牡丹花头白描图：

了解牡丹花的种类：

牡丹分类三类十二型。即单瓣类、重瓣类、重台类。单瓣型、荷花型、菊花型、蔷薇型、托桂型、金环型、皇冠型、绣球型、菊花台阁型、蔷薇台阁型、皇冠台阁型、绣球台阁型。

单瓣型：花瓣1~3轮，宽大，雄雌蕊正常。如“黄花魁”、“泼墨紫”、“凤丹”、“盘中取果”以及所有的野生牡丹种。

荷花型：花瓣4~5轮，宽大一致，开放时，形似荷花。如“红云飞片”、“似何莲”、“朱砂垒”。

菊花型：花瓣多轮，自外向内层层排列逐渐变小，如“彩云”，“洛阳红”、“菱花晓翠”。

书公子只选了几种牡丹花

展示给大家看

丹丹红

姚黄

朱砂垒

凤丹白

墨洒金

杨妃醉酒

洛阳春

洛阳红

玉芙蓉

胜丹炉

香玉

赛珠盘

赵粉

青龙卧墨池

醉仙桃

豆绿

魏紫

二乔

牡丹绽放状态

牡丹花苞

牡丹白描用线示范：

勾勒牡丹线条有起笔、行笔、收笔三个过程。线型的变化有四种类型，实起笔实收、实起笔虚收笔、虚起笔虚收笔、虚起笔实收笔。

牡丹花瓣质感柔软，边缘有细碎的裂齿，适合用略加顿挫的游丝描勾勒。而反瓣根部的转折部分光洁顺滑，适合以兰叶描勾勒。花瓣中间的主要结构线质感较为硬朗，可以采用细铁线或钉头鼠尾描勾勒。

1、关于牡丹花瓣的画法

以《二乔花瓣》为例 ：

纸张：安徽产四尺云母熟宣

墨：一得阁云头艳墨汁

颜料：上海马利大盒国画颜料

笔：长锋勾线笔、大白云、小兰竹

第一步：

二乔是牡丹中的一种名贵花种。其特点是一株牡丹上开放深浅不同的两种颜色的花头，甚至一个花头中具有两种颜色的花瓣。这在牡丹中是非常少见的，所以常为画家们所描绘。

长锋勾线笔蘸淡墨勾勒最下部和上部的粉红花瓣，蘸重墨勾勒中间的紫红花瓣。

勾线的时候需要注意线条的轻盈灵动，同时注意笔速的变化以及每一根线条.的起收。线条上的运笔要带入书法的“运笔”概念，或收锋、或藏锋、或露锋、或顺锋切入等等。线条的收笔也要注意各种变化，如顺势剔出、钝收、圆收、垂露等变化。

造型上也得注意疏密变化，花瓣边缘的方圆变化，以及造型上是否存在局部过于雷同化、概念化等。

第二步：

粉红花瓣部分平涂白粉底色，涂完注意细心检查看看白粉是否完全涂均匀，白纸上涂白粉可以头部略偏一些利用侧光检查。

深红花瓣部分平涂中等浓度曙红。

第三步：

粉红花瓣用淡曙红统染三到四次左右，每次颜色深浅不变，但是统染面积得逐次缩小，最后再用中等浓度曙红根部整体提染一下。

深红花瓣用淡墨统染，背面根部留水线。

第四步：

粉红花瓣用中等浓度曙红分染花瓣中间的结构，注意结构的走向和明暗处理方式不要全部都一样，避免雷同。花瓣顶部用淡曙红提染细微结构处，每一个小结构的最终走向都是对准花房，同时还得注意小结构的明暗线条需要随着花瓣凹凸不同而有所变化。

深红花瓣用重墨分染，接着用淡墨整体罩染，最后用重墨青色（花青＋墨）提染最暗处，底色完全干以后整体平涂两层中等浓度的曙红，画面如果有些闷（明暗对比不足）可以用淡墨再次局部“醒染”一下，引出底层的底色即可。

工笔牡丹花头画法二：

墨：一得阁瓶装墨汁

颜料：上海马利大盒国画颜料

笔：长锋勾线笔、大白云、狼毫小楷、小描笔 、叶筋笔

第一步：

淡墨勾花头后平涂一层淡白色。白色的浓度不要太浓，太浓了以后染色时容易吃色，并且底色也会上翻。勾花的线条不要太粗，尽量做到流畅而婉转自如。花瓣的外边缘线要丰富多变，转折线要圆滑流畅，花瓣中间的结构线要稍微劲挺一些才好。

