展览门口的四幅展示图很是养眼，反正大王是被吸引了，屏幕对面的你们是不是也很喜欢！

正式开始之前先给大家简单介绍下本期的主人公-也就是时尚界的偶像阿尔丰斯·穆夏。他出生于一八六零年的摩洛维亚小镇（在现今的捷克共和国境内）一个虔诚的宗教家庭。童年的他是摩洛维亚布鲁诺圣彼得罗马天主教堂唱诗班的成员，穆夏被教堂里巴洛克的艺术风格所吸引，高中毕业后决心要成为一名画家，也拒绝了父亲让他去法院工作的提议。

穆夏在报考美术学校落榜后，只身前往维也纳，在一家设计公司当学徒，直到24岁才来到慕尼黑美术学院正式开始学习绘画。随后穆夏来到巴黎的美术学院继续深造，并创办工作室以设计插图为生。1894年，穆夏为当红女演员莎拉·伯恩哈特的新剧《吉斯蒙达》设计海报而一夜成名。晚年回国，为斯拉夫民族团结倾力创作。1939年，79岁的他在捷克因病去世。

▲阿尔丰斯·穆夏-吉斯蒙达（巴黎 1894年）彩色石版画

画面中的莎拉·伯恩哈特身着拜占庭风格的花鸟纹饰镶金及地长袍，头戴粉红色花冠，手执棕榈叶伫立于海报中间，眼睛望向棕榈叶，鲜明的人物形象突出了莎拉在舞台剧中的地位。画面下方，一个小小的人头从莎拉脚下钻出，伏在文字组成的栏杆上，诡异而痛苦的表情暗示着歌舞剧的故事张力。画面中大量使用的花卉不仅将莎拉变成唯美的花仙子，亦为后期“穆夏风格”奠定了基础。

▲阿尔丰斯·穆夏-茶花女（巴黎 1896年）彩色石版画

▲阿尔丰斯·穆夏-美狄亚（巴黎 1898年）彩色石版画

▲阿尔丰斯·穆夏-托斯卡（巴黎 1899年）彩色石版画

▲阿尔丰斯·穆夏-情人（巴黎 1895年）彩色石版画

▲阿尔丰斯·穆夏-JOB香烟广告（巴黎 1896年）彩色石版画

▲阿尔丰斯·穆夏-Lefevre-Utile 品牌饼干广告（巴黎 1896年）彩色石版画

▲阿尔丰斯·穆夏-锡片上的装饰（巴黎 1896年）铅笔、水粉、硬纸板

▲阿尔丰斯·穆夏-《费加罗》早报双页（巴黎 1896年）彩色石版画、书刊印刷

▲阿尔丰斯·穆夏-《费加罗》早报双页（巴黎 1896年）彩色石版画、书刊印刷

▲阿尔丰斯·穆夏-为百大沙龙设计的海报（巴黎 1897年）原纸板背面的平板印刷

穆夏是“新艺术运动”的巨匠，也是一个忠于自我的艺术家，他的作品历经一百多年，依然影响着世界各地的文化艺术。同时他也是那个时代的“跨界达人”，虽然身兼艺术设计、产品设计、装置设计、画家等身份，但每个领域所创作的作品都那么的别具一格、精彩纷呈。穆夏在设计方面展现了绝对的天赋。

▲阿尔丰斯·穆夏-尚普努瓦年历（巴黎 1897年）彩色石版画

▲阿尔丰斯·穆夏-《羽毛》杂志年历设计（巴黎 1898年）彩色石版画

《羽毛》杂志年历设计又名《黄道十二宫图》，是穆夏最为著名的商业插画之一。既《羽毛》杂志购买用以宣传后，数十家公司争相抢购这一海报的无字样稿，海报销量过千，至今依旧流传着很多不同字样的版本。

画中的女子有着“通心粉”式的金色卷发，头戴拜占庭式的头饰和珠宝，身负黄道十二宫符号，被许多精致的叶形装饰所包围。这幅画涵盖了占星术最基本的要素：画面中黄道十二宫首尾相连，又象征着一年的12个月，并对应相应的图形和记号。左下角以向日葵衬托太阳寓意为昼，右下角是丝柏衬托月亮则为夜，女子头饰上所悬垂的五颗钻石则代表着五大行星。

