阳春三月，又见张海先生，是在全国政协十二届一次会议上，刚刚选举他当选新一届政协常委的时候。

已经70高龄的先生虽然公务与创作十分繁冗，但说起书法艺术，却精神矍铄，神采飞扬。作为全国政协常委、中国书法家协会主席，张海念念不忘的还是书法、书法教育、书法的普及和提高等话题……

张海1941年出生在河南偃师首阳山镇香峪村。那里历史悠久，人杰地灵，有著名的“二里头文化”遗址，还有更早的夏代都城。在浓厚的文化氛围里，字写得好就是有文化有教养的象征。张海小时候常见大人们逢年过节、办红白喜事时，写对联、喜帖、挽幛等，那气韵生动的毛笔字，让他很着迷。上小学后，张海跟着一位郭老师学写大字，一天村里要请一位下乡知识青年给乡亲讲课，需要写几条欢迎标语，可学校会写大字的老师偏偏不在，怎么办？学校让张海写。张海怯生生的几条花花绿绿欢迎标语一写，老师点头称道，父老乡亲啧啧称赞，都说“这娃子中”。张海从此受到激励，开始认真临摹古人笔迹，走上了书法学习的道路。这一走，已经古稀过了。

张海从上世纪70年代即开始从事书法创作和书法组织工作， 2005年当选为第五届中国书协主席团主席，2010年蝉联第六届中国书协主席团主席。多年以来，他力主书界要努力推精品，书家要有代表作，当代书坛要力争出经典、出大师。对此有人赞同，有人不解，有人表示异议。

“不管别人怎样看，就我自己而言，并非心血来潮，而是深思熟虑的结果。”在谈到这些问题时，张海坦然答道。

这些年来看到许多书家精品意识的加强，张海非常高兴。他觉得认真打造书法精品，努力培养造就一批杰出的当代书法艺术大家，是时代赋予的不可推卸的使命。牢固树立精品意识，在书法创作中精益求精，认真打造书法艺术精品，力争多出精品，应成为每位书法工作者的追求目标。

“一件艺术精品，是一个国家、一个时代艺术发展水平的标志，也是一个艺术家能否载入史册的重要依托。较之成千上万件泛泛之作，创作一件精品所耗费的时间和心血，不知要多出多少倍。”张海说。在创作中即令自己愿意付出，也未必就能写出自己满意、业内和大众都认可的作品。书法创作也绝非是一些人所想象的简单重复劳动的结果。一幅书法作品的创作过程固然较短，确乎是一挥而就。然而就是这一挥而就，却是长期磨炼和全方位吸纳的结果。这且不说，即便是创作构思，对于态度严肃的艺术家来说，也是艰苦而漫长的。精品力作，既不取决于尺幅大小，也不取决于字数多少。古今书法名作，既有小品，也有巨制，关键在于作品的含金量。精品力作又具有相对性和阶段性，关键在于作者是否慧眼独具，披沙拣金。谁不想出精品，而出一件精品又谈何容易？

张海如此描述自己的创作经过，为了一件作品，他常常茶不思进、食不甘味，有时会达数月之久。常常停掉电话，谢绝社交，斗室自囚，一遍遍地推敲修正，各种审美要素的组合运用，每如旋转魔方，顾此失彼，按倒葫芦又起瓢。直攻不下，只好迂回，或读书，或摄影，或做他事，试图获得新的启示和灵感。他慢慢地认识到，书法构思是一组十分复杂、奥妙无穷、很难破解的密码。这组密码乃是多种因素以不同方式的排列组合。破解的钥匙，犹如某一天象奇观，偶尔一现，捕捉到是幸事，捕捉不到，或许再无机会。因此，应该特别珍视一刹那产生的欲望，以及欲望驱使下产生的灵感，要珍视此时此刻铺纸引笔创作的作品，说不定这件作品，就是你朝思暮想的精品力作。

“当然，精品还不一定就等于代表作，但代表作只能从精品中产生。”张海认为，一个成熟的具有鲜明风格的书法家，经过久而久之的努力，创作出一幅或者若干幅达到空前高度、能充分代表其某一阶段艺术水准的精品力作，这一幅或者若干幅作品，即可称为艺术家的代表作。我国古代的一些书法大家，他们的名字总是和那些著名的代表作联系在一起的。如王羲之的《兰亭序》、《快雪时晴帖》，颜真卿的《祭侄稿》、《争座位》……

“而到了近现代，虽然也出现了一些书法大家，但其代表作却少得可怜，人们只能笼而统之说某人字写得很好，根本不知道那些名扬四海的书法家有哪些代表作。”由于书法家没有代表作，随着时间的推移，其知名度将会越来越小，其艺术形象会越来越模糊；由于没有代表作，常常使书法批评走入误区；由于没有代表作，使后来者很难找出一个继承前人超越前人的切入点；没有代表作，又常常使一些人虚无主义抬头，产生今不如昔的种种感慨。

