徐悲鸿的《八骏图》

据历史记载，《八骏图》是从六朝起就很流行的一幅画。画的是周穆王游昆仑山时为之驾车的八匹良马。关于八骏的名目，各书记载不同。晋王嘉《拾遗记》中记载：“八骏之名，一曰绝地，二曰翻羽，三曰奔霄，四曰越影，五曰逾晖，六曰超光，七曰腾雾，八曰挟翼”；《穆天子传》中记载为：赤骥（火红色的马）、盗骊（纯黑色的马）、白义（纯白色的马）、逾轮（青紫色的马）、山子（灰白色的马）、渠黄（鹅黄色的马）、华骝（黑鬃黑尾的红马）、绿耳（青黄色的马）八骏（柳宗元的《观八骏图说》即采用这种说法，即以毛色取名）。到柳宗元时代，有许多著名的作家、诗人写作了不少有关《八骏图》的诗文。著名的就有白居易《新乐府》中的《八骏图》、元稹的五言古诗《八骏图》、李观的《周穆王八骏图序》等等。除较高造诣的徐悲鸿的《八骏图》外，还有许多画家有同题画，如：艾启蒙，郎世宁，任伯年，马晋等 。

徐悲鸿所画《八骏图》中的马的品种分别为：蒙古马，哈萨克马，河曲马，云南马，三河马，伊俐马，千里马，汗血宝马。按照我国古代对最好的马‘八骏’的称呼，分别取名为：一、绝地，足不践土，脚不落地，可以腾空而飞；二、翻羽，可以跑得比飞鸟还快；三、奔菁，夜行万里；四、超影，可以追着太阳飞奔；五、逾辉，马毛的色彩灿烂无比，光芒四射；六、超光，一个马身十个影子；七、腾雾，驾着云雾而飞奔；八、挟翼，身上长有翅膀，像大鹏一样展翅翱翔九万里。《八骏图》是徐悲鸿的代表作之一，八骏图上，八匹英姿勃勃的骏马飞奔向前，姿态各异，匹匹高大雄健、精神焕发。其中的一匹最具特色，它后腿蹬地，前蹄腾空而起，鬓毛迎风飘动，昂首扬尾，自由奔放。《八骏图》是徐悲鸿送给陈纳德将军的一幅巨作。那时陈纳德将军正从战场上凯旋归来，画上那昂首奋蹄的八匹骏马，映照着中华民族不屈的精神。“骏马奔腾似潮涌，一日千里独行空。驰骋疆场唯我狂，遨游神州立战功”。奔腾的骏马，显现的是气度，释放的力量，超越的是灵魂。徐悲鸿的《八骏图》体现的是飞扬的志气，中华的灵魂。 徐悲鸿的马反映了他的追求，是他的又一个创造。他的马给我们带到了一个写实主义的理想王国，实现了300年前金冬心所憧憬的“昔年曾蹑五云端，不与人骑更好看”的境界。

赏析：

① 悲鸿所画的奔马，奔腾驰骋，桀骜不凡，自由奔放，欢快振奋，观之令人惊心动魄，在写实之中充满了浪漫主义的风格。

② 画家不仅把骏马作为自己绘画的象征，更是一种精神的追求，是对自由和激情的赞美和讴歌。

③ 徐悲鸿擅长以马喻人，托物抒怀，以此来表达自己的爱国热情。徐悲鸿笔下的马是“一洗万古凡马空”，独有一种精神抖擞、豪气勃发的意态。

④ 在技法上，他以中国的水墨为主要表现手段，又参用西方的透视法、解剖法等，逼真生动地描绘了马的飒爽英姿。用笔刚健有力，用墨酣畅淋漓。

⑤ 晕染全部按照马的形状结构而施加，墨色浓淡有致，既表现了马的形体，又不影响墨色的韵味。徐悲鸿的马是中西融合的产物，这种融合是极为成功的。

⑥ 作品显示了极高的艺术技巧和广搏的艺术修养，是古为今用、洋为中用的典范。造型独特，气势恢宏，创造了新颖而独特的风格，给人以生机和力量，表现了令人振奋的积极精神，驰誉世界，几近成了现代中国画的象征和标志。

徐悲鸿(1895—1953)，江苏宜兴人，中国现代美术事业的奠基者，杰出的画家和美术教育家，尤以画马享名于世。他把西方艺术手法融入到中国画中，创造了新颖而独特的风格。他的代表作油画《田横五百士》、中国画《九方皋》、《愚公移山》等巨幅作品，充满了爱国主义情怀和对劳动人民的同情，表现了人民群众坚韧不拔的毅力和威武不屈的精神，表达了对民族危亡的忧愤和对光明解放的向往。他常画的奔马、雄狮、晨鸡等，给人以生机和力量，表现了令人振奋的积极精神。尤其他的奔马，更是驰誉世界，几近成了现代中国画的象征和标志。

