案例转译

2024-07-14 00:26| 来源: 网络整理| 查看: 265

图1 木心美术馆鸟瞰图

在项目开始的时候，建筑师对博物馆的位置进行了仔细的考量，并坚持立足于保护和延续乌镇的历史风貌。为了让建筑成为乌镇的地标而不突兀，博物馆被设计成了一个与景观相互交融的样式。建筑运用了现代极简风格的“盒子”相互组合，但同时又与传统建筑进行联系，在各个立面上浇筑了不同色调与纹理的混凝土结构，用水泥材质模仿木质纹理，建立起与运河和“街道”之间的关系（如图2）。所有这些连接在一起就像一个水上画廊一样，而每个单独的展厅都是乌镇独特的展品。

图2 木心美术馆立面材质关系

1. 木心美术馆为何用小体量的“盒子”进行组合；

2. 木心美术馆的流线是怎样的，博物馆建筑流线设计需要注意什么；

3. 木心美术馆是如何运用光线的。

ANALYSIS

项目分析

体量控制

设计师运用极简的“盒子”形式对建筑群进行组合。这种趋于抽象的现代空间操作手法，能更好地服务于美术馆的现代功能。但为了模仿江南水乡“小桥，流水，人家”的肌理，建筑并非与传统美术馆一样是一整个庄严的“大盒子”，而是以水面分割、以“桥”连接的“盒子”组合（如图3）。

图3 建筑群体量关系图

“盒子”的造型和传统江南建筑并无相似之处，但是建筑师力图使这些简单的单元体错落堆叠，并通过控制单体建筑体量大小、立面材质、体块连接等方式，增强美术馆与传统民居建筑的内部联系，让美术馆在传统水乡里不会显得很突兀（如图4）。

图4 建筑与环境间的关系

木心美术馆的这些“盒子”对应着展厅，每个单元体都是一个主题的展厅。通过连廊、通道对各个展厅进行串联，使用分散式来减弱建筑形体以达到来与周围环境的呼应，与环境中的水、树进行融合。并且从总平面上我们可以看出，木心美术馆的各个单元体与周围的乌镇民居体量基本一致。这种“小盒子”的组合会比一整个“大盒子”能更好的融入乌镇（如图5）。

图5 建筑与周围民居体量关系图

木心美术馆的首层与二层为永久式展厅，分为五个展区，分别为生平馆、绘画馆、文学馆，用来展示木心先生的绘画与文学作品（如图6-7）。地下一层为临时性展厅，根据《文学回忆录》谈及的众多人物，每年策划世界各国著名文学家艺术家特展（如图8）。

图6 首层平面图

图7 二层平面图

图8 负一层平面图

空间流线

木心美术馆的游览路径并非是在一个平面上的，建筑中有各式各样的楼梯可供游客上下游览，同时感受丰富的空间变化。游览路径最终形成一个闭环，游客可以在有限的展览空间中体味无限的观展感觉。这里需要强调一点，对于博物馆建筑快题，展览流线是一个重要考点，一定要避免走回头路的情况。

在木心美术馆里，建筑师运用单跑楼梯、多跑楼梯、台阶式阅览、螺旋楼梯、坡道等楼梯形式，使游览途径即便绕回相同的地方也会产生不同的空间感受。

建筑主入口大厅通过直跑楼梯可以直接下至建筑负一层，楼梯上空形成近三层的通高空间，通过屋顶的采光，给游客一种冗长而又深远的空间体验（如图9）。

图9 入口大厅直跑楼梯空间效果

首层通往二层的直跑楼梯位于狭长的通道，给游客以一种压抑感（如图10）。

图10 首层到二层直跑楼梯空间效果

报告厅外的台阶式休息空间，对室外的水乡风景形成了良好的呼应（如图11）。这样的休息空间可以确保游客能最大限度欣赏到窗外的景致。

图11 阶梯式休息空间

博物馆建筑里的旋转楼梯一般都是用来丰富建筑的内部空间。需要强调的一点是旋转楼梯不宜用作疏散梯，所以一般快题设计时很少画旋转楼梯。尤其是在博物馆展厅昏暗的环境下，旋转楼梯可能具有一定的危险性。在木心美术馆里，建筑师为了消除这一隐患，在旋转楼梯两旁设计点状照明（如图12）。

图12 旋转楼梯空间效果

光的运用

木心美术馆的采光分为人工照明和自然采光。展厅内部体现了对展品的绝对尊重和保护意识，采光方式主要是人工照明（如图13）。为了烘托氛围，展厅内绝大部分环境都是昏暗的。展品的部分用投射灯或背灯照亮，这样可以起到保护展品的作用。同时为了避免观展者在黑暗环境中可能摔倒，建筑师在台阶或扶手处均有设计隐藏的照明，而这些照明的强度和角度又恰到好处不会影响游客对展品的观感。

图13 展厅人工照明空间效果

当游客从展厅出来到另一个展厅之间时，可以感受到丰富的景观变化，建筑的开窗避开了游客如织的景区正面，选取了周围安静的区域，时而半望水乡，时而面对丛林，又时而看向一旁的剧院。游客可以一面观展，而观展之间又能欣赏到水乡景致。在这些观景窗上，大多有遮光的百叶，可以保证游客不会在走出展厅后突然暴露在一个强光环境下而感到不适。而这种百叶的设计，还可以营造独特的光线效果（如图14）。