R&M第四季第六集的回归，又一次给我带来惊喜与惊讶。我惊讶于编剧的坦然，也惊喜于编剧的头铁。丹.哈蒙用一种近乎骑脸的方式，反抗着“故事大王”（市场）的操控。同时，他也在用几乎摧毁角色的方式，告诉Rick的脑残粉们（这里面大约还包括我本人）——

——Rick只是资本为了刺激你消费创造出来的角色。这个“人”所经历的所有事情都是假的。

观众难道不知道Rick是虚拟角色吗？当然知道。那为什么哈蒙还要创作出如此嘲讽观众的一集？

——因为Rick作为一个代表虚无主义反讽存在主义，一个用荒诞主义对抗现实主义的反抗角色，最后依然逃脱不了资本主义与消费主义的携手入侵。

这一切要从四川辣酱开始讲起。

（具体内容推荐阅读《四川辣酱背后，是全宇宙最深沉的痛苦和最荒诞的狂欢》一文）

 2017年，在愚人节当天播出的《Rick and Morty》第三季第一集，Rick嘲讽资本主义赋予数字意义，他用修改货币单位价格的方式让工作、劳动、商品，所有的一切都变得毫无价值。经济陷入奔溃，宇宙联盟被彻底瓦解，世界陷入畸形混乱。

在故事的最后，Rick得意洋洋地解释道，他故意入狱，又历经万险逃脱，最后摧毁整个宇宙联邦的原因的只有一个——为了四川辣酱。

第三季之前，观众们不断猜想Rick的起源该有多么复杂多么悲伤，才能让这个角色有动力去追求那些疯狂到找死的冒险？但Rick告诉你，为妻复仇？伸张正义？追求自由？这些事情关我屁事？

——我就是为了四川辣酱。

Rick用四川辣酱这个荒诞的答案，回应现实中人们追求“意义”的无聊可笑。然而当第三季的闹剧，打破了第四面墙直接入侵到三次元的时候，主创们的笑僵住了。

所有人都知道四川辣酱只是一个意相，所有人都能理解四川辣酱代表的荒诞。但就是所有人都想要消费四川辣酱！哪怕吃过的人都表示味道一般，哪怕吃过的人在youtube上传授在家自制的方法，但是狂热的粉丝都表示拒绝——

——不！我们就要麦当劳的四川辣酱！我们就要Rick喜欢的那款四川辣酱！

现实中没有Rick，但是现实中有麦当劳。Rick的狂热粉丝们把对Rick and Morty的爱，投射到了廉价而易得的商品中，以此来遗忘现实中不存在Rick的遗憾，好填补内心无法满足的空虚。而嗅觉敏锐的企业们，又怎么会放过这场推销产品的狂欢？

 四川辣酱的成功，让Rick一下子成为了广告商的宠儿。食品公司的广告邀约接踵而至。四川辣酱的无意红火，让投资商想要复制相同的成功。他们趋之若鹫地入侵到Rick and Morty的世界里，哪怕与R&M整体氛围格格不入，也要在Rick的粉丝面前露一次脸。

在Rick的日常里，原来食物的广告也可以拍得暴力，血腥，甚至充满控制欲与权威暗示，让人毫无胃口。这些广告中，食物失去了“美味”的基础价值与“分享”的社交价值，取而代之的是无孔不入的“威胁式强买强卖”，食品公司想从观众口袋里掏钱的欲望表达得直白而简单。

但是他们的代言人是Rick，哪怕Rick在广告中疯狂逃离，死命挣扎，甚至直言这些食物都是“难吃的垃圾”。但Rick有粉丝，粉丝会消费，所以仍然有源源不断的广告主动找上门请求与Rick联动。

资本不在乎观众的观感，资本只要流量，而粉丝想要接近偶像的幻觉。有什么比“买买买”更能体现你对“偶像”的忠诚？当资本意识到他们可以越过产品提供的价值本身，只靠着偶像经济就能躺着赚钱后，他们自然会追着Rick不放，而不是考虑如何提升产品本身的质量。

就像最近那支“你不吃温蒂，温蒂就会来吃你”的的早餐广告一样。Rick姥爷一边吐槽难吃，一边疯狂逃跑。Rick愤怒地发誓“我死也不会给你们做广告的。”但无论Rick逃到哪里，那些广告就是会阴魂不散的追上他。

