《乃哟乃》教学反思（精选10篇）

　　在充满活力，日益开放的今天，我们的工作之一就是教学，反思指回头、反过来思考的意思。如何把反思做到重点突出呢？下面是小编整理的《乃哟乃》教学反思，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　《乃哟乃》一课是一节以唱歌为主的综合课，这节课的重点就是引导学生能用不同的力度、速度、情绪来表现歌曲《乃哟乃》。

　　首先，以一个短小的土家族歌曲让学生获得丰富的音乐体验。不管是歌曲学唱前的创编游戏、学会歌曲后的摆手舞学习，还是土家族民俗风情的介绍，它们的目的只有一个，那就是为了让学生更好的表现歌曲的意境，而不是为了体现多样的.教学形式，创设完整的教学情境，为设计而设计。

　　从教学方法上来说，我对识读乐谱的教学有了突破。歌曲虽然是由简单的三个音组成，但是对于三年级的学生来说，很难唱准。为此，我想许多办法。首先，我并不是单纯的划拍视唱，而是先用复习DO、MI、SOU入手，根据整首旋律的音符节奏特点，设计了分组唱“1 3 5”的单音和三声部的合唱，不仅让学生熟悉这三个音，还为后面呼唤的场景打下了基础。然后用这三个音按固定节奏即兴创编旋律接龙两个环节，让学生在游戏中熟悉音高、掌握节奏。接着教师逐一板书乐曲的音符，同时学生视谱读出音高，有了这些环节，孩子们就能较准确流利地唱出歌曲的旋律了。这个过程设计的环环相扣，遵循了循序渐进的原则，学生学得很轻松，在不知不觉中就化解了平时课堂中识谱视唱教学的难题。

　　本课中土家族风土人情的介绍，是在学生会唱歌曲后才进入的，让学生带着问题和好奇心来了解。摆手舞的学习也是过渡得非常自然，先了解舞蹈的来历，再现场看舞蹈，总结舞蹈特点，最后进行学习。

　　歌曲《乃哟乃》是一首简短的土家族民歌，全曲由五个小乐句组成。旋律中只用do、mi、sol三个音，而且每个乐句的句尾最后一小节都是sol、mi、do顺序，音高、节奏完全相同。由于歌曲乐句的长短不同，形成了(2＋2＋3＋3＋3)有变化句式结构，旋律简单而不单调，简短旋律欢快热烈，表现了土家族儿童欢乐开朗的性格。

　　对于二年级的.孩子来说，游戏是他们最喜欢的方式之一，因此在了解了歌曲的情绪后，我鼓励学生像“找相同与不同游戏”中让学生找到相同的旋律，最后孩子们找到了两个“s m s,s m d ”，两个“d d m,s m d”，当然还有五个“s m d”，再配上“乃呦乃，乃呦嗬”，学到这，孩子们已经觉得这首歌曲有点意思了，之后的活动有旋律模唱、旋律与歌词接唱、歌词接唱、旋律接唱，孩子们都完成得很好，在旋律的"接唱中，我主要让他们接唱五个小句中的最后一句，也就是“s,m,d”，最后还让他们分角色扮演“d m s”,并自由组合唱一唱，只是在最后分角色扮演的游戏环节中，课堂秩序有点乱，但是通过这些环节，孩子们已经能唱准“s m d”这一句了，而且也感受到了快乐，今后的游戏环节中中，应加强课堂秩序管理。

　　进行了《乃呦乃》一课的教学实践，从整节课的效果来看，学生能在活动中体验音的高低，明确三者之间的音高关系，再通过唱歌曲、找位置、编创等方式来加深巩固，在课堂中培养了学生的表现、合作和交流的能力。以下是回顾本课的优缺点，具体说明。

　　一、教学中我能注重学生和老师、学生和学生之间的合作交流，在课堂上进行了角色的转换。《音乐课程标准》中提出的“应以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣”这一理念，在这节课中有所体现。例如：在练唱do mi sol时，我让学生到前面来弹琴，感受琴键和声音的变化，然后让学生做琴键，在动中掌握音高，在玩中也拉进了我们之间的距离。

