摘要：打击乐发展历史悠久，是一门充满魅力的音乐学科。因其具有丰富多彩的声音受到很多音乐人的喜爱，进行打击乐学习，能够让人更好的掌握音乐节奏，学会欣赏与享受音乐。小军鼓在乐队中占据重要位置，从节奏、技巧等方面为打击乐指明了方向，但是却是打击乐中最难以掌握的。基于此，本文以小军鼓作为出发点，探讨了小军鼓在乐队演奏过程中的基础运用，希望能够为小军鼓学习者提供一定思路，与打击乐演奏者共勉。

关键词：小军鼓；基础运用；打击乐器；演奏

引言

随着经济进步发展，人们对音乐的认知以及对音乐的欣赏水平不断提升，对于人们的精神文化建设逐步提上日程。在中西方文化融合发展背景下，随处可见乐队的身影，而小军鼓在乐队中扮演着至关重要的角色[1]。小军鼓不但在中国传统艺术发展过程中占据重要地位，在各个乐队发展过程中同样不可替代，它音色清晰，节奏明快，与其他鼓类乐器截然不同，是打击乐器学习者深为喜爱的乐器之一。小军鼓的演奏技巧和演奏难度都包含一定技术性，必须充分掌握其基本方法，才可以实现对其的灵活运用。由此可见，掌握小军鼓的基础运用技巧是至关重要的。

一、运用科学练习方法，掌握高超演奏技巧

学习者在练习小军鼓的过程中，需要格外注意的一点是：练习之前应犹如体育运动一般，需要做好热身运动，确保自己的身体处于完全打开的状态，这样才能让自己的练习以绝佳的状态进行，同时避免自己的手腕在练习过程中受到不必要的伤害。因此，热身应是小军鼓练习的首道程序，也是必不可少的一道程序[2]。小军鼓练习者可以通过如下方式进行：第一，手腕练习。练习过程中每一个手指都应紧握鼓槌，手臂保持不动，但是这种方法如果长时间练习，会使得手腕处于疲劳状态，进而整个身体产生疲劳，整个音乐作品质量不佳。第二，手指和手腕配合练习。这种练习方法强调二者之间的协调。第三，运用手指练习。这种练习方法主要是练习者利用两根手指握紧鼓槌棒，提升自身速度。比如，练习者在练习《Crazy Army》这首经久不衰的曲子时，需要利用左右手相互配合完成练习过程，这就需要练习者保持双手的平衡与稳定，这就要求练习者在练习过程中对双手力度和速度进行把控，利用正确练习方法掌握高超演奏技巧。但是，这一练习过程切忌盲目追求速度，而是应在确保手指指法正确的前提下进行。

二、充分重视手指运用，减少练习能量消耗

滚奏作为小军鼓演奏形式之一，需要消耗演奏者很多能量，针对与滚奏相类似的演奏方法，如何减少能量消耗是一个值得深思的课题。这时，通过对手指的灵活运用便可针对性解决这一难题。练习者在练习过程中，应将手腕作为力量支撑点，通过中指、无名指和小指进行辅助的方法实现减少能量消耗的目的，除此之外，还能够提升滚奏速度，增加练习者耐力。运用手指进行练习过程中，首先应做好充分的准备工作，将大拇指和食指作为支点，中指、无名指、小拇指贴合在一起与鼓槌贴合，之后做出上下收张的动作，使鼓槌进行上下敲击。在这一个练习过程中，应保持点与点之间的距离是相等的，保持每一个点上的力度相同，且保持双手的平衡性和连贯性，在手指与鼓槌之间形成一定默契之后，便可以增加手腕运动。因此，在进行小军鼓演奏时，必须采取持之以恒的心态，在前期训练时严格要求、反复练习、长期坚持，只有这样，才能与小军鼓演奏的灵活性相适应，辅以手腕的运动，定能够达到良好演奏效果，实现对小军鼓的灵活运用。

三、确定最佳打击位置，采用正确打击方式

利用小军鼓进行演奏时，应保持手臂不动，借助手腕的力量进行打击。在打击时，不管节奏高低以及轻重，都不应影响手腕动作的流畅度，保持动作的自然稳定性。如果两个打击点过远，会使得音色声音完全不同，进而影响整个演奏效果[3]。因此，在对练习进行初期训练时，便应培养其专业良好的习惯。其中，应特别注意的一点是，打击位置不应设定在小鼓正中间的位置，如果直接击打正中心，其音色会显得直接而粗暴，无法取得良好演奏效果。那么最佳打击位置应该在哪里呢？可以假设小鼓中心有一个直径为10厘米左右的圆，那么这个圆的圆周位置便是小鼓最佳打击位置。在打击时，应采用连续性动作方式，这是打击时的正确运动方式。比如，练习者在练习曲子《Crazy Army》时，在进行小鼓击打时，落点位置通常不会落在小鼓的中心点，因为如果力度落在中心点时，发出来的音色会比较粗暴，难以突出小鼓本身的音色，这是不利于整首曲子演奏效果的。因此，利用寻找小军鼓正确打击位置的方法，辅以正确动作方式，定能使曲子《Crazy Army》的练习取得良好效果。

四、加强小军鼓与乐队合作，灵活变通音乐处理方法

乐队演奏过程中，一部音乐作品要想演出成功，最为关键的核心要素在于各个乐器之间的配合。其中，小军鼓与乐队进行全方位合作至关重要。比如，在演奏《波莱罗舞曲》时，即使在平时练习的过程中不存在任何问题，但是在加入乐队之后，也会对演奏提出一些全新标准。不再是利用节拍器进行条条框框的限制，而是利用指挥的方式进行主导。因此，在演奏过程中，应时刻关注演奏全过程，注意每一个声部加入的情况，并以此为基础随时对自己的演奏进行调整。尽最大可能用自己的演奏呈现出曲作者想要表达的中心思想。有些乐队在指挥过程中为了展现乐曲的表现力，会根据需要随时变更音乐处理方法。比如汤沐梅在指挥天津交响乐团演奏《波莱罗舞曲》时，为了营造更加浓厚的音乐氛围，便在原有演奏基础上，采用依次增加打击乐演奏人数、最后由演奏者一起演奏小军鼓的方式将整首乐曲的演奏带到一个新的高潮。不难看出，能否取得良好演出效果与日常练习是分不开的。因此，必须充分重视日常练习的重要性，激发对小军鼓学习的热情，全身心投入呈现出一部部优秀的作品。

结束语

综上所述，小军鼓演奏在乐队演奏中具有举足轻重的作用，其具有丰富的表现效果，涵盖不同严重技巧和演奏内容，其均匀的打击力度和稳定的节奏形成别具一格的艺术特色。作为打击乐演奏员，能够演奏出绝佳的音响效果是其艺术追求。想要实现对小军鼓的灵活运用，必须充分掌握小军鼓的技巧。本文对小军鼓练习过程中运用的练习方法、手指运用、打击位置的确定以及与乐队合作方面进行了简析，希望能够对练习者提供一定帮助。

参考文献

[1]铃凯.小军鼓三装饰音演奏技巧探微[J].艺术评鉴，2021（22）：66-68.

[2]陈利宏.关于小军鼓独奏《冥想》（Meditation）新演奏技巧的分析[J].黄河之声，2021（04）：56-59.

[3]张景丽.解析小军鼓的艺术风格——以《节奏世界——赵纪小军鼓中国作品集》为例[J].大观（论坛），2020（08）：160-161.