——看来温蒂给制作人的钱实在太多了。

明明是主创嘲讽的现象，却在现实中荒诞复刻的并不只有四川辣酱。连“wubba lubba dub”这句用于取笑愚蠢流行语的讽刺，也成为了新的流行语。

贾斯汀·罗兰（创作者之一）在接受《娱乐周刊》采访时提到，R&M中我最讨厌的台词，大概是“ Wubba lubba dub dub”这句话。这句口号是在嘲笑那些愚蠢的流行短语。 [原本]不是这样的话，但后来觉得听上去很有趣，因为这句话太蠢了，然后我们通过赋予它悲剧性的难以来颠覆这段发音。核心粉或许能理解其中的讽刺意味。但有些粉丝可能理解不了？

[My answer] would be the ‘Wubba lubba dub dub’ catchphrase. Only because we were making fun of the idea of stupid catchphrases. [At first] it wasn’t at all that and then it was funny because it was a dumb catchphrase, and then we subverted it by making it mean something really depressing. The hardcore fans get the irony behind it. But I think some fans maybe don’t?

贾斯汀·罗兰在后面又补充，他并不是在规定粉丝可以喜欢什么，讨厌什么。作品解读不应该由创作者来控制。当有人表示喜欢这句话的时候，贾斯汀也不希望另一些粉拿自己的话，鸡毛当令箭的去指责玩梗粉。（贾斯汀的求生欲简直溢出屏幕）。

但是对于看个乐子的粉丝们而言，模仿与消费，或许是唯一能满足他们表达“爱意”与支持的方式。哪怕他们深知自己深爱的个体，只是一个虚拟角色。

是的，Rick是一个虚拟角色，他的反抗行为由编剧的意志决定，而编剧的下笔的剧情又由资本控制。资本在控制角色行动的时候又看什么？

故事大王说Rick的潜力是无穷无尽的。是的，R&M作为一个存在多重平行世界的故事，他们爷孙完全可以跳出主线，用远远不断的平行榨干Rick & Morty这个IP的所有价值。

如同那些鼓吹自己想要建立XX系列，XX宇宙的IP企划，他们想要的是故事吗？还是榨干角色，榨干神话传奇，榨干一切可以榨干的剩余价值？故事大王并不在乎Rick到底是什么样子的人，他只想榨干Rick，让故事火车能永恒不止的开下去。

Rick大喊着：“反抗！在被榨干前反抗！”但是他反抗的方式却出乎所有人的意料，他没有像之前那样，从别的什么地方拿出一个毫无道理的强大武器，噼里啪啦一顿乱射，来满足粉丝们“Rick果然是无敌的意淫”。相反，他选择了让他的狂热粉丝们大跌眼镜的方式反抗。

——他下跪向耶稣基督祈祷。

一些观众解读说，火车上代表“市场数据”的能量下跌，是因为“机械降神的拯救”破坏了故事结尾。但笔者却认为，故事里真正让市场数据下跌的，是Rick向神祈祷的行为，得罪了Rick的“脑残粉”。

Rick的部分粉丝群体（比如我），是一群自命不满的nerd。我们羡慕虚拟的Rick在虚拟世界的无所不能，我们用Rick的形象做头像来张扬自我与个性，我们嘲笑有神论者的神拯救不了任何东西，我们借用Rick的台词发泄对现实虚伪现象的不满。

但这一切不够，远远不够，想要填补内心无法言喻的空虚，我们还要消费R&M相关的商品，只有在付出金钱的那一刻，我们似乎才能稍许获得与Rick联系在一起的踏实幻觉。

但是编剧告诉我们，不！Rick宁可得罪自命不凡的粉丝，也要向耶稣基督下跪！因为这是他向市场（故事大王）反抗的方式！他宁可用荒诞可笑的“祈祷”OOC来自我毁灭，也拒绝沦为资本照着市场偏好、审核规定，瞎编故事用于赚钱的IP工具。

直到这个时候，故事大王才开始恐慌。他大喊“这不是Rick & Morty会做的事！“。但他在乎的并不是Rick做出了OOC的行为，他恐惧的是整个市场对这段剧情反应的不满。

