【报名时间】：即日起

【授课地点】：国画荷花网络学习群

三、教学模式：

主讲：张老师（秦老师）

每上课晚上19:30——21:30在教学QQ群中由老师亲自示范和点评作业，其他时间，即日常的点评、答疑等，每位学员的相关提问都会得到有效的回复。

四、教学内容：

荷花形态结构的步骤画法，以及写生创作。

五、付费方式：

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报名以报名时间先后为准。

荷花之画法

荷花是中国画花鸟画中常见的花卉之一,自古以来很多画家都画荷花,都有各自的风格和技巧,是画荷花时宝贵的经验及资料,我学画荷花时吸取了很多前人和同行之方法,结合自己对荷花观察的感受画出现在的作品,整理出来一是作个小结二是畄作资料三可供爱好者研究提高,不够之处敬请指正

一, 用大笔调色,黄加花青为绿,笔调色时笔根淡.中间深.尖用墨.下笔落墨先画半边荷叶,笔尖墨色为荷叶外边,侧锋着叶中,笔根淡着叶心及虚淡处

用同样方法画另一半荷叶,使成为一整体,因色墨混用要注意到叶的墨色浓度,使整个叶有立体感和造形,荷叶造形可根据自已对荷叶的观察及喜爱布局,荷叶可不勾筋,因花,杂草是线,在注意点.线.面时荷叶主要表现靣

在纸的下方用同一方法画浓墨荷叶,浓叶主要用浓墨,位置可根据构图需要安排,造形有所变化,

二, 用小笔(加健白云之类中小形笔)在所需位置画荷花,荷花造形很多,可根据写生,照片,及各家画荷资料选用自己喜爱的造形,画花要有一定的白描线条功夫,可笔用谈墨而笔尖用点浓墨,运笔较干点快点,有虚实变化然

画荷花可成组,只注意布局和疏密关系然后浓墨点花心及画莲蓬

三, 观看整体构图,在需用部位用谈彩墨补虚叶及水面苔点之类,荷叶如感觉较平板或太实在可在半干前用洗衣粉水戓凡水等在叶上洒点作特殊效果,因墨遇水会自行分化,也就是水破墨法

四, 画干后用黄色点花心,黄加三绿着莲蓬

花着色,可先用淡红根据花线偏外勾染一下,再用较深曙红染花办,荷花色可用多种方法,在这基础上可用深红勾花办上的筋,可用深红全染后金线勾筯(称金碧荷花)可用淡青勾染花外边(白荷感覚)也可用色只点染局部花办,根据喜爱和格调办理

五, 画荷竿,荷竿也有多种方法,可用画竹竿的方法,将笔用扁两边浓墨,这样边浓中谈有园形立体感,先画主要竿边画竿就边淡最后画需虚的竿,因笔中水分越画越少故运笔也先快后慢,

六, 在竿上点些墨点代表刺,(这是看荷花时下池腿被划些小血口的教训,)再用浓墨或焦墨画些小叶及杂草,主要增加层次和厚重,并补就画面不足之处

七, 最后题款用印,作品完成

荷花作品

用写意方法画荷花，是对真实荷花的提炼、夸张和概括。画荷花，必须把荷花“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”、体态大方，飘然若仙的精神表现出来，可双勾，可厾笔，可勾厾并用。画好的关键在于运笔和章法（构图），尤其是运笔是画好荷花的根本。画花时要用锋得当，水分适度，起落有度，快慢相宜。双勾通常用中锋或裹锋，力求浑厚挺拔，厾笔要轻重有姿，力求滋润有力。画叶时要注意锋势走向，水分饱满，快慢配合，笔意连接，力求整体有韵。画柄时要注意用锋速度，通常以使用中、裹、逆、拖锋为宜，力求圆润挺拔。章法是作品的框架，把荷花和小叶卸任为点，柄看作为线，荷花看作为面，通过点、线、面在画面上的开合、阻引、紧松、错落的组合和切割以及流露出的浓淡、枯湿、前后的搭配，使画面产生丰富的韵律效果，从而体现出荷花的多姿多彩。关键问题解决了，成功就有了把握，同时还须在笔墨、章法、诗文、书款、印章等方面作合理的安排及巧妙的组合，才会产生出一幅好的作品来。