徐仲年曾对徐悲鸿笔下的马做过这样的分类：1.天马行空的天马，2.立马斜阳的立马，3.小步奔走的走马。徐仲年认为这三类马有一共同点，即徐悲鸿画的都是瘦马。徐悲鸿的马意气风发、激越动人，重以线条勾勒，讲求中国画笔墨，但他的马又是写生而来，汲取西画的焦点透视，故亦注重体积块面造型、光影明暗。大胆落笔，结构精准，但不是全部勾实轮廓，而只在马背、马肚、马腿、马脖处粗笔重点勾勒，笔不周而意周。同时结合书法之笔入画，在其他部分诸如马鬃、马尾处运用书法飞白，而倍增飘逸飞动之灵性。故徐悲鸿的马笔墨松灵，意到笔随，少用渴笔、焦墨而多用湿墨，甚至大笔泼墨写出块面，浓淡相适而气韵生动，极富笔墨韵味。

速写稿不下千幅

有道是郑板桥画竹,齐白石画虾,莫如徐悲鸿画的马。徐悲鸿画马，笔墨淋漓潇洒，无论是奔马、立马、走马、饮马、群马，都赋予了充沛的生命力。可贵的是,徐悲鸿的水墨奔马图,画面大都简淡高逸，用笔泼辣凝重，间参西法。

其实,徐悲鸿在欧洲留学时，就认真作过马的素描，从1930年起，徐悲鸿开始以水墨画画马。其现存最早的画作于1931年完成。它纵六十八厘米，横一百一十厘米,画中的马没有马鞍，没有缰绳，在原野上狂奔，给人感觉神骏气昂，奋发感人。这幅画还表现了奔马的驯良、坚毅、敏捷等性格特征。画上无题款，只有“东海王孙”钤记，是徐悲鸿在1931年愤走粤西时的箧中遗物，1937年其家人检赠宜兴渡船公周法大,流传至今。

1940年，徐悲鸿先生应邀至印度国际大学讲学并举行画展。他应印度大诗人泰戈尔的邀请，游历了喜马拉雅山之大吉岭。在那里,他看到了罕见的高头、长腿、宽胸、皮毛闪光的骏马，他曾骑着这些骏马远游，并由此了解了其剽悍、勇猛、驯良、耐劳、忠实的特点。此间他对着骏马做了大量的写生，反复捕捉其各种神态，从而塑造出千姿百态的奔马，达到了“尽妙”之境界。据说徐悲鸿自己认为，他画马真正的成就，始自此次印度之行。

徐悲鸿曾总结说：“我爱画动物，皆对实物用过极长时间的功。即以马论，速写稿不下千幅，并学过马的解剖，熟悉马的骨架、肌肉、组织。又然后详审其动态及神情，乃能有得”。他还认为,毛笔太软，画不出鬃尾的质感和劲力，所以他常用硬笔扫出鬃尾，使之纤毫毕露，而呈现出动力的美感。

万马犹酣的心理呼唤

徐悲鸿原名徐寿康，1895年7月19日生于江苏宜兴计亭桥(屹亭桥)镇。他年轻时善哭，因家境贫困，常在半夜里悲从中来，有如鸿雁悲鸣，因此改名悲鸿。

徐悲鸿一生画过数以千计的马的速写稿,他在绘画技巧上不断寻求突破，力图塑造骏马的各种雄姿。尤为可贵的是,徐悲鸿所画的水墨奔马，无羁群，尚桀骜，发胸中块垒，掘民族精神。而在心理学的意象分析上,马是力量、速度、自由、耐力的化身,令人神思飞越，并生发出朝气勃勃、奋发向上的力量。这,也是徐悲鸿的心理向往与艺术追求，由此,马最能反映徐悲鸿个性，也最能表达他思想感情。而在中国人的心目中,马始终是人才的象征，也是民族振奋的表现。

尤为值得称道的是,徐悲鸿不像古人那样热衷画鞍马，而是喜欢画野马，为的是表现野马的豪放不羁的气质，借以抒发自己的情怀。所以，1940年他在游历克什米尔时，见到当地的骏马格外兴奋，也就在这一年他创作了精品之作——— 《群马》。

画中没有马的奔腾之姿，那几匹背向的马仿佛听到了什么，正竖耳警觉地凝视着远方，表面是那样平静，但却蕴含着内在的动力。他以粗重有力的线条表现出马匹坚硬的骨骼和挺劲的马腿，以生动的墨色表现出风中拂动的马鬃和马尾，更强化了那静中之动的魅力。