Rick居然会向耶稣祈祷？简直莫名其妙不可理喻，弃坑！

R&M第四季第六集，是在用一个宁为玉碎不为瓦全的方式来保护Rick这个角色的独立性。编剧们明明白白的告诉你——

整列火车（或者说Rick宇宙系列）不过是资本主义让你们消费的一个骗局，只是一个孩子用来打发时间的玩具。Rick是假的，故事大王是假的，耶稣也不过是火车里的玩偶。玩具火车中的Rick也是假的。但这个虚假的故事又如此具有反抗精神，哪怕他只是一个虚拟角色，Rick也拒绝成为资本刺激消费的工具。

——既然是假的，那么宁死也要逃离虚假。

编剧是在用摧毁角色，毁灭世界观的方式传达Rick的反抗精神。

——不要崇拜Rick！不要当Rick的脑残粉！Rick不一定是Rick！Rick的反抗精神才是Rick！

但讽刺的是，这种反抗，依然正中消费主义的下怀。

耶稣基督死在了反抗中，死在了小火车里，火车跟着耶稣的死亡而坏掉，而火车里的Rick我们不知道是否也迎来了毁灭的结局。而火车外的Rick在催促你们去买下一个小火车。

下一个火车（故事系列）里还有耶稣还有Rick。这个死了，与我何干？

或许又会有人问：向耶稣下跪的那个rick，只是火车里的Rick，火车里的假Rick向神祈祷并最终毁灭，又怎么会影响到真Rick的逼格？

或许因为现实中的Rick已经无奈向消费主义投降。

让Rick反常表示认同的，并不是Morty为他买礼物的行为。而是Morty在花钱消费这一行为。

这一集Rick不仅仅是打破了第四面墙，他确实也在试图打破第五面墙。

编剧似乎在通过Morty之口偷偷摸摸地暗示观众，Rick喜欢了他不应该喜欢的“礼物”，或许这个在火车之外的Rick，反而是一个虚假的Rick。

虚假的Rick没办法在“现实中”控制自己的行为，如同编剧无论让Rick怎么咒骂，也没办法不让Rick接广告恰饭推销。

Rick必须推销小火车，Rick必须不停恰饭接广告，因为这是消费主义、偶像经济给Rick这个虚拟角色定下的存在意义。

——卖东西。

编剧可以给你讲一个或感官刺激，或温馨幸福，或政治正确的故事，供观众在茶余饭后装逼吹牛，顺便把观众骗进商店购物，再买一些便宜却无用的四川辣酱、温蒂快餐或者铁皮帽子。

就像故事大王说的，这才是一个Everybody Win-Win的结局。

但是编剧没有这么做，他用一个喜剧故事表达了一个悲剧的内涵。

小火车里坚持反抗的那个Rick要被替换掉了，火车外的Rick在忽悠观众买买买。

自从传统作品从线下转移到线上，各种文娱作品已经由循序渐进自我表达，转变为了快餐化的感官刺激。最初，这一切还能说是市场的选择。但现在，最近起点压榨作者事件已经告诉我们，IP，故事，角色，以及作者想传达的思想，早已彻底沦落到可以被资本肆意阉割的地步。

所有的一切，都是为了建立所谓IP系列，创造虚假而完美的角色（为了观众喜欢，甚至会小心翼翼地装饰一点无伤大雅的小缺陷），刺激感官，刺激消费。至于故事本身作品本身想要表达的东西，Don't give a damn care!

即便Rick如此愤世嫉俗恃才傲物，否定宗教否定zf否定传统，也在消费主义的糖衣炮弹下被打得满头是包，除了向耶稣祈祷外找不出其他办法。

在这一话，作为虚拟角色的Rick不仅仅是在打破第四面墙的情况下，坚持他自己存在的意义，他更是打破了第五面墙，向观众抛出了问题

——“你们存在的意义是什么？”。

“你人生的唯一目的就在于购买与消费商品。”

“你人生的唯一目的是在于购买与消费商品吗？”

这个问题的答案，Rick无法替我们回答，我也无法替其他的观众回答。但是Rick已经回答了他自己存在的意义。

在这个故事里，火车里的Rick和火车外的Rick，到底哪个是“C-137”独一无二的RIck？到底哪个又是故事主线里“最Rick的Rick”？

火车里的Rick已经告诉了我们答案，还有他自己对抗虚无的秘诀。

“无论在幻觉中，你如何幸福痛苦，都不要忘记。“

“现实中的你，其实正被人打得满地找牙。”

“——而我仍然要选择现实，并在被榨干前反抗。”

最后的最后，这片狗屁不通的文献给卡尔·马克思。

——生日快乐，马克思先生。