今年的一月新番可谓看点满满，热门续作《BEASTARS 第二季》就是其中的一员，凭借着带入感极强的剧情吊足了观众们的胃口。除了故事本身，这一季的OP《怪物》也引发了广泛的反响。该曲从男主雷格西的视角出发，生动展现了他身为“怪物”的心路历程。而“怪物”之名，似乎也很符合这首歌背后的唱作者——YOASOBI。

       如果你对11区的流行风尚有所关注，就肯定听说过YOASOBI的名字。这一组合可以说是2020年日本乐坛的最大赢家，仅用短短一年时间，便接连问鼎Oricon（流媒体单元）和Billboard两大权威音乐榜单的年度冠军。出道作《夜に駆ける（奔向黑夜）》是2020年YouTube上播放量最高的日本歌曲（3亿），同时还被Amazon、MTV等多个平台评选为日本年度歌曲，时至今日其热度依旧居高不下。YOASOBI的“一夜封神”令人拍案称奇，被各路媒体誉为“令和初年的怪物新人”。

       那么YOASOBI是如何诞生的？又是以怎样的方式迈向辉煌的？它的成名背后折射出了哪些可以预见的趋势？今天就让我们一同走进YOASOBI的“怪物狂想曲”吧～

◎结成：「将小说音乐化」的新概念组合

       在推介YOASOBI前，我们有必要先了解一下它的缘起：monogatary.com。monogatary.com是一家小说投稿网站，由日本索尼音乐创办，通过每日更新一个主题词，引导作者们根据给出的主题进行文字创作。monogatary.com每年都会举办名为“モノコン”的小说选拔赛，旨在为获奖的作品提供出版和改编的机会。到了2019年，主办方逐渐认识到把“音乐化”作为一项企划来打造的可能性，于是开始在网络上寻找具有潜力的音乐创作者，最终选中了YOASOBI的成员之一——Ayase。

       Ayase出生于1994年，中学时期曾组建乐队并担任主唱。乐队解散后，他在妹妹的建议下投身VOCALOID圈，成为一名新晋P主。2018年底，Ayase上传了第一支作品《先天性アサルトガール（先天性突击女孩）》，此后又相继推出了《Last Resort》《幽灵东京》等多首人气歌曲，疾走感十足的旋律和富有深意的歌词使其收获了大批粉丝的喜爱，很快便在V家站稳了脚跟。接受了主办方的邀请后，Ayase开始与YOASOBI的制作团队一道着手物色合适的主唱人选，另一位组合成员——ikura便呼之欲出了。

       ikura出生于2000年，本名幾田りら，是索尼音乐旗下的一名创作型歌手，同时也是不插电演奏团体Plusonica的一员。ikura常年驻扎在live house，并发布了一些原创歌曲，拥有非凡的声音天赋和演唱技巧。除了例行的音乐活动，ikura还经常在Instagram等平台上投稿自己的翻唱作品。线上的活跃表现，让ikura得到了Ayase及主办方的一致认可。组合定名为YOASOBI，汉字译作“夜遊び”，指的是在夜晚玩耍。由于Ayase和ikura原本都有各自的职业，因此他们将个人工作视为白天的活动，除此以外的音乐唱作自然就是夜晚的活动了。

       摆在Ayase和ikura面前的第一个重任，就是将荣获2019年度“モノコン”音乐大奖的小说——《タナトスの誘惑》改编为歌曲。该作由星野舞夜执笔，讲述了一对男女在楼顶上互诉衷肠、直至共赴末路的故事。细腻的语言表述、压抑的情感氛围以及向死而生的思想觉悟，让主办方意识到这部作品与Ayase的曲风之间存在相通之处，也能够最大限度地发挥Ayase的实力。事实证明，Ayase所展露出的敏锐性和洞察力的确没有辜负他们的期望，时任YOASOBI制作人的屋代阳平就表示：

       “将小说变成音乐”既不是制作小说的主题曲，也不是它的印象曲。但Ayase在很早阶段就得出这是要“把小说的元素仔细咀嚼，并思考自己如何将小说和登场人物以音乐的形式表达出来”的结论，比团队中任何人更早找到“将小说音乐化”的形式和定义。