　　二、传统的音乐教学中，那种枯燥、机械、专业的视唱识谱训练，是与审美不相适宜的，学生厌烦是必然的。所以在这节课中，我利用学生个子的高矮不同来代表do sol 两个音，再通过学生自己听辩找到mi所在的位置并调整高低，在学生的表演中直观的感受到三者之间的音高关系，达到了很好的教学效果。 在教学中，也有一些环节出现了问题，在反思中，我也想出一些解决的方法和对策，下面具体说一说。

　　1、创作之前铺垫条件不够，给学生创作带来困难，效果不好。

　　例如：在课上，我只说了“一个格子中有两个字，也有一个字，你该怎么办？把你想唱的音符填在格子里。”学生创作起来很困难，有的三个音符填在一个格子里，最后在我的帮助下，学生完成了作品，但是唱出来的效果也不好。从这可以看出，是我的教学设计出了问题，于是我反复琢磨，觉得这一环节还应该在创作前补充说明几个问题， 一个是“两个音符在一个格子里怎样拍，一个格子里一个音符怎样拍？”这样还能对学生进行节奏的训练。再有，应该让学生看清楚do mi sol 分别在哪层格子里，“能不能到别的位置上去？”“哪个音符在前面应先唱哪一个等问题。”我想如果铺垫得清楚、明确，学生一定能做得很好。

　　2、教学中教师不能依靠课件中的范唱，这节课我如果自己范唱学生会听得更清晰，学生可以通过老师的表情和体态语更好的`注意演唱中要注意的问题。

　　3、这是一首很好的多声部练习歌曲，如果能细致的进行练习，会为学生今后的多声部表演打下很好的基础，此处我的教学方法还要继续探究。

　　通过这节课，我觉得兴趣是学习的先导，“实践”、“体验”是获得直接经验的最好的过程与方法要结合教学内容合理的运用。

　　《乃哟乃》一课是一节以唱，奏，跳为主的综合课，这节课的重点就是引导学生能用不同的力度、速度、情绪来表现歌曲《乃哟乃》。了解土家族文化特点，学唱歌曲。学跳舞，采用多种形式丰富课堂。本节课，不管是土家族民俗风情的介绍，还是歌曲学唱前的听音游戏和学会歌曲后的摆手舞的学习，它们的目的只有一个，那就是为了让学生更好的表现歌曲的意境，而不是为了体现多样的教学形式，创设完整的教学情境，为设计而设计。

　　首先，通过简单的歌曲学习。引出土家族这个古老的少数民族。并通过他们的传统节日让学生了解他们的摆手舞，在从学习摆手舞的过程中，让学生了解摆手舞的伴奏乐器及节奏特点，并加以掌握。最后通过故事把整个教学结果呈现出来。并行成一个ABCAB的曲式结构。

　　从教学方法上来说，奥苏伯尔根据学生进行的学习方式，把学生的学习分为接收学习与发现学习。我在教学中更注重的是采用发现学习的方式，运用“不把学习的主要内容提供学生，必须有学生独立发现，然后内化。”这一理念贯穿教学。这首歌曲虽然是由简单的三个音组成，但是对于低、中年级的学生来说，很难唱准。首先，用复习Do、Mi、SOL入手，根据整首旋律的音符节奏特点，从“135”的单音练习到旋律练习，不仅让学生熟悉这三个音，还为后面呼唤的场景打下了基础，我对识读乐谱的教学有了突破。歌曲虽然是由简单的三个音组成，但是对于三年级的学生来说，很难唱准。因此我采用了手号的'教学法。让同学们既能更好的集中注意力，而且在手号的帮助下更好的注意音准。这种学习过程中学生学得很轻松，在不知不觉中就化解了平时课堂中识谱视唱教学的难题。然后我又用“师生接龙演唱”这个游戏让学生自主地学会了歌曲，学生在游戏中熟悉了音高、掌握了节奏，这个过程设计的环环相扣，遵循了循序渐进的原则。

