首女权主义歌曲，但了解过后发现并非如此，在小曦的母系王国里，如果仅仅只是包容女性，那爱的范围显然是局限的，歌曲中，小曦唱到“You have a home in my queendom.（在我的王国有你的一片家园）”，在小曦的国界里，她尊重差异，包容一切，她的土地是同情和共鸣的土地，在MV中我们能看到的也不仅仅只有女性，还有黑人男性和白人男性，同样的还有同性之爱。 小曦的大爱不仅体现在人类群体身上，而且也体现在大自然上，她珍爱地球上的美丽事物，出生在挪威的她，从小就居住在贴近大自然的地方，她在森林中成长，森林则呵护着她长大，她说自己最大的创作灵感就来源于地球和月亮。一眼略过小曦的所有歌曲名称，确实能发现这一特点，“月球”，“河流”，“狼”，“小鸟”等等。小曦自己也有收藏死去蛹蝶的样本的爱好，“它们是死去的美丽事物”她说到，在她的个人首张专辑的封面上，她甚至把自己包装成一只破蛹蝶。小曦最大的顾虑就是害怕人类会毁灭地球和地球上所有的生物，所以小曦创作了《The Seed》这首歌，小曦直白粗暴地写到，当最后一颗树被砍倒，河流被毒染时，人并不能吃钱。 小曦有很宽的文化包容度，对不同地域的文化的包容也是她大爱的体现，小曦很喜欢亚洲文化，特别是日本文化，她曾在一次为日本歌迷的直播中说出一口十分流利的日语，她还特别喜欢宫崎骏的动画电影，她的房间里甚至还有一只龙猫抱枕。她还经常穿着中国和日本民族文化的服装以及一些带有中国和日本文化图案的衣服，日本和服，中国龙等等，有一次她还穿着带“谢谢光临”字样的服装。

小曦在去年5月发布了一首新歌叫《Exist For Love》，歌名的意思是为爱生存，虽然歌曲讲的故事是关于男女之间的情爱，与大爱无关，但把小曦比作是为爱生存我觉得再好不过。小曦在自己的纪录片《Once AURORA》中说，她时常感到自己很渺小，因为她的生命至终都会逝去，但音乐不会，音乐能够拥有永恒的生命，想到当自己死去后自己的音乐还能影响着人们，她感觉很美妙，所以她打算通过音乐继续传播自己的爱，给予当下世界那些需要被爱的人们，小曦，在我看来，她就是在为爱生存。

小曦的歌手生涯至今发布了3张个人专辑，按发布时间排分别是《All My Demons Greeting Me As A Friend》,《Infections Of A Different Kind—Step 1》,《A Different Kind Of Human—Step 2》，合计其他个人单曲，拥有将近40首原创歌曲。小曦的音乐风格可以被定义为art—pop,synth-pop,eletrocpop，即艺术流行，合成器流行和电子流行。小曦的声音清澈空灵，高音尖锐且柔和，每次听到她的声音都能让我感到十分平静舒适。 对于音乐，每个人都有自己的品味，我并不懂乐理，只是喜欢听音乐，平时大多听民谣乐和摇滚乐，且不大喜欢流行乐，但小曦的流行乐非常适合我，我无法对小曦的音乐做出任何专业性的评价，我只能毫无营养地说她的音乐值得一听，如果让我来推荐几首作为入坑曲，那将会是下面这5首。 1.《Winter Bird》 2.《The River》 3.《Forgotten Love》 4.《Runaway》 5.《Exist For Love》 小曦自己选的入坑曲是《Runaway》，这首歌在前阵子也打入了美国公告牌排行榜的前20位，我就不做过多赘述，总之听就是了。 小曦自己涉猎的音乐领域很广，在我印象里，她翻唱的歌曲有摇滚乐，来自摇滚变色龙大卫·鲍伊的《Life On Mars》，披头士乐队的《Across The Universe》，也有流行乐，A妹的《God Is A Woman》，The Massive Attack的《Teardrop》，不过她最爱的音乐类型还是民谣乐和传统的民族乐，她最爱的歌手是吟游诗人莱昂纳德·科恩，《Suzanne》这首歌陪伴着小曦度过了令她感到疲惫的高中时期，她还喜欢爱尔兰歌手恩雅和美国民谣之父鲍勃·迪伦，在她的第一张个人专辑中还收录了她自己翻唱的来自迪伦的一首歌，同时也是我很喜欢的一首民谣，《Mr.Tambourine Man》。

