如果，你要去敦煌，记得去看看莫高窟，看看玉门关的春风不度，看看汉长城的余光，还要看看，《又见敦煌》。

抵达敦煌时，是初冬的凌晨6点半，凛冽的西北彼时还是星辰高挂，曙光还需两个小时后才会升起。来接站的女孩是当地旅行社的，替我规划着行程，女孩问到晚上是否要看演出，敦煌有《丝路花雨》和《又见敦煌》两部大戏。

这两个演出，我都没有过特别的了解，于是向她细细打听。《丝路花雨》取材自敦煌壁画的舞蹈，已公映了30几年，著名的千手观音即在其中。然后她说到《又见敦煌》，王潮歌导演，去年才开始上演，讲述敦煌历史人物的故事，“比较震撼，很多人都是哭着出来。”

“很多人都是哭着出来”，她的最后一句话让我心头一动，顿时有了兴趣。来敦煌之前看了保护敦煌作出贡献的人物志《敦煌》一书，倒是对里面的人物感动过，难道这《又见敦煌》讲述的是静守戈壁的常书鸿他们？

酒店入住后，叫了个车直驱莫高窟，车上和司机聊起各个景点，又谈到了两部主题戏。“《又见敦煌》把我给看哭了，尤其是说王道士那段。“师傅说道。

这是第二个本地人给我说会把人看哭了，这戏倒是真要去见识见识的。于是从鸣沙山看完日落就毫不犹豫赶去当晚的演出。

剧场就在莫高窟售票处旁，地上的建筑部分是一层高过一层的蓝色玻璃铺展开，在灯光的映衬下，仿佛黑夜里流动的蓝色沙丘，剧场就在这沙丘下方。

检票进入后，来到一个大候场区，放置了几个高台，高台上放了几本书，都是关于敦煌的。陆陆续续有很多人进入了候场区，这里并没有座椅，也没有舞台，只有面面相觑的人们，疑惑或有兴致地翻着高台上的书。

预定的时刻到来，场内灯光暗了下来，某个高台上出现了一位捧着书的演讲者，一束追光打下。演讲者用朗诵的言语讲述演出已开始，这演出不同于往常，需要大家走着边看边体验，并且善意感谢大家不要开闪光、录制视频。

于是，接下来，大家便进入了走走看看的情景式舞台体验中。转场了四次，四个别具匠心的场景布置。每一场并没有特别的名字，我依据场景擅自为它们命了名。

历史中来

这是一个类似T台秀场的场地，观众被分割在T台两侧，台上布满了白色细沙，仿佛丝路的漫漫沙程。敦煌历史上的人物悉数登场，从西晋索靖将军，到敦煌研究院首任院长常书鸿，他们都从历史中款款而来，跨越了时空，一同登上这舞台。

其中，最令人动容的，是T台走秀的开场人物张骞。“请问这里是敦煌吗？”“请问这里是敦煌吗？”他一连问了至少五次，每次收到肯定的答案后，又更加激动地再追问一次。“我就是要听你告诉我这里是敦煌啊！我终于回来啦！”

张骞凿空西域的故事我们都知道，他可是被匈奴俘虏了两次，羁押了十几年，才重回大汉故土的。汉武帝派他出使西域时还是少年，他终于完成使命再见到的已是中年的汉武帝了。在关外的那些日子，在匈奴营里的岁月，没有抹毁他的心志，却又怎样煎熬了他的思乡呢？我们无从得知，但是当他再踏回汉朝的土地时，那一声声高问，却不禁让人动容。因为他的久别重逢，敦煌记住了他，丝路记住了他，历经代代人，我们也记住了他。

接下来出场的人物有史书中来的，有敦煌遗书中来的，有壁画上来的，有佛经中来的。远远近近，虚虚实实，都鲜活在了今日今时。

臻宝割散

跨越古今的人物交汇后，这片土地上的故事开始在我们的脑中复苏，情感也在壮阔的背景音乐中开始延展，带着被点燃的心绪，大家进入了下一个场景。

这个场景的舞台分布在四周，观众站在中央仰面观看。这里讲述的，是藏经洞中的臻宝被卖，遗书被装箱运走的故事。

一开场，就是一个捧着史书的现代人在质问王道士，“你到底是怎么想的？”那阵势像极了要拔剑与斯坦因决斗的余秋雨。

这一场中的王道士从始至终佝偻着身体，仿佛刚从耻辱柱上走下来的，还被沉沉压着。“别问了，别问了。我哪里知道会这样啊，我也是迫不得已啊。”王道士不住地摆摆手。然后是众人趁着夜色抹红了脸，忍痛搬着装箱的遗书，一遍自我安慰道：“把脸抹红祖先就不认得我了吧，把脸抹红菩萨就不认得我了吧？”

在民间的传统里，当行有悖伦常良知的事时，总会把脸抹红，例如刑场上的刽子手。无论历史上这些搬运工是否真的知道在搬运的是什么，是否真的内心有过煎熬，今时今日的我们看见宝贝被运走的心情却同是这般挣扎的。

