周星驰《唐伯虎点秋香》剧照

真实的唐伯虎可能没有星爷这么帅气...但他依旧是明代的风流才子，其名为唐寅，字伯虎，生于公元1470年3月6日，卒于公元1524年1月7日。在唐伯虎的相关史料记载中，并未提及《海棠春睡图》这一幅画。也就是说，这很可能是曹雪芹先生虚构的一幅画。

版画 唐伯虎像 《古名贤传三种》卷七

《海棠春睡图》是虚构的，但是海棠春睡这一典故，是有迹可循的。

根据宋代释惠洪的《冷斋夜话》记载，唐明皇李登至沉香亭，召见杨贵妃。而杨贵妃于时卯醉未醒，于是命高力士使侍儿扶掖而至。唐明皇见妃子醉颜残妆，鬓乱钗横，不能再拜。便笑道：“岂妃子醉，直海棠睡未足耳！”唐明皇把醉态的杨贵妃比喻成未睡足的海棠花，着实精妙，让我们隔着时空都能领略杨贵妃的美貌。

秦可卿在《红楼梦》中，是一位绝代佳人。曹雪芹先生在她的闺房中设置这样一幅画，想必是暗示我们，秦可卿拥有贵妃之风韵。

很有意思的是，在新版红楼梦电视剧里，还原了这一场景，我看了只想说三个字——辣眼睛！

新版《红楼梦》剧照

这个姿势，以及这个颜色...唐伯虎的棺材板估计都要按不住了吧。

虽然唐伯虎没有画过《海棠春睡图》，但是唐伯虎也根据《冷斋夜话》所记载的典故，曾画过一幅《海棠美人图》，并题了一首诗云：“褪尽东风满面妆，可怜蝶粉与蜂狂。自今意思谁能说，一片春心付海棠。”

可惜的是，这幅《海棠美人图》也尚未被发现。不过我们可以从另一幅唐伯虎的画作中，体会《红楼梦》中所提到的《海棠春睡图》，应该是什么样的。

明 唐寅 《王蜀宫妓图》绢本设色 纵124.7cm，

横63.6cm 北京故宫博物院藏

这幅《王蜀宫妓图》，现收藏于北京故宫博物院，不久前曾展出过。画上描绘的是五代前蜀后主王衍后宫中的几位宫女，她们正在整妆待君王召唤侍奉。几位宫女头戴金莲花冠，身着云霞彩饰的道衣，打扮成王衍最喜欢的样子。

她们面施胭脂，额头、鼻尖、下颚三处分别施以白粉，为唐伯虎的“三白”画法。再看宫女的体貌丰润中不失娟秀，情态端庄而又娇媚。

看到这幅画过后，我们可以再试着想象出《海棠春睡图》中贵妃的样貌了。

有趣的是，在《红楼梦》中，还有一处提到过唐伯虎。

第二十六回《蜂腰桥设言传心事 潇湘馆春困发幽情》中，薛蟠提到自己“昨儿我看人家一张春宫，画的着实好。上面还有许多的字，也没细看，只看落的款，是‘庚黄’画的。真真的好的了不得！”等他写出来，众人都看时，原来是“唐寅”两个字。

什么鬼？唐伯虎画春宫图？!

不，你没看错，曹雪芹先生就是这样写的。在艺术史上，唐伯虎似乎也真有画过春宫图，清代许多春宫图上还有唐寅的题款。更有传言说《金瓶梅》的作者兰陵笑笑生，其实也是他。

不管流言是否为真，至少这说明了两点，一是唐伯虎的确风流，二是唐伯虎画艺超然，假托他的名字，这些画就能卖个好价钱。

2

米芾《烟雨图》

继唐伯虎之后，在《红楼梦》中出现的第二位画家是米襄阳。

第四十回《史太君两宴大观园 金鸳鸯三宣牙牌令》中写道：

凤姐儿等人来到探春房中，看到“西墙上当中挂着一大幅米襄阳《烟雨图》，左右挂着一副对联，乃是颜鲁公墨迹，其词云：烟霞闲骨格，泉石野生涯。”

