（本文来源：公众号“吉他谱”；原创：橙子）

了解一个音乐家的的成长背景与信念是很重要的。

从他们从小到大的成长的环境与故事当中，可以看出他们当初学习音乐的过程与心境转折，如何决定自己的发展风格和生涯方向。

对于有心往指弹吉他领域发展与学习的爱好者们，无疑是必修课程。

Tommy Emmanuel

Tommy的职业演费生涯横跨了45年， 并不断地与世界各处最顶尖的音乐家合作，从他的家到全世界、都有数以万计以上的忠实乐迷支持，吉他传奇人物Chet Atkins是最早影响Tommy的大师。

多年后，Chet Atkins却也变成了Tommy最忠实的乐迷。

在他的传奇生涯里，Tommy和数以百计的音乐传奇人物合作，包括ChAtkins、Eric Clapton、Sir George Martin；

Hank Marvin、Walsh、Stevie Wonder、Les Paul，并与美国、德国和澳洲的交响乐团合作。

Tommy除了弹吉他之外，也会打鼓和唱歌，他连续两年被滚石杂志票选为「最受欢迎吉他手」。

从四岁就开始弹吉他，并单纯用耳朵听来学习弹奏，Tommy没有受过正式的音乐教育。

Tommy和他的哥哥Phil Emmanue|都是神童，从1960年代就开始了他们的职业生涯。

六岁的时候，Tommy就已经是个职业乐手了。

父亲在1966年过世不久，整个Emmanue|家族兄弟们由澳洲乡村音乐巨星Buddy Wiliams带领演出并继续巡回旅行。

直到澳洲政府儿童福利部门强迫停止旅行，才开始正式上学。

Tommy除了演奏木吉他，电吉他也是不含糊，速度非常快，且手法干净利索。

他曾录制电吉他专辑，曲风有流行，乡村，摇滚，融合爵士乐。

Tommy能将自己所创作的同一首曲，用电吉他搭配乐团演奏，也可以自己独奏，已经把指板熟练到一种神的境界。

Tommy的现场演出频具热情，非常逗趣，有许多的花招逗观众开心， 但音乐完全精准而感人。

看完他逗趣的演出，再聆听他超感人的抒情歌曲，就不难想像为何他能让各位吉他手如此疯狂了。

Tommy所写的歌曲，旋律非常有记忆点，并不像其他吉他手有时会有虚无飘渺的作品。

每首歌总让人觉得都可以当主打歌，并具有定的流行好听度，技巧却非常困难。

最厉害的是Tommy几乎全部都是用标准调弦法演奏，如果使用调弦法，则将第六弦调降全音。

但他的作品乍听之下，都完全像是使用大量调弦法所演奏的。

他的作品常常出现很难克服的指法，但还是有大量的指弹爱好者前仆后继练习他的歌曲。

21世纪开始，Tommy开始在全世各地爆红，2005年，Tommy演出到达、韩国、波兰、克罗地亚。

2006年，演出至斯洛文尼亚，比利时，美国，欧洲，亚洲。Tommy是当今最伟大的指弹吉他手之一。

Pierre Bensusan

说起指弹吉他界，提到美国传统指弹风格的风云人物大家肯定会想起Tommy。

提到欧洲的指弹的代表人物，那肯定就是来自法国的吉他大师--Pierre Bensusan，也就是我们的虐手狂魔三哥。

 许多大师吉他手从他们的生活环境吸收音乐元素，诞生的音乐灵感，并大胆的作曲，发展有创造力的弹奏风格。

PierreBensusan是少数持续探索自己音乐最深处的吉他手、作曲家。

他不但已经做了这些事情，也持续地用心灵倾听，他超越了乐器的极限去作曲，也不害怕即兴。

因为这样做，他的音乐和作品，似乎是从一个比他的双手和声音更伟大的源头而来。

世界音乐经由不同节奏，传统乐器与和声色彩对人类精神粮食有所贡献。

感人的技巧配上充满色彩的旋律，活跃的贝斯，独特的和声使用，加上兼收并蓄的节奏，这就是Bensusan的音乐。

他的作品很有内涵，其中会有欧洲传统音乐的影子（多首爱尔兰民谣风格的曲子被琴友所熟知）。

虽然曲风有些传统，但不乏流行音乐的“可听性”元素。

所以他的每首曲子都很耐听（越听越喜欢，这样耐听的曲子在喜欢上之后，很难让人忘掉）。

加之特有的推弦演奏习惯，也在当今世界范围内的指弹吉他领域自成一派。

三哥的代表作wuwei更是经过了时间的考验，一首20几年前的曲子到现在依然有很多人去听去学习，可以看出三哥音乐的魅力可在。

把Bensusan整个人抽丝剥茧来看，就是「热情、灵魂、强烈、节奏复杂性」，即使在他最安静和最优雅的作品内仍然留下这些痕迹。

在演奏会中，他在台上所带来的温暖、专心和愉悦，带领听众经历一条特别的旅程，通往最精细分类的音乐国度。

Luca Stricagnoli

Luca Stricagnoli在1991年生于美丽的意大利小镇Varese，他很早就与吉他解下了不解之缘。