这就是张海一再提出强化精品意识、强化代表作意识的原因所在。

“在新形势下，书法艺术的发展前景如何？如何推动书法艺术的普及？”随着计算机技术的普及，现在的人越来越少用笔了。由此带来的问题是，如今中小学生的书法水平越来越低。 我们不无担忧地问先生，这也是人们关注的问题。

对此，张海显得非常坦然自信，他说，客观而言，计算机技术的发展也许在一定程度上影响了书法艺术的发展，但这不是决定性的问题。以日本为例，他们的计算机普及率远高于中国，但有调查表明：8个日本人中就有一个人把书法作为他们的第一爱好。张海认为，或许正是因为电脑的普及，使得人们们有更多的业余时间去练习书法，喜欢书法的人只会有增无减。

“随着经济社会的不断发展，我想中国一样会有越来越多的人把书法艺术当成自己的首选爱好。当然，要求每一个人都爱好书法艺术也不太现实。”

张海认为，书法分实用书法和艺术书法两大类。书法的实用功能可能会越来越弱化，但书法的艺术功能却会更加强化。在新的条件下，要充分利用现代化的传播手段宣传普及书法艺术，使得书法艺术的受众不断扩大。同时，要和大专院校合作，普及书法艺术；鼓励书家开办书法艺术培训机构；提倡书法对外交流活动；建议教育部门在学校中开设书法课。其实书法与人们的学习、生活联系的十分密切。当孩子提笔写作业的时候，几乎每一个家长都会提醒自己的孩子要把字写好、写端正。而在广大的农村，人们从小接受的教育就是，如果字写得不好，就等于没有受过好的教育。如果字写得不好，到了一定时候一定程度就会构成很大的压力。

张海告诉记者，现在书法的艺术功能加强了，实用功能弱化了，所以对书法的前景一点都不悲观。相信很多青年人迟早会回过头来补上书法这一课的。令人欣喜的是，在人大代表、政协委员的呼吁下，在国家领导人的关心支持下，教育部已经决定在义务教育阶段语文课程中，要按照课程标准要求开展书法教育，其中三至六年级的语文课程中，每周要安排一课时的书法课。这对于推动书法艺术的普及无疑具有很大的现实意义。现在的问题是，书法课常被语、数、外等“主课”挤占；没有教材或使用不规范的教材；缺少专业书法师资等等。

张海分析了书法教育在推行过程中遭遇尴尬的原因，书法与考试升学关系不大，它既没有学习奥数、外语的实惠，也没有学习音乐、绘画的风光。社会上急功近利的教育理念，让人们难以认识到书法的艺术文化性。“要从根本上提高认识，转变观念，建立一套切实可行的完整的监督、检查和考评机制，方能把书法教育落到实处。”

为了更好地落实基础书法教育，张海在今年的政协会上提出建议，在中考、高考中增加书法知识的有关试题。他认为，要从根本上引起人们对书法教育的重视，就必须要确立书法在全国中小学基础教育中的地位，使之成为必修的科目。最重要的是要将其纳入升学、中高考的考试内容中。“像体育、美术的优良、合格、不合格那样，学生书写水平也应实行等级达标测试。在中、高考试卷命题中将书法知识作为文化常识考题的一部分，语文也严格规定书写的卷面成绩。”“哪怕只有一分！就这一分的效果都是不可想象的啊！”说到这，张海的眼睛中闪现出异样的光芒。这位多年推行“中国书法环球行”计划，为向世界传播中国书法文化而不断积极践行的书法家，多么深切的希望有着4500多年历史的古老汉字，作为一门独特的艺术，能够在当代拥有广阔深厚的群众基础。

张海作为一名书法家,同时又是书协的领导人，社会在给予先生许多荣誉的同时也赋予他重大责任。在担任书协领导工作的过程中，虽然挤占了他许多艺术创作的时间，但却一点没有消减这位书法家在艺术创作上孜孜不倦的追求。

他说，从书圣王羲之一直到近代的于右任，都是肩负社会重任的人，同样都是成功的书法艺术家。时间是海绵里的水，要会利用一切可能的空闲时间，坚持创作。一旦秉笔濡墨，面对宣纸的时候，会物我皆忘。理性是创作的潜力，而激情则是创作的张力。张海坚持每天临池，把许多休息的时间都投入到书法创作之中，对他而言，这是最好的积极休息，在这样的休息之中能得到无穷快慰。张海有诗云：“人书俱老对斜晖，检点平生幸不菲。付与后人评得失，仍将余力探几微”。

每一次面对面地采访张海，都使人感觉到震撼和惊异。他关于书法的思考，言不轻出，却每能振聋发聩。他说：书家是要靠作品说话的。一个艺术家，一旦艺术探索的步伐停止了，创作的热情消弭了，那么他的艺术生命也就枯竭了。书家一定要沉下去，沉到经典、传统、读书、修养中去，认真、扎实地深入传统，学习古人，大胆实践，积极创新，创作出无愧于时代的艺术精品。毫无疑问，中华文化的瑰宝——书法艺术当需一代代薪火相传，延至永远。

而作为当代书法的杰出代表，张海无疑是此接力队伍中最为引人注目的一员。