上篇传送门：

那么，从这篇开始会正式涉及技法分享。也就是创作歌词中会用到的技巧。

先从最简单的部分开始，然后会逐渐一步一步地深入。

本期的主题是翻填词，分上下两篇。本期是上篇，是正式填词之前的扒词格工作。

注：本片只涉及扒词格教学，不涉及扒谱。

在正式开始前先解决两个误区：

写翻填会被版权警察出警吗？

写翻填词其实与写同人文画同人图一样，都是版权的灰色地带。但是为什么没有人会出警写同人文的太太呢？因为，同人文的授权一般是默认开放的。也就是说，只要作者本人没有明令禁止写同人文，就是默认可以写的。写翻填词同理，只要作者没有说禁止翻填，那么都是可以写翻填曲的。

毕竟真的每写一首翻填曲就要找作者要授权比许多人想象中的麻烦。大部分翻填曲都是外语歌，这种情况因为有语言沟通的困难，很难要到授权。而且如果是翻填三次元比较热门的曲子，也不太可能去和大明星私信要授权，这样也不容易看到。

当然，如果翻填对象的作者是国人或者英语日语水平能够允许你和外国人交流的话，还是尽量去要一个授权，以示尊重。

假如下次有版权警察出警，可以直接告诉ta：“如果每个人必须要获得来自作者本人的授权才能进行二次创作，那么整个鬼畜区将不复存在。”

翻填词不如原创词好？有优劣之分吗？

词作在没有曲师朋友的帮助下，是很难找到练习机会的。这种时候就需要练习翻填词。

就算只是照搬原曲的意象，也可以练习到把句子转化为歌词的能力。而同中心和完全原创的歌词则可以练习表达。翻填词是有原曲的词格限制的，比起先曲后词可以练习如何在词格限制下创作已经如何与词格配合。

而且同一首歌可以填不同的歌词，可以充分利用一首歌带来的练习机会。

翻填词中的原曲润色向属于创作起来比较简单的类型，也能够为新人带来一些信心。

就算是中V圈内知名的词作，早期也有很多的翻填词作品。

翻填词是词作很重要的练习，不要因为填出来的东西不完全属于自己就瞧不起它。

词格的写法

词格一般有以下两种写法：

XXXXXXXXXXXXXX

XXXXXX XXXXXXXXX

XXXXXXXXXXX

XXXXXXXXXX

或

14

6 9

11

10

这两种写法都有人用。前者更适合新手，可以在写好词后直接看到适不适合词格；而后者更简洁，在创作时不会受到过多的干扰。不过还是取你最习惯的那种写法就可以了。比如我本人就习惯后者，用前者写歌词时我写出的词会受到强烈的来自词格的影响。

中文对数词格的影响

几乎所有需要数词格的歌曲都是外语歌，而语种不同也会对词格造成一定影响，比如说会导致几个音在同一个音符里。

中文的信息密度非常高，而信息密度高则说明表达一个语义时需要的字符就少，比如与其他语种比较：

（中）他们是学生。

（英）They are students.

（日）彼らは学生です。

其中，中文需要的音节与字符是最少的。也因为如此，中文歌总是一个汉字占一个音（延音除外），而英语需要一个音和数个辅音占一个音符，日语更是因为需要的音节多而尽量见缝插针。在实战中请注意这些不重要的音，在数词格时可以直接将其省去。

不过由于发音特点，英语词格会相对日语词格好数一些。

数词格的方法

数词格主要数的是音符的数量与转音的持续长度。

这里提供两种：跟唱法和哼唱法。

跟唱法是直接在音乐播放时跟着歌手唱，以数出有多少个音。

哼唱法是在音乐播放完后，通过回忆以哼唱的方式数出有多少个音。

在使用跟唱法时，可以直接唱数字。跟唱一二三，这样在唱完后就直接知道有多少个词格了。

新手不理解第一种方法的话可以尝试第二种。

第一种跟唱法需要集中注意力，保证自己唱出的数字是对的，也需要在歌手唱到下一个音时赶紧跟上。第二种就会相对轻松一点。

虽然也可以在心里默默地用跟唱法数词格，但是还是尽量通过唱出来的方式检查，是不是把不必要的音算进去了。通常如果一段词格包含不必要的音，就会变得比较绕口，很好听出来。