技法演示

画荷花要注意用笔和水分的控制，要体现出笔在纸面上行走的轻重、快慢和顿挫。荷叶的筋脉似鸡爪，要画得有弹性。荷柄上的点要连贯，须疏密错落。

画荷花要注意用笔和水分的控制，要体现出笔在纸面上行走的轻重、快慢和顿挫。荷叶的筋脉似鸡爪，要画得有弹性。荷柄上的点要连贯，须疏密错落。

画双勾荷花和中锋运笔，注意提按，尾笔要收得住，转折要向相，整朵花画完后可在花瓣尖上加浓墨复笔。

画双勾荷花和中锋运笔，注意提按，尾笔要收得住，转折要向相，整朵花画完后可在花瓣尖上加浓墨复笔。

双勾荷花开放的形状，中锋运笔，水分不宜多，行笔中要有顿挫并注意快慢。

双勾荷花开放的形状，中锋运笔，水分不宜多，行笔中要有顿挫并注意快慢。

厾笔荷花要侧锋运笔，注意顿挫提按，笔尖、笔肚、笔根都要用好，要向相，事朵花画完后可以在花瓣尖上添以深色。

厾笔荷花要侧锋运笔，注意顿挫提按，笔尖、笔肚、笔根都要用好，要向相，事朵花画完后可以在花瓣尖上添以深色。

厾笔荷花开放的形状，运笔要有提按顿挫。墨分五色，不拖腻。

厾笔荷花开放的形状，运笔要有提按顿挫。墨分五色，不拖腻。

画重瓣荷花可侧锋、中锋兼用，注意花瓣的势向，中间的和边上的瓣形要有变化，整个花的中间部分可画得模糊一点，边上可画得清楚一些，如此，可使花朵的整体效果更好。

画重瓣荷花可侧锋、中锋兼用，注意花瓣的势向，中间的和边上的瓣形要有变化，整个花的中间部分可画得模糊一点，边上可画得清楚一些，如此，可使花朵的整体效果更好。

重瓣荷花开放的几个形态。

重瓣荷花开放的几个形态。

荷花开放的几个形态。

荷花开放的几个形态。

荷花开放的几个形态。

荷花开放的几个形态。

荷叶的几个形态，画时要注意运笔的快慢，可侧、中锋并用，须墨分五色。勾叶筋时不能让叶筋跳出叶子，要溶在叶里，须做到枯湿相间，有力有势。

荷叶的几个形态，画时要注意运笔的快慢，可侧、中锋并用，须墨分五色。勾叶筋时不能让叶筋跳出叶子，要溶在叶里，须做到枯湿相间，有力有势。

荷叶的搭配要注意大小、疏密、错落与前后的关系。

荷叶的搭配要注意大小、疏密、错落与前后的关系。

莲藕的画法

莲藕的画法

章法构图

1.荷花在左上位置的章法

2.荷花在右上位置的章法

3.荷花在左下位置的章法

4.荷花在右下位置的章法

1.荷花在左上位置的章法

2.荷花在右上位置的章法

3.荷花在左下位置的章法

4.荷花在右下位置的章法

1.荷花在中上位置的章法。荷花画在中上位有庄重感和神圣感，荷叶的大小搭配要处理好，不要呆板了。

2.荷花在中下位置的章法

3.荷花在中间位置的章法，荷叶的补白要灵活

4.荷花在左中位置的章法

1.荷花在中上位置的章法。荷花画在中上位有庄重感和神圣感，荷叶的大小搭配要处理好，不要呆板了。

2.荷花在中下位置的章法

3.荷花在中间位置的章法，荷叶的补白要灵活

4.荷花在左中位置的章法

1.荷花在右中位置的章法

2.荷花在右下位置交叉的章法，要撑得住，注意疏密，不要画乱了

3.荷花在右上位置交叉的章法

4.荷花在左上位置的章法

1.荷花在右中位置的章法

2.荷花在右下位置交叉的章法，要撑得住，注意疏密，不要画乱了

3.荷花在右上位置交叉的章法

4.荷花在左上位置的章法

1.荷花在左下位置的章法

