在腐女的消费力逐步上升的今天，女性向的作品的数量也在大幅上升。就算不是真的耽美向作品，只要能在原作中打打耽美的擦边球，也同样能够引发少女们的尖叫。福利众多、声优豪华、作画精良、宣传给力,《Free!》就这么火了起来，这似乎是情理之中的事，却又让人颇感意外。这还是那个以卖萌著称的京阿尼吗？腐女终于连这一道防线也攻破了吗？

作为近年来京阿尼最卖座的作品之一，《Free！》所创造的商业价值，早已证明了京阿尼此次尝试的成功。但是在不少忠实的京蜜党眼中，《Free！》仍旧是一部与“京都动画”四个字格格不入的异类。

其实,除了性别逆转以外,《Free!》从本质上看还是一部非常典型的京都动画。京阿尼最突出的特点就是精良的作画和煽情的演出，《Free！》最大的卖点之一自然也是赏心悦目的画面。但是剧情单薄一直是京阿尼难以攻克的短板。这也是为什么京阿尼的原创动画大多暴死，但改编作却能贏得良好口碑的原因。

《Free！》衍生于由获得了第三届“京都动画大赏”轻小说部门的优秀赏的作品《High☆ Speed!》。但是原作《High☆ Speed!》讲述的是角色们小学时期的故事。此外，原作中的角色并没有太重的CP感，比之暧昧十足的动画改编，它倒是老老实实地讲着几个主角们的友情故事。所以说，《 Free！》更像是一个依托于《High☆ Speed!》的框架而诞生的原创动画

为什么会改动角色的年龄呢?《Free!》的监督内海紘子在访谈中提到，以小学生为主的故事动画化后不知道哪一类人会感兴趣，目标观众很难抓。由此可见，虽说京阿尼没做过腐向动画，但在这方面的领悟力却极高。毕竟小学生的故事讲破天也就是个友情，要凭借正太来征服市场，成功率可以说非常低。然而如果把他们都换成高中生，不管是人物的性格还是外貌，可塑性都比小学生要强上许多。

也许有读者要问，之前不是才刚刚说过京阿尼的原创能力不行吗，为什么现在又说《Free！》是一个原创性质大于改编性质的作品呢。

这绝不是自相矛盾。笔者从来没有说过《Free！》的成功来源于它剧情编排出彩。相反，若论作品的综合质量，《Free！》在京阿尼的历史上很难排上高位。然而靠着准确的观众定位，以“腐元素”为卖点的《Free！》却凭借卷均接近3万的销量力压京阿尼数部大作，迅速成为了京阿尼的摇钱树之一。

但是,《 Free！》对于京阿尼的意义,远远不只是摇钱树这么简单。有动画杂志曾指出《Free！》是一部让京阿尼焕然一新的作品这样的说法虽然未免言过其实，但笔者认为《Free！》的出现，确实是京阿尼历史上里程碑式的一次的尝试。作为京阿尼的第一部腐番，此次投石问路的成功对京阿尼是一个巨大的激励。虽然京黑们抓住“基番”这个点反复吐槽，部分京蜜对此也表示“蜜转黑”以示愤怒，但这些都不会成为京阿尼继续自己卖腐之路的阻碍。已经尝到甜头的京阿尼，在腐向作品的道路上，只会越走越远。

无需热血的剧情

有太多的人批评《Free！》身为一个运动番却没有运动番的热血，作品中让人激动的点也往往是男性角色之间暧昧的互动而非对胜利的追求。其实，作品真正的败笔并不是他不够热血。相反，选择了这样一个不够热血的运动番，恰恰证明了京阿尼选材的谨慎。

纵观京阿尼史上大卖的动画，没有任何一部是以“燃”为卖点的。比起点燃观众心中的热血，他们更擅长于制造萌点来吸引观众的目光。就算京阿尼愿意尝试新的领域，可运动系的作品有太多珠玉在前，在这方面毫无经验的京阿尼，要拿什么资本去和别人竞争呢？既然难以在别人的领域取胜，京阿尼索性就把仗拉到自己的地盘来打。

《Free！》不论是画面还是故事都非常清新，走的正是京阿尼所擅长的风格。你有激情四射的拼搏，我有轻松惬意的日常。你有扣人心弦的战斗，我有美得晃眼的演出。京阿尼扬长避短的本事绝对是业界中的一把好手，虽然故事里也有不少对于比赛的描写，但是京阿尼始终把重点集中在人物内心的挣扎和成长，对于本应该是运动番核心的“胜负”二字却放得格外的轻。

