陕西西安工程大学   刘亚楠 710000

摘要：服装表演艺术属于一种现代化的社会活动，存在多种内涵，比如：商业，文化以及娱乐内涵等。其可以丰富社会生活，与此同时会推动经济的持续发展。在这种基础之上，本文主要以我国服装表演艺术的发展状况当作切入点，简要的对其形式以及存在的问题进行介绍，然后在此基础之上，研究我国服装表演艺术发展的具体前景，希望可以给大家带去一些启发。 关键词：服装，表演，前景         1.前言         服装秀的最初目的是利用模特进行展示，以便更好地向买家展示服装存在优势。时代一直在发展，其内涵变得非常的广泛以及深刻。比如：在服饰表演艺术的基础上可以对传统民族文化传播起到促进的作用，通过服饰表演艺术可以展现出时代的色彩以及创新意识。因此，服装表演艺术不再属于纯粹性的商业活动，而是融合了文化内涵以及商业价值的具体艺术活动。我们需要对服装表演艺术进行深入的了解，进而探索以及研究其发展现状以及前景。         2.我国服装表演艺术存在的具体问题         近些年来，服装发展一直都非常迅速，但是我国服装表演艺术行业的发展相对来讲比较晚。设计师的设计以及模特性能都逐渐的符合国际标准，但是在这个过程中仍然存在一系列的问题。在这其中，最主要的问题为商业功能的缺乏。当前情况下，我国非常多的服装表演艺术仍在为商品促销以及树立品牌形象进行服务.在服装艺术表演的过程中，逐步的设置消费者以及服装设计师之间的沟通渠道，以便更好的为客户展示服装细节并及时的获取客户的反馈.但是，当前情况下，我国的服装表演效果相对来讲比较弱，其效果无法实现。具体来讲，目前存在一些目标不是非常明确的商业促销活动，服务比较粗糙以及单一化，面对这些情况，主要存在以下这些解决方案。服装设计师以及销售业务需要按照不同的客户群对销售实施分类以及促销，以使得促销效率实现最大化。在服务过程当中，尽量的体贴周到，保障消费者可以在愉悦的环境当中欣赏服装表演艺术，并将其真正的发展成为服务于消费者的具体艺术形式，从而使得销量增加。与此同时，设计师需要设计不同的表演形式，进而吸引消费者的注意力,并保障服装表演的质量得到提升。在服装表演形式持续改革以及服装表演内容持续丰富的基础上，我国的服装表演艺术在发展的过程中将会将越来越好[1]。         3.我国服装表演艺术存在的发展前景         3.1强化商品化水平         严格来讲，我国服装表演艺术的商业化水平发展的比较高，但是商业化发展非常的零散,缺乏组织性以及规范化，难以形成规模效应。从营销的角度来观察，想要实现商业价值的最大化，我们一定要弄清市场定位。就服装以及表演艺术来讲，最大的受众往往属于年轻人，因此我们需要抓住“时尚”当作主要的发展方向。时尚可以代表一个阶段人们的普遍性偏好。自古以来，对美的热爱就一直属于人们的天性，对时尚的追求一直属于服装文化持续发展的动力。随后的服装表演活动一定要重视时尚的融合，这样可以使得设计师的水平得到提升，最终也会强化商业化建设水平。         3.2融入更多文化元素         文化属于人类活动的主要产物。服装以及服饰表演可以包含在文化类别当中。我国的服装表演艺术常常会吸收其外国的一些艺术元素。这种方法利于表演新鲜度的增强，进而进一步吸引更多的消费者。