2.两朵荷花的章法。画多花头的作品，要注意花和花、花和叶之间的关系及大小、疏密的分配。

3.三朵荷花的章法

4.两朵荷花的章法

1.荷花在左下位置的章法

2.两朵荷花的章法。画多花头的作品，要注意花和花、花和叶之间的关系及大小、疏密的分配。

3.三朵荷花的章法

4.两朵荷花的章法

三朵荷花的章法。运用花柄的疏密排列，画面有向上的张力。

三朵荷花的章法。运用花柄的疏密排列，画面有向上的张力。

白荷花的章法

画荷花的工具

1.笔；2.墨；3.纸；4.砚；5.印泥；6.印章；7.颜料；8.毛毡。

荷花简介

荷花的结构分荷叶、荷梗、花朵、莲蓬等。花的颜色有白、粉红、红之分，画法有没骨和勾线两种。红花以胭脂、曙红、洋红、大红色为主，适当调和白粉或水可画成粉红色，用色要干净、亮丽，才能表现荷花的娇艳风韵姿态。

红色荷花的画法

用提斗笔调曙红，笔尖蘸胭脂，从靠近莲蓬的花蕊内瓣画起，从里向外一瓣一瓣画出盛开的花瓣，花瓣之间每笔衔接不可太实，待红色接近干时，用重色勾花筋，重墨圈莲蓬，勾花蕊。用石绿色点染莲蓬平面。

荷花的变化

荷花有含苞、半开、绽放、正侧、俯仰等变化。荷花开放后，花瓣环生于莲蓬四周，花蕊呈辐射状，密集在莲蓬与花瓣之间。勾花墨色不宜太重，用笔要中侧锋并用，行笔要灵活多弯，才生动有致。

荷梗的画法

荷梗在画面中起支撑作用，墨色要根据画面的要求，可重可淡，用墨含水量要少，以中锋用笔，笔笔送到，要直中有曲，弯而不软，才刚劲有力。

莲蓬的画法

调重墨以中锋勾莲蓬正面及莲孔，侧面用侧锋皴擦。用狼毫笔蘸重墨点花蕊，注意花蕊的聚散关系。

小荷叶形态

侧面荷叶画法

1.用狼毫或兼毫笔中锋用笔勾叶脉，叶脉墨色稍重。

2.换大号斗笔调淡墨，中侧锋并用，依叶脉状写淡墨。

3.蘸重墨接第一遍墨迹向外依次写荷叶外形，然后写荷梗完成。

正面荷叶的画法

1.取狼毫笔调重墨，中锋用笔写莲鼻及叶脉，确定荷叶的大体形状；

2.换提斗笔调淡墨画荷叶内层淡墨部分，行笔要从外向里，要注意笔迹的长短错落国

3.调重墨接第一遍墨迹，中、侧锋并用顺势补笔，使墨色同第一遍自然渗化，溶入一体；

4.蘸重墨依形补数笔，收拾完成。

整幅作品创作

1.用大提斗笔在画面右下方阔笔重墨写茶叶，水墨饱满、沉厚丰润；

2.提斗笔调胭脂，写盛开花朵，石绿点画莲蓬，深胭脂勾花蕊；

3.用胭脂色在右上方画一花苞，重墨勾莲蓬呼应盛开莲花。

4.狼毫中锋用笔写荷梗，用笔要干涩、浓淡、虚实来表现前后关系，补水草完成。

技法演示

夏荷

夏荷是荷花的盛花期，表现这一时期的荷花应着重在繁茂与活力方面做文章，可多花多叶，以此体现生机盎然、欣欣向荣的审美意境。

秋荷

与夏荷不同的是，秋日的荷花已经开始调谢，其特征为花瓣脱落，荷叶亦出现破碎。创作时布局要空灵，须留出一定的空间以区别于夏荷的繁密茂盛，画出秋荷的特点。

冬荷

冬日的荷塘也是一景，荷花虽已残败却也别有特色，枯萎的荷叶可用破笔焦墨表现，荷花已成莲蓬，可用深墨勾勒，渲染赭色，表现萧瑟的景象。

风荷

画特定环境中的荷花，要把握环境给荷花造成的影响，如风荷，因风力的作用，荷花荷叶均应向同一方向倾斜，荷叶有侧卷翻转的现象，荷花亦有侧倾的现象，要画出动感，方能表现出环境造成的特征。

