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器乐演奏实践

SONG OF YELLOW RIVER

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09

2020

一、刘天华和阿炳的二胡演奏技法

阿炳的左手技法最大特的特点是民间常用的指肚触弦，专业来

说就是落指，这种触弦方法多运用于速度较慢的乐曲，且相对于比

较简单。阿炳流浪于民间，边走边拉这种特殊的演奏姿势不便于随

时换把。在阿炳二胡演奏中，食指、中指滑音演奏的应用，加深了

旋律的感染力，因此，阿炳采用的是定指滑音，演奏方式是左手的

虎口在原把位保持不动，适当的用手指向上或向下滑弦。第一小节

的高音

Do

到

La

再到高音

Do，不是由一指到一指再到三指，而是这

三个音都有三指来完成，

这种滑音的运用使旋律更圆滑、

不至于死板，

更加突出乐曲的旋律色彩性，同时也便于边走边拉。阿炳左手技法

的揉弦技巧，揉弦分为多种，主要是压揉和滚揉。阿炳左手压揉力

度较大，音波的幅度也较大，主要表现悲愤、凄凉等情绪。

随着刘天华二胡作品中练习曲的出现，其技巧性增加了难度，

再加上吸收西方小提琴指尖按弦的技巧，

同时结合指肚按弦的方法，

提高了手指按弦的灵敏度和准确性。为以后的发展奠定了基础，使

二胡更加科学化、规范化。刘天华在揉弦方面的运用，不仅保持了

地方民间的风格

(

不同的地方揉弦方式也有不同），而且吸收小提

琴滚揉的方法，这种中西结合的方式在美化音色的同时尤擅长演奏

流畅、抒情的乐曲，如演奏《良宵》、《月夜》两首曲子时，用此

揉弦的方法可以把优美的意境勾画的更加深入。刘天华借鉴小提琴

的定位法后，在他所创作的练习曲中，为锻炼换把的灵活性，有同指

换把、异指换把、空弦换把三种练习把位。今天的二胡演奏中这三种

换把方式的应用很广泛。其中，刘天华在一些特殊的乐句中，也常采

用非传统的一音一把的新把位，

但还是从传统换把的基础上发展而来，

能把二胡中一些技巧性的乐句演奏好，往往需要高超的技艺。

左手演绎着“韵”，右手演绎着二胡的“声”。右手技法最重

要的技巧是运功，运弓关乎作品的音色是否具有感染力，是二胡演

奏技法中尤为重要的部分。

运功主要包括断弓、

顿弓、

跳弓、

颤弓等，

刘天华和阿炳的二胡作品演奏中，这些技能技巧对二胡演奏起着至

关重要的作用。例如：

《光明行》的引子就运用了顿弓的演奏手法，

给人一种开朗、朝气蓬勃的感觉。刘天华相比阿炳，不论在二胡方

面还是琵琶方面，创作的作品比较多，所以作品也便以分类。刘天

华吸收、掌握了西方的音乐知识，利用小提琴的技能技法贯穿于二

胡的指法、把位、弓法之中，给二胡技巧增加了难度，也带动中国

的民族乐器先进的教学方法，可以说是对二胡的发展做出了推陈出

新、革故鼎新的作用。阿炳没有接触到国外的音乐知识，仅局限于

中国民族民间的器乐作品，但是这样陈述不是说阿炳的劣势，反而

对他怀有无限的尊重，他是民间音乐艺术家的重要代表人物，作品

风格有浓厚的民间风味。

摘 

要：

刘天华和阿炳不同的二胡演奏风格，对二胡的继承和发展做出了极大地贡献。无论是在创作中还是在技巧上，都有精湛的艺术表

达能力。刘天华吸收西方音乐，与中国的传统音乐相结合，顺承时代的发展。而阿炳是地地道道的民间艺术家，除了继承了传统音乐，还

有自己本身带有的艺术气息。两位优秀的艺术家，值得我们去学习，值得去继承。

关键词：

刘天华；阿炳；演奏特点

刘天华和阿炳二胡演奏艺术特点的对比

◎ 李晓彤 

（青岛大学）

二、旋律创作

在旋律创作中，八度创作的应用各有不同。首先，先来看阿炳

的

《二泉映月》

中八度跳进的应用，

《二泉映月》

的旋律与无锡民歌、

戏曲有着比较密切的联系，由此我们可看出八度跳进都在前一乐句

的末尾和后一句的开头，这形成了一个良好的衔接作用，造成旋律

线的一个大的起伏。它从第一乐句的尾音高八度开始，打破了前面

的沉静，开始激仰起来，流露在高音区上的流动。这种旋律形式的

走向，深刻的揭露了阿炳内心痛苦、凄凉的思想情感，八度的运用

能在《二泉映月》中鲜明的体现阿炳的情感表达。

刘天华运用的八度跳进则是非常灵活的，第一种是用在乐句或

一段的结束，因八度跳进后的音不是处于句首的位置，所以不同于

阿炳的八度跳进所带来的震撼力。但刘天华先生的这种八度跳进的

安排却能使音乐更加细腻，如《月夜》中有一种加装饰音后进行的

八度跳进，这起到一种俏皮、灵活的感觉，虽是八度跳进，因装饰

音的调剂，便显轻松许多。刘天华尽可能创造一种“宁静”的气氛，

这种看似“宁静”的背后，却又隐藏着一种心潮汹涌、思绪万千的

兴奋与激动。第二种是在《光明行》中八度跳进的运用，开头的引

子和第一段相衔接，可以起到振奋的效果，用在开头，奠定了全曲

的基调。

三、节奏运用

不同的作品有不同的情绪，在节奏的运用上，通过乐曲的节奏

从而表现作者的情绪。例如，阿炳的《二泉映月》在整首曲子当中

节奏较缓慢、

平稳，

所呈现出来的情感就能让感受出一种不急不躁、

寂静忧伤的感觉。在《听松》各个段落上的节奏对比鲜明，附点节

奏的运用表现出的节奏带有铿锵有力、一往无前的感情色彩，十六

分音符使节奏更加密集，

营造出了紧张的氛围。

而刘天华的

《光明行》

节奏特点干脆、磊落，就能表达对未来美好生活的向往，再加以顿

音的使用，乐曲更加激昂、振奋。一般节奏密集、速度快，通常表

达欢快、活泼的情感，再加上旋律起伏大的话，则有一种跳跃性。

而节奏如果比较舒展、速度慢，通常表达抒情、舒缓的感觉。若要

是表达悲伤、痛苦一般也是节奏较慢，甚至有的作品带有哭腔。

认识民间音乐家阿炳、刘天华先生之伟大。在继承传统的同时，

我们要记住在民乐方向的创造者，继承发展我们中国的音乐文化。

■

参考文献

[1] 邱环东

.

比较分析刘天华与阿炳音乐创作的艺术特征和历史

意义

[J].

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(

社会科学版

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[2] 

王秀琴

.

谈刘天华对二胡左手技法的规范拓展

[J].

黄河之

声

,2011,(16).