       从《夜に駆ける》的歌词中，我们可以发现不少与原作小说相对应的地方，可以想见当时的Ayase在创作过程中花费了巨大的功夫，力图将小说的精髓原原本本地表达出来。歌曲的标题取自小说的最后一句：“夜空に向かって駆け出した（向着夜空奔跑）。”这里不妨再引用两段对照供大家参考：

       小说：她发过来的LINE只有短短三个字，但我立马就明白了那是什么意思。

       歌词：你只留下了一句再见了，但仅仅这三个字就让我明白了一切。

       小说：“已经够了。”我也受够了啊。 “我已经很累了。”我也很累了啊。

       歌词：“已经受够了。”“我已经很累了。”其实我也想这样说啊。

       此外，Ayase对全曲的编排也同小说的整体框架如出一辙，从相遇、挣扎、共情再到副歌的义无反顾，每一个部分有机拼接，以一种全新的演绎完成了对剧情的再现。而为致郁的歌词铺上强烈的节奏渲染，向来都是Ayase身为创作者的独到之处。辗转反侧的变调让旋律的层次得到了进一步提升，合成电音的使用又无疑为整首歌增添了一份新鲜的时髦感。在Ayase的调和下，小说中黑暗与压抑的元素仿佛被一扫而空，换作情感层面的爆发和释放，给听众们带来了强烈的震撼。

       不过，你可能无法想象，这首集合了音乐性和故事性于一身的《夜に駆ける》，却几乎没有花费多少物质成本。Ayase仅用电脑上的音乐软件就完成了歌曲的编辑工作，大部分伴奏音都没有经过实际取样，唯一使用实际乐器演奏的吉他，还是拜托乐队时期的成员帮忙录制的。Ayase依靠先天的乐感与多年积累下来的经验不断地推进创作，在绝对自由的环境中尽情施展着自己的才华。尽管这首歌比较“廉价”，但依然耗费了近三个月的时间，前后筛选了二三十个不同的demo，才有了今天我们所听到的版本。

       词曲的问题解决了，接下来就轮到演唱了。对于ikura来说，她所面临的考验丝毫不逊于Ayase，理解小说的意旨、融入角色的内心、驾驭复杂的变调等，都是《夜に駆ける》为其设置的一道道关卡。但显然，ikura在这首歌中展现出了惊人的张力与声音质感，同循环往复的电音旋律实现了完美统一，也让听过的每一个人都能够真切地感受到歌曲背后所承载的深沉情感。Ayase的创作之魂与ikura的天籁之音结合到一起，似乎就注定了YOASOBI日后的闪耀光辉。

       2019年11月，YOASOBI的处女作《夜に駆ける》公开，由藍にいな负责绘制动画MV。此时，YOASOBI的制作方认为组合的成名至少要经历三至四年，却没想到仅仅几个月之后，YOASOBI便以迅猛的态势火爆全网，一举成为2020年横扫日本乐坛的“超级黑马”。

◎加速：制霸流媒体领域的传奇新锐

       《夜に駆ける》问世后，YOASOBI开始着手筹备下一部作品的音乐化。2020年1月，根据小说《夢の雫と星の花》改编的《あの夢をなぞって（描绘着那场梦）》发布。该作讲述了一对可以预见未来的男女在烟火大会上互相表白的爱情故事，同《タナトスの誘惑》的风格形成了鲜明对比。与之对应，这首歌的旋律也显得更加轻盈，洋溢着浪漫与坚定的气息，是一支标准又不失个性的抒情良曲。

       随后，众所周知的新冠疫情席卷全球，日本的实体市场遭受重创。然而，疫情又催生出了新的传播媒介，一边是唱片销量集体下滑，另一边则是YouTube、Instagram、Spotify等平台借机兴起，为本就脱胎于流媒体行业的YOASOBI提供了极为有利的外部环境。自2020年3月起，《夜に駆ける》在以TikTok为代表的网络领域全面发酵，翻唱、舞蹈等二创投稿层出不穷，各种动画MAD都把它作为bgm，一时之间日本国内掀起了一股听“夜驱”的狂潮，将YOASOBI的知名度提升到了一个新的层次。