　　学唱歌曲时我在这节课中巧妙地将相关文化渗透到教学中，音乐与相关文化的融合是音乐课人文学科属性的集中体现。本课中土家族风土人情的介绍，让学生带着问题和好奇心来了解，恰到好处，加深对土家族的印象。摆手舞的学习也是过渡得非常自然，先了解舞蹈的来历，再观看教师示范，总结舞蹈特点，最后进行学习。直观的视频教学让学生能很快的了解并掌握摆手舞的特点。在加入伴奏乐器后，课程得到了进一步的丰富。学生的学习兴趣也被完全激发出来。

　　总之，我从音乐本身的需求出发，在适当的时候巧妙地进行了相关文化的渗透，让学生获得丰富的音乐体验。最后的展示是对一节课的总结与归纳。上完这课我认为这节课教学内容很丰富，形式多样，结构的完整性保持的很好。

　　歌曲《乃哟乃》是二年级第二课《幸福的歌》中的一首学唱歌曲，是一首简短的土家族民歌。歌曲延续用图形谱的方式，直观地呈现歌曲的旋律特点，且歌中只出现了“domisol”这三个音，让学生在感受土家族歌曲音调特点的同时，从感性上体验音程结构关系，在即兴编创活动中巩固音高概念。简单但不单调，欢快而热烈旋律，表现了土家族儿童欢乐开朗的性格。

　　为了达到以上目标，我首先让孩子们多次聆听歌曲录音，边听边按照二拍子的节奏特点跟音乐拍手，继而模唱歌曲，感受土家族歌曲的情绪和风格特点。接着，演唱歌曲，并自编简单的`动作表演，体会土家族儿童欢乐、幸福的生活及开朗的性格。紧接着让孩子们结合图形谱和多媒体课件的动图，跟着我的琴声视唱歌曲旋律，唱好旋律后，让他们加入科尔文手势边唱边做，之后又模仿教材上的动作图形，边唱表演。

　　另外，为了继续巩固“domisol”这三个音的音高，除了让孩子们接唱、分角色扮演这三个音，并自由结合唱一唱外，还引导他们打乱这三个音的顺序，自己编创旋律演唱，最后再次回到歌曲旋律的视唱上。其次，用同样的方法，让孩子们视唱了“refala”这三个音。通过这几种形式的演唱，孩子们不但唱准了三个音的音高，还掌握了多种表现形式。听着孩子们唱着“domisolrefala”，我的心里乐开了花。

　　在《乃哟乃》这一课的教案设计中，我采用我们塔山小学的音乐课的模式——感知和体验来这两点来设计教案，使学生在与老师共同参与学习的过程中，学会聆听音乐、发现音乐，在积极体验的状态下展开音乐想象的翅膀，在音乐审美的感知过程中获得愉悦。

　　而且我时刻注意孩子的习惯养成教育，唱歌的习惯、聆听的习惯还有积极思考问题的习惯，还有唱歌的姿势呀、站立的姿势还有回答问题的姿势我都注意纠正。因为孩子小时候养成的习惯长大后能继续坚持。我还注意音乐学科的本位，上课师生问好歌、安静歌还有鼓励的棒棒歌，让孩子一切行动听音乐，培养他们音乐的'敏感和喜好。

　　评价时候，我采用多元评价，及时评价及时跟上，根据一年级孩子的特点，我采用了苹果花的游戏来给孩子以显性的评价，培养他们的集体荣誉感和团结合作的能力，让每个孩子都以为集体争光而荣！

　　这堂课活而不乱，我和孩子们一起踏歌起舞。一起在欢快的音乐中积极体验，收获着愉悦的情感。让民族音乐自然流淌在孩子的心田。

　　《乃哟乃》是一首很简单的歌曲，简单到整首歌曲只由ΧΧ、Χ两种节奏和“1、3、5”三个音组成，共十三小节。欧老师用这么简单的教学教材，上出了一堂精彩纷呈的音乐课。教学活动围绕《乃哟乃》的歌曲“学唱”与“表现”展开，恰倒好处地拓展了与歌曲密切相关且音乐性强的内容。教学材料处理精当，教学中关注学生音乐基础知识的积累、音乐表现技能的提高和音乐综合素养的培养。真可谓“小题大做”，充分发挥教学材料的最大教学效益，是本堂课的精彩之所在。在音乐教学中，教师如何用好教材，有效教学，实现音乐教学的三维目标，欧老师的教学尝试给了我们很好的启示。