可能说到这里还是有人对哪些音该不该省略还是不明白，我在这里演示一下：

Maybe god just made one mistakeMy heart's at the stake

——TENSHI NI HEARTBREAK

这一段的词格是“8 5”。

解释一下我是怎么判断哪里需要省略的（建议这段说明配合原曲食用）：

“maybe”在这里占了两个音。“god”虽然本身这个单词有两个音（[ɡɑd]中的“ɡɑ”和“d”），但后面的d是轻音，直接省略。“just”有三个音，但是后面两个辅音可以和前面的音看作是一体的，可以省去。“made”同理，d可以直接看作轻音。“one”占一个音。“mistake”占两个音，其中“mis”占一个，“take”占一个。“my”占一个音，“heart's”后面的“ts”是轻音，总共占一个音。“at”占一个，“the”占一个。“stake”本身是三个音，前面的“s”和后面的“k”都是轻音。判断是否为轻音还是需要听歌手在唱到这个音时有没有强调。如果只是一笔带过，那么在数词格的时候就可以不算入词格。

这些数词格技巧可以在平时听歌的时候练习。

不需要在扒谱这一点上太紧张。因为每个词作对同一首歌的处理方式都不同，可能你数出的词格比别人略微多少一两格，甚至你数出的词格与收到的扒谱文件都无法对上。你只需要记好词格的相对位置就可以。这些都属于正常范围之内，不用慌张。我在下文会提到确认词格相对位置的方法。

接下来是一些答疑：

这一段词速度好快！我跟不上！

遇到速度快的词，可以直接试着三个音一组或者四个音一组来数。

一般在歌曲创作上，语速快的部分都是三连音或者四连音。这种数词格方法几乎可以应对所有音符听得清楚的快语速部分。如果其中有转音也可以先数上，到时候直接减去转音所占的音符数量即可。

还有一种情况，就是原曲属于rap。rap本身就考验歌手的语速，这种情况可以试着分段数，尽量找每一段音之间存在的小空隙（也就是换气的地方）。最后把每一段的词格加起来就可以了。

如果还是有些困难的话，可以手动放慢音频，然后再一个一个数。一些音乐软件是自带调整倍速功能的。

如果是日语歌的话，可以试着直接看罗马音。不过很多时候罗马音也并不准确，原因正如我之前提到的，日语有时候需要很多音塞进一个音符里。和英语一样，需要省略掉这些不重要的轻音。可以通过看罗马音辅助（我会在附录中讲解日语的发音规则）。

注意：不要看网易云自动生成的罗马音！大多时候这种自动生成的罗马音非常不准确！

我还是不会！（或者我懒得扒）

如果对着原曲扒了半天还是感觉很困难的话，可以试着去听别的版本。比如纯钢琴演奏版、演唱会版、acoustic版（不经过电子音效处理的纯乐队演奏版），甚至是翻唱和别的词作写好的中文填词版。

如果上面这些方法对你来说还是不适用，也可以直接先扒谱。

一些热门的歌曲可以直接在b站搜索“歌名 扒谱”这样的关键词，或者直接百度“歌名 midi/vsqx”。这样可以直接获取歌曲最直观的词格。（注意投稿的时候标明扒谱来源/参考）

一般搜索“扒谱”关键词出来的大部分是钢琴谱。我会在本片末尾附上“看了就会的五线谱读谱教程”，帮助没有学过乐器的词作扒谱。

不过上面这些利用网络的技巧只适用于较为热门的歌曲，那种非常非常小众的歌可能就很难在网络上找到资源了。这种情况也可以直接找人扒谱。一般价格在20~40之间，取决于扒谱的难度。