这就是表象下我关于对小曦的认知，聚光灯下，她的名字叫AURORA，聪明，可爱，自然且平易近人，没过多的修饰和包装，永远活在追求美好的道路上，永远展现着阳光的一面。

但，舞台背后的小曦又是怎样的呢？

小曦曾经被问到，如果自己不是一名歌手，她会想成为什么，她给出的答案是，舞者或是一只小鸟。小曦在成为歌手之前一直活在自己的个人世界里，很少跟人接触，她害怕拥抱，害怕阳光，青少年时期的小曦经常独自跑到森林中去，森林里的宁静让她的内心感到十分平静，在一次Q&A问答中她被问到自己见过的最可怕的动物是什么，她的回答是，当她独坐在森林中突然闯入的人，因为那些人看起来十分陌生和违和，像是她从未见过的未知事物，打破了她一切的思绪和宁静，森林对小曦来说，就是她的私人空间。 小曦从小就因为其孤僻的性格和奇怪的着装受到同学的冷落，这不得不让她的两位姐姐感到担忧，小曦并不怎么喜欢学校，虽然她肯定学校也有一些好的方面，在学校里她也交了挺多好朋友，但学校的生活总会让她感到疲劳，因为教室里到处充斥着同学们吵闹的声音，老师们总是抓着那些鸡毛蒜皮的小事不放，这让她感到无法理解。 小曦有一首未发行歌曲叫做《Animal Soul》，在这首歌里，她写到“I'm a child within an animal soul, I don't belong here,I don't belong anywhere（我是一个住着动物灵魂的小孩，我不属于这里，我不属于哪里）”，这首歌是小曦内心深处最真实的写照，小曦喜欢小孩子，因为她认为小孩是这个世界上最纯净的事物，在她的另一首歌《Through The Eyes Of A Child（透过孩子的眼睛）》中，她写到“看看他们大肆宣传谎言，我宁愿透过孩子的视角看待世界”。也许是无法融入在社会群体中，也许是无法理解成人世界的谎言，又或者是她心里的动物灵魂让她感觉自己并不属于这个世界，也并不属于别的地方。歌曲中伤感的曲调，触动内心的歌词第一次让我感到了我与小曦的情感共鸣，她确实做到了，她的歌曲是能够让听众产生情感共鸣，是能够安抚人心的伟大作品，《Animal Soul》这首歌既是小曦内心深处最真实的心声，也是无数拥有动物灵魂的人们最真实的一面，他们脆弱，孤单，无处可藏，不受人理解，不受人关爱，这是造就了他们暗自神伤的原因。

