一、高古游丝描

亦称“春蚕吐丝描”。中国画线描技法之一，中国古代人物衣服褶纹画法之一。因线条描法形似游丝，故名。其画法为：用中锋笔尖圆匀细描，要有秀劲古逸之气为合。《绘事雕虫》：“游丝描者，笔尖遒劲，宛如曹衣，最高古也。”《点石斋丛画》：“炼笔擎纳，衣褶苍老紧牢。”此描法适合表现丝绢衣纹圆润流畅之感，古人多用于描绘文人、学士、贵族、仕女等。如顾恺之的《女史箴图》等。工艺绘画的刺绣、壁画等常用。

东晋 顾恺之 女史箴图（唐摹本）绢本设色 25×349厘米 大英博物馆藏

《女史箴图》局部，（传）东晋·顾恺之，绢本设色，纵24.8厘米，横348.2厘米，现藏英国国家博物馆。

《洛神图卷》

二、琴弦描

代表作品：唐•张萱《捣炼图》、 唐•周昉《簪花仕女图》

《捣练图》，（传）唐代·张萱，绢本设色，纵37厘米，横147厘米，现藏美国波士顿美术馆。

周昉 簪花仕女图（局部一）

周昉 簪花仕女图（局部二）

周昉 簪花仕女图（局部三）

周昉 簪花仕女图

《簪花仕女图》，（传）唐代·周昉，绢本设色，纵46厘米，横180厘米，现藏辽宁省博物馆。

三、铁线描

中国古代人物衣服褶纹画法之一。产生于魏晋隋唐之际，为表现硬质布料的重要技法。此法线条的力度均匀而富有弹性，宛如屈曲盘旋的铁丝一般，故名。圆笔中锋，起落笔秃钝形，刚劲挺拔，绵长有力，宜表现庄严肃穆之感。用这种线条画出来的佛像，别有一种庄严的气象。历代宗教绘画常用此法，如元代永乐宫壁画。从绘画作品看，顾恺之、阎立本、李公麟等画家在作品中的勾线，亦都誉为“铁线描”。

代表作品：元•永乐宫壁画 、青龙寺壁画

中国古代人物衣服褶纹画法之一。曹衣描又称“曹衣出水”、“曹家样”，是由北齐曹仲达创造的。指两种相对的衣服褶纹表现程式。相传唐代吴道子画人物，笔势圆转，衣袂飞动；而北朝齐曹仲达画佛像，线条稠叠，衣服紧窄，后人因称“吴带当风，曹衣出水”。这两种著名的描法，也流行于古代雕塑和铸像。 “曹衣出水，吴带当风”主要是指古代人物画中衣服褶纹的两种不同的表现方式。

五、战笔水纹描

代表作品： 五代•周文矩《文苑图》、《重屏会棋图》

《重屏会棋图》，五代·周文矩，绢本设色，纵40.3厘米，横70.5厘米，现藏北京故宫博物院。

六、蚯蚓描

中国古代人物衣服褶纹画法之一。清•王瀛说：“春蛇秋蚓，以譬作书无骨之弊，然险恶太过尤多近俗，蚯蚓当如篆书，圆笔为佳。”作书忌锋芒毕露，此描线条既非无骨又应防锋芒太露。

代表作品：现代•齐白石《人物画稿》

七、兰叶描

代表这一线法的画家是吴道子，可惜他的很多作品，没有一个留传下来，只能从传为他作的《送子天王图》和古书记载中，略加印证，图中线型比铁线描转折提顿的幅度加大，根据《广川画跋》称：“吴生画人物如塑，旁见周视、盖四面可会意，其笔迹画细如铜丝余盘，朱粉厚薄，皆见骨高下，而内起陷处”，可见其线的表现力可达到雕塑般的立体感。他一人兼擅兰叶、柳叶、枣核、混描诸法。这一描法的继承者也有很多，像宋代李唐的《采薇图》，元代《永乐宫壁画》，明代陈洪绶和张路及浙派画家的人物画等，都长于使用兰叶线描法。

代表作品：唐•敦煌《维摩经变图》、宋•李唐《采薇图》、元代《永乐宫壁画》、明•朱瞻基《武侯高卧图》 等。

《采薇图》，宋代·李唐，绢本设色，纵27.2厘米，横90.5厘米，现藏北京故宫博物院。

八、蚂蝗描

中国古代人物衣服褶纹画法之一。其线条用笔外形似近似蚂蝗，故名。宜表现布质较硬的衣纹褶痕。其画法特点，清代王瀛说：“伸曲自然，柔而不弱，无臃肿断续之迹。”《点石端丛画》：“正锋，用尖成圭角，如蚂蝗系。”又有《珊瑚网》：“马和之，顾兴裔类，一名兰叶描。”

局部

局部

《清庙之什图》局部，（传）南宋·马和之，绢本设色，纵27.5厘米，横743厘米，辽宁省博物馆藏。

九、枣核描

中国古代人物衣服褶纹画法之一。汪阿玉说：“尖大笔也。”运用大笔挥洒，中间转折顿挫圆浑，成枣核状，以表现麻布质感衣纹，故名。用笔须藏锋。王瀛说：“枣核描亦如橄榄描”。其实二者外形相似。传为吴道子《观音像》石刻、衣纹曲折中鼓起，显示线之节奏韵律。当属此一描法。工艺绘画中常用之。枣核描为古十八描之一，顿头如同枣核状，线条行笔中亦有枣核状的用笔变化。