雨荷

画雨中的荷花，可先用矾水朝一个方向洒在纸上，待干后再画。雨中的荷花，因受雨势的影响，花、叶均作下垂状，因矾水的作用，画面上自然会产生雨点的感觉，两相结合，便产生了雨荷的效果。

雪荷

画雪中的荷花，可先用矾水或白粉点洒在纸上，待干后再画。画雪荷，方法与冬荷相近，只是画得更焦更干些，须表现出残败的感觉。烘染背景时，因矾水或白粉的作用，会有飞雪的感觉出现，在画面上补以鸟雀，一方面丰富了色彩，另一方面也给画面增添了活力。

示范解析

红莲接天

墨叶红荷，是表现荷花的常用方法，就色彩关系而言，红与黑的搭配是一种经典，尤其是在把握了相互之间的大小、疏密关系及穿插互衬关系后，所出的效果便会产生质的飞跃，读后有赏心悦目的感觉。

六月当红

是图所表现的是盛放期的荷花，红荷朵朵，欣欣向荣，荷叶浓淡互衬，体现的是滋润，而荷柄枯焦劲挺则是一种活力的展示。构图偏重左侧下端，为保持画面平衡，于右侧上方补以落款印章，并配以蜻蜓，章法完整，也很活跃。

荷塘清翠

作品的内容与作品的名称有时可以有一个巧妙的结合，荷塘清翠原本只是反映了荷花的绿翠，画面中补以翠鸟，便有了谐音的含义，作为意义的表达，更有了层次感，趣味性也得到了加强。

鸳鸯联莲

鸳鸯为吉祥鸟，象征着忠贞与美好，莲花亦有连连不断的含义，两者结合，便深层次地表达了一种心愿与期望，就表现方法而言，荷花荷叶可画得粗放些，鸳鸯则须画得细腻些，由此而产生的对比关系，可使画面效果更佳。

红运当头

一柄红荷于荷叶之间斜穿而过，悬于禽鸟的头部上方，谓之红运当头，这是典型的讨口彩的表现手法，深受我国民间大众的欢迎，就形式内容而言，不啻是审美与期望的绝佳结合。

一鹭莲生

谐音为一路连升，也是一种口彩，颇合民间传统的意识理念，莲为水生植物，鹭为水边涉禽，两者本来也相配，白莲白鹭以线勾之，背衬大片泼墨荷叶，黑白分明，对比大，效果佳。

莲塘金鱼

莲塘或有鱼，但很少见金鱼，作为创作理念，可不必拘泥于有或无，艺术原来是浪漫的，不悖常理即可。是图以粗荷细鱼的手法表现了荷塘一角，金鱼摆尾游，荷叶受风斜，有动感，却悠然。

蟾莲声馨

蟾与禅、财谐音，画名是讨口彩的，画面则兼得口彩与佳赏。红花墨叶，搭配相宜，自然大方。荷应为静态，却因风的作用有了动感，蟾应为动态，由于动作缓慢则产生了静的感觉，动与静的对比设计，非常得趣。

竹君莲生

此图寓意“祝君连升”，题材讨好，颇吉祥。莲竹相配，尤宜画面组合，竹为线，荷为面，自然的线面关系给创作带来了诸多使得，虽如此，亦须严谨构图，令主次分明，达到最佳效果。

红衣金秋

夏去秋至，荷花谢荷叶残，情境已萧瑟，却也不尽然，是图画秋荷，在残荷败叶间配以小雀双栖，不仅活跃了画面，也丰富了色彩，画中的禽鸟机灵敏捷，不仅起到了很好的点缀作用，也为残荷的来年重生做了铺垫，唱响的是一曲生命的赞歌。

芙蕖白头

在花鸟画中常有画白头翁的，且多为成双成对，皆因其寓意白头偕老之故也，画荷花也可配此鸟，或飞或栖均可，须注意鸟栖之处只可是荷柄，不可落在荷叶上。

四季春

这是一种浪漫主义的表现方法，也是传统的表现方法。将不同季节的花卉合画于一幅，多种的样式与各异的色彩呈现的是一种饱满，是一种丰富，体现的是美好与吉祥。历代画家多有此种形式的表现，谓之“岁朝清供”。