《Once AURORA》是小曦最大的个人纪录片，全长52分钟，记录了小曦早期成为歌手的职业经历。成为一名歌手并不是件易事，抛弃学业初露头角的小曦需要努力去适应和挑战歌手给她的生活带来的翻天覆地的变化和考验，仅仅是在2016年这一整年中，小曦就奔赴在世界各地巡演了超过200场演唱会，如此高强度的工作压力让小曦心力交瘁，她开始重新思考歌手对于她的意义。小曦对自己的歌曲有强烈的控制欲望，所有的歌曲制作几乎都是小曦一人独立完成的，对于她不满意的歌曲她绝对不愿意将其收录在专辑中，但小曦的经纪人却不断地给她施加压力，《Conqueror》这首歌的争论是两者矛盾的最大体现，“这首歌是Aurora厌恶歌手这个行业的象征”经纪人这样说到。经纪人告诉小曦需要学会妥协，事实上正是如此，在艺术和商业的平衡上，公司的利图永远会和艺术家的意愿相冲突，一方的妥协可能会成就另一方，但也有可能会毁掉自身，权衡两者的关系是维系乐队生命和成就音乐的重要基础，著名美国油渍摇滚乐队涅槃NIRVANA的成功正是这样一个例子，当然涅槃的解散没落也是一个失败例子。 小曦在纪录片说：“这种感觉很奇怪，给自己的名字加个大写作为自己的艺名”，小曦的粉丝和她的家人们都知道，大写的AURORA代表的是作为歌手的小曦，而小写的Aurora代表的是作为常人的小曦，而小曦蜕变的开始正是在理解了自己的痛苦是微不足道的和在逐渐区分AURORA与Aurora之间的界限。“我已经习惯了一切都来得这么猛烈”，当聚光灯聚集在你的身上，当舞台下的观众声嘶力竭地叫喊着你的名字，谁不想成为万众瞩目的那个，谁不甘愿去承受那微不足道的痛苦，当站在舞台中央时，一切的意义都一目了然，“音乐比我要伟大”，小曦说。作为一名歌手和一位公众人物，小曦原本的生活早已瞬息万变，AURORA与Aurora的界限也会变得越来越模糊，未来的小曦会成为一个更加成熟的歌手，但我相信Aurora的一些本源特质会成就AURORA的现在，而小曦在纪录片的结尾也说到，她希望自己被世人铭记，同时希望自己被世人铭记为一名才华横溢的“天才”，如今剩下的只需要交给时间去证明。

在英语中有这么一句俗语“An old soul in a young body”，意思是年轻的身体里住着古老的灵魂。一次采访中小曦被粉丝这么问到，她是否符合这样的一个描述，小曦诚恳地回答，“我想是吧”。想不到的是这位粉丝和我看待小曦的角度是一样的，早在小曦翻唱绿洲乐队的《Half The World Away》中就有这么一句歌词“My body feels young but my mind is very old”，当时我就认为小曦正是这样的一个人，甚至连她的两个姐姐在小曦还是个孩子的时候就已经认识到了她的早熟聪慧。小曦的思维方式和她的细腻情感让她对看待世界和人们的角度变得十分宽广，她总能站在正确的一面，且总能理解错误的事情。 小曦作为一个歌手，在我看来她的形象是非常突出的，她敢去表达自己内心最想表达的言语，敢去展现自己最想展示的一面，这是她能够成就自己成为超级歌星的最大潜质，仔细想想看，历史上那些成功的歌手和乐队，也正是因为他们的主唱有着普通人所没有的特质，才能够帮助他们成就为更伟大的歌星或乐队。像是雌雄同体的大卫鲍伊，绿洲乐队里反复无常的主唱利娅，涅槃乐队里阴郁帅气的柯本等等。但也正是有着这样不同凡响的特质，他们需要经历着一般人所不需要经历的痛苦，异议和反抗会随着名声的大噪接踵而至，人们会把他们称为“怪胎”，而在他们看来，自己就像是“斗士”一般，因为他们需要站起来像个斗士一样去和反抗的声音斗争。这也是为什么小曦会称自己是一名“斗士”的原因，同时她也希望她的粉丝们能够这样称呼自己，“Warriors And Weirdos（战士和怪胎）”这是小曦给她的粉丝们加的标签，小曦赋予了粉丝们一个完美的称号，因为这两者的意义十分重大，但以我的观点来看，这些人们只是与众不同罢了，社会不应该如此敏感地把这些不同凡响的人们看作“怪胎”，这个世界并不存在所谓的“怪胎”，只存在无法包容差异，无法尊重差异的无知无畏者，人民需要这些艺术家“怪胎”来让他们感到共鸣的存在。

