在瑞典艺术家希尔玛·阿夫·克林特被重新发现之前，人们认为瓦西里·康定斯基是第一位转向抽象的现代艺术家。 然而，有一种理论表明康定斯基实际上受到了希尔玛·阿夫·克林特作品的影响，他可能在转向抽象艺术之前就已经看过这些作品了。 继续阅读以了解有关这个有趣理论的更多信息。

从具象艺术到抽象艺术的逐渐转变是艺术史上研究和争论最多的方面之一。 然而，仍有足够的争论空间，还有许多问题没有得到解答。 多年来，人们相信一位俄罗斯出生的艺术家瓦西里·康定斯基是第一位转向抽象艺术的西方艺术家，他的作品于 1910 年无标题水彩。 然而这个日期是有疑问的，因为康定斯基他自己给自己的画作标注了日期，据报道还故意错误地标注了一些作品的归属。 1986年，随着一位瑞典神秘学家的作品被重新发现克林特的希尔玛，叙事逐渐开始发生变化。

将 Hilma af Kint 添加到艺术史经典中存在几个问题。 首先，艺术家几乎完全孤立地创作。 她很少展出自己的作品，即使展出，也大多是唯心主义的聚会，而不是传统的艺术展览。 另一个难点是在 af Klint 和其他艺术界之间建立联系是她自己的艺术实践，基于自动绘画和媒介实践。 她的方法使她与艺术史叙事的分离远大于她的自我孤立。

尽管她是一位训练有素的艺术家，以肖像和植物插画为生，但她独立作品的神秘内涵，以及她所谓的与高等生物的接触，让许多保守派艺术史学家和策展人感到不快。 希尔玛·阿夫·克林特不情愿接受的另一个原因也许是艺术市场的状况。 艺术家的遗嘱中规定，她的作品应该放在一起，不能分开，这就排除了作品被买卖的可能性。

然而，随着越来越多的希尔玛·阿夫·克林特生活细节被揭露，她的艺术吸引了越来越多的崇拜者。 艺术史学家朱莉娅·沃斯 (Julia Voss) 最近翻译的希尔玛·阿夫·克林特 (Hilma af Klint) 传记揭示了这位艺术家的生活和她的艺术方法，最终为阿芙·克林特 (af Klint) 带来了应有的正义。 根据 af Klint 本人的说法，她的抽象画是与高等硕士。 据称，其中一个名叫阿玛利尔的人在一次行动中联系了她精神降神会1904 年，揭示了 af Klint 的使命是将更高的精神知识带入人类世界。

多年来，她传达了这些画布上的消息，尽量少干预。 她那个时期的一些画作表现了拟人化的人物，在解剖学上有明显的缺陷。 如果不是出于某种原因，AF Klint 作为一名训练有素的肖像画家，不太可能留下这样的错误而不进行更正。

另一位抽象艺术先驱瓦西里·康定斯基（Wassily Kandinsky）也对神秘学感兴趣，他的另一个显着特征可能使他摆脱了具象艺术的界限。 康定斯基本人经历了一种罕见的神经学现象，称为联觉，即人脑中的一个感觉通路被另一个感觉通路的刺激所触发。 换句话说，联觉者可以听到或尝到颜色，或者将字母和数字与不同的声音联系起来。

就康定斯基而言，他能够通过乐器的声音来识别颜色和形状。 他的抽象构图与克林特的半自动图像相去甚远。 他的作品是根据他自己的感受和感觉精心安排的。 但是，为了清楚地建立希尔玛·阿夫·克林特的作品与瓦西里·康定斯基的早期抽象之间可能的联系，我们需要在等式中添加另一个人。

鲁道夫·施泰纳是一位出生于奥地利的哲学家，也是欧洲唯灵论的领军人物之一。 作为一位文学批评家、多产作家、神秘主义者和改革家，他的理论主要基于约翰·沃尔夫冈·歌德和基督教文化。 中的一位杰出人物神智学会由于通神论者对东方宗教的过度关注，他于 1912 年离开。 很快，斯坦纳和他的追随者成立了人智学会，这是神智学的基督教替代品，它也专注于对世界的准科学探索，与精神实践重叠。

