紫砂成型工具种类繁多，这些工具大部分靠艺人自己制作，即使一些买来的工具，也要经过加工，修整以后方可使用。尤其是紫砂大师们对于工具的制作更是要求严格，几乎所有的工具都是自己制作的，而且在使用过程中也会不断的修改完善，使工具更适合自己，追求人具合一的至高境界。

泥料部分分别展示了紫泥、底槽清、红泥、朱泥、本山绿泥、团泥和降坡泥这七种泥料在原矿，研磨，成泥和烧制后四种状态下所展现出截然不同的样子，直观地展现了紫砂泥料的神奇演变过程。

当代展厅内集中展示了部分国大师、省大师、中青年实力派代表的优秀经典作品，这是当下紫砂艺术成就的最杰出代表，是一次最全面、最华丽的集体亮相。无论是从造型设计到装饰工艺，还是从表现手法到艺术风格，各家都是别具特色，异彩纷呈。

明清紫砂艺人可谓群星璀璨，大家云集。大家耳熟能详的有供春、时大彬、惠孟臣、陈鸣远、陈曼生、邵大亨等，他们的这些作品都是镇馆之宝。同时也云集了紫砂历史上的诸多大师重器，可谓应有尽有、气象万千。

民国紫砂更具有传奇色彩，制壶大家里不乏有程寿珍、陈光明、俞国良、李宝珍、蒋燕亭、汪宝根、冯桂林、范鼎甫、范大生等等这些传奇人物，有的一壶成名，有的为国争光，这些经过时光淘漉的作品，如今愈加温润动人。

1956年，江苏省政府任命“顾景舟、任淦庭、吴云根、裴石民、王寅春、朱可心、蒋蓉”这七位著名紫砂艺人为“技术辅导”，开始了新一代紫砂艺人的培养和手工紫砂陶艺的传承工作。后世将他们并称为“七大老艺人”。作为承上启下的一代，紫砂七老的作品，风华独具，影响了无数后辈，使紫砂陶艺进入了历史发展的空前繁荣时期。

顾景舟做壶60余年，心摹手追明代、清代、民国诸名家，有过之而无不及，每器必精心构撰，出手皆成华章。在顾景舟专馆里，所展出的作品浓缩了顾景舟不同人生阶段的艺术精华，似乎还能感受到他当初创作时内心涌动的情感，其雄健而严谨、流畅而规矩、古朴而典雅、工精而秀丽的艺术风格，不愧为壶艺泰斗、一代宗师。返回搜狐，查看更多