红菱多莲子

莲蓬是荷花的产物，莲蓬多莲子，传统观念中将其喻为多子，是兴旺发达的象征。学画荷花，也应学会画莲蓬，如秋荷、冬荷均可将其作为主要表现对象。

白荷花的章法

画荷花的工具

1.笔；2.墨；3.纸；4.砚；5.印泥；6.印章；7.颜料；8.毛毡。

荷花简介

荷花的结构分荷叶、荷梗、花朵、莲蓬等。花的颜色有白、粉红、红之分，画法有没骨和勾线两种。红花以胭脂、曙红、洋红、大红色为主，适当调和白粉或水可画成粉红色，用色要干净、亮丽，才能表现荷花的娇艳风韵姿态。

红色荷花的画法

用提斗笔调曙红，笔尖蘸胭脂，从靠近莲蓬的花蕊内瓣画起，从里向外一瓣一瓣画出盛开的花瓣，花瓣之间每笔衔接不可太实，待红色接近干时，用重色勾花筋，重墨圈莲蓬，勾花蕊。用石绿色点染莲蓬平面。

荷花的变化

荷花有含苞、半开、绽放、正侧、俯仰等变化。荷花开放后，花瓣环生于莲蓬四周，花蕊呈辐射状，密集在莲蓬与花瓣之间。勾花墨色不宜太重，用笔要中侧锋并用，行笔要灵活多弯，才生动有致。

荷梗的画法

荷梗在画面中起支撑作用，墨色要根据画面的要求，可重可淡，用墨含水量要少，以中锋用笔，笔笔送到，要直中有曲，弯而不软，才刚劲有力。

莲蓬的画法

调重墨以中锋勾莲蓬正面及莲孔，侧面用侧锋皴擦。用狼毫笔蘸重墨点花蕊，注意花蕊的聚散关系。

小荷叶形态

侧面荷叶画法

1.用狼毫或兼毫笔中锋用笔勾叶脉，叶脉墨色稍重。

2.换大号斗笔调淡墨，中侧锋并用，依叶脉状写淡墨。

3.蘸重墨接第一遍墨迹向外依次写荷叶外形，然后写荷梗完成。

正面荷叶的画法

1.取狼毫笔调重墨，中锋用笔写莲鼻及叶脉，确定荷叶的大体形状；

2.换提斗笔调淡墨画荷叶内层淡墨部分，行笔要从外向里，要注意笔迹的长短错落国

3.调重墨接第一遍墨迹，中、侧锋并用顺势补笔，使墨色同第一遍自然渗化，溶入一体；

4.蘸重墨依形补数笔，收拾完成。

整幅作品创作

1.用大提斗笔在画面右下方阔笔重墨写茶叶，水墨饱满、沉厚丰润；

2.提斗笔调胭脂，写盛开花朵，石绿点画莲蓬，深胭脂勾花蕊；

3.用胭脂色在右上方画一花苞，重墨勾莲蓬呼应盛开莲花。

4.狼毫中锋用笔写荷梗，用笔要干涩、浓淡、虚实来表现前后关系，补水草完成。

技法演示

夏荷

夏荷是荷花的盛花期，表现这一时期的荷花应着重在繁茂与活力方面做文章，可多花多叶，以此体现生机盎然、欣欣向荣的审美意境。

秋荷

与夏荷不同的是，秋日的荷花已经开始调谢，其特征为花瓣脱落，荷叶亦出现破碎。创作时布局要空灵，须留出一定的空间以区别于夏荷的繁密茂盛，画出秋荷的特点。

冬荷

冬日的荷塘也是一景，荷花虽已残败却也别有特色，枯萎的荷叶可用破笔焦墨表现，荷花已成莲蓬，可用深墨勾勒，渲染赭色，表现萧瑟的景象。

风荷

画特定环境中的荷花，要把握环境给荷花造成的影响，如风荷，因风力的作用，荷花荷叶均应向同一方向倾斜，荷叶有侧卷翻转的现象，荷花亦有侧倾的现象，要画出动感，方能表现出环境造成的特征。