有趣的是,徐悲鸿在《九方皋》画面上黑色雌马，却例外地给马戴上了缰辔，有人问悲鸿这是为什么，悲鸿笑着答道：“马也和人一样，愿为知己者用，不愿为昏庸制。”

徐悲鸿画马源于他对动物的异常喜爱。他尤其喜欢奔腾勇猛的动物，这和他的天性相关，即具有英雄情怀，以“江南贫侠”、“神州少年”自居。同时，徐悲鸿笔下的马大多可由款识题跋来复原画作背后的个人情怀或遭际。

“一洗万古凡马空”

我们在欣赏徐悲鸿所画的马时，不能“沦陷”于图像志方法和题跋、史实的一一对应关系而按图索骥，或者说我们即使不看题跋，也能感觉到徐悲鸿之马扑面而来的情趣、卓然朝气与前行奋进的力量。因此，有必要从图像志升华高度来看徐悲鸿马的图像学意义。与其说徐悲鸿属于现实主义，不如说他属于浪漫主义，或者说是浪漫版的写实主义。他以诗人一般的情怀，以少小时候就拥有的英武豪气站在现实世界的黑夜此岸，向往着未来。而他的马就是向往新世界的曙光，飒爽奔腾、一往无前，可谓“一洗万古凡马空”!

徐悲鸿曾在1940的一幅群马图上题款日：“昔有狂人为诗云，一得从千虑，狂愚辄自夸，以为真不恶，古人莫之加。悲鸿时客西马拉雅山之大吉岭”。由此,在徐悲鸿的笔下，一匹匹骏马奋踪扬蹄，在广袤的土地上飞奔，有的腾空起飞，有的蹄下生烟。有的回首顾盼，有的一往直前，都给人破纸而出的感觉。

其实,这份万马犹酣的艺术追求，也投射了徐悲鸿崇尚自由,不断创新的心理呼唤。

以画马来激励国人

在“九一八”、“一二八”事变后，徐悲鸿不断在画马中寄托着忧国忧民的情思。他曾在画马题诗中有“哀鸣思战斗，回立向苍苍”，“秋风万里频回首，认识当年旧战场”等词句,以激励国人不畏强暴,大胆抗击日寇的侵略。在这里,徐悲鸿追求的境界可谓是“鸿雁悲鸣，骏马悲嘶”。

抗日战争爆发后，徐悲鸿曾带着自己的作品四次下南洋，先后在香港、新加坡、加尔各答、吉隆坡等地举办个人画展，并将售画所得，全部捐献祖国救济难民。抗战时期,徐悲鸿曾住在重庆沙坪坝，那里有许多国立学府随政府迁来,却没有一家像样的书店。有个名叫陈汝言的江苏人想办一个“正风出版社”，找到徐悲鸿求助。徐悲鸿提出只要找一些知名教授担任编委，他就画马筹钱。陈汝言组织好编委再来见徐悲鸿,他立即拿出二千元交给陈汝言，并说：“这是我卖的两匹‘马’的价钱。”徐悲鸿赠“马”办书店的事迹被传为佳话。

1950年,抗美援朝战争爆发,徐悲鸿赠中国人民志愿军战士的一幅奔马图上题诗日：“山河百战归民主，铲除崎岖大道平”。又题画马诗云：“百载沉菏终自起，首之瞻处即光明”。他借马抒情，寄托了人民的爱憎，在它们驰骋的脚印上，烫着鲜明的时代烙印。

徐悲鸿的名言是:“人不可以有傲气,但不可以没有傲骨”。

廖静文揭秘悲鸿画马

悲鸿的真迹，在国内收藏最多的还是北京徐悲鸿纪念馆，有1200多幅。他对马、狮等动物的每根骨头、每块肌肉的形态以及伸缩变化都有精深的了解。 悲鸿从来不用现成的盒装墨汁和宿墨，都是用上好的墨块，我帮他研磨出来的。 对于徐悲鸿爱马、画马、敬马，廖静文先生娓娓道来，全面揭秘其中奥妙，“杜甫有句诗，叫作：‘一洗万古凡马空’，用来形容悲鸿笔下的马，再合适不过。说他画的是‘神骏’，没有人会怀疑。” 廖先生还披露，国内收藏徐悲鸿真迹最多的是北京徐悲鸿纪念馆，有1200余幅，其中油画100多幅，其次是东南亚地区，再就是散落民间的一部分，“市面流出来的作品，绝大多数不可信。

油画笔下的马

返回搜狐，查看更多