在使用这种方式扒词格时，请务必注意转音，不要直接给每个音都填上字。有些midi和vsqx是给翻唱用的，所有音符数量会比较多。如果全部填满就会使得歌词听着烫嘴，严重影响听感。就算不会到这种严重的程度，扩大了词格的数量会使得必须使用大量虚词来填充，也会对表达和听感产生影响。这里举一个反例，我的初投稿《一同奔向夜晚（BV145411P7Us）》就忽略了许多的转音，导致最后的总词格数达到了747个。因为词格数过多，所以我不得不塞入大量的内容（甚至我在这首词里连着用了三个“美好”）。

怎么灌词

灌词指的是把歌词导入虚拟歌姬软件的行为。在这里建议由词作本人先灌好词再发给调校，因为一般一首歌转音太多的话，其实是只有词作才知道词要怎么灌的。

在这一步骤，就凸显出前文说到的“记住每个音的相对位置”的重要性了。

当一首歌含有大量转音时，很难确定音的长度和具体位置。但是不用怕，可以直接试着打拍子。也就是说自己先唱一遍，然后跟着自己唱的内容打拍子，看每一拍落在了哪个音上。当你导进软件时，会看到大致的谱子：

其中上面标有数字的是每一小节的开头，保证自己打拍子时卡在这个地方。可以试着在打拍子的时候卡上每小节的开头和中间两个地方，可以判断出大部分音的位置。也可以直接使用节拍器，将节拍器调整至与当前歌曲同样的bpm就可以了。

举个例子，我之前投稿的《大游行（BV1A34y1S7Hh）》就是采用这种方式灌词的。具体打拍子的节奏如下（注：~表示转音）：

盲/目/与可能/性 是乞~/讨者/的梦/境

游行~/乐队/在~白~/昼前/踏过了/沥青的/路/面

可以作为打拍子时的参考。

顺带一提，建议各位词作可以试着把midi文件导入vocaloid或者synthv一边听歌姬唱出来的效果一边写歌词，可以让歌词写得更顺利。

如果收到的midi文件与自己的词格有出入的时候，可以适当增加或者删去一些音，或者直接修改自己的词格。

投稿的注意事项

如果翻填了一首词，想拿出来投稿的话，就需要三个东西：伴奏，混音和pv。

伴奏和上面一样，如果是热门歌曲，一般可以直接在网上搜到伴奏。可是如果要找一首没多少人听过的歌的伴奏要怎么办呢？

这时候可以直接用一些工具手动处理伴奏。现在有一些可以自动剥离音乐人声的网站，可以利用这些工具。不过这些网站有些不是免费的，处理一首歌的均价在5~6元左右。

官方伴奏的优先度永远大于人工处理伴奏。

混音可以让调校本人来混，不过一些难度较大的混音就需要找专业的混音师了。

Pv既可以直接用原曲的pv，也可以自己制作。预算充足的情况下可以找pv师。

注意：纯音乐可以填词吗？

原则上，任何音乐都可以用来填词。但是有一个例外：纯音乐。

纯音乐不像歌曲有明确的主副歌之分，写出来的词格会有些难看。而且最重要的一点是：

大部分纯音乐爱好者反感“给纯音乐填上歌词”这一行为。

因为大众一致认为，纯音乐本身不需要歌词便已经是一个完整的音乐了。强行填上歌词只不过是画蛇添足。

如果，如果一定要这么做的话，请保证不要发布。

处理到这部分，作品就可以投稿了。

建议各位词作们可以多填翻填曲，早期写一些热门歌曲的翻填也可以帮助自己更快地积累粉丝。

如果遇到自己喜欢的歌曲，不要犹豫，大胆地尝试翻填吧。

接下来是附录。（正片开始）

附录1:看了就会的五线谱读谱教学

首先我们词作找扒谱是找到的几乎都是钢琴谱，所以这里只讲钢琴谱的读谱方法和扒谱时用得到的记号。

先从谱号讲起：

上面那个经常在别的地方看到的符号是高音谱号，下面那个看起来像是反过来的C加上冒号的符号是低音谱号，这两个符号分别代表钢琴谱的高音部分和低音部分。一般我们通过钢琴谱找主旋律的时候，主旋律大部分时候都在高音区，可以直接忽视低音区。

