书法学习的“勤、博、专、诚、精”

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书法学习的“勤、博、专、诚、精”

2024-07-17 09:09| 来源: 网络整理| 查看: 265

耳勤。要打破“两耳不闻窗外事,一心直读圣贤书”旧的传统治学理念,“闭门造车”只会成为“坎井之蛙”,要走出去,外面的世界够精彩。听名家讲学,老师讲艺,书友交流,觅得知音。同时,还得虚心听取一些有益的批评意见和建议。

勤学。“业精于勤,荒于嬉”,“玩物丧志”,只有专心致志,珍惜时间,刻苦钻研的人,才会获得成功。

勤问。人的“学问”从哪里来,我们就“学问”二字字面上分开说,学包括阅知、闻知、感知和用知。而“问”惯穿于学的整个过程,不懂就问,比如,阅中自问,(提出疑问,思考),闻中发问,在听的时候要认真,事后虚心求教。感知即意会,仔细琢磨、寻找灵感,已达突破。用知即实践,带着问题去反复,不断练习,问题就会迎刃而解。

二 、博

博即多而广,多学,“见多识广”就是这一道理,作为书法爱好者,首先对书法的基础知识,基本笔法要掌握牢靠,同时深层次的理论也是越多越好,虽然“韩信点兵,多多益善”原意指的是可用兵的力量,越多越好,用于书法也在理。知识就是力量,你掌握的书法知识和技巧越多,功力就会越深,写起字来就会“力透纸背”。

再说“广”字,也可说成“字外功”。个人认为在学好书法的同时,还应该:

学点哲学。辩证的对待自己的书法学习,树立正确的人生观和价值观,做一个恪守职业道德的书学者或书法家。

学点文学。包括文字、语言、诗歌、楹联、散文等等,比如我们书写时,几十年“一贯制”,老是抄录别人的东西,等于炒馅饭,自己的文艺生活也不够丰富。浅俗的文艺作品,一定苍白无力,贫瘠乏味

学点美术。尤其是国画,因为它与书法几千年来一脉相传,相辅相成,所以,借鉴一下是大有裨益的。

学点装饰。尤其是当今重色的时期,与现代家庭设置的构建紧密相关,从一些硬笔书法展览的现状来看,“裸体”的远不及装裱了的作品受宠,再者也不美观。学点装饰,自己动手,一来时尚,二来经济。三可增强审美感和布白的能力。

学点音乐。主要找到书法时用笔的节奏感,中国硬笔书法倡导人庞中华先生曾在电视授课时用音乐帮讲笔画的情景,我至今仍记忆犹新。

此外,还可学点史学、道学、佛学、太极、剑术、打坐,美食等等,以求身体健康、动静雅适,意境和心境的高深。

三 、专

学习书法要有足够的思想准备,切忌朝三暮四,学习书法要专、要精。

1,专。即专心致志,初学时千万不可见异思迁,三心二意,无主见,无目标,无计划,当然不是说不尊重自己的兴趣和爱好,而是说一旦选准了方向,不要轻易的改变,半途而废,只会贻误了时间和精力。要力排一个杂字,好字帖较多,要有选择的临习,最好是择其接近你喜欢的字体一学到底,不要怕难,怕苦,怕累,直至学会学好为止。然后再可涉猎百家。

2,精。即精益求精。初学时不定一刻精到,有个过程。但不要怕丑,怕笑,自卑。临帖一定要力求百分之百,不可自我迁就,有些成绩时,不可沾沾自喜,自满,自负,自傲。要学会比较,见贤思齐,取长补短,以求完美。

四 、诚

我曾在《临池杂感》中说过“习字为人,道理相通,做人应明诚正直,厚道尚德,字亦应规范严谨,雅逸合度。做人应表里如一,光明磊落,字亦应遒劲圆润,疏朗大方,一笔一画,一招一式须处处到位,来不得半点虚假,只有这样,方可悟出书法之真谛”。自欺欺人要不得,不知为不知,不懂为不懂,不可装懂,毛泽东说的好,“假的就是假的,伪装的一定要驳去”。一知半解不行,要知其然又知所以然,要有打破沙锅问到底的精神,坚持到真知的出现。

贵在坚持,心诚则灵,切莫凭侥幸行事,如参展赛、搞交流或者更多活动,一定要拿你认为最好的东西面对,粗俗的,丑陋的,不成熟的东西方家们一眼就会看的出来的,功夫不深自然不会有好的结果,有的人自己本领不高,得不到公认,怨天、怨地、怨评委不公平、公开、公正,可以说这些人首先心就不诚,心术不正。长期下去,对今后的书法学习是不利的,甚至有害。要正视自己的弱点,自知之明,敢于面对现实,不要自爆、自弃,一次不行,还有下次,一年不成,还有明年,来日方长,无非再来,功夫是不会辜负有心人的。

五、 活

凭兴趣爱好择学,兴趣是力量,兴趣会产生热情,产生活力。会使你的大脑变得越来越灵活,

择帖,在某种意义上它是一种师从关系,不可省略。清书家张之屏先生在他的《书法真诠》中述:“学术知识之巧进,悉内交换而来,绳墨规矩之平陂,尤赖模范而定,学者欲求进步,其不能无师从也,心也”。这段话明确指出学术师从的必要性和重要性。如果在你始学时,幸遇一位高明的老师,那当然更好,名师可出高徒,如果你在自学的情况下,选择字帖即为拜帖为师,也有无师自通的说法。今人梁建华先生在其《书法成才初探》中,将择师的方式方法纳为三种,一为“指路法”,就是老师引导你取古人某家碑帖,让你自修。二为 “并进法”就是让你学习古人的同时,又学老师的书体,三为“现成法”让你学老师,以老师的面目出现。吾更倾向于前二法,在取法乎上的前提下,先学一家,后再涉猎百家,也就是说选择最好的老师、最佳的字帖。

我们可以想象,如果以师为师,并非第一手资料,师得古80--90%,你得师70--80%,最终你得古只有60--70%。另外,学有程度之后,还得涉多通变,不囿于一家,晋代大书家王羲之少年时习卫夫人,自以为是,可至年纪大了,周游名山大川,先后见到李斯,曹喜、钟繇、梁皓等书体,又见蔡邕《石经》三本书,张昶《华岳碑》等,方觉己已囿于一家,再续学卫夫人,将会贻误时光,只有遍学众家书体,才能卓然成为大家。古今这样事例可以说是枚不胜举,如苏东坡、黄庭坚、米芾,蔡襄等宋四大家无一不是。总之,取法乎上,方法要好有效,不进死胡同,误区,关键在于借鉴。

​要学会举一反三,找到突破点,而此突破,却是在精熟前提下的一种通变,以达到趣与自然、脱俗之结果,不为书奴。正所谓“道法自然”无可非议。文前,吾曾在择师问题中,谈及到至久方悟,自成一体的王右军和宋四家,是属典范。因为此话题相当重要,故借两位书家的言论,再作以强调。清家亚栖说:“凡书则通变,若执法不变为书奴,学者不可专习一体,须遍参诸家,各取其长而触通变化,超出畦经之外,别开户牖,自成一家,斯免书奴之诮”。短短几句,言之有理,乃为精辟。再来看看近代书家郑诵先的观点,他说:“当学习临摹的时候要能够深入乎其中,不深入,不能接受传统,在立意创造的时候要能超乎出其外,不超出,不能立风格,凡是有本领的人,尽可能自立门户,别寻出路,一味寄人篱下,是没有出息的。”按照他的意思,不辟蹊径,实为可叹,可悲也。返回搜狐,查看更多



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