　　充分挖掘简单教材所蕴涵的丰富的音乐教育元素展开教学，落实了学生音乐基本技能的训练，培养了学生的创新意识，激发了学生的学习兴趣，是教学设计的一大亮点。教学的开始欧老师采用了“与音符小朋友做游戏”的活动方式，先让学生唱唱“1、3、5”三个音符，接着指导学生运用歌曲中的典型节奏“ΧΧ Χ”和“1、3、5”三个音符即兴创作一小节旋律，与老师进行“创作旋律接龙”游戏。正是在这种轻松愉快的游戏中，学生认识并唱准了这三个音符，掌握了歌曲中典型的节奏“ΧΧ Χ”。歌曲的学唱虽然采用了相对于二年级学生来说难度较大的“视唱法”进行，但有了前面的教学铺垫，也水到渠成，学生并不感枯燥与为难，而将其作为了音符游戏的延伸，在兴致勃勃中学会了歌曲的演唱，在歌谱的视唱中体验到了成功的喜悦。歌曲的.“表现”教师灵活地采用了多种方式，如，引导学生用不同的力度、用声势的参与、多种演唱形式表现等等。一次次的情感体验与表现，一次次的音乐实践与展示，学生学会的不仅仅是一首歌曲，而且激发了学生的表现欲望，培养了学生的音乐表现能力。短小的歌曲，常规的学习内容，巧妙的教学活动设计，实现的是音乐教学的三维目标。

　　将歌曲的学习融入其相关文化背景之中，巧妙设计了一些与音乐学习密切相关的、能让学生充分参与体验的音乐表现活动，丰富了学习内容，增强了音乐的表现力，拓展了学生艺术视野，是此课设计的又一点睛之笔。其一，情境性合唱的加入。老师根据歌曲内容，创设土家族过“舍巴节”前集会时同伴站在山头互相呼喊的情境，引导学生利用歌曲旋律中的三个音符“1、3、5”，进行三声部的合唱，并借助创设的情境，对学生的演唱提出适当的要求，以提高其合唱的技巧。如：“你们怎样唱才能呼唤到远处的伙伴呢？”（演唱声音的要求），“边呼喊（唱）边听听别人回答的声音啊。”（合唱技巧的提示）。情境性合唱的加入既能更好地表现歌曲意境，增强歌曲的艺术表现力，又能提高学生的合唱演唱技巧，让学生体验和感受了多声部合的魅力，收到了较理想的教学效果。其二，摆手舞的参与。摆手舞是土家族具有代表性的民间舞蹈形式。让学生学习较为简单的摆手舞动作，参与到音乐表现之中来，既贴近于音乐教学主题，适时渗透了土家族的相关音乐文化，又符合低年级学生学习特点，调动了学生的参与热情。这也正是新课程理念所倡导的。

　　另外值得一提的是，执教教师课堂驾驭能力强，很具教学智慧和教学艺术。现场教学中，欧老师能随机应变地处理好一些临时“状况”，体现了教师的机智与灵活。如在情境性合唱加入时，学生没有按教师的预设方案进行，而加入了自己的创意，老师马上给予肯定，并按学生方案进行合唱，呵护了学生创新意识，为课堂增色不少。

　　日本的音乐教育家高萩保治先生在他的《音乐学科教学法概论》中谈到：歌唱教学不应该仅仅停留在表面上教会学生唱唱歌，而应该使每一个学生产生各种不相同的、属于孩子们自己的、各种各样的“感动”、“动情”，这才是对“音乐教育”的正确理解。我想，欧蓉老师的课，正是基于这样一种对音乐教育的理解，才会将简单的材料拓展得如此的充分，创设这么多的音乐情境让学生体验而感动，设计这么多的活动让学生动情而表现，也才会有“小题大做”后教学效益的丰收。

