1、儿童绘本。

这个行业很阳光，风险不大，没有恶性竞争，只要有一定绘画+文学素养和爱心和童心，和媒体做好沟通，一个人就可以开始创作了。按照北京的儿插绘本平均价格100～300元每幅计算，一个不算勤奋的插画师每月可以赚到最少9千元以上。

2、连环漫画。

这个行业最大的竞争不是技法，而是想法。漫画讲究原创编画，就像现在的歌手一样，能谱曲能唱歌，插画师也要自编自画才行！按照北京漫画连载的平均价格150～350元每幅计算，一个创作型插画师每月可以赚到1.5万元。

3、文学插图。

这个行业年轻人不多，对插画师的画功文学功力和个人素质要求较高，没有十几年以上的阅读体验和感悟很难入手，按照北京文学插图出版的稿费标准500～1500元每幅计算，一个合格的文学插画师一个月的标准收入应该在2万元，还不包括以后的版税收入。

4、哲理漫画。

这个行业的愤青较多，画的种类也就是大家熟知的"讽刺漫画"，愤青只是尊称，这一批插画师都非常有责任感、道德心、仁爱心、同情心，任何事件的发生他们都会第一时间用画笔表达出来，按照现在网络时政漫画稿费500-2000元每幅计算，个人月收入2万元不是难事。

5、美术设定。

这个行业属于年轻人的竞技场，内容主要集中在游戏影视行业，基本上从18岁入行30岁退休，竞争激烈，强度巨大，加班熬夜，透支健康，有些人还会染上不良嗜好和生活恶习，按照北京同类行业的平均价格1500～5000元每幅计算，一般个人月收入可在3万元。

6、商业广告。

这个行业聚集的插画师最多，风格更新最快，要求最刁，改稿最多，坏稿最多，相对的收入也最高，各种技法风格时尚经典复古重口等等全部集中，按照北京广告公司付给插画师的平均价格2000～8000元每幅计算，一个普通商业插画师的月收入大约在3万元。

7、形象设计。

这个行业单独成行的时间不长，属于新兴的插画门类，与广告平面设计专业相辅相成，兼职或跨界经营的插画师很多，按照北京同行业平均价格计算，每套形象设计的价格在3500～15000元，如果算上形象应用延展开发等，一个插画师的月收入在3万元。

第四 插画师的接单渠道有哪些？ 有作品，什么渠道都能玩转。

1.我们需要时刻关注这个行业的动态，关注一些接外包、接项目的平台，这样就能了解到有哪些适合自己的项目，将自己的作品、简历等发送给甲方公司，等待公司的回复就好。

2.其次，通过朋友或者已经合作的公司介绍，有适合自己的项目，他们也会介绍给自己。在这里，就要提醒自由插画师的一个问题就是我们的关系人脉。说到自由插画师，很多人就想到不用社交，其实不是的，自由插画师也需要维护好自己的人际关系，很多项目可能就是朋友介绍。关于如何维护人际关系，这就需要插画师在社交平台上多与其他的插画师交流，比如在微博上主动勾搭、关注其他的插画，互相转发微博，慢慢就会扩大自己的好友圈了。

3.出版社或图书公司。在网上可以轻松找到出版社黄页名录，或冲浪查看出版社排行榜，一般都能找到他们的官网、电话、邮箱，准备好作品之后联系出版社，作为插画师自荐。能力和作品，永远是一个插画师最重要的武器。觉得自己作品还不够好的时候，不要轻易去联系对方。如果是你心理素质够强的话也没关系~

4.在招聘网站上查看哪些公司在招插画师，这侧面证明他们有稿子要画，可以一试，找到他们公司联系方式，主动联系约稿。

5.扣群搜索关键字：出版社、编辑裙、图书公司等等。进入之后，可以发作品，作品上打上水印，里面几乎都是出版社或图书公司的编辑，他们觉得合适的话会跟你建立合作，这很直接。但同时也要注意！预防网络诈骗！

6.社交平台。在猪八戒、站酷、花瓣、微博、抖音等上传自己的作品，等待约稿。但这种方式需要吸粉挖流，相对被动。

这是部分接单渠道，还有更多的需要小伙伴们累积经验，继续挖掘。建议别太在乎渠道，作品才是关键，当你越来越得心应手，优秀的时候，你赚的会逐步增多。

第五 插画师在接单时如何提高成功率？ 直击需求，把握心的方向。

第一点：你应该要有能证明自己能力的作品。

比方说你看到一个需求，对方需要给儿童故事做一些插画配图，他们需要一些比较搞笑，有幽默感的儿童插画，那么你在应聘的时候最好提前准备，如果没有怎么办呢？那你可以先自己去找一些有趣的儿童故事，尝试着去配一些图练习一下，这样再去跟用人方沟通。

第二点：就是要学会去预测甲方的需求。

因为你在接单的时候碰到了大部分公司可能都是一些中小企业，那么他们对需求可能描述的不是很清楚，你应该在跟对方接触的时候去进一步的了解，比如说这个作品是用在什么媒介上？报纸杂志自媒体文章书本？它是针对什么人群的？对方以前用的一些图片，或者设计的品牌logo大概是什么色系的，可以要一些，先看一看，这样对甲方整个的视觉有一个基本的了解。通过进一步了解这些信息可以帮助你更好的预测，甲方到底想要什么？