中间的那个♭符号叫做降音符号。如果这个符号标注在音符旁边，则这个音需要降低半个音。比如标注在la这个音旁边，则需要把这个音降低到它下面的那个黑键上，读作降la。

同理，也有升音符号，长成♯这样。如果这个符号在音符旁边，则需要升高半个音。在vocaloid或者synthv中的表现就是向下或者向上移动一格。

♭和♯只对本小节的所有同个音符起效。比如我在一个小节里面的so标注了♯，则本小节的所有so都要升半个音。

那么像图上这样标注在谱号旁边的是什么意思呢？这是指在这首歌里所有这个位置的音符全部升半音/降半音。如图上则是降si和降mi。下面我会讲解每个位置的音符音高是什么。

先看图。最右边的4/4指的是以四分音符为一拍，每小节四拍。上面的指的是每小节的拍数，下面的是以多少分之音符为一拍。一拍则指的是一个完整的音。如果在vocaloid或者synthv中把拍号调整为4/4，则你会看见每小节里面有三条线，分隔成了四部分。这其中一个部分则是一拍。

同理，3/4则是以四分音符为一拍，每小节三拍。6/8是以八分音符为一拍，每小节六拍。拿到钢琴谱后把拍号输入到软件里，在扒谱时会事半功倍。

最上面的那个♩＝90是曲速，也就是bpm。bpm不准会导致整个曲子的速度不对，从而导致类似完全跑调的效果。请务必确认bpm是否正确。

接下来是音高。首先我们需要知道一个概念，叫做中央C。这个音在软件里显示是C4，也是简谱中的1。这个音就是我们平时说的do。在谱子的这个位置：

琴谱上的所有音都可以由这个音推导而来。

我们平时唱的哆瑞咪发嗦啦西都可以在琴谱上找到，比如re是把中央C往上移动一个音得来。（注：是移动到白键上，不是黑键！）

所有在钢琴谱上的音如果没有特殊的升降音符号，则都是白键上的音。

比如《梦中的婚礼》这段（上面的数字是指法提示，不用管）：

这一段的简谱是：

附上每个音具体位置的参考：

接下来是每个音符的持续长度。

前面有说到4/4是以四分音符为一拍，每小节四拍。那么在4/4拍下，所有的音符分别表达这些意思：

这些是在钢琴谱中常用的一些音符。如果是以八分音符为一拍，直接将对应的长度乘以二即可。以更直观的方式让大家感受到这些音符在vocaloid中如何展现，我直接在vocaloid中画出这些音符的长度：

如果你要找的歌主旋律在低音部分要怎么办呢？只需要记住中央C在低音区的位置就可以了：

还有一种符号，叫做休止符。当出现休止符时，弹奏时就要停顿相应的拍数：

休止符的命名规律和音符是一样的，停顿长度就是对应的音符长度。记得在扒谱时将对应的休止部分空出来。

有时你会看到音符的右边有一个点，这种音符叫做附点音符。在二分音符旁边加上点则是二分附点音符；在四分音符旁边加上附点则是四分附点音符。这种附点代表这个音符演奏时需要延长这个音符的一半。二分附点音符占三拍，四分附点音符占3/2拍。

看向刚刚我给出的《梦中的婚礼》片段，最后一个八分音符和四分音符之间有一条线连接，这条线叫做连音符。连接的两个音符是连在一起演奏的，也就是说，这一段的mi占了3/2拍。