       另一方面，制作团队适时且正确的营销策略，也为YOASOBI人气的一路飙升开辟了道路。紧跟《夜に駆ける》的疾速传播，Ayase与ikura开始频繁地出演各大电视及网络节目。2020年5月，ikura携《夜に駆ける》出演音乐类网综“THE FIRST TAKE”，后者主打一镜到底式的无修音演绎，对于歌手而言是一次展现自身实力的大好机会。节目在推出后随即引发了广泛的热议，不到一个月点击量就突破1000万，至今已达到8100万。成员的身体力行与网友们的积极扩散形成了良性循环，使YOASOBI的话题度始终维持在较高的水平线上。

       线上平台的流行趋势进一步渗透到了日本的主流娱乐圈，神木隆之介、山崎贤人等知名艺人陆续宣称自己是YOASOBI的粉丝，Official髭男dism、aiko乃至岚（ARASHI）等大势歌手都与YOASOBI进行了深入对话。《夜に駆ける》的影响力也延伸至东亚、欧美等海外国家和地区，在大大小小的流媒体平台上都绽放出了别样的光彩。

       据Oricon统计，《夜に駆ける》的流媒体播放量从100万到1000万用了近5个月的时间，而从1000万到1亿仅用时2个月，是史上最快突破亿万大关的日本歌曲。至于这首歌为什么会传遍大街小巷，有人认为是歌曲本身的质量扎实，有人则认为是“将小说音乐化”的特色，还有人认为是适应了当下年轻群体的审美思潮。Ayase本人则觉得，流媒体的辐射效应是YOASOBI取得成功的关键因素，他说：

       像Twitter、Instagram、TikTok等，我想SNS社群上的扩散效应还是最大的原因，现在以年轻世代为中心，很多人感兴趣看了之后会随手分享，感觉YOASOBI算是通过SNS而顺利爆红的。

       通过订阅、数位串流等方式来享受音乐，像YouTube等平台可以免费聆听或采取定额付费无限畅听的手段，不仅简单也变成了一种普及的现象。因此我们想做出就算在串流上也能让人反复回味的音乐。

       经历了《夜に駆ける》的走红，YOASOBI趁热打铁，继续践行着“将小说音乐化”的精品路线。2020年5月，YOASOBI推出了第三首歌曲《ハルジオン（春紫菀）》，标志着组合已不再受限于monogatary.com的作品范畴。该曲改编自桥爪骏辉的小说《それでも、ハッピーエンド》，用极具生活化的笔触讲述了一个女孩从爱恋到失恋的故事。这首歌同样收获了广泛的反响，轻松超越了千万播放量，还被选作三得利能量饮料的广告用曲。

       随着时间的推移，YOASOBI进行“音乐化”的对象也由小说扩展到了其他领域。2020年8月底，YOASOBI公布了根据漫画《蓝色时期》改编的歌曲《群青》。同时也是Alfort巧克力饼干的广告曲。该曲以绘画中象征着制高点的群青色为线索，生动诠释了原作漫画中无惧现实、奋力前行的精神内涵，饱含了坚韧而励志的力量。这首歌还邀请到ikura所属的音乐团体Plusonica担任和声，展现出YOASOBI在曲风上的探索和创新。

       在“夜游当道”的大背景下，YOASOBI登上红白歌会的呼声变得愈发高涨。于是，在2020年底举办的第71届红白歌会上，YOASOBI如愿亮相，成为史上第一个尚未发行CD而登上红白的艺人。今年1月，YOASOBI的首张实体专辑《THE BOOK》终于千呼万唤始出来，其中收录了组合自出道以来的全部歌曲，还公开了一首名为《アンコール（安可）》的新曲。历经一年多的时间，YOASOBI凭借着惊人的成长速度站在了日本流行音乐的前沿，为那些整装待发的新人树立了榜样。

       忠于原作的表达和不拘一格的动画MV，这种音乐的呈现方式让YOASOBI与动漫之间拥有着不约而同的默契。果不其然，继小说与漫画之后，YOASOBI将“音乐化”的视野伸向了动画领域，《BEASTARS 第二季》由此成为两者交会的首站。YOASOBI一手包办了该作OP和ED的制作，OP《怪物》改编自漫画作者板垣巴留的短篇小说《把自己的耳朵紧贴到自己的胸前》，是一首以雷格西为中心的歌曲。纠结的思绪和坚定的勇气相互叠加，让整首歌的旋律和歌词都扣人心弦。对于这首歌，Ayase和ikura分别给出了自己的理解：