凤姐儿等人来到探春房中，看到“西墙上当中挂着一大幅米襄阳《烟雨图》，左右挂着一副对联，乃是颜鲁公墨迹，其词云：烟霞闲骨格，泉石野生涯。”

米襄阳，即北宋的米芾。因他是湖北襄阳人，所以也称米襄阳。米芾与苏轼、黄庭坚、蔡襄并称“北宋四家”，这四位大家，都以书法著名。

米芾《临沂使君帖》纸本 纵31.4厘米，

横25.1厘米 台北故宫博物院藏

从米芾的书写风格就能看出来，米芾不讲究精细描摹，而是追求一种意境——“不取工细，意似便已”。这也是北宋大部分文人的艺术追求。

《红楼梦》中提到的米芾《烟雨图》，其实也无法找到确切的作品与之对应，但这幅作品的名字，却道出了米芾画作的特点——烟雨时节，云雾缭绕。

的确，在米芾的画中，往往云雾弥漫，意境飘渺。米芾的儿子米友仁继承并发展了米芾的绘画风格，他们父子二人所创作的山水画，通常被称为“米氏云山”。

宋 米友仁《云山图》纸本

纵27.6cm，横57cm 美国克利夫兰艺术博物馆藏

虽然米芾的画作未见流传，但是米友仁有几幅画作传世。例如上方这幅《云山图》，从中我们可以很容易看出“米氏云山”的特点。想来《红楼梦》里，探春房中所挂的《烟雨图》，应当也是此种意境。

探春虽然是贾政与妾室赵姨娘所生，为贾宝玉同父异母的妹妹。但是她从小就呆在贾母身边，受到极好的教育，不仅精明能干，而且工诗善书，意趣高雅。在她的房中挂一幅北宋文人的水墨画，十分符合探春高雅的趣味。

3

仇英《双艳图》

《红楼梦》中提到两位明代的画家，除了唐伯虎，另一个就是仇英。虽然仇英现在的名气没有唐伯虎大，但是仇英跟唐伯虎，还有沈周、文徵明并称为“明四家”。

在《红楼梦》第五十回《芦雪庵争联即景诗 暖香坞雅制春灯谜》中写道：

薛宝钗的妹妹薛宝琴披着贾母送的凫靥（yè）裘，站在山坡上等宝玉，身后一个丫鬟抱着一瓶红梅。贾母见了说：“你们瞧，这山坡上配上他的这个人品，又是这件衣裳，后头又是这梅花，象个什么？”众人都笑道：“就象老太太屋里挂的仇十洲画的《双艳图》。”

薛宝钗的妹妹薛宝琴披着贾母送的凫靥（yè）裘，站在山坡上等宝玉，身后一个丫鬟抱着一瓶红梅。贾母见了说：“你们瞧，这山坡上配上他的这个人品，又是这件衣裳，后头又是这梅花，象个什么？”众人都笑道：“就象老太太屋里挂的仇十洲画的《双艳图》。”

凫靥裘十分珍贵，由野鸭面部两颊附近的毛皮制作而成。在日光照耀之下，光彩照人，璀璨生辉。

清代福亭《闻见瓣香录》丁集中记载：“鸭头裘，熟鸭头绿毛皮缝为裘，翠光闪烁，艳丽异常，达官多为马褂，于马上衣之，遇雨不濡，但不暖，外耀而已。”

清代福亭《闻见瓣香录》丁集中记载：“鸭头裘，熟鸭头绿毛皮缝为裘，翠光闪烁，艳丽异常，达官多为马褂，于马上衣之，遇雨不濡，但不暖，外耀而已。”