雨荷

画雨中的荷花，可先用矾水朝一个方向洒在纸上，待干后再画。雨中的荷花，因受雨势的影响，花、叶均作下垂状，因矾水的作用，画面上自然会产生雨点的感觉，两相结合，便产生了雨荷的效果。

雪荷

画雪中的荷花，可先用矾水或白粉点洒在纸上，待干后再画。画雪荷，方法与冬荷相近，只是画得更焦更干些，须表现出残败的感觉。烘染背景时，因矾水或白粉的作用，会有飞雪的感觉出现，在画面上补以鸟雀，一方面丰富了色彩，另一方面也给画面增添了活力。

夏荷

夏荷是荷花的盛花期，表现这一时期的荷花应着重在繁茂与活力方面做文章，可多花多叶，以此体现生机盎然、欣欣向荣的审美意境。

秋荷

与夏荷不同的是，秋日的荷花已经开始调谢，其特征为花瓣脱落，荷叶亦出现破碎。创作时布局要空灵，须留出一定的空间以区别于夏荷的繁密茂盛，画出秋荷的特点。

冬荷

冬日的荷塘也是一景，荷花虽已残败却也别有特色，枯萎的荷叶可用破笔焦墨表现，荷花已成莲蓬，可用深墨勾勒，渲染赭色，表现萧瑟的景象。

风荷

画特定环境中的荷花，要把握环境给荷花造成的影响，如风荷，因风力的作用，荷花荷叶均应向同一方向倾斜，荷叶有侧卷翻转的现象，荷花亦有侧倾的现象，要画出动感，方能表现出环境造成的特征。

雨荷

画雨中的荷花，可先用矾水朝一个方向洒在纸上，待干后再画。雨中的荷花，因受雨势的影响，花、叶均作下垂状，因矾水的作用，画面上自然会产生雨点的感觉，两相结合，便产生了雨荷的效果。

雪荷

画雪中的荷花，可先用矾水或白粉点洒在纸上，待干后再画。画雪荷，方法与冬荷相近，只是画得更焦更干些，须表现出残败的感觉。烘染背景时，因矾水或白粉的作用，会有飞雪的感觉出现，在画面上补以鸟雀，一方面丰富了色彩，另一方面也给画面增添了活力。

示范解析

红莲接天

墨叶红荷，是表现荷花的常用方法，就色彩关系而言，红与黑的搭配是一种经典，尤其是在把握了相互之间的大小、疏密关系及穿插互衬关系后，所出的效果便会产生质的飞跃，读后有赏心悦目的感觉。

六月当红

是图所表现的是盛放期的荷花，红荷朵朵，欣欣向荣，荷叶浓淡互衬，体现的是滋润，而荷柄枯焦劲挺则是一种活力的展示。构图偏重左侧下端，为保持画面平衡，于右侧上方补以落款印章，并配以蜻蜓，章法完整，也很活跃。

荷塘清翠

作品的内容与作品的名称有时可以有一个巧妙的结合，荷塘清翠原本只是反映了荷花的绿翠，画面中补以翠鸟，便有了谐音的含义，作为意义的表达，更有了层次感，趣味性也得到了加强。

鸳鸯联莲

鸳鸯为吉祥鸟，象征着忠贞与美好，莲花亦有连连不断的含义，两者结合，便深层次地表达了一种心愿与期望，就表现方法而言，荷花荷叶可画得粗放些，鸳鸯则须画得细腻些，由此而产生的对比关系，可使画面效果更佳。

红运当头

一柄红荷于荷叶之间斜穿而过，悬于禽鸟的头部上方，谓之红运当头，这是典型的讨口彩的表现手法，深受我国民间大众的欢迎，就形式内容而言，不啻是审美与期望的绝佳结合。

一鹭莲生

谐音为一路连升，也是一种口彩，颇合民间传统的意识理念，莲为水生植物，鹭为水边涉禽，两者本来也相配，白莲白鹭以线勾之，背衬大片泼墨荷叶，黑白分明，对比大，效果佳。

莲塘金鱼

莲塘或有鱼，但很少见金鱼，作为创作理念，可不必拘泥于有或无，艺术原来是浪漫的，不悖常理即可。是图以粗荷细鱼的手法表现了荷塘一角，金鱼摆尾游，荷叶受风斜，有动感，却悠然。

