启蒙运动是一场在文艺复兴基础上的欧洲文化运动，是资产阶级所领导的反对封建政治统治的文化运动。宣扬自由、平等、博爱的人文主义思想，提倡人性，倡导个性的解放，反对愚昧的宗教神学思想。因此，在这样的社会文化大背景的影响下，教会的威信日益衰落，反古典主义的思潮愈发严重，人们开始探索人的价值以及个人情感的重要性。

反古典主义思潮首先反映在建筑、文学、绘画等方面，要求突破封建束缚、追求个性解放、强调人的主观情感。例如法国文学家伏尔泰所提倡的天赋人权，认为人生来就是自由和平等的，一切人都具有追求生存、追求幸福的权利，这种权利是天赋的，不能被剥夺，并且法律面前人人平等。这样的观点对于人们的思想起着重要的启迪作用，同时影响了这一过渡时期贝多芬等重要音乐家的创作。

贝多芬是古典与浪漫主义无可争议的桥梁人物，是最伟大的代表作曲家，西方音乐史实际上是以对贝多芬为核心的研究而展开的。他的早期作品沿袭海顿与莫扎特曲式风格的严谨，晚期作品深受启蒙运动的影响，充满了情感色彩的对比与变化，对他之后几乎每一位作曲家的创作都产生了影响。因此，要了解古典与浪漫过渡这一时期的音乐史，研究贝多芬是尤为重要的。

贝多芬交响曲的曲式结构建立在古典主义奏鸣曲式的结构之上，并对其进行扩充与发展。在题材与形式上，却有着浪漫主义特有的艺术特色。其中，第九交响曲《合唱》在庞大的管弦乐队的伴奏中引入人声，以德国诗人席勒的诗作欢乐颂为词，这一创作手法与古典主义时期无标题音乐形式有着突破似的发展，他将诗作的词用来去理解音乐本身，使情感得到更为充分的发挥与理解。《欢乐颂》的词宣扬着“欢乐”与“自由”，贝多芬的一生不断与命运抗争，无论是耳疾的痛苦或是孤独终老都无法磨灭贝多芬内心与命运抗争的勇气。现实的残酷只能使得贝多芬更期待自由与光明的世界，他期望通过所有这些艰苦的斗争最终换来美好，音乐与文学的完美结合使得我们可以更加深刻的体会到贝多芬所宣扬的这种人道主义精神与思想。这种标题音乐式的创作手法影响了他身后的柏辽兹与李斯特。

舒伯特艺术歌曲《魔王》欣赏指南

舒伯特也是这一时期的代表作曲家之一。他是早期浪漫主义音乐的代表人物，也被认为是古典主义音乐的最后一位巨匠，他继承了古典主义音乐的传统，并在其基础上开创了歌曲音乐的先河。他的交响乐作品是完全古典主义的风格，艺术歌曲在古典主义的曲式结构之上进行了发展及扩充，融入了完全浪漫主义的抒情形式，代表作品为《魔王》、《鳟鱼》、《菩提树》、《美丽的磨坊少女》等，共600余首。

舒伯特用最小的歌曲形式抒发着内心深沉的情感，他开发出艺术歌曲最完美、极致的表现力。例如，舒伯特的叙事歌曲《魔王》，是典型的通体歌形式，以德国诗人席勒的同名诗篇为词，要求演唱者用不同的音色及细腻的感情处理去表现父亲、魔王、儿子以及叙事者四个不同的人物。歌曲分为六段，在钢琴伴奏所烘托出的背景色彩中，叙事者用焦急沉痛的音调讲述完了父亲失去儿子的可悲结局。

在舒伯特的艺术歌曲中，音乐与诗歌紧密地联系在一起，使文字与音乐得以填充式地理解，旋律与和声以文学诗歌为基础的理解更能突出情绪的变化，这与古典主义时期的创作手法有着本质的区别，影响了后来门德尔松、舒曼等作曲家的创作。

总述

音乐长河经历了几千年的积淀，源远流长。作为音乐的学习者，经常会只顾及音乐本身的技巧与特点而忽视对于音乐内涵的解读，音乐是在社会历史背景下所形成的音乐艺术，单纯的技巧性练习片面而又浅薄，关于作品以及作曲家的理解与社会关系的发展及传承是密不可分的。因此，关于不同时期音乐风格发展连续性的研究是重要且有意义的。

本文来源|西方音乐史

— END— 返回搜狐，查看更多