第二步：

曙红水从根部往瓣尖统染花瓣，这时候不需考虑花瓣的结构、瓣尖掩映等细小变化，主要就是分染花瓣本身的固有色变化。反瓣的根部、转折线的边缘此时都可不留水线。

第三步：

曙红水继续统染2遍后开始用稍浓一些的曙红分染花瓣的结构关系。此时的分染主要集中在花瓣根部和花瓣的结构转折、掩映部分。反瓣用淡曙红继续分染，靠近根部的地方留一条水线。一是为了能和正瓣分开，二是为了求取装饰趣味。正瓣比反瓣大约要多染2到3遍，总体色彩比反瓣也要略深一些。

第四步：

浓曙红提染根部以后，再用胭脂提染最深处，中等浓度的曙红刻画一下瓣尖的细微结构变化。染足明暗关系后用稍浓的白色从瓣尖往根部倒染。不要每一片花瓣都染到，而主要提染花瓣的最亮面和离我们最近的几片花瓣，粉不可过厚，过厚易匠气。染色结束后，淡曙红水复勒开始的淡墨线，复勒的时候保持线条的流畅度。吸满浓粉黄的笔尖略蘸点朱磦立粉点花蕊，白色勾花丝。

参考图1

参考图2

2、关于牡丹叶子的画法

牡丹的叶子最主要的特征是一叶三筋，中间主筋所在叶片较大较长，主叶片末梢附近会有缺齿并伴有较为清晰的细叶脉，两边副筋所在叶片略短略瘦，无缺齿现象。牡丹叶子的颜色通常为草绿色，但是有时候为了配合画面的整体色彩变化，翠绿色以及蓝色的牡丹叶子在工笔牡丹画作中也比较常见。

牡丹叶子的造型：

牡丹叶子的造型并没有什么固定规律，既可以偏肥硕一些表达雍容之意，也可以偏瘦弱一些，表达野逸之意。大组的叶子组合要注意“三叉九顶”这个生长规律。

一张工笔牡丹画作中叶子的造型要避免多处重复的现象出现，也不要让叶子四面生长，要避免零乱。在整体有序的基础上多注意局部的灵活多变，这样画出来的叶子才可能生动耐看。

这里给出了十数种牡丹叶子的造型，只要多加练习，熟练掌握了每一片叶子的造型变化法则，再通过举一反三，根据画面构图需要和牡丹叶子的穿插规则进行组织，我们很快就可以掌握大组叶子的组合规律。

牡丹的局部细叶脉根据画面情况可勾可不勾。通常情况下，需要精细的小品，可以考虑勾勒细脉并用胭脂复勒主筋。但是大幅面的作品不勾勒也可，勾多了反而可能会破坏画面的整体效果。枝梗在牡丹画面中主要起到分割画面空间的作用，所以要描绘的挺拔有力，枝梗的交叉部分通常呈“十字形”，此处描绘要多注重体现“骨点”的感觉。

牡丹的叶子造型一般以丰满圆润为主，这是为了吻合牡丹花“雍容华贵”的特性。主筋及轮廓线大多以铁线描勾勒，更显厚重。辅脉等以钉头鼠尾描为之，略添灵动。

1、中锋执笔，浓墨勾出叶子、枝梗。线条要挺拔有力，叶筋根部稍粗，到了叶梢部分要注意回旋变化，忌讳单纯收尖，会显得叶子比较单薄。叶子的造型既可贴近生活中的原型，也可以主观变化，如蓝色叶子的造型就较为丰满。

2、反叶、梗平涂汁绿色（草绿＋藤黄＋少许朱磦），草绿叶子正叶用花青调和藤黄调出草绿平涂。翠绿叶子平涂青绿色（草绿＋少许酞青蓝）。蓝色叶子则平涂淡蓝色（花青＋三青）。↓↓↓

3、蓝色叶子用偏蓝的花青统染，草绿叶子用淡墨青色（花青＋墨）统染，翠绿叶子用淡花青统染。基本都统染两次左右，第二次用色稍深并且涂色的面积稍微小一点。反叶用草绿统染。梗的正面用草绿平涂，反叶草绿略略分染。↓↓↓

