作者：gorry

又一个克苏鲁风格的游戏要来了！最近，克苏鲁风恐怖游戏《海岸》公布了全新预告。该游戏包含了探索、解密以及战斗等多种元素，将于2月19日正式登陆steam平台。

不知道从什么时候开始，在番剧、电影和游戏里刷“克苏鲁”三个字的人越来越多。

许多人看到触手、巨型的海洋生物或者诸如不可名状、藏骸所之类的词语，就马上想起了克苏鲁。彷佛所有但凡是创作都必须借鉴克苏鲁神话，克苏鲁神话就是万物的起源。

特别是这种强行“克苏鲁”：

要是这样说的话，我家钟表也是克苏鲁继任者：

怪异恐怖，长有触手或眼球的神祗魔怪以及诡异的用词就是克苏鲁了吗？其实其内在的深邃思想和神话体系要复杂得多。

从“三流小说”到“万物起源”

大名鼎鼎的克苏鲁神话之父名叫霍华德·菲利普·洛夫克拉夫特。

这位作家虽然生前郁郁不得志，但却在死后却获誉无数，与艾伦·坡、安布罗斯·比尔斯并称为“美国三大恐怖小说家”。

幼年丧父、被迫退学、罹患精神疾病、母亲亡故、婚姻失败……不幸与苦难是洛夫克拉夫特人生的主基调。但从另一个角度来看，忧郁的成长环境或许是培育优秀恐怖文学作家的土壤。

克苏鲁神话更像是一个小说体系，是对洛夫克拉夫特作品中所呈现世界的概念设定。

但洛夫克拉夫特自己却没有对他作品中的世界观进行过系统的整理，人们现在了解的克苏鲁神话体系大都是由他的生前好友奥古斯特·威廉·德雷斯和后世的许多作家一起整理完善的。

作为一个悲观主义者，洛夫克拉夫特认为宇宙本质是黑暗且冰冷的，而人类对宇宙最深处奥秘的探索只会招致灾难。

同时，洛夫克拉夫特认为气氛是恐怖小说至关重要的元素，对它的塑造应高于一切——因为最终把握真实性的要素并非首尾相连、能够自圆其说的剧情，而是创造令人信服的感受。

华丽怪诞的辞藻和第一人称的“探险式”的叙事也是克苏鲁文学的显著特征。洛夫克拉夫特的行文措辞充满着诡异的想象力，一字一句都散发出颓唐黑暗的独特气质。

在《梦寻秘境卡达斯》中，洛夫克拉夫特就用充满想象力的笔触，为我们描摹出了一个深邃苍凉的世外冷原:

在那座魁伟巨峰上有许多高塔；那里一排排、一簇簇的可怖穹顶高塔，不仅样式令人极为嫌恶，而且数目多得数不胜数。而它们的设计已超越了任何能想象得到的人类手艺所能达到的范畴。由星辰组成的双重冠在视野最遥远的边缘上充满恶意地闪烁着光辉，在星辰的映衬下，那些满布奇迹与威胁气息的城垛与梯台显得又小又暗，遥不可及.........

在他的小说中，角色往往会因为一些偶然的缘故同一些超自然现象接触，随着情节的推进，最终陷入疯狂或直接走向死亡。

比如被称为“爱手艺小号”的伦道夫·卡特，就在探索未知世界的过程中，丢失了肉身，最后迷失在了无尽的时空之中。

在洛夫克拉夫特生前，他在创作上的才华并没有得到许多人的关注，他那些克苏鲁风格的作品被当时的人们认为是上不了台面的“三流小说”，只能刊登在一些不入流的“纸浆”杂志上。

但在洛夫克拉夫特死后，他的好友德雷斯开始致力于洛夫克拉夫特作品的整理和推广工作。1939年，他和唐纳德·旺得利合作成立了阿卡姆出版社，这一出版社后来成为克苏鲁文学创作与出版最重要的基地。

多亏德雷斯以及后世许多作家的努力，克苏鲁文学在经过他们的整理和再创作后焕发出了全新的活力。

同时，随之一些包含克苏鲁元素或者以克苏鲁神话为题材的电影、游戏和动漫的出现，克苏鲁神话开始渐渐变得不那么小众。

然而变得“大众”之后，一个明显的弊端就在于，你可以在很多地方，包括弹幕、评论中看到有人玩克苏鲁神话的梗，令人难过的是，很多人都在不懂装懂，下面是几个高频词汇，以及它们本来的含义：

01

爱手艺：是中国粉丝给洛夫克拉夫特本人起的昵称。由于洛夫克拉夫特的英文全拼是：Lovecraft。可以拆解成love(爱)和craft(手艺)两个单词，故称洛夫克拉夫特为“爱手艺”。

02

克总发糖：克苏鲁虽然不是整个神话体系最强大的旧日支配者，但却是最有名的那个，被中国粉丝称为克总。召唤克苏鲁祷文的最后一句是“Cthulhu Fhatgn”，听上去有点像中文的“克苏鲁发糖”，这就是发糖梗的由来。

03

《死灵之书》：阿拉伯疯狂诗人阿卜杜拉·阿尔哈萨德所著的虚构图书，记述着地球和宇宙的真实历史，以及各种禁忌的知识。

04

外神：整个克苏鲁神话体系中最为强大的存在，是强大而冰冷的宇宙力量的具体化。领袖是“盲目痴愚之神”阿撒托斯。比较重要的“外神”还有：“万物归一者”尤格•索托斯；“孕育千万子孙的森之黑山羊”莎布•尼古拉斯和“伏行之混沌”奈亚拉托提普。