斯坦纳本人就是一位艺术家。 然而，艺术从来都不是他的主要职业。 他正在研究木雕、水彩画（通过他自己的方法，称为面纱画）和黑板画，这些画位于粉笔涂鸦的交叉处，有时让人想起赛·托姆布雷的作品和科学图表。

斯坦纳是欧洲和美国的知名人物，他在欧洲和美国巡回演出并进行了一系列讲座。 Hilma af Klint 至少参加了其中一场在斯德哥尔摩举行的活动。 讲座结束后不久，阿夫·克林特给斯坦纳写了一封信，邀请他去她的工作室看她的画作。 然而，在无形力量的引导下，af Klint 对于如何诠释自己的作品知之甚少，需要更有经验的人的精神指导。 1908年，斯坦纳终于来访，尽管他到来的结果很可能出乎克林特的意料。

不幸的是，关于会议期间到底发生了什么的记录很少。 根据一些说法，施泰纳对此不感兴趣并且感到失望，特别是不赞成阿夫·克林特的灵媒实践。 大多数神智学家认为通灵是对精神世界信息的误解，也是一种基于幻觉的危险做法。 无论会议期间发生了什么，有一件事是可以肯定的：斯坦纳离开后，阿夫·克林特进入了为期四年的绘画中断期。

另一个细节暗示了这次谈话并不像 af Klint 所希望的那样愉快，那就是缺乏文档。 Af Klint 最初打算出版她的笔记和日记，因此她煞费苦心地编辑它们，并试图保留尽可能多的细节。 所以，这么重要的会议，她不可能在没有任何证据的情况下就离开。

1908 年的那次会面中，希尔玛·阿夫·克林特 (Hilma af Klint) 给了斯坦纳几张她作品的照片，斯坦纳在随后的旅行目的地中随身携带了这些照片。 同年，斯坦纳在德国结识了瓦西里·康定斯基。 当时，康定斯基他的艺术实践与抽象相距甚远，主要创作风景画，深受俄罗斯民间艺术传统的启发。 尽管没有明确的证据表明他看过克林特的作品，但有趣的是，此时他开始对招魂术和神秘学更感兴趣，并于 1909 年加入神智学会。

根据康定斯基的笔记，他在 1910 年左右开始转向抽象艺术，就在他与斯坦纳谈话后不久。 因此，他受到当时不知名的瑞典画家的作品启发的可能性很小，但却很重要。 一些艺术史学家，包括希尔玛·阿夫·克林特·朱莉娅·沃斯的传记作者，相信这个版本可能是真的，并且可能为将女性艺术成就错误地归因于男性同行的漫长而不公平的故事揭开新的篇章。

与阿夫·克林特不同，康定斯基非常关注艺术理论及其方法的合理性。 1910 年，他完成了他最重要的理论著作之一，名为《论艺术的精神。 在这部作品中，康定斯基宣布了意义高于形式，以及现代艺术中优先考虑精神成分的重要性。

尽管这个理论听起来令人信服，但不幸的是没有足够的证据来明确支持它。 更重要的是，当我们考虑到抽象艺术的起源问题时，它就变得更加复杂。伊斯兰教非具象绘画的传统。 几个世纪以来，伊斯兰艺术家一直在尝试几何形状，因为“偶像主义或者禁止上帝创造的人类、植物或动物的现实形象。 然而，即使在具体谈论西方艺术时，仍然有足够多的问题没有得到解答。 希尔玛·阿夫·克林特 (Hilma af Klint) 的作品后来被重新发现，引发了另一种问题：是否还有其他被历史遗忘的艺术家，其作品可能以同样戏剧性的方式改变大炮？