4、蓝叶子和绿叶子用花青继续分染，局部用重墨青色提染。草绿叶子则用墨分染、提染为主。反叶用淡墨绿（头绿＋墨＋大量水）分染。此步骤要注意留出水线。但是不能让水线显得刺眼，要边染边留出，不能生硬的挤出一条条水线。↓↓↓

5、蓝色叶子整体罩染酞青蓝，用色要薄。草绿叶子整体罩染草绿，叶尖部分提染淡朱膘。翠绿叶子叶尖部分提染中等浓度头绿，拖染到根部为止，随后整体罩染翠绿色（酞青蓝＋藤黄＋少许翡翠绿）。反叶部分用薄三绿从尖部往根部大面积拖染，用色要薄。最后用中墨复勒模糊墨线，淡墨勾出细叶脉，并用胭脂复勒正叶主筋。反叶、枝梗等处用淡胭脂复勒并勾勒细叶脉。↓↓↓

牡丹枝梗：

牡丹老干为木本，质感苍涩，笔法要粗壮有力且略干涩。可以用镢头钉锚略加颤笔描法勾勒。顶的芽苞水分饱满，质感娇嫩，以钉头鼠尾描勾勒为宜。

关于牡丹老干设色

1、老干为木质，所以用线要苍涩，勾线笔可以用短锋硬毫笔。用笔要以中锋或者逆锋为主，顺锋少用，以免油滑。行笔间要顿挫有变且符合生长结构，局部疤节可略夸张，一些翘起的老皮也可适当描绘。↓↓↓

2、稍干的色笔蘸淡墨点、皴出老干的明暗变化，要有一边略重一点。用笔要见笔，依据结构变化落墨，不可一味湿笔分染。↓↓↓

3、水分稍饱满的淡墨整体罩染老干，遇到疤节处要留出白底色。中墨局部复勾，老干暗面部分线条略粗。大的疤节处局部重墨填色。↓↓↓

4、淡赭石复勒老干两边线条，稍干后整体罩染淡赭石。疤节处仍需空出。干后淡墨点苔点，趁湿润用清水破开点苔，并冲入薄三绿。↓↓↓

关于牡丹画设色：

（一） 技 巧 部 分

1、分染：工笔画绘制中最重要的染色技巧。一支笔蘸色，另一支笔蘸水，将色彩拖染开去，形成色彩由浓到淡的渐变效果。

2、统染：在绘制工笔的过程中，根据画面明暗处理的需要，往往需要几片叶子、几片花瓣统一渲染，强调整体的明暗与色彩关系，称之为统染。

3、罩染：在已经着色的画面上重新罩上一层色彩并局部渲染。

4、提染：染色接近完工时用某种色小面积、局部提亮或者加深画面称为提染。

5、烘染：在所描绘的物体周围淡淡的渲染底色用来衬托或掩映物体。

6、点染：用接近写意的笔法，一笔蘸上深浅不同的色彩在画面上连点带染，取灵动之意。处理背景或小型花卉的时候时常用到此法。

7、斡染：将一块色彩向四周染开。画仕女脸颊的红晕时即是采用此法，工笔牡丹的绘制中也会用到。

8、醒染：在罩色过后色彩略显发闷的画面上用淡淡的深色重新分染，以引出底色部分，重新使画面醒目。

9、复勒：设色完成以后，用墨线或色线顺着物体的边缘重新勾勒一次。

10、水线：工笔画常用手法之一。工笔设色中遇到物体的边缘或者线条的时候，经常会采用留一道亮边的手法来区分局部色彩或用来保留线条或用来体现物体的厚薄程度，这条亮边就称之为水线。同时，水线的保留也能体现出一种国画所独有的装饰趣味。

11、立粉法：点花蕊的重要手法之一。长锋笔饱蘸粉黄（藤黄＋白色），也可略调一点胶进去，色彩的浓度要非常大，同时竖立笔锋，缓慢点出蕊的形状，湿润时色彩会高出纸面1毫米左右，等待干了就会形成两边高中间凹的视觉效果，很有立体感。