87版《红楼梦》剧照

原著中的宝琴应身披翠绿色的凫靥裘，

与宝玉一红一绿相衬。

仇十洲指的就是仇英。仇英虽然擅长人物画，尤其是仕女图，但是他却未曾画过《双艳图》。

仇英是一位职业画家，他的画功非常了得，不论山水或是人物，水墨、白描，或是设色，都十分擅长。他笔下的仕女，圆转流美，华而不俗。

贾母一干人口中所说的“双艳”，指的是宝琴与她身后的红梅。将宝琴与红梅并称为双艳，可见宝琴身姿卓绝，堪比红梅，也可看出贾母对宝琴的喜爱。

《汉宫春晓图》是仇英最著名的仕女画，我们可以通过它遥想一下贾母屋中所挂的《双艳图》。

明 仇英《汉宫春晓图》绢本设色 纵30.6cm，

横574.1cm 台北故宫博物院藏

在这幅画中，仇英再现了汉代宫女的生活情景，描绘后宫佳丽百态，共画有一百一十五人。

画中的人物个个衣着鲜丽，姿态各异，有的在梳妆打扮，有的在读书下棋，还有的在观画、插花、弹唱、折枝等等，充分体现了汉代宫廷的浮华生活。

仇英《汉宫春晓图》局部

仇英《汉宫春晓图》局部

仇英的画之所以受人喜爱，是因为他真的很会用色。就算是浓丽重彩，也没有庸俗之气。想必这也是贾母喜爱仇英的原因之一吧。

4

仿李公麟《斗寒图》

前面讲了秦可卿、探春、贾母房中的三幅画，到了第八十九回《人亡物在公子填词 蛇影杯弓颦卿绝粒》中，终于写到林黛玉房中的画儿了。（此回乃高鹗后续，非曹雪芹所作）

贾宝玉在林黛玉房中看到一幅新挂的画，上面画着一个嫦娥，带着一个侍者；又一个女仙，也有一个侍者，捧着一个长长儿的衣囊似的，二人身边略有些云护，别无点缀。全仿李龙眠白描笔意，上有“斗寒图”三字，用八分书（隶书的一种）写着。贾宝玉看到这幅画，问道：“是什么出处？”黛玉笑道：“岂不闻‘青女（主管霜雪的女神）素娥（即嫦娥）俱耐冷，月中霜里斗婵娟’。”宝玉听了道：“是啊，这个实在新奇雅致。却好此时拿出来挂。”

贾宝玉在林黛玉房中看到一幅新挂的画，上面画着一个嫦娥，带着一个侍者；又一个女仙，也有一个侍者，捧着一个长长儿的衣囊似的，二人身边略有些云护，别无点缀。全仿李龙眠白描笔意，上有“斗寒图”三字，用八分书（隶书的一种）写着。贾宝玉看到这幅画，问道：“是什么出处？”黛玉笑道：“岂不闻‘青女（主管霜雪的女神）素娥（即嫦娥）俱耐冷，月中霜里斗婵娟’。”宝玉听了道：“是啊，这个实在新奇雅致。却好此时拿出来挂。”

新版《红楼梦》剧照

林黛玉口中所讲的这句诗，出自李商隐的《霜月》：“初闻征雁已无蝉，百尺楼台水接天。青女素娥俱耐冷，月中霜里斗婵娟。”

这幅《斗寒图》应是黛玉仿李龙眠笔意所作。

李龙眠是谁呢？就是北宋的著名画家李公麟。

李公麟字伯时，号龙眠居士。他十分擅长画鞍马、佛像、人物和山水，尤其是他的白描风格，被后来无数大家学习和敬仰。

什么是白描？在绘画上，白描是指仅仅用墨色线条，勾描形象，并且不加修饰与渲染，正所谓“不施丹青而光彩照人”。我们可以看一下李公麟画的马。

宋 李公麟 《五马图》之照夜白 全卷纵29.3厘米，

横225厘米 台北故宫博物院藏

这种白描的画法，对运笔的要求极高，不仅需要匀称有力，其中还得富于变化。整幅画不设色，只由墨色的线条构成，给人的感觉十分清雅。林黛玉本身是个清冷的人，“斗寒”，意味着不惧霜雪，这也完全符合了黛玉的品质。