▲阿尔丰斯·穆夏-1900年巴黎世界博览会上的奥地利（巴黎 1900年）彩色石版画

▲阿尔丰斯·穆夏-年历设计（巴黎 1900年）铅笔、纸张

▲阿尔丰斯·穆夏-1902年安东尼市造纸厂（巴黎 1901年）彩色石版画印刷并装裱于硬纸板

▲阿尔丰斯·穆夏-莉吉雅（巴黎 1901年）彩色石版画

▲阿尔丰斯·穆夏-天芥菜、丁香花（巴黎 1907）水彩、铅笔、硬纸板

▲阿尔丰斯·穆夏-风信子公主（巴黎 1911年）彩色石版画

▲阿尔丰斯·穆夏-第六届索科尔全国体育大赛海报（巴黎 1912年）彩色石版画

▲阿尔丰斯·穆夏-兄弟的承诺（布拉格 1917年）硬纸板上的彩色石板印刷

那个时期是海报的黄金时代，同时也是穆夏的黄金时代，巨大的商业需求刺激着他的创作激情，穆夏风格迅速脱颖而出，著名的《茶花女》《美狄亚》等海报作品便出自这一时期。穆夏的作品完美地将艺术与商业融合在一起，以商业插画的形式演绎着别样的童话故事。

▲阿尔丰斯·穆夏-捷克之心奖状（布拉格 1917年）硬纸板上的彩色石板印刷

▲阿尔丰斯·穆夏-纪念单，我相信上帝（布拉格 1918年）原纸板背面的平板印刷

▲阿尔丰斯·穆夏-捷克斯洛伐克共和国独立十周年纪念（布拉格 1928年）彩色石版画

▲阿尔丰斯·穆夏-斯拉维亚1931年的年历（布拉格 1930年）彩色石版画

穆夏最擅长创作女人，灵活多变的线条绘制出女子甜美、优雅动人的体态，配以葳蕤盛开的花朵，构成柔美梦幻的穆夏世界。穆夏的作品包含西方美学的大气又调和了东方美学的优雅，将拜占庭风格的色彩和几何装饰效果与巴洛克艺术完美结合。

▲阿尔丰斯·穆夏-四朵花系列：康乃馨（巴黎 1897年）彩色石版画

▲阿尔丰斯·穆夏-四朵花系列：百合花（巴黎 1897年）彩色石版画

▲阿尔丰斯·穆夏-四朵花系列：鸢尾花（巴黎1897年）彩色石版画

▲阿尔丰斯·穆夏-四朵花系列：玫瑰（巴黎 1897年）彩色石版画

▲阿尔丰斯·穆夏-四朵花系列彩色石版画

▲阿尔丰斯·穆夏-花卉（巴黎 1897年）彩色石版画

▲阿尔丰斯·穆夏-水果（巴黎 1897年）彩色石版画

大王在现场看到这些作品后第一反应便是小时候看过的《百变小樱魔术卡》《美少女战士》，相信很多80、90后都看过这两部动漫。没想到穆夏的作品不只是影响着商业插画的发展方向，对当下的动漫、艺术设计以及建筑设计也产生了巨大的影响力。这些我们所熟知的动漫形象都在以他们的方式向大师致敬。有网友说他是动漫艺术的启蒙者，没有他就没有《美少女战士》，亦不会有日本动漫。

▲阿尔丰斯·穆夏-一日时序联画：沉睡的夜晚（巴黎 1899年）彩色石版画

▲阿尔丰斯·穆夏-一日时序联画：梦境般的黄昏（巴黎 1899年）彩色石版画

▲阿尔丰斯·穆夏-一日时序联画：精彩的白天（巴黎 1899年）彩色石版画

▲阿尔丰斯·穆夏-一日时序联画：苏醒的早晨（巴黎 1899年）彩色石版画

▲阿尔丰斯·穆夏-羽毛（巴黎 1899年）彩色石版画

▲阿尔丰斯·穆夏-报春花（巴黎 1899年）彩色石版画

▲阿尔丰斯·穆夏-装饰带（布拉格 1899-1901）彩色石版画

有人说商业绘画缺乏艺术感，仅仅只是装饰，不足以迈进艺术的大门，但穆夏的作品却将商业插画推向极致，直至现在，作品所产生的影响力依旧持续着。

▲阿尔丰斯·穆夏-宝石系列联画：紫水晶（巴黎 1900）彩色石版画

▲阿尔丰斯·穆夏-宝石系列联画：翡翠（巴黎 1900）彩色石版画

▲阿尔丰斯·穆夏-宝石系列联画：红宝石（巴黎 1900）彩色石版画

▲阿尔丰斯·穆夏-宝石系列联画：黄玉（巴黎 1900）彩色石版画

▲阿尔丰斯·穆夏-宝石系列联画（巴黎 1900）彩色石版画

▲阿尔丰斯·穆夏-悬崖石楠（巴黎 1901）彩色石版画

▲阿尔丰斯·穆夏-飞廉草（巴黎 1901）彩色石版画

看了这么多作品，真的很难用一句话来概括“穆夏风格”，正如无法一眼看懂他画中的各种构思。无论是借鉴还是原创，每副作品都蕴含了独特的艺术理念。穆夏便在汲取与吸收中创作着他的艺术，正如那句“满地都是六便士，他却抬头看见了月亮”。

本期的介绍到此为止啦，下期我们精彩继续。借用歌德在《浮士德》中所说：穆夏的画，确实美得，让人不由自主想停一停。返回搜狐，查看更多