       《BEASTARS》这个故事的世界观，原作小说中描写的雷格西的纠结、闷闷不乐的心情，以及从这些中体现出的决心，都被我融入到了《怪物》这首歌里。（Ayase）

       我竭尽全力地将主人公雷格西的热忱和动物世界里混沌的空气感融入到歌声当中，对于YOASOBI来说这是一首打开了新世界大门的歌曲。（ikura）

       ED《優しい彗星（温柔的彗星）》则改编自板垣巴留的另一部小说《如同狮子座流星雨一般》，以路易为第一人称，讲述了他与狮子组成员伊布奇在诀别前夕的对话与交心。这首歌巧妙地运用了两个视角，用温柔且细腻的抒情演绎如实还原了路易和伊布奇之间的深刻羁绊，袒露了两人心照不宣的情谊，令观众们无不为之动容。

       值得一提的是，Ayase和ikura都没有因为YOASOBI而放弃个人事业。Ayase依旧活跃于VOCALOID圈，并于《THE BOOK》发售同期推出了以初音未来为音源的限定专辑《MIKUNOYOASOBI》。ikura的演艺生涯更是蒸蒸日上，于2020年底公布了新的原创单曲《ヒカリ》。围绕着YOASOBI取材小说的推广工作也在有条不紊地开展，漫画改编、书籍出版、真人电影等纷至沓来，YOASOBI在跨媒体合作领域持续地输出着旺盛的生命力。

◎延伸：开创无限可能的V家新世代

       与我们国内数字音乐的普及不同，日本主流音乐市场对于实体唱片的销量还是十分看重的。长期以来，日本流行音乐的趋势始终为主流艺人所主导，销量一度是衡量歌手人气高低的核心标准。不过，线上音乐市场也保持着稳健的发展状态，而且在近几年显示出肉眼可见的加速迹象，涌现了一批因网媒才迅速走红的歌手，如2017年的ヨルシカ、2018年的ずっと真夜中でいいのに、2019年的美波等等。

       到了2020年，新冠疫情的爆发助长了线上音乐的普世进程，大批民众尤其是年轻群体纷纷投向网络市场，为流媒体歌曲的传播提供了更广的受众面，从而诞生了诸如《夜に駆ける》《香水》《春を告げる》等多首国民级爆款。YOASOBI的横空出世适应了流媒体时代的发展需要，可以说是新兴模式对抗传统音乐模式的一个缩影。Ayase对于网络市场也抱持着十分乐观的态度：

       我们这一代人，估计是最后一批会用像“发布自网络”这样的词语的人了吧。因为什么样的艺术家都会在网上进行发布......这样的话，就不会有“网络音乐是这样的”或是“主流音乐是这样的”的偏见了，艺术家们将在同一个领域里战斗。

       YOASOBI的成功也说明，在数字音乐加快推进的过程中，V家的力量不可或缺。P主或唱见出圈已经不是什么稀罕事了，米津玄师、ryo、Gero、Reol等都为我们提供了鲜活的案例。但最近几年，线上渠道的作用开始变得愈发重要，以YouTube为载体，不少出身V家的创作者和歌手得以走进大众视野。比较典型的就是由P主n-buna和主唱suis结成的ヨルシカ。

       ヨルシカ，又名“夜鹿”，于2017年成立并开始音乐活动，直到2019年才发售了第一张正规专辑。流媒体是ヨルシカ的主战场，利用线上迅疾的传播速度形成燎原之势，收获了海内外不计其数的忠实粉丝。以YouTube为例，ヨルシカ便出品了数首累计播放量超5000万的大热门歌曲，如《ただ君に晴れ》《だから僕は音楽を辞めた》《言って。》等等。当然，独特的音乐风格也构成了ヨルシカ获得成功的必要条件。