87版《红楼梦》剧照

5

懂画的曹雪芹

讲到这里，不难发现，虽然曹雪芹先生在《红楼梦》里提到的这几幅画并非真实存在，但却都是依据画家的风格所想象出来的，并非凭空捏造。不得不承认，曹雪芹先生的艺术史知识很扎实啊。

除了以上几幅画，在《红楼梦》里，还出现了其他的画作，只是没有写明画家，加上画作本身也不存在，所以就没有列出来供大家欣赏。

87版《红楼梦》剧照

另外曹雪芹先生在《红楼梦》中描写惜春画大观园行乐图时，更是将一些绘画技法与理论信手拈来。

在第四十二回《蘅芜君兰言解疑癖 潇湘子雅谑补馀香》中，宝钗给惜春提建议时，说到画面的整体安排：

“……这要看纸的地步远近，该多该少，分主分宾，该添的要添，该减的要减，该藏的要藏，该露的要露。这一起了稿子，再端详斟酌。方成一图样。……按插人物，也要有疏密，有高低。”

“……这要看纸的地步远近，该多该少，分主分宾，该添的要添，该减的要减，该藏的要藏，该露的要露。这一起了稿子，再端详斟酌。方成一图样。……按插人物，也要有疏密，有高低。”

另外说到用纸，宝玉说让惜春用雪浪纸，宝钗立刻阻止：

“我说你不中用。那雪浪纸写字，画写意画儿，或是会山水的画南宗山水，托墨禁得皴搜；拿了画这个，又不托色，又难滃，画也不好，纸也可惜。”

“我说你不中用。那雪浪纸写字，画写意画儿，或是会山水的画南宗山水，托墨禁得皴搜；拿了画这个，又不托色，又难滃，画也不好，纸也可惜。”

不仅如此，宝钗还直接说出需要哪些画笔和颜料：

“头号排笔四枝，二号排笔四枝，三号排笔四枝，大染四枝，中染四枝，小粱四枝，大南蟹爪十枝，小蟹爪十枝，须眉十枝，大着色二十枝，小着色二十枝，开面十枝，柳条二十枝，箭头朱四两，南赭四两，石黄四两，石青四两，石绿四两，管黄四两，广花八两，蛤粉四匣，胭脂十片，大赤飞金二百帖，青金二百帖，广匀胶四两，净矾四两。”

“头号排笔四枝，二号排笔四枝，三号排笔四枝，大染四枝，中染四枝，小粱四枝，大南蟹爪十枝，小蟹爪十枝，须眉十枝，大着色二十枝，小着色二十枝，开面十枝，柳条二十枝，箭头朱四两，南赭四两，石黄四两，石青四两，石绿四两，管黄四两，广花八两，蛤粉四匣，胭脂十片，大赤飞金二百帖，青金二百帖，广匀胶四两，净矾四两。”

除了这些，宝钗还说了一堆调治颜料的工具，以及如何调治颜料的方法、注意事项。大家看了可能觉得宝钗是个懂画之人，可是，宝钗说的这些话，都是曹雪芹先生写出来的呀。

与其说宝钗懂画，不如说是曹雪芹先生懂画。

而且了解《红楼梦》的人会发现，曹雪芹先生不仅懂画，诗词歌赋、园林建筑等等，他几乎全懂。他就像是那个时代的百科全书，真神人也。

87版《红楼梦》剧照

张爱玲曾经说，平生有三大恨，一恨海棠无香，二恨鲥鱼多刺，三恨红楼梦未完。很多人应该都跟她想的一样。不管怎么说，《红楼梦》的确是一本值得一读再读的经典，文字中所传达出的悲与喜，远远要比电视剧的演绎深刻得多。

最后，给大家推荐脂砚斋点评版《红楼梦》，可以一边读小说，一边看古人写的吐槽，绝对能获得不一样的阅读体验。

本文作者高山

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来源：转载自本然艺术史 本文作者：高山返回搜狐，查看更多