作为小曦的粉丝，我尽力不把这篇文章写得像一篇粉丝向的文章，因为我相信无论是谁都能够通过了解小曦获得思考，通过发现小曦去认识原来这个世界上，还存在这样一类人。共鸣，这件事情也许多次发生在我身上，我常常会有许多欣赏的人，一些电影演员，一些歌手，一些普普通通的视频制作人，在他们身上，我常常能找到一份共鸣，这是因为我能在他们的身上发现自己影子，小曦对我来说也是如此，《Animal Soul》的共鸣是一方面，另一方面是她一直坚持热爱的事物大部分也是我一直坚持热爱的，例如说，小曦所喜欢的音乐和歌手，也是我喜欢的，小曦喜欢幻想文学，如星球大战，魔戒和冰与火之歌，这些也是我喜欢的。 这些我欣赏的人也可以被称为“斗士”，但现在更普遍的说法会是“精神偶像”。这个年代，人人都会有那么一两个精神偶像，人人也都需要一两个精神偶像，他们可以是历史的英雄战士，也可以是你追赴梦想的启蒙老师，只要他们能够给你带来共鸣。我可以毫不夸张地说，小曦她彻底改变了我的人生，她让我更坚定了自己一直以来所热爱的事物，她让我更加肯定自己的价值，她帮助了我找到了自己，就像小曦她自己一样，她是Aurora，那个最自然最真实的Aurora，她曾在推特上写过一段文字去鼓励那些被社会和群体排挤的人，“I'll come to your room and slap you（very lightly of course） on the cheek.（我会来到你的房间并扇打（当然非常轻）你的脸颊）”，她说这只是一个日常提醒来告诉你，你很重要。 古希腊智者苏格拉底说过“认识你自己”，正如世界上的每一片树叶的纹路都不一样，世界上的每一个人都是特殊的，每个人的内心都有最本源的特质，就像绿洲乐队唱到的“命运会指引你前行”，我们生来就是注定要去完成某件事情的，请记住：“每个人在自己的电影里都是主角，永远不要替别人做陪衬”。 我喜欢很多歌手和乐队，但大多数都已经解散或是逝世了，或者已经过了成就的高峰期，我很高兴能够在当下这个年代喜欢上这样一个年轻的歌手，因为她是如此真实的存在在这个世界上，此时此刻她正在大洋彼岸的挪威，也许她正陶醉在音乐的乐韵中，也许她正在为歌迷们准备着下一张完美的专辑，又或许她正静坐在那片呵护她长大的森林中做着自我冥思，但最终，她都会来我们的身边。她是我们这个时代的人物，是我们这个时代文化的代表，几周前她正在油管上直播，未来她还会满世界各地巡演，歌迷们能看到如今芳华正茂的小曦，这件事情单是想想就很激动人心。小曦在我的内心中扮演的是比起“精神偶像”更甚且更亲切的角色，因为她的声音和音乐几乎无时不在我的耳边萦绕，她的思想和热爱无时无刻地在影响着我的生活，可能在以前的我无论如何也不会相信，如今的我会被一个生活于远在挪威的歌手改变自己的人生，这件事情至始至终都能感动我。我爱小曦，小曦也爱她的粉丝们，她就像是我感情至深的良友一般。小曦是我的朋友，而我的朋友叫小曦。 小曦曾翻唱过Alan Morisste的一首民谣歌曲《Thank U》，每当我听到小曦唱到“谢谢你”时，其实我也很想对她这么说，而今天正是小曦的25岁生日，我必须对她说：“生日快乐，谢谢你”。

（本文关于小曦语录和例子皆是我在纪录片和采访以及其他视频中看到的，皆是真实的出处，如有偏差望指出。本文送给可爱的小曦粉丝们“warriors and weirdos”。）