接着，舞台场景转为其中整整一面墙，墙面被隔成很多块，每块的布景像极了一个个木箱。随着音乐起落，每个隔箱中的舞着用身姿呈现着壁画上的菩萨造型。这一幕象征着佛经随着木箱被运走，远去，里面的菩萨们仿佛鲜活过来挣扎着要出来。

场地中间的王道士开始对着被运走的菩萨们忏悔道歉，踉跄着冲到菩萨面前，转而苦求我们这些看客：“我不过是个小人物啊，你们行行好，动动手指，就把我这一页翻过去吧！”对于一个被谴责了几十年的小人物，这或许真的是他的心声。敦煌宝物的散落，不止是王道士一人的过错，他有上报过官员，但官员不理，后来政府开始理会了，运送剩余宝物的过程中又被偷掠许多。但是，背后的这些黑手，我们却不知道他们的名字，也不曾这般谴责。另一个对敦煌壁画破坏严重的张大千，亦不曾被钉上耻辱柱。或许，人类对弱者的谴责和审批，来得更轻松容易吧。

从高壁上探身而出的菩萨，表达了对这个“孩子”的谅解，那种“我是你们的大地，我是你们大地上的麦田，我是麦田上的蓝天”，包容万象的神性，包容了人间一切爱恨疾苦的佛性，真真是菩萨的真性。

如果，在1900年7月那个炎热的日子里，王道士没有发现藏经洞，他这一生也许就默默无名地过去了，没人会记得有这么个看守石窟的道士。可是命运却偏偏给了他这个重担。他的抉择，他的功与过，我们无法定论，也无法轻易谅解。

这世间，真的只有那些被运走的菩萨有资格原谅王道士了。

方寸之间

这一段宝物被盗的沉痛演绎，让观众思绪万千，五味杂陈。今人旁观历史，总是轻易的，高高在上的。而我们自身呢？当我们亲历那些历史性的时刻，我们能做出的选择，是否也会今人看古人，亦如后人看今人呢？

在思绪波澜中，又步入下一个别具一格的舞台场景。这个环节中，观众被分割到若干小隔间，每个隔间的底部和顶部都是玻璃制的，这里的故事，在这个方寸之间的暗房上下与四壁演绎。被分割的每个隔间上演的是不同的故事，即是不同的观众，窥见的是不同的历史。

首先是一个关于粟特女子米薇的故事，观众透过脚下的玻璃看见底部米薇的小房间。她正在给负心的夫君写着书信，埋怨商人丈夫将她和女儿抛弃在茫茫大漠中。

“我一次次给你写信，但从未收到过你哪怕一封回信。我对你已经彻底地失去了希望，我所有的不幸就是，为了你，我在敦煌已经等待了三年。“

这信啊，米薇终其一身也没有等到回音，等了1700年，她的丈夫没能读到，终于，被斯坦因在风沙漫天的烽燧里拾。

隔间的顶部亮起，一个旅人拨开细细黄沙看向屋里的看客。仿佛是百年前斯坦因拨开黄沙，拨开了米薇的故事。旅人复又掩上黄沙，留下仿若被掩埋的我们。千百年后，我们自己的故事，是否也将这样深埋于地呢？

这个场景的妙处就在于这局促的分割，于方寸之间，我们看到一个个深埋沙尘下的故事，那藏经洞中的遗书亦如这样方寸般的窗口，通过一页页的记述，让我们窥见曾经的敦煌，曾经的盛唐。

千年瞬间

最后一个舞台终于是剧院式的布置，观众得以坐下一睹台上的风采。

在这个舞台上，敦煌千年历史上的人物们再次登场。西晋的索靖将军，唐朝的河西节度使张议潮，点起宫灯迎接悟真信使的唐宣宗。。。

以及那一个个起起落落的故事，历史瞬间，他们的喜怒，他们的容颜，在这一刻，汇聚重生。这些许多的人，有的化作了沙洲上的白骨，有的刻在了石窟的四壁，有的隐在了残卷的字句间。

十年，有多久？对漫漫黄沙来说，不过一瞬间。百年有多久？千年又有多久？

人类的进程啊，于浩瀚的大千，不过是，一瞬间。

从入场，到落幕，仿佛走过了千年，又仿佛才经历了一瞬间。

有多少故事还在传唱，有多少故事已经埋葬，那些褪了色的容颜，还能看见看不见。

在黄绮珊主唱的《一瞬间》中，这千年的敦煌谢幕。历史的内核是什么？是人物。人物的内核是什么？是故事。在这一个个闪亮的故事中，又见了敦煌。

整个《又见敦煌》体现的是情景式演绎，在行走中感受一个又一个的场景。在演员的动情演绎，音乐的深沉烘托中，真切地让人动容。敦煌曾经的辉煌，曲折的磨难，千年一瞬的唏嘘，难怪乎会让人泪落而出。

如果，你要去敦煌，记得去看看莫高窟，看看玉门关的春风不度，看看汉长城的余光，还要看看，《又见敦煌》。