中国有着悠久的艺术人文教育传统。《易经》曰：“文明以止，人文也。观乎天文以察时变，观乎人文以化成天下。”这一传统绵延了几千年，从未中断。进入二十一世纪，我们更应该重视艺术人文学科的教育，特别是版画艺术的教育，弘扬宜春地域性的人文价值。

在绘画艺术中，我国对主要的几个画种排序为：国画、油画、版画、水彩（粉画）。这当中版画第三，但许多人对什么是版画，到底如何认识版画的艺术价值和鉴赏收藏等问题，不是很清楚。这和国际收藏界的状况正好相反，在西方国家，版画是以其纯艺术、高品位、精技法被收藏家看好。

中国是版画艺术的发源国之一，宜春是中国版画之乡，在袁州区新坊镇有着浓厚的民间版画艺术氛围。当代版画家的水平和作品，在国际有很强的竞争力。优秀的艺术作品需要有良好的收藏市场来呼应，由此，对版画的介绍，尤其是中国现当代版画的介绍及如何鉴赏版画就显得十分必要。这也是本文要解决的问题。

在中国，现存最早的版画作品产于唐代。20世纪30年代以前，版画的作用主要是为书籍作插图。而其作为一个独立的画种，是在1931年鲁迅倡导新兴木刻才开始的。

木刻版画是历史最长、参与者最多、表现力最强、影响力最大的画种。木刻又分为油套和水印两类。这两种木刻的区别就在于所用颜料的区别。油套中无论是黑白木刻还是套色木刻都是用不透明的油墨印刷的。而水印木刻则是用水质材料拓印的，一般为国画用墨、水彩颜料或水粉颜料加水印制，属于透明颜料拓印。从技法上讲，水印版画要比油印版画难度大，其效果与中国的水墨画异曲同工。

木刻版画也是凸版版画。而其他版画主要是凹版版画、平版版画、丝网版画。

1.凹版版画

与凸版版画相反，是在版平面上刻出凹线，滚上油墨时，即可印出黑地白线的图像。磨光的金属版面不吸收油墨，所以铜版画的油墨可以轻轻擦光，但如果版面有刻破的痕迹，油墨便会留在那里。因此，凹版版画主要是铜版画。

2.平版版画

主要是石版画。石版画是用油水分离的原理制作的版画。

3.丝网版画

丝网版画是孔版版画的一种。用尼龙网纱作材料，制成有图像的网版，用刮板把颜料刮上去。颜料透过有孔的地方便在下面的纸上成画。

4.综合版画

综合版画简而言之是将多种制版方式融合运用而印制出的版画。对初学版画的人来说，主要是纸版画的掌握。

新中国成立前，新兴的创作版画主要在延安的鲁艺，从抗日战争到解放战争，一大批木刻家创作了大量的木刻作品，其中不乏在中国美术史上很有影响的作品。

版画是世界公认的主要绘画种类。在西方，版画的艺术价值很高，被定位为艺术、学术与技术最佳结合的绘画，是对艺术有较深认识的人士收藏的重点。

我们所讲的艺术价值，主要是指创作版画的艺术价值。所谓创作版画是指由画家起稿、制版、印制的原创版画，而非用版画方式制作的复印作品。原创版画的艺术价值就在于它的绘画创作与制版、拓印两个方面的修养和技能的有机结合。

首先是创作。有主题、有构思、有画面的艺术处理，是一切绘画都必须具备的条件。艺术处理好的作品，价值自然高，艺术处理一般或差的作品，刻、印得再好也不行。而且版画作为绘画语言凝练、艺术处理洗练、视觉效果干练的艺术，对构图和主次关系的处理要求甚至高于其他绘画。可以说没有好的绘画修养和审美水准是做不了版画的。目前，很多版画家同时又是油画家、国画家，而油画家、国画家则很少是版画家。

其次是制作。有了好的艺术处理，还需制作出来。这里以木刻为例，不仅有好的刀法，还要印制好。尤其是分版或绝版的套色木刻，对印制的要求极高，没有多年的积累，是很难熟练把握的。只有画得好，加上制作得好，才是一件好的版画作品，正是因为版画艺术对画家的要求高，学习版画和创作版画较之其他的画种难度大，因此学版画的人较少，坚持做版画的更少。因而好的版画作品，其艺术价值自然是高的。一般来说，版画的艺术价值体现在三个方面。

一是观赏性。版画作为室内艺术布置，是很好的选择。今天的家庭、办公环境都讲究现代、简洁，而版画正是与这种环境相适应的艺术品种。因此，在国外购买和布置版画的家庭和公司非常普及。