蟾莲声馨

蟾与禅、财谐音，画名是讨口彩的，画面则兼得口彩与佳赏。红花墨叶，搭配相宜，自然大方。荷应为静态，却因风的作用有了动感，蟾应为动态，由于动作缓慢则产生了静的感觉，动与静的对比设计，非常得趣。

竹君莲生

此图寓意“祝君连升”，题材讨好，颇吉祥。莲竹相配，尤宜画面组合，竹为线，荷为面，自然的线面关系给创作带来了诸多使得，虽如此，亦须严谨构图，令主次分明，达到最佳效果。

红衣金秋

夏去秋至，荷花谢荷叶残，情境已萧瑟，却也不尽然，是图画秋荷，在残荷败叶间配以小雀双栖，不仅活跃了画面，也丰富了色彩，画中的禽鸟机灵敏捷，不仅起到了很好的点缀作用，也为残荷的来年重生做了铺垫，唱响的是一曲生命的赞歌。

芙蕖白头

在花鸟画中常有画白头翁的，且多为成双成对，皆因其寓意白头偕老之故也，画荷花也可配此鸟，或飞或栖均可，须注意鸟栖之处只可是荷柄，不可落在荷叶上。

四季春

这是一种浪漫主义的表现方法，也是传统的表现方法。将不同季节的花卉合画于一幅，多种的样式与各异的色彩呈现的是一种饱满，是一种丰富，体现的是美好与吉祥。历代画家多有此种形式的表现，谓之“岁朝清供”。

红菱多莲子

莲蓬是荷花的产物，莲蓬多莲子，传统观念中将其喻为多子，是兴旺发达的象征。学画荷花，也应学会画莲蓬，如秋荷、冬荷均可将其作为主要表现对象。

红莲接天

墨叶红荷，是表现荷花的常用方法，就色彩关系而言，红与黑的搭配是一种经典，尤其是在把握了相互之间的大小、疏密关系及穿插互衬关系后，所出的效果便会产生质的飞跃，读后有赏心悦目的感觉。

六月当红

是图所表现的是盛放期的荷花，红荷朵朵，欣欣向荣，荷叶浓淡互衬，体现的是滋润，而荷柄枯焦劲挺则是一种活力的展示。构图偏重左侧下端，为保持画面平衡，于右侧上方补以落款印章，并配以蜻蜓，章法完整，也很活跃。

荷塘清翠

作品的内容与作品的名称有时可以有一个巧妙的结合，荷塘清翠原本只是反映了荷花的绿翠，画面中补以翠鸟，便有了谐音的含义，作为意义的表达，更有了层次感，趣味性也得到了加强。

鸳鸯联莲

鸳鸯为吉祥鸟，象征着忠贞与美好，莲花亦有连连不断的含义，两者结合，便深层次地表达了一种心愿与期望，就表现方法而言，荷花荷叶可画得粗放些，鸳鸯则须画得细腻些，由此而产生的对比关系，可使画面效果更佳。

红运当头

一柄红荷于荷叶之间斜穿而过，悬于禽鸟的头部上方，谓之红运当头，这是典型的讨口彩的表现手法，深受我国民间大众的欢迎，就形式内容而言，不啻是审美与期望的绝佳结合。

一鹭莲生

谐音为一路连升，也是一种口彩，颇合民间传统的意识理念，莲为水生植物，鹭为水边涉禽，两者本来也相配，白莲白鹭以线勾之，背衬大片泼墨荷叶，黑白分明，对比大，效果佳。

莲塘金鱼

莲塘或有鱼，但很少见金鱼，作为创作理念，可不必拘泥于有或无，艺术原来是浪漫的，不悖常理即可。是图以粗荷细鱼的手法表现了荷塘一角，金鱼摆尾游，荷叶受风斜，有动感，却悠然。

蟾莲声馨

蟾与禅、财谐音，画名是讨口彩的，画面则兼得口彩与佳赏。红花墨叶，搭配相宜，自然大方。荷应为静态，却因风的作用有了动感，蟾应为动态，由于动作缓慢则产生了静的感觉，动与静的对比设计，非常得趣。