如果放在一部真正的运动番中，岩鸢高校水泳部不是为了不被废部而拼劲全力，就是因为即将毕业而奋力一搏，哪怕是为了什么奇怪的赌约，取得冠军也会是一个重要的目标。但在《Free！》的故事中，比赛从来不是重点。不论是从最初组建水泳部，还是报名参加县大会，在各式各样的比赛中，岩鸢的众人都处在一种“开心就好”的和谐氛围中。至于比赛的结果，那种东西不过是爱与基情以外的附属产物。

任意组合的CP 

CP线的混乱和百搭也是《Free！》大获成功的一个重要原因。

曾经有人戏称,《Free!》的CP之所以如此混乱，是因为每集要推那一对CP，纯粹是靠抽签决定的。在各个CP党们还在为角色上一次的微妙眼神和暧昧台词掐得热火朝天的时候，立志要逼死同人的官方早就备好了下个梗，为掀起下一场腥风血雨打下了坚实的基础。几乎每对热门cP的粉丝们都吃过官方撒的糖，也冷不丁被官方捅过刀，更多的时候，他们是含着热泪吃下官方扔来的玻璃渣蜂蜜，甜虐摻杂的痛苦让人在吐槽官方没人性的同时，却越来越让人欲罢不能。

仔细观察的话不难发现，《Free！》在人物设定上也做得相当讲究。如果要你回忆那如流水账一般的剧情，两期二十多话的内容，在你脑海里可能只是短短几句话。但是如果要你回忆动画中的人物，相信你能够从性格到外貌，从身世到CP，一桩一桩为提问者娓娓道来。

为什么要把重心放在人物上呢？那当然是为了要刺激消费。而为了要获取可观的利润，除了贩售光盘之外，暴利的周边衍生产品也决不能放过。只要动画中塑造的角色足够抢眼，萌点够多，哪怕作品本身不是那么出彩，人气角色的周边也依旧能大卖。所以一开始，深谙此道的京阿尼就把重点放在人物设定上。

既然角色是最大的卖点，那么角色设计自然也是《Free！》的重中之重。作为京阿尼历任总作画监督中唯一的男性，“最会画男孩子”的西屋太志自然是担任《Free！》人设一职的第一人选。而监督内海本身是原画师出身，在担任了一段时间分镜演出后得到了出任监督的机会,《Free!》则是她首部执导的作品。能够得到这样的机会并且卖腐卖得如此明显，相信内海私底下也是个颇有腐女潜质的人吧。

令人扼腕的败笔

那么《Free！》的败笔到底在哪里呢？笔者认为，对体育精神的亵渎，是《Free！》的第一个败笔所在。

不管怎么说，这始终是一部运动系的动画。但是因为动画过分强调“友情”的重要性，导致剧情的侧重点完全失衡。“友谊第一，比赛第二”固然是没有错的，但把“友情”凌驾于“规则”之上，却实在令人难以苟同。

在第一期的最后，为了帮助凛找回自信和动力，岩鸢水泳队的其他成员都默许了凛在最后时刻取代怜参加比赛。笔者不是不能理解官方想要让儿时的四人凑成一组以示圆满的结局，但是这种生硬的转折，显然是观众无法接受的。虽然编剧最后以“任性是青春的特权”这个论调将此事轻描淡写地翻了篇，但若是仔细想想，且不说这对于辛苦训练的怜公不公平，哪怕是从道德层面出发，这种行为也是对于体育精神的一种侮辱和蔑视。建立在践踏规则和他人情感上的“团队合作”，还能被称之为“团队合作”吗？

剧情的硬伤是一方面，但因为害怕失败而过分谄媚观众，致使作品没有传达出真正应该传达的内涵，才是这部动画最大的败笔。

平心而论，京阿尼这次的尝试确实有一些急功近利的地方。从这部作品从确定动画化以来，宣传的方向也好，放送的福了利也好，每一样都摆眀了想要笼络潜在的女性观众。这样的想法并没有错，动画本来就是种商品，放着赚钱的题材不做，只能说明领导者没有长远的商业眼光。但卖腐卖得过于没有节操，就难免失了一个动画公司该有的气度和身份

观众并不是傻子，京阿尼此种赤裸裸的卖腐手法当然惹来了一部分观众的反感。京阿尼这种卖腐的手段过于简单粗暴。把“圈钱”二字写在脸上，却只是一味的讨好观众，不愿花时间去挖掘作品的内涵。这样的作品也许第一次观众会捧场，但如果京阿尼的下一部腐向作品依旧是这个调调，那么观众还会不会买账，就很难说了。