05

 旧日支配者：“旧日支配者”是宇宙中强大而古老的存在，与“外神”是母集和子集的关系。除去“外神”，比较著名的“旧日支配者”有：“拉莱耶之主”克苏鲁和“黄衣之王”哈斯塔。

06

san值：该概念来自克苏鲁桌游，san值（sanity）即参与玩家的理智值。当游戏中的玩家被惊吓或遭遇“不可名状”的事物时，san值便会下降。当san值归零，也就意味着该玩家丧失了所有理智。

当克苏鲁神话遇上第九艺术

最早以克苏鲁神话为题材的游戏，应该是人们所说的的“克苏鲁跑团”。就是代指所有使用coc（克苏鲁的呼唤）规则的多人桌游。

游戏往往由三五人组成，其中一人担当游戏的主持人，另外几人担当玩家。进行跑团游戏时，常用到的游戏道具有地图、骰子和规则书等。

克苏鲁跑团游戏都在克苏鲁神话的基础上，以恐怖的邪神为故事背景，玩家作为最正常的人类参与到邪神为故事背景的剧情里面，并体验从这些邪神及其爪牙手中死里求生，并探索真相的体验。

在游戏界，虽然完全按照克苏鲁世界观来设计，或是以克苏鲁神话作为题材的游戏很少。

但的确有许多游戏部分借鉴了克苏鲁神话的世界观设定，或是在游戏中含有部分的克苏鲁元素。比较知名的游戏包括《魔兽世界》《魔兽争霸》《血源诅咒》《辐射》和《贪婪洞窟》等。

《魔兽世界》中关于上古之神的设定就明显借鉴了克苏鲁神话。安其拉神殿副本的最终boss，外形酷似章鱼的克苏恩和奥杜尔副本的最终boss，“千喉之神”尤格萨隆不但外形上很“克”，并且其远古邪神的设定和精神控制的能力也和克苏鲁神话中的诸多旧日支配者相似。可以确定的是克苏恩的原型为克苏鲁(Cthulhu)，而尤格萨隆的原型是克苏鲁神话中的犹格·索托斯(Yog-Sothoth)。

血源的怪物和场景设计同样拥有着鲜明的克苏鲁风格。血源中生有节肢，头部为椭圆球体的亚米戈达拉外形很接近克苏鲁神话中的外星种族米·戈。

而小渔村中的鱼人，绝望祭坛中的宇宙之女，孤儿院中的洗脑怪都是具有浓浓克氏风格的怪物。血源DLC《老猎人》中的小渔村在场景设计上基本照搬了《印斯茅斯的阴影》中的印斯茅斯。

在《血源诅咒》中，玩家对于游戏剧情的探索也是在未知中进行的。血源诅咒本身的剧情十分隐晦，玩家很少能在游戏中找到关于游戏剧情的直白线索，如果不看剧情分析，相信很多人即便通了关对于游戏的剧情也依然会觉得云里雾里。

这在很大程度上也模仿了克苏鲁文学第一人称的“探险式”的叙事模式，为游戏本身营造了神秘莫测的黑暗氛围。

但《血源诅咒》本质上依然是以战斗为主的ARPG游戏，克苏鲁文学中的冒险与解谜元素在游戏中并没有太多展现。但同样是克苏鲁风格的游戏，2018年由Cyanide Studio开发的恐怖冒险游戏《克苏鲁的呼唤》便主攻冒险与解谜内容。

《克苏鲁的呼唤》采用了克苏鲁神话的世界观，同时融合了恐怖和解密元素。该作还使用了在克苏鲁跑团中常见的SAN值设定：越接近事情的核心，玩家就越有可能因为各种突发事件而发疯，受到”精神伤害“，慢慢丧失所有理智。

《克苏鲁的呼唤》绝对是近几年克苏鲁神话爱好者所能玩到的最还原原著氛围的游戏之一，即使玩家不了解克苏鲁的相关设定，或是对类似题材没有什么兴趣，游戏恰到好处的恐怖氛围营造能够使玩家获得沉浸感十足的体验。

克苏鲁神话究竟有什么魅力？

20世纪初，第二次工业革命正如火如荼地进行。内燃机为钢铁之躯带来生命，城市的白炽灯在工厂的烟雾中汇成星海，巨大的双翼载着人类的梦想飞向蓝天。

科学技术的突飞猛进推动了乐观论调的盛行，当时的人们对人类和地球的未来充满信心，坚信人类可以成为自然与宇宙的主宰。

但到了1905年，相对论的提出如同一扇连接异世界的门被打开，带领着人类走进了宇宙的全新领域。

随后的几十年中，随着相对论、量子力学、亚原子粒子等领域的不断发展，人类发现自己过去获得的知识不过是宇宙全部真相的冰山一角。

在洛夫克拉夫特的《文学作品中的超自然恐怖》中有这样一段阐述：“我所有的作品全部构建于一个最基本的前提之上——人类共有的律法、利益与情感，在广阔的宇宙面前，既毫无效力，也毫无意义。”

克苏鲁神话中的“外神”同传统宗教故事中的神祗大相径庭，它们对人类可以说没有主观恶意但有客观恶意，它们对待人类的态度是一种如同人类对待蝼蚁一般的冷漠，这就是“宇宙恐惧”的概念。

《美国众神》的作者尼尔•盖曼认为：“洛夫克拉夫特具有二元性，他能给那些有宗教基础的人带来灵感，也能给那些想做学术研究的人带来灵感，或者那些想从事文学写作的人也可以，甚至于那些只想画一个大怪物的人。”

很大程度上，洛夫克拉夫特的作品并不属于它所诞生的上世纪20年代，它的价值与理念反而彰显于现在这个物质高度发达而思想逐渐萎缩的时代。