竹君莲生

此图寓意“祝君连升”，题材讨好，颇吉祥。莲竹相配，尤宜画面组合，竹为线，荷为面，自然的线面关系给创作带来了诸多使得，虽如此，亦须严谨构图，令主次分明，达到最佳效果。

红衣金秋

夏去秋至，荷花谢荷叶残，情境已萧瑟，却也不尽然，是图画秋荷，在残荷败叶间配以小雀双栖，不仅活跃了画面，也丰富了色彩，画中的禽鸟机灵敏捷，不仅起到了很好的点缀作用，也为残荷的来年重生做了铺垫，唱响的是一曲生命的赞歌。

芙蕖白头

在花鸟画中常有画白头翁的，且多为成双成对，皆因其寓意白头偕老之故也，画荷花也可配此鸟，或飞或栖均可，须注意鸟栖之处只可是荷柄，不可落在荷叶上。

四季春

这是一种浪漫主义的表现方法，也是传统的表现方法。将不同季节的花卉合画于一幅，多种的样式与各异的色彩呈现的是一种饱满，是一种丰富，体现的是美好与吉祥。历代画家多有此种形式的表现，谓之“岁朝清供”。

红菱多莲子

莲蓬是荷花的产物，莲蓬多莲子，传统观念中将其喻为多子，是兴旺发达的象征。学画荷花，也应学会画莲蓬，如秋荷、冬荷均可将其作为主要表现对象。

上升下垂交互式画法（一）

第一步：用浓墨画下垂的荷叶与荷尖叶。

第二步：用淡墨画上升的荷梗与荷类叶，注意线条的纵横穿插和疏密关系。

第三步：在竖直上升的荷梗顶端，用比较干的笔画一片已经开裂的残叶。

第四步：在残叶上沿边再画一朵浅色荷花，下面画一花苞。用草绿在上升的荷梗的概况画几枝水草，在下垂的荷梗上画只小鸟。最后等画面全干了，用草绿色调藤黄染叶子与水面。注意水面的染法可先把纸染湿了再染草绿色。干了以后，用浓墨画前景的水草，破荷叶的“整”。

上升下垂交互式画法（二）

第一步：用重墨画从边线出枝，画下垂的荷梗与荷尖叶。画上上长虹下垂交互式构图的荷花，一般是先画下垂的荷叶或荷梗、荷尖叶取势，再审势定夺画上升的物象。

第二步：用先勾后厾法画下垂的荷叶。

第三步：用淡墨在右下角画荷叶。

第四步：在淡墨画的荷叶上画浅色花头，用浓墨画水草。等画面全干了以后用草绿色染荷叶和水面，最后在弯曲的荷枝上添只小鸟即可。

上升横倚交互式画法（一）

第一步：用重墨画荷梗，梗的出枝是从边线右下方，用淡墨勾画花头，用重墨点花蕊。上升横倚交互式构图，一般是先画横倚的物象，再画上升的物象。

第二步：在花的下边用重墨画叶子。

第三步：在花的上面画一片反面的叶子，用墨要比下面的叶子用墨略重些。

第四步：用浓墨画反叶后面的荷梗与小叶，在前景浓墨画水草，硬横倚的荷梗，最后等画面干了，用藤黄加少许曙红染花蕊即可。这是一幅以墨为主的荷花，不用太多的颜色，以追求墨色变化的美感。

上升横倚式画法（二）

第一步：用浓墨画荷叶，为了后面的墨色对比，特别在荷叶一边画得浓湿一些，另一边画得干一些，这是从墨色安排的需要与墨色表现的需要出发的。

第二步：用中浓墨画前景的荷梗与荷尖叶，用淡墨画后面的荷梗和荷尖叶。

第三步：用淡墨画一片反面的叶子，其势则是出纸。

第四步：用淡墨画花朵，用浓墨画水草，等干了后，用石青色复染前面的水草，叶子后面的水草则不染，这是为了区分空间位置。最后用草绿色染后部的叶子及水面。

3集：荷花结构：

4.荷花设色过程：

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