川久保玲，一个没有学过服装设计的大师

没有留学背景

没有专门学过服装设计

一身黑色穿了40年

厚厚的刘海保持40年

对于川久保玲来说，则是你越不理解她，她反倒才能越开心。她曾这样说道， “如果我创造了什么新鲜事物，它肯定不会被理解，倘若得到人们喜爱，我反而会非常失望，因为这说明设计还没有到达极致程度”，对于极致的变态追求成为了她的终极目标，大抵是在绝对的理想状态中，没有人可以定义她的作品，除了她自己。

不得不承认，我们称之为现实的东西，往往将生活隐藏了起来，而艺术，是将我们眼睛中的盲点取消，让我们去发现更多美的东西。在时尚圈，有那么一位设计师，曾在1981年以一场惊诧众人的时装秀引爆时尚圈，改变了很多人对时尚、对美的认知，她叫川久保玲，一位日本设计师。

在她看来:时尚当下看来很漂亮，但日后即会丑陋，艺术起初或许丑陋，但最终会越变越美。

Comme des Garçons Fall/Winter Collection 2012

Comme des Garçons F/W 2015 Paris

他/她们以各自的镜头语言构建着川久保玲的衣物，如惊鸿一瞥下的张力，浮生如梦般的虚幻。在视觉为主导的基调下，文字只会在此刻显得赘余，全篇没有任何的所谓主题介绍，因为它无需被介绍，每一个人在看待这些摄影作品时均有内心的自主判断，即他者的解读。这一点延续到川久保玲的设计语系中，可被看作是非目的性行为，一件无规则的上装也好，一件异形状的裙服也罢，观者统统拥有自主解读的权力，而设计者自然也拥有不予解读的权力。

后来，人们把她的这种服饰称为“乞丐装”，这样的服装设计，你看懂了吗？

据说在日本，想要买一件川久保玲的服装需要排队一小时，而且一个人最多只可以买五件，在网上是没法买到的。她让睁着眼睛的爱心标志logo成为街头巷尾潮流的标识~

Play系列

是最不川久保玲的『川久保玲』

你从什么时候开始关注川久保玲？

蛮早的，从我开始学时装的时候。

大部分人对川久保玲的认识，好像只停留在Play系列的红色桃心Logo上。

这个大众所熟悉的品牌标识，出自川久保玲的御用插画家——波兰籍视觉设计师Filip Pagowski 之手。

那一抹心头的朱砂红配上一双抽象化的大眼睛，简约之中隐约透露出一股似是而非的先锋态度。

用行话来讲，这很川久保玲。

随着Play系列的热卖，这个标志逐渐成为大部分人对COMME des GARÇONS的初始印象。

甚至全部印象。

Play系列是COMME des GARÇONS推出的年轻副线。

主打年轻街头的潮牌。

也许，伟大的设计师总能看到常人看不到的一面，从而把它融入设计当中，川久保玲的设计会火，说明其中包含了我们不能理解但是能够欣赏体会的艺术。

“服装设计本是一个需要灵感、需要创意的工作，如果总是被条条框框限制住，那才是你走艺术这条路的悲哀吧~

（2）真正意义上的COMME des GARCONS：

这才是奠定了REI姨在全球时尚圈一线地位的真正水准。

每一个产品线齐全的时装品牌（指从衣服到鞋子到皮具各类都生产），旗下都会有无数的副线和联名产品。

作为全球最富盛名的解构主义先驱，川久保玲与高田贤三、三宅一生以及山本耀司并称为日本四大服装设计大师。

▲1981年，川久保玲和山本耀司

Comme des Garcons 2021 春夏系列

弥漫猩红气息的狭窄空间，混乱无序中夹杂着一丝丝的不安氛围， 充满动荡与危机的末日情绪笼罩之下，仿佛无处可逃。值得庆幸的是，川久保玲依旧用诙谐有趣的方式为人们找到了与之对抗的力量。

Comme des Garçons Spring 2021

Comme des Garçons Spring 2021

Comme des Garçons Spring 2021

Comme des Garçons Spring 2021

Comme des Garcons 2020 秋冬系列

Comme des Garcons2020秋冬她来了，她来了

球状泡泡、翼状的面纱、高耸的头饰

快一起领略川久保玲的奇妙时装展

DE T A IL S

RUN WAY

Comme des Garcons 2020 春夏系列

近日发布的COMME des GARÇONS 2020春夏系列川久保玲带大家走进了“红发娃娃”的奇异时装秀，满眼都是她经典的色彩美学，各种材质与图案的碰撞下，你更能感受到她自由潇洒的灵魂。

一贯保持创意自由的风格,得到世人的高度评价,不够前卫的设计就不叫川久保玲了,或许，就像她说的那样,服装设计并非是强调身体,其最终目的是要做自己。

（部分图片源网络，版权归原作者所有）返回搜狐，查看更多