有时候你会看到一些音符是三个三个一组，上面有着这样的记号：

这个符号叫做三连音。像这种三个八分音符在一起，则是需要演奏时让这三个音总共占一拍，也就是这里的八分音符占1/3拍。

在扒有调式的音乐钢琴谱时，会在一些音符的右边看到♮这样的符号。这个符号叫做还原符号。这个符号的作用是将之前的升降音重置，直接演奏这个音符原本的音。还原符号同升降音符号，都属于变音符号，同样是影响一个小节。

还有一种符号，记在五线谱的上面或者下面：

这个符号是八度记号。

用这个记在五线谱的上面，表示虚线范围内的音需要移高八度；

用这个记在五线谱的下面，表示虚线范围内的音需要移低八度。

有时你会看到一个音符组，通常是这样：

在已知这一段是主旋律的前提下，怎么判断到底哪个音才是主要的音呢？

一般直接取这些同时演奏的音符中最高的那个音。通常最高的音是主音。

比如这一段则是1341117176671。

那么在使用钢琴谱扒谱中常用的记号就写完了。剩下的记号基本上对于扒谱来说用不上，所以没有写在这里。

附录2：歌词的整理方式

我在上一篇提到，歌词一般每一段由四段乐句组成。而一般在一个乐句之内表达一个完整的意思。比如：

大红大紫的演员 其实是外星人的间谍好看的魔术上演 尸体会藏在箱子里边十米外的老爷爷 下一秒就会把我诬陷光怪陆离的世界 什么疯狂不可能出现

——雨狸《一重加害》

这就是一个典型的例子。其中每一句都是并列关系，都可以单独拿出来作为有主谓宾的句子。

我会建议词作在创作歌词时将歌词整理为这种四句为一段的格式，这样也更方便自己整理写歌词时的创作思路。

一般音乐软件中展示的歌词是经过更加细分的分段的，如果直接参考音乐软件中的词格，会使得写出来的歌词更碎，没法构成一个整体。

附录3：简易罗马音发音规则

这个可以用来在扒日语歌词时的参考。

先简单介绍日语的母音（也就是元音），日语的母音有五个：

其中图片的左边是平假名写法，右边是片假名写法。这是日语中的基础发音，也是日语中长音的表现手法。

虽然有を这种读音是o的音，但是这个不属于母音。

假名中有ん这个音，这个音不会放在单词的开头，也不会放在句首。它跟在别的假名后面，叫做拨音。它不单独发音，作用是给别的音增加类似于中文中-n或者-ng的效果。

例如：

さんぽ（散步）  ばん（晚上）

写成罗马音为：

sanpo  ban

注意拨音的持续长度是和它前后的音是相同的，但是在创作时一般可以直接视为前一个音的延伸，也就是说可以不单独把ん计入词格。

有时你会看到一些音的后面跟着小写的や、ゆ、よ。这种音叫做拗音。例如：

おちゃ（茶）  ぎゃく（逆、反）  きょう（今天）

写成罗马音则是：

ocha  gyaku  kyou

这种情况可以把这个小写的や、ゆ、よ和前面的平假名视作一个音，与汉语中的“家”“就”一样。

有时会看到在音的后面跟着小写的つ。例如：

あさって（后天）  さっか（作家）

写成罗马音是：

asatte  sakka

这个叫促音。本身不发音。数词格时可以直接忽略。

而当上面提到的母音跟在其他的音后面时，则需要注意，如果遇上：

あ段假名+あ

い段假名+い

う段假名+う

え段假名+え或い

お段假名+お或う

这种情况叫做长音。直接视为前一个音的延长。具体例子有：

とおり（大街）  すうがく（数学）

写成罗马音为：

tōri（或toori）  sūgaku（或suugaku）

而片假名中的长音直接用ー表示：

サッカー（足球）  チーズ（奶酪）

罗马音为：

sakkā（或sakkaa）  chiizu

附上五十音图以方便大家对照：

那么到这里就真的结束了。

下篇文章见。

本文作者：叶艾青

转载请注明出处。

（下次应该真的不知道什么时候更新了……让我休息一下）