代表作品：唐•吴道子《观音像》、清•金农《佛像图》、清•罗骋《丁敬像》

《丁敬像》，清代·罗骋，纸本设色，纵108.1厘米，横60.7厘米，浙江省博物馆藏。

十、行云流水描

中国古代人物衣服褶纹画法之一。其线条有流动之感，状如行云流水，故名。清•王瀛说：“用笔如云，舒卷自如，似水转折不滞。”迮朗说：“行云流水者，活泼飞动。……”李公麟白描《免胄图》中，画面迎风飘动的旗帜和兵土身上软质罩衫，线条流畅，极似此种描法。明清道释人物画中的细布袈裟多用此法。

代表作品：宋•李公麟《维摩演教图》、《免胄图》、清•任渭长《头陀僧像》

李公麟 免胄图 纸本白描32.3×223.8cm 台北故宫博物院藏

十一、橄榄描

中国古代人物衣服褶纹描法之一。用尖大笔。下笔顿挫撆纳，落笔收笔须藏锋，区别于“钉头鼠尾”。清王瀛说：“起讫极轻，中极沉着。……”元颜辉《蛤蟆铁拐仙像》中的李铁拐棉衣褴褛，其衣纹线条头尾细尖，中间粗如蛇腹，形似橄榄状。敦煌唐人佛像也用此法。

代表作品：元•颜辉《李仙图》、《蛤蟆铁拐仙像》、清•罗骋《药根和尚像》

《蛤蟆铁拐仙像》，元代·颜辉，绢本设色， 每幅纵191.3厘米 横79.8厘米，现藏日本知恩寺。

十二、折芦描

中国古代人物衣服褶纹的一种画法。其线条形似芦叶折转，故名。勾线时尖笔细长，长于撇捺，由圆笔转为方笔之法，仍须方中有圆，圆用隶法为之。然待干后勒以淡墨能使之厚重，并增强立体感。梁楷《六祖劈竹图》属此一描法典型。其衣纹方棱削劲，锐利，给人以刚劲、强烈之感。

代表作品：宋•李唐《采薇图》、 梁楷《六祖撕经图》、《六祖劈竹图》

《六祖劈竹图》，南宋·梁楷，纸本，纵73厘米，横31.8厘米，现藏日本东京国立博物馆。

秃笔线描，是一种写意笔法，马远、夏圭多用之。顿头大而方，侧锋入笔，有“斧劈皴”之笔意。线条粗而有力。

代表作品： 明•李在《归去来兮图卷之二》

十四、竹叶描

中国古代人物衣服褶纹画法之一。宋代画墨竹盛行，以此技法写人物，其线条近似竹叶，因而得名。《点石斋丛画》：“用笔横卧，为肥短撆纳，如竹叶”。清•迮朗说：“撇纳微短，似个、介也。”说明描法结构近似画墨竹。王瀛说：“视芦叶为短，似柳叶为长。”其实三种描法近似，只是腕中用力的轻重，徐疾有不同变化。《芦叶达摩图》中达摩的粗麻衣裳从领口到足上，线条极似竹叶，属竹叶描的典型。

代表作品：佚名《芦叶达摩图》、明•殷善《钟馗图》、清•禹之鼎《芭蕉仕女图》

中国古代人物衣服褶纹画法之一。起笔粗顿，如铁钉之头，收笔似鼠尾，故名。传统人物画重要技法之一。其特点，在起笔时须顿笔，收笔时渐提渐收。头秃尾尖，起落有致，细劲中见骨力，多用于写意或半写意线描人物，有草书笔意，讲究一气呵成、笔笔连贯。清代任伯年常用此法。清・王瀛说：“画有大兰叶、小兰叶两种描法，如写兰叶法。”《夷门广牍》：“此描法首创于北宋武洞清。”宋・李唐作《炙艾图》衣纹线条，用中锋劲利笔法，线形前肥后锐；清・任伯年的《风尘三侠》衣纹线条更逼肖此种描法。

代表作品：宋・李唐《炙艾图》、清•任伯年《群仙祝寿图》、《风尘三侠》、 清•任渭长《兰陵老人像》

《炙艾图》，宋代·李唐，绢本设色，纵68.8厘米，横58.7厘米，现藏台北故宫博物院。

十六、柴笔描 （枯柴描）

中国古代人物衣服褶纹画法之一。后人因其形似枯柴而命名。清•迮朗：“散乱如柴，亦减笔也。”枯柴与减笔相差不大，前者渴笔较多，后者干湿并济。宜用大笔紫毫逆锋横卧，顿挫如写篆隶书法，得苍古雄劲之意，刚中有柔，整而不乱为宜。明•吴伟、张路、周臣所作人物服饰属这一类型。

代表作品：明•吴伟《柳岸闲步图》、现代•蒋兆和《流民图》 、 刘文西《祖孙四代》

中国古代人物衣服褶纹画法之一。此类线描实际是随着国画一部分向写意而发展的变体。方法是把压力偏向一端，运笔加速，如电光石人，有时线面结合，竹叶描、柴笔描属于这一类型。用侧锋疾驰行笔，线条富有变化，遒劲有力。减笔者，是高度概括对象。王瀛称之“以少胜多，少许难于多”。

《李白行吟图》，南宋·梁楷，纸本水墨，纵81.2厘米，横30.4厘米，现藏圆明园。

代表作品：清•闵贞《八子观灯图》、清•苏长春《五羊仙迹图》

《八子观灯图》，清代·闵贞，纸本设色，纵121厘米，横70.5厘米，现藏扬州市博物馆。返回搜狐，查看更多