如果碰到玩嘻哈的人，一定要问一句：“你有freestyle吗？”

如果要装懂摇滚的内行人，见面就先问一句：“你会solo吗？”

上世纪80年代末，崔健的一首《一无所有》开启了中国摇滚乐的时代。在这股浪潮中，一批优秀的乐队和乐手纷纷涌现。

黑豹、唐朝、零点、魔岩三杰、许巍、郑钧等人共同创造了90年代中国摇滚史最辉煌的时期，作为一代人的精神偶像，他们的音乐曾经鼓舞那么多人拿起乐器，玩起音乐。

进入21世纪后，台湾乐队开始崛起，以五月天、信乐团、飞儿乐队、苏打绿为首的乐团，将台湾乐团文化推向巅峰。

台湾乐团在原创基础上加入了对音乐流行性、商业性和团员偶像化的尝试。并将青春、校园、爱情等符合年轻人口味的主题纳入到创作动机中。相较于内地和香港乐团传达的反抗、先锋、愤怒、激进，台湾乐团更为大众与主流。

传唱度超高的《恋爱ing》、《倔强》、《死了都要爱》、《我们的爱》、《小情歌》，不仅是学生时代的回忆，也是很多人去KTV的必点曲目。

08年以后整个华语乐坛渐显颓势，华语乐团也面临着旧团衰落、新团缺失的问题，乐团文化的“断层”显而易见。

《中国有嘻哈》让说唱一夜暴火，《这就是街舞》《热血街舞团》带动了街舞热，而以乐队竞技的音乐综艺在国内少之又少，《乐队的夏天》的推出填补这一领域的空白。

《乐队的夏天》为乐队提供了一个展现才华、自由舒展的平台，这里没有导师，只有超级乐迷。

《乐队的夏天》从上千个乐队中挑选出了31支优秀乐队，队伍中不仅有成立20年的老牌乐队“面孔”、“反光镜”、“新裤子”、“痛仰”；来自台湾超人气乐团“旺福”；也有90后新锐乐队“盘尼西林”；还有用方言演唱现代摇滚的“黑撒乐队”。涵盖了朋克，流行、FUNK、金属、民谣、电子、爵士、英伦等多种音乐风格。

反光镜乐队成立22年，超过1000场巡演，他们一站到台上，台下就能立马躁起来，第一首开场歌曲《嘿！姑娘》引爆了现场气氛。

反光镜三位成员看起来一点都不像四十岁，玩乐队的男生，大概永远那么充满朝气、活力四射。

当面孔乐队的《梦》在舞台上响起，瞬间回到光芒万丈的摇滚时代。主场陈辉的声音高亢有力、穿透力十足。

面孔乐队成立于1989年，和黑豹、唐朝、零点同属于第一代中国摇滚乐队。94年，面孔乐队的贝斯手欧洋与魔岩三杰、唐朝乐队一起在红磡体育馆的演出，震撼了整个香港。

历经更换成员、解散、重组，如今一群奔五的摇滚乐手，作者他们喜欢的音乐，站在台上唱朋克，实在令人动容。

除了几个老牌乐队，小编印象最深的是皇后皮箱和盘尼西林这两个乐队，他们的表演很舒服，一个走复古，一个走英伦风。

皇后皮箱的女主唱拥有大大的眼睛和极具辨识度的嗓音，曲风复古又带有迷幻元素。吴青峰也是他们的粉丝，收藏了他们的专辑《仙人指路》。

玩英伦摇滚的中国乐队盘尼西林与老牌乐队反光镜之间仅有一票之差。整场节目中，主唱小乐表现出自信、自负、自我的个性，是个很狂的乐手。

在一开始的亮相阶段对其他乐队飙出了：”这点出息，能玩好摇滚乐吗“

对于高晓松的建议，小乐直言不讳的坚持自己的创作：”他的建议特别好，但我不会改，改了就不是我写的了，我要它百分之一百属于我自己。“

果然，世上最酷的人莫过于玩摇滚的音乐人。

还有不会讲话但搞音乐还行的旅行团乐队，曾参加过央视的《超级乐队》，在第一期《乐队的夏天》排位第一。

在中国做摇滚是一件非常辛苦的事，甚至说是没有希望，但总有那么一群人，用自己的满腔热血几十年如一日得坚持着。 

面孔成立30年，苏打绿成立时间只有他的一半。现场吴青峰谦虚的请教面孔乐队一起走过这么多年，最困难的事是什么？

陈辉说：”乐队最大的困难是分分离离的问题。一个成员的流失对乐队是致命的打击。我很庆幸我们还站在这里，还能一起做共同喜欢的音乐，这就是最大的幸福了。我们会有新的旅程，走的我们欢送，来的我们欢迎。

再优秀的乐队也逃不过解散的厄运。尤其是一个乐队的主唱，往往拥有最高的知名度，一个乐队火了，主唱就被唱片公司签走。

中国摇滚乐的开拓者，曾经名噪一时的黑豹乐队，随着灵魂人物窦唯的离开，逐渐开始走下坡路。

创造了许多乐坛奇迹，专辑数量和销量最多最高的摇滚乐队零点乐队。

汪峰签约华纳后不久，鲍家街43号就此解散。

而对于苏打绿休团这件事，不怕事大的马东、高晓松、乔杉频频给吴青峰挖坑。

逼得吴青峰说出：“就算“死”了也还是苏打绿！”这个毒誓很暖心很感人。

对每一个乐手来说，“乐队”不是工作，而是他们生命中的一部分。每一次，登上舞台都是对生命的一种致敬。

他们通过歌曲直接的表达自己的观点，用简单的方式给歌迷特别强烈的震撼。摇滚不虚伪，它让人更真实，让人学会独立思考，不随波逐流。

中国有上千多支乐队，每年有数百场大小音乐节。但长久以来，乐队文化在中国属于小众文化。

《乐队的夏天》让更多的乐队进入大众视野，也让公众看到了乐队文化在神州大地星火燎原的希望之光，感受到了摇滚梦想和乐队精神的生生不息。也将带动乐队行业的发展，给整个音乐市场带来新的活力。