原创 青海科协 青海科普

远处的群山寂静，经幡肆动，雪又下了一夜。莲花山在黑夜中凸显出它清朗险峻的身形来，塔尔寺的僧人在背阴的房间里，点起了灯。

一年一度的酥油花展即将拉开帷幕。

每年的农历正月十五都是塔尔寺最为繁忙热碌的时候，在这一天，信奉藏传佛教的信众们会不远万里，历经跋涉交汇于此处，只为目睹雪域高原上的另一重神迹，酥油花。

《四十二章经》有言：生命只在一呼一吸之间。一花一世界，一叶一菩提。宇宙浩瀚苍茫，较之于它的广阔无垠，星河浩瀚，烟花燃起点亮夜空的那一个瞬间，不过是微末。再长的生命，都是刹那的存在。而刹那之间，正是藏传佛教艺术所追求和创作的时间意境。

“花开见佛”，僧人们这样认为，并始终虔诚的，一如既往的，相信着。

酥油花使用酥油制成，工艺繁复精巧。但酥油的熔点很低，艺僧们为了不影响酥油花的制作，在背阴的房间中不会设置取暖用品，为防止手温使酥油融化，在每次捏制前他们都会将双手浸泡在冰水中，年复一年。而酥油花展持续不过五六个小时，始于傍晚，止于凌晨星辰满空，昙花一现。

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相传，在公元641年文成公主进藏与藏王松赞干布成婚时，带去了一尊释迦摩尼12岁等身像供奉在大昭寺。佛像原本没有冠冕，宗喀巴大师佛法修成后，在佛像头上献上了护法尊牌，身上献上了披肩，并在佛像面前供奉六色供品，可是唯独缺少鲜花。当时，时至隆冬，草木枯谢，宗喀巴大师只好搜集酥油，制作了酥油花敬献给佛像。

塔尔寺是宗喀巴大师的诞生地，明朝万历年间，这种雕塑艺术传至塔尔寺，并在塔尔寺得到弘扬和发展，在艺僧们一代又一代心口相传中达到很高的艺术造诣。后来人们为了纪念宗喀巴，便将这种“正月十五供奉”的传统一直延续了下来，同时，为了将酥油花制作技艺发扬光大，更是设立了专门的“酥油花院”来负责酥油花的制作。

花院又分“上花院”和“下花院”，二者相互独立。上花院叫“杰宗曾扎”，下花院叫“贡茫曾扎”。值得一提的是，每年上、下花院会对酥油花制作主题进行严格的保密，各自闭关制作，互不交流。酥油花所要表达的整体内容、佛像主次之分都是由上、下花院的掌尺各自立意，而年轻的艺僧则会在一旁等待着老艺僧们讨论的结果，以明确自己本年的分工。

“掌尺”在汉语中即为艺术总监，由经验丰富且年长的艺僧担任，在确定好每年的制作主题后，艺僧们会将上一年塑制的酥油花拆除，将旧酥油和精细的草木灰混合杂糅后得到韧性较强的黑色胎料。涅槃重生，轮回因果，这些历经时间洗礼后的崭新的酥油会被再次用来塑制今年酥油花的主体结构，世间的相换了几多，而花，还是那朵。

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扎骨架又被称为打底，艺僧们会根据事先确定好的主题，用香柴枝、麻皮、铁丝和木根将故事场景中的人物及场景元素扎成各种造型，这便是酥油花的雏形。而制胎则是将事先准备好的黑色胎料裹在骨架上。制胎的方法与泥塑面塑相似，以手捏为主，凡是人物都要遍涂，花草则主要做成球形的花骨朵。

在离酥油花展出还有一个月的时候，制胎的工序已经告一段落，艺僧们就会胎体进行敷面。

酥油花中的花盘一般会交由刚入门的小喇嘛来做，在师兄们的指导下，年轻艺僧可以发挥自己的想象力来捏制。而最为关键的人物制作，则会由掌尺来完成，以便确保造型的生动，准确，气韵具在。

塔尔寺正月祈福法会来临时，酥油花的制作也会临近尾声，经金箔装饰的酥油花，在原本栩栩有生的基础上，又增添了几分传神与风情。这些分散制成的酥油花，将根据故事的构思一一上盘，连成错落有致、情节连贯的画幅，到此时，酥油花的制作也就圆满完成。而这种种准备，要历时半年左右。

一切，都是为了等待正月十五。

开光后的酥油花在这一天经水清洗沾染的尘土后，便会被僧人们抬到广场，拼装到早已搭建好的花架上。花架是由几根高约30米的木杆竖立成天井状，正面的大花架就是酥油花展示的位置。其他三面，则用堆绣的佛像组成了高大的屏幛，形成一座彩色的天棚。

落雪无声，群山寂寂，点点佛灯映在酥油花四周，如同一条闪烁璀璨的河流般，生生不息。空气中有檀香，藏红花和百叶的芳香。人身在此处，会感受到被洞穿而过的承托，庄重肃穆，欢喜自在。礼佛即是沐心。明白了盛开与凋零，存在与消逝的含义，便是明白了一朵花的瞬间和永恒。而酥油花，也用它独特的美和蕴含着的宗教故事，让人们学会宽容，虔诚以及善心。

“月当空，耳边箫鼓叮咚。彩架间，安排灯架，年年花样不同。放光明，庄严灿烂，俏人物，楼阁玲珑。怪怪奇奇，形形色色，番僧巧妙夺天工。夜深后，油腻渐消融。这真是昙花一现，乐事将终。”

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原标题：《酥油花：指尖上的佛教艺术》

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