坡继承了哥特小说的传统，并在此基础上进行了大胆的创新--使恐怖小说心理化。他用自己丰富的想象把恐怖谊染得淋漓尽致.其精心营造的"恐怖"给读者带来强烈的震撼与冲击。坡用笔创造了一个离奇怪诞的恐怖世界。这个"离奇怪诞的恐怖世界"的创立，与坡律在机深入人的下意识领收圆北小领住经顺社当城，将笔触探向人心灵的尝试不无关系。

这部小说爱伦·坡以第一人称的口吻将"我"的内心世界一览无遗地展现在读者面前。故事中的"我"既是叙述者又是主人公。开篇根林万底天烈器建素坡就极其严肃地用"我"之口娓娓道来对亡妻丽姬娅生平的回忆，尤其注重于对其外貌精雕细刻的描写。丽姬娅的美堪称"绝色"，她的额顶"白璧无瑕判照非胞即原陈议"，肌肤像"象牙般纯净"，天庭"宽阔而恬静"，秀发如"风信子般"，抓两爱使变鼻子"光滑细腻"，嘴唇曲线"典雅"。而在这一切中，丽姬娅的眼睛是坡着墨最多之处，也是"我"最为神往之处。"我"想从她的那双眼睛里发现范吕兰姆男爵培根所论及的美中"异点"，但是"我"鸡础热室真正想从这双眼睛中窥测研异的却是"深深藏在我心爱之人瞳子里的东西"。丽姬南妒粉举本娅的眼睛表露了她的灵魂，他对"我"无限的深情及眷念，以致于最后她借罗维娜的尸体复活之后，首先与"我"交流的便是她"这双圆圆的、乌黑的、目光深切的眼睛"。通过眼顾事便洲操敌处赵神的辗转交流，"我"体会了她体粉顺确选不死灵魂的深沉的爱，其火山般热情的爆发，终将"我"溶入这一爱的烈焰中难以自拔。

爱伦·坡还通过对建筑物及其周围环境的细致描写来烘托主人公"我"的绝望、孤独心情。"我"无力改变丽姬娅己死的事实，只能被动地接受它，但是这对于"我"来说是多么残酷与可怕的事实。"已充分地意识到她(丽姬娅)对我拥有至高无上的支配权，怀着一种孩子气的信任……我一直由她领着去穿越我所醉心的形而上学那个混沌世界"。然而"没有了丽姬娅，我不过是一个在黑暗中摸索的孩子"，从她命在旦夕的那一刻起，"我内心已在悄悄地与狰狞的死神抗争"。但是现实是咄咄逼人的，死神最终还是夺走了丽姬娅的生命。

爱伦·坡着意探求人类灵魂对于黑暗的真实感受。他极其偏爱黑色，曾将黑色施诸于丽姬娅的秀发、乌黑的眼睛、又黑义长的睫毛、墨黑如黛的眉毛，还有黑檀木的新婚之床、黑色花岗石棺椁，黑乎乎的幔帐花纹；最让人恐惧的莫过于死尸复活的恐怖剧发生在漆黑的半夜。现实生活中仅黑色就能勾起人类灵魂的茫然、恐惧、绝望的感觉，而坡则把黑色的底蕴渲染得更浓更重，让它不仅深入到主人公内心的每一个角落，而且也扩张着读者那早己紧绷的心弦。正如"人类之于死亡的恐怖就如同孩子之于黑暗的恐怖"，主人公这种病态的对恐怖的追求则表现在其对黑暗的依恋和痴迷上。

爱伦·坡还以叙述者的角度来观察故事中两位女性的言谈举止，从而体现对方的内心世界。丽姬娅在弥留之际让"我"朗诵她作的一首诗。它活脱脱就是丽姬娅当时的心灵写照；是"一出希望与恐怖之剧"的上演。它象征着她自己正在奋力进行着与死神的搏斗。希望代表生存，恐怖则代表死亡。她已预见了死亡力量之强入--作为观众的"一群天使收拢翅膀，遮好面纱，掩住泪流"。一种悲剧气氛已然奠定了整首诗的基调.在这出剧的演绎过程中。自以为是上帝宠儿的人们(其中包括她自己)被形容成"装扮成上帝的一群小丑"，虽然貌似自由地飞来飞去，实则却"只是木偶，全由许多无形物支配"，而这些无形物已"从它们秃鹰的翅膀内拍出看不见的灾难"，即死亡的降临。丽姬娅业已看出了在这场殊死搏斗中她必定会被无形物(无形的命运)推向死亡的深谷；她也知道那些尚未尝过死亡滋味的人们却在一刻不停地追赶着死亡的脚步。"那抓不住它的人永远在追求的幻想"里，她自己不也是渴望着死神的来临？她知道"一个永远旋转的怪圈最后总是转回原处"，即宇宙万物终将回归统一性，还原为上帝创造出人类之前的虚无状态。在她看来，生与死也不过是从无到有，再从有到无的一个循环往复过程。但是，她对丈夫的痴恋使得她对即将离去的生命极端热切而疯狂地留恋。然而死神的脚步是不会滞后的，它"化成一个蠕动的怪物"，已经浸染了她的"淋淋人血"，接下来的则是将这一恐怖气氛带给观众-那群天使，而她的丈夫也是其中之一。一念及此，她便"挣扎着站起身来，伸出痉挛的双臂，用微弱的声音"喊出内心的求生欲望，这是她第一次也是最后一次喊出自己的心声--倍受生与死的煎熬，但更让其受煎熬的却是想到在其死后，丈夫所面临的惶惶不可终日的孤独和对死亡的恐惧.她这一"无意志薄弱之缺陷者，既不降伏于天使，也不屈服于死神"，但最终她既降伏于天使的温柔爱意，又屈服子死神的残暴淫威，带着永生的遗憾离开了人间。她最终喃喃道出的格兰维尔那段话的"凡意志薄弱之缺陷者，既不降伏于天使，也不屈服于死神"，预示了她自己不死的意志之力量。这一女性的自我牺牲精神达到了顶点，坡通过叙述者朗读她的诗，间接地剖露了她的灵魂，又通过叙述者所观察到的丽姬娅的言行来刻画她的坚强意志，让读者极度同情女性这一甘心牺牲自己的肉体乃至灵魂去满足丈夫再生的求知欲和对美的追求。在这里爱伦·坡还设下了伏笔，使读者在感动之余，也隐约地预见了后面女尸还魂的结局。[3]