二是商业性。版画在国外一直被商业运作，在我国起步较晚。这里我想就为什么我国版画商业性起步晚，以及现在版画市场一般谈谈我的观点。这也许是广大读者更想知道的，也是有必要澄清的问题。

第一，将版画当做革命的艺术。在我国版画一直是以革命性的面目出现。一谈到版画，就是鲁迅倡导的“匕首抗战”题材，“红色”题材。文革中版画也很活跃。因此，许多人都认为版画和艺术联系不大，和政治联系多。因此，收藏价值不大。

第二，名人书画主要指中国画。中国几千年的文化传统，以中国画为最高境界，其次是油画。从古至今，说到收藏主要是中国书画，油画是这些年才起步的，版画更是未被人认识。有地位的人和有钱人都以收藏名人字画为荣耀。这正是多年来我们在文化上的盲目性和闭关锁国造成的。

第三，版画的复数性影响了收藏。由于版画知识在我国普及不够，再加上人们对收藏的认识以“物以稀为贵”为标准，觉得版画可以印制，不具备“唯一性”，因而其艺术性和收藏价值就打了折扣。

还有其他原因，导致版画的艺术价值尚未被公众更多的知晓，但主要是这几点。今天，这种误解已被逐渐打破，进入21世纪后，名家版画的收藏以其数量有限，价格较低而被藏家看好。2006年，在广州嘉德拍卖中，有“版画的拓荒者”之称的当代名家应天齐先生的《西递村系列》全套版画，约20多件，估价为60万～80万元，结果吸引了不少买家踊跃竞标并以101.2万元成交，成为当年版画市场拍卖第一高价。当年，在北京华辰拍卖会上，黄永玉先生的《周恩来总理》木刻版画和古元先生的《刘志丹与赤卫队》木刻版画分别以17.2万元和11万元成交。版画价格最牛的，要数当代艺术家方力钧，2007年其《1998.11.15》木刻版画在苏富比拍卖中获价320万港元，此作2009年又被苏富比拍卖326万港元。2010年方力钧的巨幅版画《2003.2.11》在香港拍出694.4万港元，创下了国内版画拍卖之最，比预估价200万港元翻倍还多。这些成绩，使得国内艺术藏家已开始将目光投向版画收藏。如果和名家的国画、油画比，版画的价格还是较低的，且名家的版画并非人们误解的，有多少重复，因此，可以把抓住当今版画市场刚刚复苏的机会，收藏优秀版画作品，比喻为买优质的“原始股”。

三是国际性。版画是世界公认的绘画艺术，在国际上类似于黄金是“硬通货”哪里都能用。目前我国有“观澜国际版画双年展”，国外也有“威尼斯国际版画展”等国际版画展。如此，版画的艺术价值和国画比就多了一个世界的优势。收藏版画可以世界流通，市场更加广阔。

这三类作品具有收藏价值。

第一，收藏抗战和红色版画。这类版画主要是历史价值、文化价值，当然艺术价值也很高。抗战时期的版画家用各自不同的作品记录了那个特殊的历史时期，描述了当时的社会生活，宣传了大众疾苦，反映了抗战精神，也反映了对新生活的渴望。他们既是历史的见证者又是人民的艺术家，在政治与艺术上都发挥了很大作用。这一时期的版画逐渐从稚嫩走向成熟，从肤浅走向深刻，并在过程中从艺术特征到审美取向再到表现手法都有了很大突破，开始形成特有的面貌。红色版画热卖实际是红色收藏升温的体现。

第二，当代名家的版画。这是目前版画收藏的主要对象。日前我国的版画家主力军是以各大美术院校、艺术院校和专业创作单位的教师和画家为主体的队伍。

第三，学院优秀生的作品。目前的版画创作队伍，主体是院校的师生。青年版画家基本是院校毕业生。其中不少人已成为当下版画创作队伍的主力军。全国性的版画展除一部分中青年版画家外，大部分是学院优秀生的作品。他们的作品艺术观念新潮，注重精神世界的表现和内心情绪的展示，与国际艺术潮流更加接近。技术上注重创新，使用新技法、新材料，探索新的艺术语言。

版画的保存和其他画种没有大的不同，而且除水印以外的其他版画都是油性材料印制的，在正常的存放条件下，几百年以上是没有问题的。主要是防潮、防霉、防蛀、防火等，能做到这几点，就可以长期保存版画作品。