老鹰乐队成员曾经吸毒与入院的经历也被认为是歌曲的创作来源

歌曲中多次对大麻毒品的暗示，是“加州旅馆”原是戒毒所说法的来源。按此说法：加州旅馆是在南加州公路旁的一个自愿戒毒院，老鹰队员曾经吸毒与入院的经历是歌词的创作来源。

歌词在一开始colitas的暗示，头感到发重是吸大麻烟的特征。“lit up a candle”是一个吸毒的常用语，在后院跳舞更是吸毒后失控发作的一个现象。

这种自愿戒毒院是主要为中产阶层开的，介于疗养院与戒毒所之间，而淫乱现象更是七十年代中产阶层放荡后的一种常态。毒品的瘾性使得你可以在某段时间痊愈而离开戒毒院，不过却永远无法摆脱那重蹈旧轨的阴影，这正是“你可以一时结账，却永远无法离开”的写照。

各个方面都能显示出当时在60-70 年代摇滚乐手过的都是一些纸醉金迷的生活

三：影射糜烂的音乐界

吸毒和淫乱几乎成了美国摇滚乐手在七十年代走的同一条堕落之路

《加州旅馆》诞生的60年代是美国音乐界的自由创作时期，摇滚乐的流行成为六十年代自由与反叛思想的象征，然而其盛况也逐渐造成了乐手日益糜烂的生活态度。吸毒和淫乱几乎成了每个美国摇滚乐手在七十年代走的同一条堕落之路，金钱与享乐成为了摇滚音乐在七十年代的新形象。

同为音乐人的老鹰乐队看到这样的事实，却无能为力。乐手们已经将这种沉迷的生活看成了是音乐界的常态，摇滚乐手们周围总充满了漂亮的姑娘和糜烂的生活。对于外界的质疑，他们总是自我原谅：“放轻松点吧，我们是天生易于被诱惑。音乐界已经无法杀死金钱的这个心魔，即使某些个人可以暂时结束，却永远无法摆脱。”

诡异的歌词都一一表现出了 60-70年代摇滚乐手的糜烂生活。

四：精神病院

70年代是电影界恐怖片流行的时候，歌词正勾出这样的故事框架

歌词的诡异可能是精神病院说法的来源。歌词中与之相关联的暗示有：不断有远处声音的幻听想象；天堂和地狱指精神病人中某些如恶魔的邪恶人性和如天使纯洁无知觉；在后院里病人如着魔般的跳舞；头脑思想扭曲正是精神病的直语；自己思想的囚犯也是暗语；想杀死恶魔却总杀不死的精神病幻觉。当然精神病也和毒品一样，你可以觉得你暂时是正常了，却无法保证将来是正常的，永远无法离开那阴影。

七十年代曾经是电影界恐怖片流行的时候，而这歌词正勾出这样的故事框架。边远沙漠大路上的孤独一人，大门前掌烛的丽人，酒吧的神秘领班，后院的召魔舞蹈，意图杀死却总杀不死的恶魔，即使结束却总有人来在背后提醒还有续集的结尾。这些种种，使得歌词有一种鬼影森森的感觉，而在恐怖片中，精神病院更常是主要的背景场所了。

五：70年代的美国社会

70年代，美国的精神面貌从奋斗的青年变成了庸俗颓废的中年

1969年的伍德斯多克(woodstock)音乐节，被视为摇滚的颠峰聚会。而《加州旅馆》歌词“自1969年我们这就再没那东西了”暗示在伍德斯多克之后，摇滚的精神已经不再存在了。认为这首歌象征美国社会的人则这样来理解：1969年是60年代最后一年，自那就再没有自由、和平、平等的精神。美国一进入70年代，就遭遇到了中东石油危机、越战的失败、尼克松的水门事件等。就在一夜间，美国的精神面貌就从奋斗的青年们变成了庸俗与颓废的中年了。

斯坦利·库布里克(Stanley Kubrick)曾拍摄过一部叫《大开眼界(Eye wide open)》的电影，看过这部电影的观众就可以在这部电影内容中发现与这首歌词许多神似的情节内容。也是同样的吸毒堕落，也是同样的荒淫性乱，也是同样的拜魔情结，也有同样的无法摆脱的阴影。这部电影就如同是《加州旅馆》的一个解说，讲述那种已经不堪的美国社会状态。

《加州旅馆》自1977年面世开始，立即就引来很多的质疑与批评。尽管谁也不敢夸口说自己的理解是正解版本，但歌词中明显的吸毒、淫乱、邪教等暗示还是引起道德卫士的不满，并且在美国受到宗教团体的怀疑。不过，《加州旅馆》歌曲中那成经典的吉他旋律、诡异莫名的歌词内容、感人心弦的悲世情怀，使得这首《加州旅馆》成为乐迷的最爱。眼下这支殿堂级元老乐队真的要来华演出了，中国的乐迷也终于可以零距离感受《加州旅馆》的现场魅力。

可能做的不是特别好，但是个人对这首歌是非常的喜欢，吉他声 加上他们的迷人的嗓音 真的太让我着迷了，对于这首歌是否有比我更好认知的同学。 若是有可以私聊我 提出建议或者是指出哪里不对。 也支持各种喜欢经典音乐的同学不管是中文 英文 德语 或者是日语 各方面的都可以联系我 一起探讨下 添加的我微信号《miguo360》欢迎各种人士添加。返回搜狐，查看更多