已经走至六季的浙江卫视综艺节目《王牌对王牌》留下不少经典场面，无论是《还珠格格》《神雕侠侣》《红楼梦》等经典影视剧剧组重聚，还是固定嘉宾沈腾留下的爆笑“无脸男”形象等，共同造就了这档节目欢乐与感动交织的独特气质。

新鲜感：

嘉宾阵容、节目模式升级

在《士兵突击》《上错花轿嫁对郎》等剧组重聚，延续节目“回忆杀”温情一面的同时，新游戏、新模式的出现增加了节目的新鲜感。

备受观众好评的剧组重聚环节，在本季被定位为既有经典怀旧，又有新的重聚。从贾玲带领的《你好，李焕英》剧组，到近期热播剧《山河令》《司藤》等主演的亮相，不同剧组为新一季《王牌对王牌》引入全新潮流观感，也给不同年龄层观众带来新的期待和收获。

游戏方面，节目组不仅设计了全新游戏环节，还对已有经典游戏进行升级创新。吴彤表示，有时候一些微小的调整也能收获全新的节目效果，“譬如将原来的单人传声筒升级为双人传声筒后，游戏就会呈现不一样的新鲜感；一些和表演有关的游戏，则能够发挥嘉宾特长，达到更好的节目效果。”

方法论：

“综N代”创作要明确初心

他认为，“综N代”节目创作要明确初心。对于已经收获热度的综艺节目而言，主创团队容易认为自身品牌已经足够好，知名度已经达到预期，所以团队可以按照自己的想法发散思维，想做什么就做什么；或者放松警惕，认为自己的节目怎么做都好看。“这种想法是主创团队的惰性表现。”吴彤表示，其实越是“综N代”越难做，因为它很难实现不同圈层受众的共同满足，“当观众发现你的笑点或者节目效果不如以前那么好了，就会觉得不好玩，因为他们对于节目甚至其中的游戏有着很高的预期。”

《综艺报》：本季《王牌对王牌》中的经典“回忆杀”场景相对较少，原因是什么？

吴彤：

“王牌”做了6年，经典影视剧剧组重聚已经做了很多，像早期的《爱情公寓》《还珠格格》及“四大名著”剧组等，都是几代人心目中的经典记忆。但这种大众共同的美好记忆是有限的，可供开发的题材势必会随着节目拍摄增多而越来越少。

《综艺报》：如何权衡经典和创新？

吴彤：

《综艺报》：《王牌对王牌》未来是否会考虑外景拍摄？

吴彤：

《综艺报》：有哪些创作经验可以分享？

吴彤：

首先要明确受众，这样才能选择好自己的创作方向，做好自身定位，进而达到引发目标受众共鸣的效果。其次，追求共鸣和启示，看观众能够从节目中收获什么，这是未来节目创作的要点。最后，我个人更希望传递一些真实的东西。如今观众的审美水平已经非常高了，哪些是节目组的设计，哪些是现场真实反应，他们都比较清楚，观众还是喜欢看真实的内容。返回搜狐，查看更多

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