当然，选择工具

还是要最适合自己、方便上手的

如果觉得自己更习惯了用别的

就以自己喜爱为标准

在纸的选择上，推荐 法国康颂1557水彩纸

200g~300g中粗糙细纹水彩纸

它纹理自然，耐刮擦且不易起毛

有了笔和工具

就可以开始画画了，初学者在画水彩

除了先了解基础的水彩知识

临摹，是进步的关键

所以可以多多临摹优秀的水彩作品

提升自己

▽▽▽

下面，我们就来详细看看

这组静物的绘画步骤

1.用铅笔打出外轮廓后，涂上深色背景和浅色桌面，这里的用色，就能很明显区分出了桌面和背景

2.先大致涂上静物的整体浅颜色，方便下一步上色

3.再涂上静物里的环境色

4.开始进行深入上色，在静物阴影、褶皱处涂上深色，体现出物体的体积感

5.通过不断对比，进行细节的刻画，在颜色加深中使其静物更生动具体

6.完成简单的静物上色

橘子和糖果

1.铅笔画完形体后，涂上物体大致的颜色，这里注意要留白表示物体的高光

2.用深色刻画出静物的阴影，转折，体现其立体感

3.加深静物的细节，比如橘子皮凹凸的表面、叶子生长的纹理等等

4.从单个静物的刻画变成整体细节的刻画深入

5.完成刻画，这里注意的是：可以用重色进行边角勾勒，让静物更加立体突出

我们再看一看透明质感的玻璃

是如何刻画的

1.和前面一样，铅笔打形后，就用浅色和重色区分桌子与背景，而因为玻璃是透明的，映出的背景色就要比原有的背景色要浅

2.再涂上四块马卡龙的颜色，这里作者虽然没有留白，也留下了浅色的高光

3.用深色描绘出马卡龙、玻璃杯的层次感以及阴影转折，而玻璃杯的高光，可以用白色刻画

4.进行加深和各个细节的刻画

5.完成作品

其实画水彩静物

并不局限于上面这些步骤

也可以从一个细节，静物的一面开始刻画

这讲究画者对整体以及颜色的掌握

在心中要有一个对画面色系冷暖的把控

▽▽▽

这些静物步骤作品

来自俄罗斯的水彩画家：Elizaveta

她在水彩教学上已经有20多年经验

笔下这些经典而优秀的作品

成为无数初学者学习临摹的对象

如果你在画水彩时遇到很多问题

不如先停下手上的笔

看看Elizaveta是怎么画的

在临摹中改进自己的不足

这里我们来总结一下

Elizaveta的水彩在上色技巧

第一是先浅到深

在每个静物上色过程中

先涂上浅色后再在湿时

或干时连接或重叠其它深色

这样可以使画面光感强烈，物体更鲜活

第二是从深色画起再上浅色

像前面的深色背景、阴影等

这种适合颜色比较深的静物

能快速把握住整个画面的色调

使明暗层次快速区分

第三是从大面积或最鲜艳的颜色画起

这样可以控制画面基本色调与总体色彩关系

有利于整体对比出画面疏密相间的色彩以及布局

以上这三种方法，也很适用于找不到方向的初学者

大家可以一个个尝试，找到最适合自己的

最后，相信大家在临摹这些优秀作品后

能真正解决自己的问题

取得最大进步~

快快动笔试试吧~

（作品来源于INS，版权归原作者所有，禁止商用！）返回搜狐，查看更多