当他还是个古灵精怪的小男孩，就展现出了异于常人的吉他天赋，对吉他有种天然的亲近感和好奇心。

10岁便开始尝试学习古典吉他，但是天赋秉然的人，通常会受不了一板一眼的教学，随后他的吉他学习就中断了3年。

在他重燃对吉他的热情后，他开始自己摸索属于自己的音乐。

他喜欢给别人表演吉他，也喜欢参加各种选秀节目，最后还赢了不少的才艺选秀比赛！

那是因为他不仅能用与众不同的方式弹吉他，也会将其他乐器结合到自己的吉他秀里面。

加上阳光帅气又活泼爽快的个性，吸引了太多人的眼球。

他的第一个官方视频就获得了巨大的成功——Facebook视频点击量1400万，YouTube视频点击量700万。

成为专业吉他手后，许多国际著名的吉他手都对他刮目相看，他的指弹事业迅速如日中天。

相比其他的大师，Luca最大的亮点在于他对于吉他这个乐器表现力的潜能，近乎狂热的发掘。

如指弹爱好者耳熟能详的双吉他演奏的sweet child o' mine，以及他发明的三头吉他（Luca说它的名字叫wow，因为每次拿出来观众就会wow~XD）。

各种工具辅助打板等制造音乐性，横弹吉他，以及用脚弹奏和声...

但我认为，让Luca在众多指弹高手里面脱颖而出的，是他把这些技巧与作曲融合的能力。

例如新专的《star》中，Luca采取横弹吉他的方式。

前半段以拍泛音作为主旋律，点染出一种星空的深邃美感，左手又击出欢快的低音节奏，给人一种在星空漫步的感觉。

 而曲子后半段则变为右手pm和声，左手击弦制造主旋律，让人耳目一新。

 他的曲子难度是非常高的，让很多指弹爱好者望而生畏，因此也得到了大魔王的称号。

这把“三头琴”是Luca为自己量身定做的，世界上仅此一把。

我真的是被Luca的弹奏所震惊，人与琴就像鱼和水，相互交融流畅自然。

就像是齿轮和齿轮，严丝合缝井井有条，这三头琴在Luca手里有了自己的灵魂。

Alexandr Misko

Alexandr Misko是一位来自俄罗斯的指弹演奏家，同时也是油管网站上的红人，第一次知道他是观看了他改编的作品Faded。

可以说这首faded改编是我见过最好的了，他的改编很有自己的特色，我观看他改编的作品时是跪着看完的，哈哈哈~只能膜拜了。

看了他的作品以后我才知道，吉他还能有这样的骚操作，边弹边扭旋钮。

每次看他的视频，我都有一种错觉，好像是自己面对着镜子弹琴，若不是节奏实在跟不上了，我真以为自己就是他....

对于反手弹琴这件事来说，本身就很酷了！何况又弹的这么好！

Alexandr Misko在新一代指弹演奏家里面可以说是翘楚，不管是他的编曲还是技巧都堪称完美。

他的演奏和Luca一样有自己的风格和特色。

他的作品翻弹难度很大，目前我没有见过有翻弹他的曲子很完美的，所以说他不负指弹鬼才之名。

押尾桑

说起押尾桑大家肯定会想到一首指弹入坑神曲Fight，这首曲子可以说是知名度很大的一首曲子了，不知多少人是因为它而入坑的。

在许多独奏吉他手弹奏尼龙弦吉他的时代，押尾就选择用独一无二的技巧去挑战钢弦吉他。

押尾有强烈的渴望，希望出展现出木吉他最大的能量，因此他大胆地使用如开放弦和拍击、点弦等不同的技巧。

他熟结地融合许多创造性的技巧，并深人每首歌情感的核心。

第一次听他的音乐，你会以为那里有一堆不同的乐手，在同一房间里一起弹，但事实上，完全是押尾一把吉他的演奏。

他的音乐充满了感情和最先进的技巧，并常常使用节奏性很强的编曲。

他不止演奏自己的原创曲，也重新改编一些不同领域的伟大音乐，包含电影、动画主题曲儿联或是校园歌曲。

1999年押尾自己独力完成了第一张专辑， 这张专辑在日本的大阪地区，渐地吸引到人们的注意，因此比在2001年他进行了第二张独立制作专辑。

第二张专辑中的TBue SkyJ被选为当作电视脱口秀的主题曲。

他的音乐开始在不同的电视、广播节目和杂志上被介绍给- 般大众，在全国性的广播节目里，押尾也妾受了专访。

押尾桑是指弹吉他有史以来，唯一全世界成功地塑造成为[年轻偶像木吉他演奏家]的艺人。

这个首例也出现在指弹吉他尚未普及的亚洲。

他的出现树立了一个新的典范，也给年轻木吉他手一个新的希望，即使专攻木吉他，也可以成为大家的偶像。

今天的介绍就到这里了，这五位大师中有你喜欢的偶像吗？

全世界优秀的指弹吉他手实在太多了。所以本期只盘点了五位有特殊风格以及代表性的吉他手，但愿这些演奏家的故事和音乐能给你带来启发。

祝愿大家琴技大增早日到达梦想的彼岸，如果喜欢的话就请分享出去，让更多喜爱指弹的朋友们看到。

编辑：WZH