时尚是社交舞蹈中非常重要的元素。

有趣的是，虽然多年来女性的服装不断变化，但男性的着装基本保持不变。

因为服装是“舞蹈文化”的重要组成部分。

对于男士服装，简约元素始终是如一。

通常一个男人会穿黑色礼服外套，黑色裤子和黑色或白色背心。男人戴的首饰很少，只戴金袖扣，也许还戴表链。对男人来说，根据自己的特点穿着很重要。

一种特定的发型、外套颜色或裤子的剪裁可能会让舞池里的人看起来更时髦或邋遢。

对于早期舞蹈中的男女，作者想提到的另一件事是——戴手套。

手套是任何舞者都离不开的时尚配饰。如果第一双弄脏了，男人和女人甚至都应该携带第二双。

男人也可能戴大礼帽，而女士可能会携带遮阳伞、手帕或扇子。

从 1700 年代开始，因为国标舞时尚展示了一个人在社会中的地位。

旧式的女式长袍非常拘束和笨重。大多数礼服设计华丽，有多层衣服和箍裙。

在那些日子里，女性需要帮助才能穿上她们所穿的许多衣服。

除了奢华的连衣裙，还有与之相配的华丽发型。妇女们戴着高高的假发，上面饰有珠宝和许多丝带。上流社会的女性穿着低领长袍，衬裙开襟。

长袍穿着一种叫做肚兜的东西。肚兜是从领口到腰部覆盖的一块织物。肚子上装饰着刺绣、珠宝或珍珠。礼服的袖子紧贴肘部，蕾丝别在袖口上。

如果一位女士交际舞者决定穿更大胆的领口，她会在礼服的领口塞上一件Fichu——这是一种装饰性的透明织物。（有的女士也会选择直接作披肩外搭）

(为了让大家更好地了解Fichu是什么，我找了一些图片~）

还有一件叫做 stomacher 的物品~

到本世纪末（18），礼服已经失去了所有的丰满度，不再需要箍裙。

在这个时期穿的时髦长袍有带腰带，或有蝴蝶结的开始流行。这种风格的舞厅礼服被称为 polonaise （与舞蹈相同）。

一些女性选择直接穿着这种类型的连衣裙。衬裙仍然穿着，但不像以前那么多。

这一时期的礼服腰线上升，与胸围线相接，提升了胸部。领口仍然会被剪得很低，但礼服的袖子现在已经到手腕了，袖口是纯白色的。

长袍的颜色不像以前的时代那么鲜艳。颜色主要是蓝色、淡粉色、白色和银色棉布。

(下面是 polonaise 相关图片~）

着装历史学家说，晚礼服在 1820 年代中期成为一个独特的类别。也是同一时期，文艺浪漫主义运动对欧美文化产生了重大影响。

在舞蹈史上的这个时候，面料生产增加，纺织工业蓬勃发展，成衣工业不断扩大，从而获得更多资源。

在 1820 年代，时尚风靡一时，尤其是在巴黎和美国。

时尚杂志开始在美国和欧洲的女性中流行起来。

在 19 世纪的最后 80 年中，女性时装从 X 形轮廓（1820 年代）发展到在喧嚣时期（1870 - 1890 年）引入笼式裙衬（1850 年），并以沙漏轮廓（1890 年代）结束。

在每个时代，晚礼服都从当时的流行风格中汲取灵感。(看下图片当中不同年代的裙撑变化~）

晚礼服和国标舞礼服之间的区别在于使用华丽而柔软的薄纱和缎面面料。

宴会礼服被剪裁，因此领口较低或露肩（短袖）并装饰华丽。裙子有丰富的装饰。他们有层层的swags和带有装饰细节的puff。这些细节可以是人造花、丝带、玫瑰花结和蕾丝。 

在 19 世纪上半叶，你总能在舞者身上看到带有纤细腰围的宽大裙子，他们可以轻松而优雅地在舞池中轻松移动。

（文章还有下半部分）

文章来源 | Freddie Brock