　　四十分钟的课很快就结束了，回想这一节课的整个过程，我觉得有很多地方是值得我反思的。

　　首先是整个教学环节的安排比较紧凑，在这一课上，我除了想让学生学会唱《乃哟乃》这首歌，我还想让学生借此机会能对我国的少数民族之一——有所了解，并通过欣赏，结合以往学过的少数民族歌曲，初步找出民族歌曲的共性，增进学生对我们这一多民族国家的了解，向学生渗透各族人民是一家的爱国主义思想。因此我采用多种形式让学生了解，如课前以小组形式确定要了解的内容，接着各自寻找相关资料，我帮助整理归纳，随后课内交流、介绍，最后我再引进另一首少数民族歌曲给学生欣赏，让学生在听听、唱唱、跳跳、欣赏中自己归纳出少数民族歌曲的共性，这样既增加了学习的趣味性，又拓宽了学生的视野。同时，也教会了学生如何获取知识的.方法。

　　其次，教学中也存在着不足，比如教学舞蹈时，对本班学生情况估计的不够充分，以为动作简单，我只要多示范几次就可以了，可没想到真正跳时，才发现学生掌握起来有点难度，尤其是男孩子，动作和音乐不能协调配合，使得场面有些混乱，没能达到我的预期效果，在应该是高潮的地方留下了一些遗憾，这是我今后应该要注意的问题。

　　另外，在学生上来介绍的特点时，因为只有学生讲而显得较为枯燥，如果能配上民俗风情的多媒体视频，我想效果一定会更好。

　　这此上课让我觉得，教学有多种多样的方法，需要我们教师不断地去尝试、去实践，在新课程标准理念的指导下，优化自己的教学方法，让新理念真正渗透到我们的教育教学中去。

　　《乃呦乃》是一首湖南土家族风格的歌曲，表现了土家族小朋友快乐幸福的生活。其曲调轻快、活泼。do,mi,sol三音组成的'旋律朗朗上口，极富民族风格和地方特色，给人以质朴、清新的感觉。简单的三音很适宜在二年级渗透识谱教学。

　　本课的教学思路以音乐游戏“交朋友”为主线，设计了“找朋友”（感受歌曲）——“交朋友”（学唱歌曲）——“好朋友”（表现歌曲）的三个教学环节。整节课教学主线明晰，环节衔接自然，充分让学生在歌曲和音乐游戏中聆听和学唱歌曲，达到了本节课的教学目标。

　　对于本节课的识读乐谱知识学生基本掌握，但是在音准方面还是欠缺。主要感觉整堂课学生模唱体验的时间不够，音乐游戏和摆手舞只停留在学生初步聆听歌曲和表现歌曲上，如果设计这些环节时能体现出聆听音符音高和模唱音高相联系，使学生在音乐实践的活动中加深对音高的记忆，本节课教学目标的实施就会有效和高效。在以后的教学当中一定要思考教学形式要为教学内容服务，使学生在音乐的实践当中，充分理解音乐。

　　《乃呦乃》是一首湖南土家族风格的歌曲，表现了土家族小朋友幸福快乐的生活。所用的音只有三个(DO、MI、SOL)，但其构成的旋律却极富民族风格和地方色彩，给人以奇特、质朴、清新之感，是培养学生热爱民族音乐、热爱祖国的理想教材。

　　《乃呦乃》是一首简短的土家族民歌，整首歌曲由五个小乐句组成，旋律中只用DO、MI、SOL三个音。歌曲虽然简单，但歌曲旋律变化不明显，学生在学唱时容易混淆。在课前我的想法就是要在课堂中，引导学生用听、看、体验、表演等方式，感受歌曲欢快、活泼的.情绪。因此我在课堂上就积极的营造宽松的教学氛围，激发学生学习音乐的兴趣。

　　我通过师生互动、学生身体各感官的参与活动，以及教师教态的亲切感，引导学生学习，在教学过程中，我力求使自己的语言更富有童趣，这从课堂上学生的反映来看，起到了一定的效果，学生学习的较主动，学生是教学活动的主体是教学目标的体现者，在教学中，我设计了孩子们和老师一起进行接龙游戏，分组表演，这样既充分发挥了教师的引导性，也最大限度的提高了学生活动的自由度，使每个同学的个性都得到充分自由的发挥，学生在课堂上非常的活跃，且思维也比以前活跃了，这也就证明，在课堂上发挥学生的潜能是非常必要的，教师要给学生空间，这样学生才会自由的发挥，上课的效果也得到了提高。

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