       ヨルシカ和YOASOBI等团体的实践提醒我们，在信息技术日新月异的当下，不依靠实体市场的加持，同样可以走出一条前景广阔的音乐道路。可喜的是，如今的不少V家音乐人已经通过这种方式在主流音乐圈大放异彩，无论是数量、还是类型的多元性上都超越了前代，例如伊东歌词太郎、Sou、Eve、佐香智久、须田景凪等等。

       不过，网络市场的不断扩张也容易造成音乐作品的泛滥。如何在日趋激烈的流媒体竞争中脱颖而出？日本知名乐评人柴那典以YOASOBI为引子提出了自己的思考：

       然而笔者认为，对于YOASOBI的存在，单纯用“从网络中走出的音乐流派”或“网络系”之类的词语来形容过于杂乱无章，不如将他们定位成与VOCALOID文化紧密相关的物语音乐一类更为正确。

       例如其中的代表，“阳炎计划”就是一个不可忽视的存在。2010年初以《千本樱》为首的VOCALOID热门歌曲已迈向主流化，并迎来了许多V家P主主流出道的时代，じん（自然之敌P）所建立的“阳炎计划”便是将音乐、小说、漫画和动画以媒体组合形式展开的项目。

      在这之后的2019年，ヨルシカ的主流出道为物语音乐的发展带来了更大的飞跃。由V家P主兼作曲家n-buna和唱见suis结成的ヨルシカ，是一支能够精心编织出概念性故事的物语音乐乐队。

       所谓的“物语音乐”，即是以讲故事为主要特色的音乐形式。从早年的“阳炎Project”和HoneyWorks，到今天的ヨルシカ和YOASOBI，都可以视作物语音乐的典型代表。但是，讲故事只是物语音乐的表象，它的本质其实是多媒体联动。不论是阳炎Project，还是ヨルシカ，抑或是其他物语音乐类企划，它们都不仅仅是单纯的音乐合集，还至少包括每首歌背后所承载的文字或影像故事，YOASOBI的精髓也正是将小说和音乐有机结合。如此一来，先读故事的人可以清楚地接收歌词和影像的细节，相反先听歌曲的人可以通过欣赏故事来了解歌曲的背景。

       多媒体联动还不止于故事和音乐的合体，精美的绘图和MV能够从视觉层面赋予作品更为丰富的内涵，且故事本身也能为日后的二次改编或开发奠定雏形。利用音乐、动画、小说、甚至广告等手段几位一体打造合力，最大限度地发挥好网络媒介的传播作用，才是物语音乐赖以维系的要义。 柴那典的观点为我们指明了新的思路，在不借助任何影视或动漫IP的基础上，以高质量的物语音乐有效实现多媒体联动，或许是今后V家乃至网络音乐持续吸引关注、并最终跻身主流的必由之路。

       综上所述，YOASOBI既受益于数字音乐行业的快速发展，在多媒体联动领域又扮演着承上启下的角色，更凝聚了Ayase和ikura专注物语音乐的辛勤与智慧。相信以YOASOBI为首的V家新世代，会在未来几年给网络音乐市场的繁荣注入更多的活力。

       最后，希望有更多的小伙伴通过《BEASTARS》去了解YOASOBI，从他们的歌曲中感受到温柔、勇气和力量，也欢迎大家在评论区分享你喜欢的那首宝藏歌曲～

       参考资料：

       ①YOASOBI、ボカロ文化と繋がる「物語音楽」の新たな才能の真髄，文/柴那典

       ②「The VOCALOID Collection」特集第3回 須田景凪×Ayase，文/仓嶌孝彦

       ③「夜に駆ける」で2020年を席巻したYOASOBI、その巨大な可能性，文/柴那典

       ④2020年最大のヒット「YOASOBI」が“異例の大ブレイク”を果たすまで，文/柴那典

       ⑤别册 文藝春秋 2020年9月号 YOASOBI编

       ⑥未知へ挑む彼女たち～Next Generations 幾田りら/YOASOBI編

       参考网站：

       ①YOASOBI官网：https://www.yoasobi-music.jp/

       ②monogatary.com官网：https://monogatary.com/

       ③《BEASTARS》动画官网：https://bst-anime.com/

       ※特别感谢UP主YOASOBI情报搬运站对本文的大力支持～