（二）绝密 工笔配色表

1、草绿：约70％花青＋30％藤黄调配而成，画工笔花卉的叶子最常用的色彩之一。

2、汁绿：约80％藤黄＋15％花青＋5％朱磦调和成的嫩绿色，常用来作为反叶的底色和嫩叶的底色。

3、老绿：草绿中微加墨或微加点胭脂，常用来罩染处于暗部的叶子色彩，薄薄的老绿也可用来渲染反叶的明暗。

4、檀香色：约70％藤黄＋20％朱磦＋10％三绿调配而成，加大量水以后常用来刷背景，也可作为嫩芽和托叶的底色。

5、米黄：约70％藤黄＋30％赭石，主要用来刷背景，在重彩画的绘制中打一层米黄底色容易取得色彩和谐。

6、三绿：石绿＋白色而得，白色加的越多则就变成四绿、五绿等。三青、四青等色彩也是同理。

7、老赭：朱磦＋墨调和而成，接近熟褐色。常用来提染枝干或提染被虫咬蚀的部分。

8、胭脂水：胭脂色＋大量水调和而成。主要用来复勒线条，曙红水、花青水等说法同理。

接下来给大家讲解的是

不同种类的牡丹画法详细过程

1

工笔牡丹（赵粉）设色步骤

名称：《赵粉》

画种：工笔花鸟

尺寸：35×45厘米

纸张：安徽产四尺净皮熟宣

墨：一得阁瓶装墨汁

颜料：上海马利大盒国画颜料

笔：底纹笔、勾线笔、大白云、狼毫小楷

第一步：

淡墨勾勒花头，中墨勾反叶、枝梗 、萼片。浓墨勾正叶。

中墨略侧锋勾勒老干.

二步：

正叶平涂草绿,反叶、嫩叶、芽孢、花茎平涂汁绿。老干平涂淡赭石。花房平涂汁绿。花头平涂淡白色。

第三步：

花头用淡曙红统染染，初期不用分染花瓣上的细小结构，将精力主要集中在表现花瓣大的明暗及掩映关系上即可。正面花瓣统染4次左右，反面可减少1次或2次。

反叶、萼片以及花茎暗部用淡墨绿色（草绿＋少许墨）分染。嫩叶及萼片边缘用淡胭脂整体往根部倒染。

正叶用花青统染3次左右。

老干暗面用淡墨分染。

第四步：

老干用中墨皴擦并分染后罩赭石，中墨复勒，淡墨点苔。

正叶用墨青色分染叶脉，并提染染叶子的局部掩映关系。关系，染完后整体罩一层草绿色，如果不足可再次罩一层，但是不可一次过深以免伤了底色。中墨局部复勒模糊的线条。最后用淡墨青色勾勒细叶脉。