第三点：就是对商业应该有个基本的认识。

这一点看起来很虚，但是也特别重要，为什么呢，因为你既然是在接一个单子，它代表着一种商业需求，那么甲方购买了你的作品以后，也是用于服务他的用户的，所以你不是在为甲方服务，你是在为甲方面向的客户服务。这一点要特别清楚。

很多新手在接单的时候经常会犯一个错误，他会不自觉的把个人的想法过多的融入到自己的创作中去，然后自己觉得很好就可以了，如果甲方看不懂，或者其他人不懂还会觉得你不懂我

比如过于追求让自己的作品看起来特别高端大气，很富有艺术美感，但是这些东西是次要的，一个好的作品，重点是在于和甲方的用户去沟通，让用户迅速的明白甲方想表达什么。所以不要本末倒置了。　重点永远是你服务的甲方的客户背后需要什么？　通过这样的视角去创作，而不是过于庆祝倾注自己的想法，或者自己对艺术的理解到作品里，因为那并不重要，甲方的需求也不是你的练兵场。

最后就是甲方公司主动联系自由插画师邀稿，一般这种情况甲方就是很认定插画师的能力与风格，合作的成功率非常高。所以自由插画师接稿的方式还是有很多的，只要能力过硬。

第六 怎么让对方觉得你很专业，好的印象，是你的通行证。

这个只能靠不断的积累，专业与否没有标准，但有一些建议和技巧分享给你。

1.首先要知道自己的长处，要知道哪些人群适合你即客户定位群清晰。刚开始只要从精准客户下手，知道他们的认知程度，选择设计师的侧重点，从这里发力，尽可能全面、系统的展示出来。包括以往案例和细致程度。

2.设计的目的是解决问题，无论是室内设计还是平面设计。在和客户初次沟通时，要做到了解对方的信息和问题所在，不要一问一答而是要引导客户跟着你的思路走，出其不意直指痛处，客户会觉得你很懂他的意图。信任感可以快速提升，要知道这是任何沟通的第一步和基础。

3.很多时候遇到的客户可能不会全盘托出告诉你所有信息，这时候要去挖。挖，有根据一些信息的猜测，有引导客户透露，也有铺垫后客户的主动诉求。比如我会在确认合作意向前，让客户填写客户登记表，内有一些基础信息，我可以做到了解客户需求的四五成程度，接着通过一些客户提交的意向图片、资料以及沟通，可以快速精准的了解客户，沟通自然顺畅高效。

4.如果客户是通过其他人介绍、专业论坛渠道了解到你，那么可以省去很多口舌，但这些需要你去一步步积累，每一步不经意间都是在铺路。】

第七 怎么样尽可能避免反复修改，提升作品时间含金量。

1.我不同意修改是做设计师的家常便饭，反复修改是没有做好准备，没有全面了解对方就开始做设计的后果。

2.你的专业知识足够扎实，知识面广，善于观察，找到问题的痛点，结合全面的了解和客户的精准定位，顶多就是微调。因为你在做设计前做设计时考虑的非常全面，也有客户的参与，在解说过程中结合的是甲方需求、成本、时间、实现难度、侧重点等等因素的权衡，最终的结果是最适合对方的。

3. 如果遇到客户反复修改怎么办？我在咨询阶段、合同中都由注明，作为一个保障提前告知，如果真的需要调整也是有规则的。我相信一两次遇到需要反复修改是几率问题，如果是家常便饭就要好好反思下了。是客户定位问题，还是自己的能力问题，还是沟通问题，总之不要赖客户，那是非常不道德没有职业精神的表现。

第八 当有一个业务找到你或者你找到了一个业务——这是一个工作的开始。

1.谈判前的准备。

预估甲方的需求，提前了解该甲方的市场定位；准备相关案例，预演谈判过程；明确谈判目的——搜集甲方诉求并让甲方了解我们的能力以及特点；穿得帅一点。

2.与甲方谈判。

大部分甲方其实无法清晰地表达自己的想法，有经验的设计师往往会在谈判的过程中引导甲方来表达自己的想法。

例句：我们的工作其实就是品牌形象的视觉化，把我们的企业文化更好的传达给受众。

简单准确的交代我们能提供的服务，让甲方清楚自己需要表达哪些东西

反例：请相信我们，我们肯定能给你做好看。

这种没有实际意义的话要少说。

在拥有成熟谈判技巧的前提下，准确细致的记录也很重要，布尔维克与客户谈判一般会出动两个人，一个负责主要的沟通，他需要一个屏幕舒适清晰并且操作流畅的笔记本电脑来辅助进行展示，另一个负责记录与补充，他需要一个制作精良的笔记本（不能是新的）一支（起码看起来）不便宜的钢笔以及一手不错的字。

谈判结束后要告知甲方，提案和报价将会在多少个工作日后给到甲方。

3.策划案与合同。

策划案不需要多说了，策划案都做不好的话就直接出门右转快印店发光字上班去。

合同方面要提一句，所有的合作细节一定要在合同上一一罗列并反复确认，因为一旦合作出现问题，合同是唯一的标准。剩下的有机会再继续说。返回搜狐，查看更多