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在 XNUMX 世纪的欧洲，出现了一场名为巴洛克的非常重要的文化运动。 就当时而言，这场运动意味着对美术和整个世界的感知方式的改变。 因此，了解其来源很重要 巴洛克绘画，它的主要特点是什么，作品等等。 不要犹豫，留在我们身边，享受我们今天为您带来的所有内容！

当谈到巴洛克绘画时，提到了在西方被称为巴洛克的历史时期产生的艺术作品。 在 XNUMX 世纪中叶和 XNUMX 世纪初，这一文化运动在整个社会产生了影响，以至于当时的不同艺术形式发生了相当大的转变，例如： 雕塑、建筑、文学、音乐、舞蹈，当然还有绘画。

起初，巴洛克与反改革、专制主义和天主教复兴联系在一起，但它也逐渐与世界其他地区的新教作品有关，远离专制君主制意识形态。

然而，很常见的是，在那些文化价值观深深植根于天主教会的国家中，它达到了顶峰。 出于这个原因，许多历史学家在它被发现的历史背景下重申了它的范围和受欢迎程度。 在那个时候，巴洛克绘画成功地捕捉到了天主教国家宗教的影响，同时也受到了资产阶级对新教徒的喜爱。

它的特点是其非凡的现实主义、色彩的丰富性和强度以及所使用的灯光和阴影之间存在的强烈对比。 虽然它最初盘踞在欧洲大陆，但也遍布其殖民地，尤其是拉丁美洲的殖民地。

从 XNUMX 世纪开始，人类的知识在世界范围内呈指数级增长，因此无数的科学发现对艺术产生了巨大的影响是可以理解的。 事实上，伽利略对行星的研究是当时许多描绘天文学领域的作品实现的起点。

除了意大利的伽利略·伽利莱之外，尼古拉斯·哥白尼等其他天文学家也负责改变社会对他们如何看待宇宙的看法。 大约在 1530 年，极地负责制定太阳系的日心说，该理论断言地球和其他行星围绕太阳旋转，而不是像以前认为的那样围绕太阳旋转。 虽然他的作品最初出版日期是 1543 年，但直到后来的一个时代才被完全接受。

这一发现使整个社会能够意识到地球不是宇宙的中心，这在艺术上与没有人物的风景画在绘画中的胜利不谋而合。 除此之外，还加入了贸易活跃和美洲等领土殖民化的事实，极大地促进了作品中对许多异域风情和文化的描写。

天主教会和一般所有宗教在社会中都处于影响力的顶峰，并且在旨在阻止新教传播的反改革运动的出现的帮助下，导致建立了一个更情感，悲剧，最重要的是自然主义艺术，具有传播信仰的清晰意识。

总而言之，XNUMX世纪欧洲发生的每一个政治事件都为改变艺术世界的方式迈出了一小步。 那么这是什么意思？ 巴洛克风格出现在一个充满基督教运动之间重要社会紧张关系的欧洲，这是由于马丁路德进行的改革和他的地中海抗议造成的。

当时存在于欧洲国家的巨大骚动引发了一种通过艺术表达自己的创新方法，这在绝对主义者和议员的激进派别之间形成了鲜明的对比。 艺术家只是在寻找一种方式来展示他们在社区中的角色以及艺术的目的。

尽管许多人不知道，但巴洛克绘画可以分为三个不同的阶段，并具有相当明显的特征：

巴洛克绘画有各种各样的特征来定义它，在所有这些特征中，我们能够收集到一些。 这些是：

巴洛克有无数的艺术家，他们成功地将其定位为一场主要的文化运动。 在最受认可的情况下，我们发现以下内容：

米开朗基罗·梅里西·达·卡拉瓦乔（Michelangelo Merisi da Caravaggio），生于1571年的意大利著名画家。他是巴洛克时期绘画领域最伟大的代表之一，其特点是在他的作品中执行现实主义和自然主义技巧。 正因如此，当时“自然主义天才”的称号被归于他，以他的影响力发展自己的学派，取名为“卡拉瓦格主义”。

这位画家不惜一切代价避免了那些被理想化的创作，相反，他选择了以最现实的方式再现个人。 出于这个原因，在他的作品中，他使用了真实的模型，这是 XNUMX 世纪的一种创新做法。 在意大利，他被公认为这一时期最有影响力的罗马画家。

他最著名的画作是：“La Buenaventura”（1594）、“Cardplayers”（1594）、“Bacchus”（1595）、“Fruit Basket”（1596）、“Medusa's Head”（1597）、“Judith and Holofernes”（ 1599），“圣马太的召唤”（1600），“基督的俘虏”（1602），“圣托马斯的怀疑”（1602），“圣母之死”（1606），“带头的大卫歌利亚”（1609 年），“圣弗朗西斯和圣劳伦斯的诞生”（1609 年）等。

佩德罗·巴勃罗·鲁本斯（Pedro Pablo Rubens），在许多国家被称为彼得·保罗（Pieter Paul），是一位非常杰出的弗拉芒画派巴洛克画家，出生于 1577 年。他以其独特的绘画风格而闻名，其中强调色彩、活力和性感。 事实上，他的方法标志着艺术界的一个前后。

在他创作的 9 幅徒手画中，这些非凡的画作脱颖而出：“参孙和大利拉”（1610 年）、“十字架的高处”（1610 年）、“被束缚的普罗米修斯”（1611 年）、“基督的后裔”（1614 年） ，“爱的花园”（1633），“三女神”（1635），“巴黎的审判”（1639），“自画像”（1639）等。

Diego Rodríguez de Silva y Velázquez 是 XNUMX 世纪一位非凡的西班牙画家，被誉为他的国家最受赞誉的绘画代表和世界绘画代表之一。 他的风格与他的个性直接相关，并通过使用自然和黑暗的潮流。

他执行的最著名的艺术作品是； “弗朗西斯科·帕切科”（1622），“巴克斯的胜利”（1628），“武尔卡诺的熔炉”（1630），“布雷达的投降”（1635），“镜子的维纳斯”（1647），“胡安de Couple» (1650), «Las meninas» (1656) 和 «The fable of Arachne» (1657)。

Rembrandt Harmenszoon van Rijn，简称为 Rembrandt*，是一位著名的画家和雕刻家，最初来自荷兰莱顿。 他的作品出现在所谓的“黄金时代”，通过光影的运用，具有很强的现实主义色彩。 他演奏的主题曾经与圣经、神话甚至历史事实有关。

该领域的许多专家认为他是历史上最好的荷兰画家，尽管他的生活悲惨，经济拮据，但他还是取得了伟大的成就。 在他成长为画家的那段时间里，由于他出色的面部再现能力和情感表达能力，他创作了无数的肖像和自画像。

在他最重要的作品中，我们发现； “尼古拉斯·图尔普博士的解剖课”（1632 年）、“达那厄”（1636 年）、“守夜人”（1642 年）、“芭丝谢巴在洗澡”（1654 年）、“雅各布祝福约瑟夫的儿子们”（1656 年）、 《克劳狄斯·西里斯的阴谋》（1661）、《采样官》（1662）、《加利利海上的风暴》（1663）、《两个圆圈的自画像》（1665）、《The 《浪子归来》（1969 年）。

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