反叶、萼片、花茎用淡四绿从亮部往暗部分染后淡胭脂水复勒。梗背面平涂三绿后草绿勒，正面花青勒，局部提染胭脂色，随后再用淡胭脂复勒一次。最后用淡胭脂勾勒细叶脉。

局部图1

花 头用曙红分染局部结构，最深处可用曙红略加胭脂提染暗处，这样的颜色比纯粹用浓曙红提染会显得沉稳一些。最后根据需要局部的亮面可提染白粉。

花蕊用浓粉黄立粉点，淡朱磦中间细勾一条蕊线，白粉勒花丝。

托叶及嫩芽用用胭脂从叶尖往根部分染，淡胭脂复勒。

局部图2

题字、钤印完成全图。

附：团扇粉丝牡丹白描及着色过程图：

2

工笔牡丹（豆绿）设色步骤

名称：《豆绿》

画种：工笔花鸟

尺寸：50×50厘米

纸张：安徽产四尺净皮熟宣

墨：一得阁瓶装墨汁

颜料：上海马利大盒国画颜料

笔：底纹笔、勾线笔、大白云、狼毫小楷

第一步：

淡墨勾勒花头，中墨勾反叶、枝梗 、萼片。浓墨勾正叶。

背景白云笔平涂藏青蓝（酞青蓝＋墨＋少许石青）。（教材上底色为电脑所做，实际颜色见最后完成图的底色）

花头平涂淡白色。

第二步：

后面两朵花头用汁绿色（草绿＋藤黄＋少许朱磦）从边缘往中间统染，并前统染出花头之间的掩映关系。

正叶平涂淡翠绿色（酞青蓝＋藤黄＋少许翡翠绿），反叶、花茎、枝梗、萼片、托叶、芽孢平涂汁绿。枝干平涂淡赭石色。

背景继续平涂藏青蓝。

第三步：

花头继续用汁绿色分染，并用淡白色提染亮面，花头最深处用老绿色（草绿＋少许胭脂）分染。

反叶、萼片以及花茎暗部用淡墨绿色（草绿＋少许墨）分染。

正叶用花青统染后用墨青色（花青＋墨）继续分染。

枝干暗面用淡墨皴擦结构。

第四步：

老干用中墨皴擦并分染后罩赭石，中墨复勒，浓墨点苔后用“嵌宝法”点石青苔点。

正叶平涂淡翠绿色后用中墨提染暗面，淡墨统染叶子的大组之间的整体明暗关系，正叶染完后可用中墨局部复勒模糊的线条。最后用淡墨青色勾勒细叶脉。

反叶、萼片、花茎用淡四绿从亮部往暗部分染后淡胭脂水复勒。梗背面平涂三绿后草绿勒，正面花青勒，局部提染胭脂色，随后再用淡胭脂复勒一次。最后用淡胭脂勾勒细叶脉。

局部1

花瓣灰面用淡翠绿整体罩染，暗面用墨绿色提染。亮面用浓白粉小面积提染一次。中等浓度翠绿从花瓣亮面留水线往根部提染，表现处花瓣的透明感觉。

花蕊用浓粉黄立粉点，淡朱磦中间细勾一条蕊线，白粉勒花丝。

托叶及嫩芽用朱磦统染后用胭脂分染，中等浓度胭脂复勒。

局部1

题字、钤印完成全图。

附：团扇豆绿牡丹白描及着色过程图

3

工笔牡丹（魏紫）的画法

名称：《临于非闇魏紫》

画种：工笔花鸟

尺寸：35×45cm

纸张：安徽产四尺云母熟宣

墨：一得阁云头艳墨汁

颜料：上海马利大盒国画颜料

笔：长锋勾线笔、大白云、小兰竹、底纹笔

第一步：

作画心得1：花头用线要灵动、婉转自如，花瓣四周歧口不要一味的圆笔起收，适当的加入一些锐角或方折形会显得变化更丰富。叶子用线则需要厚实一些，三根主筋要刻意强调一些，并且要注意主筋的粗细变化，叶子的边缘线用笔也要注意起收。枝干用中兰竹淡墨勾勒，用线要粗犷。

第二步：

整体用底纹笔通刷土黄色（墨＋藤黄＋朱磦+微量三绿），底色要淡，不可一次过厚，如一遍不足可再刷一次。花头淡白粉平涂，白粉浓度要比在白纸上平涂略浓一点。正叶平涂墨绿色（草绿＋少许墨），反叶平涂汁绿色（草绿＋藤黄＋少许朱磦），枝干平涂淡赭绿色（赭石＋草绿）。萼片、托叶、枝梗、茎涂色同反叶。

第三步：

花头用淡墨红色（曙红＋稍许墨＋少量花青）统染。反叶用淡墨绿色（草绿＋少许墨）统染，正叶用淡墨青色（花青＋墨）统染，老干用淡花青色统染，花房平涂粉黄后用淡朱磦分染。此步骤所有物体以统染为主，不用考虑花瓣细部结构以及叶筋周围的局部明暗变化。

第四步：

花头的最深处用墨红色（曙红＋稍许墨）提染。反瓣用淡墨红色继续分染，需要注意的是反瓣的浓度要稍亮于正瓣。提染的时候始终把握“重色集中于花房周围”的原则。

花房部分用桔红色分染。

反叶用草绿分染。

正叶用偏墨一点的的花青色继续统染，边缘不用留水线，主要的浓度应集中于三根主筋的根部。

牡丹梗正面平涂草绿，茎用淡草绿分染。

老干部分用淡墨绿色（草绿＋少许墨）皴染，用笔略干燥，带一点干笔皴擦的笔意。

第五步：

花头亮面用浓白色提染。花房根部用胭脂提染。浓三青＋少许酞青蓝立粉法点蕊。

局部一

反叶、梗、茎、萼片等部位的亮面用薄三绿提染后再用淡胭脂复勒。托叶复勒的胭脂水线稍浓一些。梗的正面再用淡花青色复勒一下。

正叶的主筋用中等浓度的胭脂复勒。根部粗、尖部细。

老干用重墨将需要醒目的线条局部复勒一下。

反叶根部最后用淡淡的墨绿色（草绿＋少许墨）整体罩染一下。

局部二

题字、钤印完成全图。

最后给大家附上一组干货！

牡丹白描及着色过程图及牡丹白描图

注：以上图文作者：李晓明，版权归工笔画论坛所有

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